Моё мнение что его не устраивает обстановка нынешняя и ищет он выход не там (кругозор и источники у всех разные). Я трактую эти тексты со своим мировоззрением, вписываются! «Культпросвет» (2009) «Manifest» (2008) «Капитал» (2007)... вопросы то поднимает правильные:ay:

[QUOTE=AbrWalg;96158]Мы про джаз вроде говорили...

Смари. Когда человек в первый раз слышит джаз, какие чувства он испытывает? Прально! Почти такие же как и на металл. Для обычного человека такая музыка кажется непонятной и неприятной, т.к. ее ритмы и частоты не соотвествуют каким то внутренним ритмам или шаблонам этого слушателя.

Смари.Когда человек слышит три акорда это соответствует его колличеству извилин три на три...идилия.Обычный человек? Вы имели в виду биоробота с его шаблонами?Да, для него непривычно, не влязает в три извилины импровизация,синкопирован� �е ,модуляции,сбивки музыкального размера.......потом привыкает,учится мыслить,сопоставлять,держа ть сложный образ.Мужает))В металле дермеца побольше конечно,но нужно различать изысканую подачу от шумового давления.....вобщем нужно различать))не всем это свойственно,для тех кому нравится рэп,"ласковый май",трэш, и всякие группы где превалирует сценический антураж над музыкой(Кисс.Мадонна,Леди Гага например)подойдёт изречение"Август это кажется Луна?

Музыка не на извилины должна ложиться, а на душу. Остальное от лукавого, для управления стадцем. Неважно 3 извилины у стадца, или стопицот, ибо это все нюансы уже... Поэтому музыку я не слушаю совсем практически. Это же относится к остальным моментам "божественной кгасоты".

Когда я подростком слушал Цоя, он прекрасно ложился мне надушу, но я непонимал о чем он поет. Сейчас он ложится надушу точно так же, но я уже способен понять намного больше, т.к. во мне добавилось понятий. Т.е. все совершенно наоборот.

А джаз был всегда противен моим внутренним вибрациям, а я не считаю их неправильными, чтобы менять их посредством этой "божественно кгасоты" которая, по сути, является фольклером стонущих от рабства нигров, хочущих назад на пальму с бананом. Это для примера. Улавливаешь?

Если вы музыку не слушаете совсем .....зачем тогда в этой теме двигаетесь? Полей тут непаханых великое множество ,хотя органов чувств у человека весьма ограничено

Я ее не слушаю не из принципа, думая что она сугубо для управления мной создана, а из за того, что почти нет такой музыки, которая бы мне нравилась, т.е. соотвествовала бы моим внутренним вибрациям. Неважно три акорда, полтора, или нольцелыхпятьдесятых...


вопросов больше нет

я сказал о количестве а не о возможностях этих самых

[ame]http://www.youtube.com/watch?v=wIDwBQlhYHc[/ame]

Вот чисто интуитивно, разве может кто то "оседлать" человека,народ поющего такие песни?

Например так: http://www.russlav.ru/stat/lomechusa_obshest.html

Институт ибрейских жен: http://ru.wikipedia.org/wiki/%C8%E7%...C%FF_%EE%F1%E0

Способов много. Но для кого-то они неприемлемы, а для кого-то -единственный способ существования.

Песня танкиста
 

[ame]http://www.youtube.com/watch?v=p3A0OPWOHI8[/ame]

С Новым Годом!
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=8Af372EQLck[/ame]

я люблю по собачьи
 

Уже практически все слышали об информационных войнах, но много ли нам известно об "Войне Культур"? Музыка как "правая рука Культуры" имеет наиболее сильное воздействие в силу своей лёгкости к восприятию.
Каждая культура имеет различия в ритме, метре и темпе музыки и конечно же в смысловой нагрузке текста песен. Изменяя одну из составляющих управляющего воздействия звуков - возможно изменение культуры общества.
Случайно встретил превосходный пример сего утверждения:
[ame]http://youtu.be/xPQlNVaf9bI[/ame]
Или ещё один замечательный пример:
[ame]http://youtu.be/OU6-nXt--1Y[/ame]

Надеюсь ума у модераторов хватит не стирать этот пост как было с постом об Ваське Обломове с песней "Унылое Говно".
Самое простое поступить как страус: спрятать голову в песке. Но страус глупый, он не понимает, что его могут отыметь в зад; или может быть он специально становится в такую привлекательную позу?

