Просим вас оставить свой отзыв о проекте Научи хорошему (Whatisgood.ru). Расскажите о том, как публикуемая информация повлияла на ваши взгляды и на вашу жизнь. Что поменялось в отношении к СМИ, к телевидению, к массовой культуре и популярному медиаконтенту после ознакомления с видеороликами и статьями Научи хорошему. Как это отразилось на вашей повседневной жизни. Что изменилось в лучшую, а что в худшую сторону?

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Просим вас оставить свой отзыв о проекте Научи хорошему (Whatisgood.ru). Расскажите о том, как публикуемая информация повлияла на ваши взгляды и на вашу жизнь. Что поменялось в отношении к СМИ, к телевидению, к массовой культуре и популярному медиаконтенту после ознакомления с видеороликами и статьями Научи хорошему. Как это отразилось на вашей повседневной жизни. Что изменилось в лучшую, а что в худшую сторону?

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Очень нужная и полезная информация вами публикуется. Актуальна в борьбе за умы нашей страны и всего СНГ. Почаще выпускайте видео для наглядности. Люди ленивые и далеко не у всех есть время и желание читать длинные тексты. А короткие видео с удовольствием смотрят. Трудно совместить с серьезностью вашей информации в борьбе за мышление народа, как и от КОБ, но если бы получился иногда еще сарказм, шутки, но не с двояким пониманием, без затрагивания чувств определенных слоев населения, то пошло бы сильно на пользу. Не “клоунада”, извините, но меткость сарказма.

Так же полезна будет итоговая таблица исследований вами по критериям оценок различных продуктов, например, сверху чей продукт,чья поддержка,отрицательные критерии, положительные по группам и воздействию информации и пропаганды,слева продукты,прошедшие ваше мнение. Чтобы наглядно было видно тенденцию и по ТВ каналам, и по поддержке государством, и по киностудиям.

В нашем блоге вашу информацию постоянно подаем.  Вы делаете огромное дело для народа. Удачи вам!

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

В брошюре содержатся систематизированные выводы о идеях и смыслах, продвигаемых через популярные русские и зарубежные телесериалы и ситкомы. А также подробно разъясняются методы, используемые для обработки сознания зрителей. Каждый пункт раскрывается на примере известных сериалов, транслируемых как на отечественных, так и зарубежных телеканалах. Даются рекомендации по формированию навыков самостоятельной оценки воспитательного потенциала каждой картины…

Сделать заказ



https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-2-388x232.jpghttps://whatisgood.ru/wp-content/upl...-3-388x232.jpghttps://whatisgood.ru/wp-content/upl...-1-388x232.jpg

Материал: мелованая бумага средней плотности
Размер: А4 (в раскрытом виде), А5 (в закрытом виде)
Объём: 72 страницы.

Читать брошюру:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...015/02/pdf.pngСкачать брошюру (.pdf, 34 Мб)
Для чтения на Windows

Печать брошюры:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...15/02/tiff.pngСкачать брошюру (.tif, 435 Мб, CMYK)
Для печати в типографии

(При желании вы можете её скачать, самостоятельно напечатать и распространять без предварительного согласования с редакцией Научи хорошему)

Заказать брошюру по почте





Читать брошюру в виде статьи на сайте

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Благодаря вам я выкинул телевизор из дома! Спасибо вам за то, что объяснили и рассказали! Влияние ТВ есть, и как только я его убрал в доме покой и любовь. Дети слушаются и придумывают чем заняться, уроки делаются, в общем одни плюсы. Да и взрослые чувствуют себя спокойнее и умиротворенее, хотя смотрели только новости. Дай Бог Вам здоровья и удачи в вашем деле! Пишу потому, что вы должны знать, что дело ваше работает и общество оздоровляется! Спасибо вам огромное!

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Американские и британские телесериалы сегодня стали одним из мейнстримов киноискусства, предназначенного для массовой аудитории. Российские телеканалы покупают права на их трансляцию или создают свои аналоги, опираясь на западные шаблоны. Но как бы ни отличались по жанру или сюжету эти фильмы, в подавляющем большинстве случаев они несут в себе вполне стандартные и далеко не безобидные идеи и смыслы.

Многие люди, к сожалению, искренне верят, что при просмотре сериалов они просто развлекаются, отдыхают, получают удовольствие. Но ведь главное условие успеха любой манипуляции заключается как раз в том, чтобы человек оставался в неведении, чтобы не знал о воздействии, которое на него оказывается. Какие программы поведения закладываются в головы любителей подобного «отдыха», рассказывается в брошюре «Современные телесериалы – промывка мозгов».



Брошюра начинается со статьи, посвящённой технологии «Окно Овертона», и далее через призму этой методики рассмотрены некоторые популярные зарубежные и российские сериалы, такие как «Друзья», «Дневники вампиров», «Игра престолов», «Родина», «Измены», «Воронины» и другие.