Вот результат влияния оружия Культуры под словом МУЗЫКА:
[ame]http://youtu.be/_Hzg2IL9xQ0[/ame]

Или вот ещё пример, обратите внимание под какую музыку:
[ame]http://youtu.be/OTSmZ1ZYJDc[/ame]

Ведмедев убил, конечно, своим танцем. Эта картина нехило корежит моск и чувство прекрасного падает в осадок. Нигры, с их реп-поединками нервно курят в сторонке.

Мне нужно было примерно 0.7-1л. водки, или самогона, чтобы подавить работу мозга настолько, чтобы начать танцевать (если это можно так назвать). Хотя, не уверен, что выпив такую дозу, это был все еще я. Ибо туша, вместо того, чтобы свалиться в уголке, облюваться и обосаться, начинала жить своей жизнью...

Кароче, человечки такие нелепые. Не понимаю всего этого. Мне с детства стыдно смотреть на людей, которые делают это.

Наверное все эти стихи, танцы, песни и т.д. напоминают о том, что мы, все же, изготовлены на базе приматов... Но посредством их, мы воспринимаем информацию, которая влияет на наше сознание, подсознание и мировозрение в т.ч.. В принципе, интересный механизм.

Танец это следствие(возбуждение психики) ,отзыв на звуковые колебания. Каждый индивидуально отзывается на различные соотношения оных.Нота может быть одна а тэмбр разный.И что из них перевешивает неизвестно.Как вариант сознанию близки тэмбры соответствующие тэмбру голоса матери когда она носила плод.Не эстетические движения Медведева а попросту подёргивания под дебильные колебания звуков(тема) скорее говорит о либо протокольном (так было решено,кем?) либо реально показывающем меру восприятия Димы(юриста) окружающий его действительности.Американ бой,Москва прощай ,это нужно быть полным КОЗЛОМ!"Натуральный блондин на всю землю такой один"

Что касается музыки то влияние её трудно переоценить на формирование личности.Жаль в КОБЕ вопрос освещён не достаточно.Музыка может зомбировать ,либо открывает очень широкие горизонты восприятия,общение разумов на уровне прямых образов на основе звукоизвлечения ,без применения лексических форм,что исключает манипуляцию

Это дело вполне достаточно освещено в КОБ, или вы желаете, чтобы была создана отдельная, так сказать, диссертация по данному вопросу?

Желать?...моё дело на ус мотать пока.Поменьше высказываться побольше читать.В инете не видел подробного материала, в книгах наверное есть главы.

Вот вам вопрос по поводу меры: как различить подавляющюю психику ритмику в музыке от не подавляющей? К слову скажу, ритмика содержится в любой музыке.
По моему мнению тема не совсем раскрыта.

В ночных клубах подавляет даже не музыка как материал а звуковое давление.Что касаемо ритма то зомбирует однообразие онного и ближе к низкой частоте.На этом основан весь "Клубняк"БУМ,БУМ,БУМ,БУМ как основа подаваемого материала.И человек подхватывает основу и начинает конвульсивно дёргаться а не выражаться(осознано) в гармонических переливаниях мелодий.Люди кто занимается автомобильным звуком и учавствуя на соревнованиях по звуковому давлению в салоне авто ,рассказывали ,что с некоторого уровня децибел начинает "плыть " зрение они перестают различать кнопки на дисплее CD проигрывателя.Музыка как информационный материал вряд ли может нанести вред,скорее ничего не дать.,либо наполнить человека новыми переживаниями, ощущениями,образами.МУЗЫКА СКОРЕЕ ОТРАЖАЕТ НЕЖЕЛИ ФОРМИРУЕТ СОСТОЯНИЕ ОБЩЕСТВА. Пастухи музыкальные более демократичные.Там нет второго смыслового ряда)) всё на поверхности.Тем самым в этой области и общество тестировать легче.Если воспринимают отдающих душком Мадонну и Леди Гага,и этого карейца "Гагман стайл" то всё по плану идёт в русле Библейской концепции,овец прибавляется.Что бы полно воспринимать музыку нужно как минимум сконцентрироваться на ней...например закрыть глаза,а что предлагается современным шоу БИЗНЕСОМ?(звучит то как!) Море света,беготня по сцене, и смена нарядов раз по десять ,куча лазеров.А в клипах быстрая смена кадров.Но это уже о прикрытии ,технике,бездарного(музыка� �ьного) материала.Как не грустно, но музыка действительно отражает тенденции общества.Глупеет общество ,глупеет музыка.Что касаемо текстов....вот опять Гриша Лепс выдал ударную смысловую ноту...Я уеду жить в Лондон!(помимо рюмки водки на столе). Нота вторичная...Да нафига я там нужен сам себе даю шанс.Если почитать текст песни без музыки мы получим классический калейдоскоп граничащий с шизофренией....как в ветхом завете)))Что интересно музыкальный материал трогает а вот смысловое сопровождение пугает.Первое усиливает второе как восприятие целиком. Эгрегором попахивает и виноват ли в этом Лепс и Тимати?

[ame]http://m.youtube.com/watch?v=jWSxev7eJvs[/ame]



Матричное и динамическое программирование

Я считаю, что каждый человек должен наизусть знать эту песню. Я напеваю ее своему ребенку как колыбель. :do:

[ame="http://www.youtube.com/watch?v=zsG9sRmhht0"]Юрий Антонов Поверь в мечту [/ame]
:)

Не прокатило, опустили пионерию...
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=vspTIXA9i4c[/ame]

Антипрограммирование
[ame]http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=1NfFimkNHzg[/ame]

Решил по старой памяти послушать ДДТ. Вот что из этого получилось:
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=gY8rtHISNhI[/ame]

[ame="http://www.youtube.com/watch?v=MZmEy-yeqdM"]Егор Стрельников- гусли - Земля русская[/ame]
[ame="http://www.youtube.com/watch?v=mybUGlj9Gp0"]Секрет гонения на гусли... [/ame]

Обломов, Собчак, Парфенов - Пока, Медвед!
 

:mosking:
[ame]http://youtu.be/5gdIvjF99ac[/ame]
Вот бы КОБ столько таланта.... Точнее талант есть, но он направлен на игру в гусли.

Ну так Уася известный "талант-гарантоед". буээ И в этом его случае, такой "талант" вполне себе легко "пропивается".

Что мы знаем о ноте "Ля" 432 герц? Думаю не так много, ведь с тех пор, как "Международная Организация по Стандартизации (ISO)" приняла строй "Ля" 440 герц, как основной - концертный, прошло уже 58 лет. Фактически в строю 432 герц уже никто не играет. Музыканты, исполняющие произведения эпохи барокко, предпочитают "Ля" - 415 герц, которая чаще всего использовалась до эпохи классицизма. Современные музыканты чаще используют 440-442 герц, а иногда и выше, как наиболее привычный и удобный строй. Но долгий период в музыкальной истории использовалась именно нота "Ля" частотой - 432 герц.

Даже после принятия стандарта, в 1953 году, 23000 музыкантов из Франции провели референдум в поддержку "Вердиевского" строя 432 герц, но были вежливо проигнорированы.

Откуда появилась "Ля" 440 герц, и почему именно она заменила столь долго просуществовавшую аналогичную ноту 432 герц?

Строй 432 существовал еще в древней Греции, начиная от Платона, Гиппократа, Аристотеля, Пифагора и др. великих мыслителей и философов античности, которые, как известно, обладали бесценными знаниями о целебном воздействии музыки на человека и вылечивали многих людей именно силой музыки!
С какой ноты начинается классический звукоряд? С ноты "до", не так ли!? Так вот, нота "до" в данном строю будет равна 512 герц, на октаву ниже 256 герц, еще ниже - 128-64-32-16-8-4-2-1. Т.е. самая низкая нота будет равна одной вибрации в секунду, соответственно это и есть первая нота звукоряда!

Величайший скрипичный мастер всех времен — Антонио Страдивари (секрет мастерства создания инструментов которого не раскрыт до сих пор), создавал свои шедевры именно в настройке 432 герц!