Также  в брошюре есть специальный раздел, посвящённый выявлению тенденций, присутствующих в современных телесериалах. В нём представлены обзорные статьи по следующим темам: Пропаганда извращений в популярных сериалах; Образ «плохого парня» как лейтмотив в кинематографе; Сериалы про убийц и продвижение «культа смерти».

Как вы могли заметить, брошюра сделана в максимально привлекательном и ярком стиле, с красочным оформлением. Такая подача информации обусловлена тем, чтобы издание было интересно, и его хотелось бы почитать не только взрослым людям, но и молодёжи, которая и является главным объектом той самой информационной промывки мозгов, и которой в первую очередь нужно знать механизмы влияния и уметь защищать свою психику.

Напечатать эту партию брошюр нам помогли наши читатели, за месяц собрав более 100 тысяч рублей. Спасибо всем, кто таким образом поддержал деятельность проекта. Благодаря вашему участию у нас появилась возможность максимально снизить стоимость этого и других изданий Научи хорошему и распространять их по цене «себестоимость печати + отправка и доставка». Также новая брошюра, как обычно, доступна для ознакомления и скачивания в электронном виде.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...a-mozgov-3.jpg

Мы живём в век информационных технологий, и понимание механизмов влияния информации на человека становится жизненно важным навыком. Сегодня уже практически все слышали саморазоблачительное интервью Германа Грефа, заявившего, что нельзя давать народу знания и снимать пелену с глаз населения, иначе не получится манипулировать людьми через СМИ в обход их сознания.

Брошюра «Современные телесериалы – промывка мозгов» и другие материалы проекта Научи хорошему – это как раз одни из тех инструментов, которые помогут увидеть технологии манипуляции и не только защитить себя и своих близких от их влияния, но и принять участие в постепенном преобразовании информационной среды, в которой мы все находимся.

Читайте брошюры сами, дарите их своим друзьям, после прочтения передавайте коллегам и знакомым,  даже просто положите брошюры в почтовый ящик своим соседям по подъезду. Помогайте своему окружению получать знания и становиться лучше.

Посмотреть/скачать/заказать брошюру

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Российский актёр Михаил Пореченков 30 марта в эфире «Нашего радио» заявил, что всё происходящее в шоу «Битва экстрасенсов» является постановкой и выдумкой. Он рассказал, как на самом деле снимается популярное шоу.

«Я с ними долго работал. Калды-балды, как в детстве говорили. Всё враньё! Да, полностью. А что тут не разглашать? Правду говорю. Я всех расстроил?» — сказал Пореченков.

Пореченков был ведущим телешоу «Битва экстрасенсов» с первого по седьмой сезон. Программа вышла впервые в 2007 году на канале ТНТ и была снята в формате британской передачи Britain’s Psychic Challenge. Как заявляется, отбор участников проводится на основании проверки их паранормальных способностей.

Узнать, с какой целью продвигается это масштабное враньё, можно из видеообзора проекта Научи хорошему:



PS. Отрадно, что М.Пореченков решился открыто заявить о лживости телешоу. Но возникает вопрос, зачем он столько лет участвовал в этих лживых постановках и обманах телезрителей, а также, почему столько лет молчал? Так долго совесть просыпалась?

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Здравствуйте! Проект Научи хорошему открыл мне глаза на многие вещи и ещё сильнее закрепил моё отрицательное отношение к алкоголю, курению, разврату душ людских. Ваш проект даёт много полезной информации, чтобы думать и осмысливать. Спасибо за подборку по-настоящему хороших, добрых мультфильмов и фильмов для детей и нас самих, взрослых. Спасибо Вашему проекту! Спасибо людям с добрыми сердцами, чистыми мыслями и открытой душой!!!

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Спасибо! Жду с нетерпением ваших выпусков! Научи хорошему – славный ориентир в нашем непростом мареве информации и манипуляции. Понимаю происходящее и объясняю детям и внукам, как замечать зло и манипуляцию, различать намеренное от случайного, как избегать неверных поступков, продиктованных нашими стереотипами.  СПАСИБО ЗА УМНУЮ ИНФОРМАЦИЮ! УДАЧИ НАМ ВСЕМ!!!

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Добрый день. Хочу поблагодарить вас за ваш огромный и нелёгкий труд по пробуждению людей от сна разума. Не могу сказать, что до ваших роликов я не понимал всю пагубность современной “поп культуры”, но вы как-то шире раскрыли глаза на вещи, добавили недостающих “кирпичиков” для более полной картины происходящего, за что огромная вам благодарность и пожелание дальнейших успехов. Ещё хотелось бы добавить несколько хороших слов о самих видеороликах: Всё сделано очень качественно и в удобном формате, главная ценность которого заключается в небольшой длине видео и умении раскрыть и донести суть, а так же отличные дикторские качества, позволяющие легко и недвусмысленно усваивать информацию.