Когда же появился строй 440 герц? Зачем иллюминатам понадобилось установить ментальный контроль над массами через эту частоту?

Впервые попытка массово изменить волны произошла в 1884, но усилиями Дж.Верди сохранили прежний строй, после чего и стали настройку "Ля"=432 герц именовать «Вердиевским строем».
Позднее Дж. К. Диген, служащий в ВМС США, ученик физика Германа Хелмхольца, в 1910 году убедил американскую Федерацию Музыкантов в ее ежегодном собрании принять A=440hz, как стандартный универсальный строй для оркестров и музыкальных групп. Он был профессионалом в области астрономии, геологии, химии, изучал многие разделы физики, особенно теории света и звука. Его мнение являлось основополагающим при изучении музыкальной акустики. Дж.К.Диген спроектировал военный перезвон на 440 герц, который использовался для пропагандистских новостей во время Второй мировой войны.

Так же, незадолго до Второй мировой войны, в 1936 году, министр нацистского движения и тайный лидер в управлении массами П.Й.Геббельс пересмотрел стандарт на 440 герц. Частоту, которая сильнее всего воздействует на мозг человека и может быть использована для управления большим количеством людей и пропагандой нацизма. Это объяснялось тем, что если лишить человеческий организм естественной настройки, и поднять натуральный тон немного выше, то мозг будет регулярно получать раздражение. Кроме того, люди перестанут развиваться, появится множество психических отклонений, человек начнет закрываться в себе, и им станет гораздо легче руководить. Это явилось основной причиной, по которой нацисты приняли новую частоту ноты «Ля».
Звучание 432 гораздо спокойнее, теплее и ближе для меня. Его чувствуешь всем сердцем.
Вот ноты ля непосредственно 432 и 440 герц:
http://www.ruubz.net/log/432/432.mp3
http://www.ruubz.net/log/432/440.mp3
И еще пара записей:
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=Lz03xouQ8LE[/ame] 432hz, жаль только, что это лишь конвертация, а не живое исполнение 432((
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=jWRb...feature=related[/ame] 440hz.
А вот Пинк Флойд делает концерт на частоте 432
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=K9_1y9EP4gw&feature=share&list=PLFKK4w5eID xS_SU37-I3aBjCd1AMvfhpP[/ame]

http://www.liveinternet.ru/users/2979159/post272682490/

Хазрат Инайят Хан (англ. Inayat Khan; 5 июля 1882 — 5 февраля 1927) — индийский музыкант и философ, суфий, проповедовавший суфизм в западных странах и России, известен своими многочисленными книгами о суфизме, переведёнными на многие языки.

«Суфийское Послание»
Инайят Хан говорил, что когда закон нарушается и справедливость приходит в упадок, на землю является посланник, и этот посланник приносит Слово, и это Слово — как свет, наполняющий полумесяц(который вовсе не символ ислама). Инайят говорил это о великих посланниках: Моисее, Иисусе, Мухаммаде. То были посланники для целых эпох и народов, они и сейчас остаются таковыми.

Россия

Особая страница жизни Инайят Хана связана с Россией. Он достиг России в своём путешествии приблизительно между 3 и 21 октября 1913 года и прожил здесь целых семь месяцев. В Москву он прибыл из Парижа со своими тремя братьями-музыкантами. Целью его приезда была организация концертов и лекций-демонстраций индийской музыки. Первые концерты индийской классической музыки прошли в кабаре «Максим». Для привлечения публики владелец кабаре приглашал музыкантов со всего света. Пригласил он и прославившегося в Париже Инайят Хана. Инайят Хан скоро устанавливает дружбу с композитором и музыкантом С. Л. Толстым (сыном Льва Толстого), с поэтом Вячеславом Ивановым, с педагогом Императорской консерватории певицей Е. А. Лавровской, с актрисой театра и кино Лидией Дмитриевной Рындиной[1]. Они «открыли» Инайят Хана московским музыкальным кругам. Необычная музыка, прекрасное исполнение, обаяние человека красивого, образованного, обладающего к тому же «особым» знанием, — все это привлекло к нему многих тонко чувствующих людей, в том числе у него завязывается дружба с педагогами Императорской консерватории, с певицей Ольгой Такке; пианист и композитор Владимир Поль и С. Л. Толстой помогают ему издать нотный альбом с шестнадцатью индийскими мелодиями в переложении для фортепиано. Ансамбль индийских братьев даёт концерты в Политехническом музее в рамках этнографических концертов, устраиваемых Этнографическим Отделом и Музыкально Этнографическою Комиссией И. О. Л. Е.,А. и Э.[2] и в Московской Консерватории. Всего за семь месяцев состоялось около десяти концертов.
В поэтическом салоне Вячеслава Иванова в январе 1914 года Инайят Хан познакомился с А. Н. Скрябиным, который был в то время на вершине своей музыкальной славы. Потом они встречались ещё несколько раз. А. Н. Скрябин, побывав на лекции-концерте Инайят Хана, пригласил его к себе домой, в Николопесковский переулок. Было это уже весной. Инайят Хан писал о Скрябине: «Я нашёл в нём не только прекрасного артиста, но также мыслителя и мистика. Он показался мне неудовлетворённым западной музыкой, думающим, как внести нечто из восточной музыки в западную для того, чтобы обогатить последнюю. Я соглашался с ним, я думал, что если эта идея когда-либо исполнится, несмотря на сложности, возникающие вначале, то такая музыка могла бы стать музыкой всего мира. Что, в свою очередь, могло бы способствовать объединению человечества во вселенское братство. Музыка для этого лучше всего, ибо она любима как на Востоке, так и на Западе».
Помимо музыкальной деятельности: лекций, концертов, — Инайят Хан ведёт суфийскую работу. Вокруг него в Москве, а потом и в Петербурге собирается кружок тех, кого влекут духовные дисциплины. Ему удалось найти способ перевода суфийских идей и символов на язык, доступный европейцу. Именно тогда среди российской интеллигенции появляются первые суфии. Его уроки, наполненные мудрыми суфийскими притчами, объяснением символов и знаков в природе и жизни, рассказами о путях к вечно столь желанной в России Свободе, которая «есть естественное состояние души и её цель», привлекали к нему сердца. В России всегда было немало таких, кто, как и суфии, стремился к свободе и готов был пострадать за неё, открыто выражая свое мнение на площади перед «дворцом власти» или на «базаре жизни»… Однако, как всегда все мнения и даже интерес к другим мнениям были под надзором. И не все обладали достаточной смелостью и внутренней свободой. Кое-кто не мог позволить себе открыто посещать духовные занятия Инайят Хана и, желая встретиться с ним, делал это втайне.
Вскоре происходит ещё одно важное событие: здесь, в России, издаётся его первая книга — «Суфийское Послание о Свободе Духа». Из этой небольшой по объёму книжки можно почерпнуть совершенно бесценную и достоверную концентрированную информацию по истории и практике суфизма. К тому времени у Инайят Хана появляются близкие ученики, и он открывает филиал «Суфийского Ордена» в России, представителем музыкального отделения которого становится С. Л. Толстой.
С музыкой связана ещё одна интересная страница пребывания Инайят Хана в России. Именно в России должна была осуществиться одна очень важная мистическая идея Инайят Хана — постановка символической мистерии балета «Шакунтала» (Сакунтала) по драме индийского драматурга Калидасы. Этой идей увлекся режиссёр Александр Таиров, руководитель Камерного театра в Москве. Музыку, предложенную Инайят Ханом для спектакля, аранжировал Владимир Поль[3]. Премьера состоялась в декабре 1914 года, в роли Шакунталы выступила Алиса Коонен.
В мае 1914 года Инайят Хан вместе с братьями покидает в конце мая Петербург и направляется в Париж на Международный Музыкальный Конгресс, где он должен был представлять индийскую музыку.
Связь со своими учениками в России Инайят Хан поддерживал вплоть до 1921 года, потом переписка обрывается, так как письма уже не проходят ни в одну, ни в другую сторону.
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%...A5%D0%B0%D0%BD

Спасибо, очень интересная "конспирологическая" информация, жаль что практически все ссылки битые.
Вот немного поковырялся: практическое пособие по настройке гитары.
[ame]http://youtu.be/2l4gFiTXN9Q[/ame]
Действительно, есть над чем подумать...
То что звук может быть оружием и им можно управлять человеком- это факт:
[ame]http://youtu.be/0K4y5jDVCeA[/ame]

Вот ещё одна конспирология с музыкой: это - увеличение темпа музыки.
Если на предприятии поставить класическую/медленную музыку, то темп производства существенно снизиться пропорционально темпу музыки. Если заданный темп производства не будет соответствовать темпу музыки то у работников произойдёт депрессия вплоть до головных болей.

Человек - это робот (компьютерная система цифрового типа).
Работа всех таковых систем, как известно, задается тактовым генератором. Отсюда удивляться нечему, когда мы видим, что всевозможные тактовые (темповые) воздействия на человека оказывают на него управляющий характер.

[ame]http://youtu.be/VXa9tXcMhXQ[/ame]
tarin, вы в человеке не оставили ни йоты для Б-га.
Не трудно представить, что музыку может написать робот, как и романы впрочем - тому есть подтверждения от искусственного интеллекта.
Если подогнать темп музыки к темпу социального времени, то можно получить шлягер.
Этакий самодостаточный робот способный самопрограммироваться...
Точнее, сеть роботов выполняющие каждый свою задачу, однако это звучит гладко. Но, есть одно но, в вашей теории отсутствует провидение и нет места всяким аномалиям как-то: ясновидение, оракулы и всякая мистика с оккультизмом, чувство родственников за тысячи миль и т.п. Как-то всё это в цифровой формат не помещается...

Может к музыке вернуться? Есть пытки светом и звуковыми частотами.А какое это отношение имет к музыке?Музыка и звук не одно и тоже.Тема не о воздействии звуковых(физических) колебаний на мозг ,а о гармонии звуковых частот(взаимодействия) и их влияния на мировосприятие человеком.Гармония звуковых частот ,нот ,размера,подсказывает о единстве ,неразрывности бытия.Возмите ноту ,что это за информация ,вы констатируете ,определяете тон,тэмбр,а размер вообще вторичен!, и гармонии не возникает(взаимодействие). Но как только возникает сочетание частот ,нот,гармоник,ритма,размера мы видим ощущаем взаимодействие онных,возникает мозаика и мозг может достраивать следующюю ноту она как бы сама напрашивается или мы желаем(ощущаем) следующий "шаг". Начинается восприятие мозаичное... мы видим(ощущаем) сочетание нот,прошедшей ,звучащей,и предвкушаем будущую.Возникает образ....темы,песни.И ложится это на "склад" Нота не ложится(только у не многих профессионалов) ,ложится сочетание (взаимодейстивие)приводяще е к образу.Почему то вспоминается Крылов....вы как не садитесь, а в музыканты не годитесь, а почему?Может это на счёт всего человечества?Я чёрную ноту играю,Я белую,Я жёлтую,а Я красную! А я...я...Я СЫГРАЮ торраталмудическую!Ну и что в итоге имеем?Кокафонию.А может быть как нибудь споём!Все вместе.Учитывая размер-меру!Куда не ткни везде ...Материя-нота,сочетание нот-информация ,и размер нот ....мера

[ame]http://youtu.be/7ehGIYyjVDs[/ame]

Вот недавно предложили послушать песенку:
Cock Douglas "The Devil Song"
[ame]http://youtu.be/hp324BQuhl0[/ame]

Где то на форуме была ссылка как скачивать ролики из Кэша. Кто может дать ссылку на программку?

Последнее время слушаю нашего балалаечника виртуоза Алексея Архиповского. Честно скажу, до того как услышал его выступление, считал балалайку "скучным" инструментом. У Алексея же музыка перевернула все мое представление.

Не знаю, может был уже тут пост про него, но все же что-то оживает внутри когда его слушаю..
[ame]http://www.youtube.com/watch?v=UssinPaYWEc[/ame]

[ame]http://www.youtube.com/watch?v=c5T41iRVDrc[/ame]

[ame]http://www.youtube.com/watch?v=aWDIdvYh9ts[/ame]

[ame]http://www.youtube.com/watch?v=6eYAIRELPow[/ame]

Российские психиатры доказали, что Чайковский не был геем.

Источник: korolevnews.ru

(Конечно, не вполне строго по теме топика, буду признателен если сообщение найдёт более уместное пристанище).