Некоторые мои знакомые, активно “употребляющие” продукц� �ю рассмотренных вами каналов , посмотрев ваши видео, буквально шорохаются от них, как от огня, что на самом деле не плохо и вполне объяснимо, ибо они постоянно подвергаются эмоциональной раскачке, и воспринимают любую критику в адрес своих любимых “игрушек”, как личное оскорбление, и помимо эмоций, им возразить по сути нечего. Но время способно вылечить от зависимости почти любого, главное не останавливаться на достигнутом, чего я вам и желаю.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

«Голос» – одно из самых популярных шоу не только в России, но и во всём мире. Пришло оно к нам в 2012 году из Голландии, и с тех пор Первый канал неустанно радует зрителей новыми талантами, каждый из которых стремится продемонстрировать, что он поёт лучше всех. С 2014 года на российском телевидении также выходит в эфир и аналог для юных исполнителей, который называется «Голос. Дети». Смотря это шоу, телезрители искренне восхищаются тем, сколько в нашей стране искусных, индивидуальных, ярких певцов. Как экспрессивно они умеют выступать, какими эмоциями и энергией заряжают аудиторию.

И вроде бы всё хорошо, но возникает только один вопрос – а почему большинство поёт на английском? Живём в России, почти все участники – русские, жюри тоже как минимум говорит по-русски, Первый канал на 51% принадлежит государству – почему тогда большинство исполнителей – и дети, и взрослые – поют на английском языке? Их что, кто-то заставляет, или все наши певцы вдруг воспылали любовью к английской речи?

На самом деле никого петь на английском прямо не заставляют, но большинство конкурсантов понимают, что если исполнить песню на иностранном языке, то вероятность пройти в следующий этап и победить выше. И это действительно так. А происходит это потому, что согласно формату телешоу жюри не оценивает саму песню, не оценивает её содержательный посыл, а всё внимание уделяет только внешней оболочке – форме подачи – харизме, интонации, тембру и так далее.

Казалось бы, так и должно быть, ведь шоу называется «Голос», значит, надо оценивать только голоса и вокальные данные. Но здесь кроется серьёзная ошибка, точнее такой подход абсурден и очень вреден для общества – собственно, поэтому это шоу так хорошо и прижилось на Первом канале.  Для того, чтобы понять абсурдность ситуации, представьте себе следующую картину.

Вы сидите в зрительном зале на кулинарном шоу. Повара виртуозно готовят еду, летают ножи, вилки, жюри внимательно следит за процессом, и вот, на сцену выкатывают подносы с готовыми блюдами, каждое из которых выглядит как настоящее произведение искусства. Главный эксперт с важным видом встаёт, внимательно смотрит на приготовленные блюда, после чего объявляет победителя. Вы ему из зрительного зала кричите, что он забыл попробовать блюдо, что нельзя определить лучшего повара, не учитывая вкуса и полезности еды, которую он приготовил. Но в ответ вам заявляют: «Ну что вы, у нас кулинарное шоу, мы оцениваем процесс кулинарии, результат нас не интересует». Вы в ответ кричите «Абсурд, глупость, так нельзя!», но ваш крик тонет в овациях зрительного зала, ведь и правда – повара так отлично выступали, какая разница, что они приготовили…

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-yazyike-2.jpg

Смысл кулинарии не в самом процессе, а в результате – то есть в приготовлении вкусной и полезной еды. Смысл исполнения песни также не в самом процессе, а в результате – какой эффект комбинация музыки, голоса и текста окажут на зрителя. Но оценивать песню, не вникая в смысл песни – это всё равно, что оценивать еду, не пробуя её на вкус. Конечно, внешний вид имеет значение, но это не главное. Вдумайтесь в эту аналогию, и вы увидите весь абсурд ситуации.

Этот абсурд закономерно приводит к тому, что большинство участников выбирают песни на английском. Ведь если содержание текста не имеет значения – то его отсутствие становится более предпочтительным. Споёшь что-нибудь народное, патриотическое, сильное, вдохновляющее – местные «попсовые эксперты» с высокой вероятностью тебя сразу завернут – они сами таких песен не поют и другим не позволят. Выйти первый раз на такую важную сцену, чтобы петь откровенные глупости, многим просто неприятно. Вот и приходится петь на английском языке – так сказать, наименьшие потери и есть шанс на победу. Хотя по совести, даже в такой ситуации надо выбирать сильную песню, выходить и петь на русском, если голос, конечно, позволяет.

Стимулирует ли шоу «Голос» у зрителей тягу к развитию талантов? В принципе, да. Но это не главное. Главное – что оно продвигает бессмысленный подход к творчеству, учит зрителей оценивать песни только по их внешнему исполнению, полностью игнорируя содержательную часть. Важно, как ты выступишь, а не что ты донесёшь до слушателей. Именно этот подход обеспечивает спокойное, а точнее равнодушное отношение общества к тому факту, что 90 процентов песен всей российской эстрады несут в себе только глупость и пошлость. Этот же подход продвигает и официальная, и жёлтая пресса, которая бесконечно перемывает личную жизнь так называемых «звёзд», но никогда не говорит главного – какие смыслы несут их песни, чему они учат, какую идеологию транслируют, какой эффект оказывают на общество.

Представьте, насколько содержательно иным было бы шоу, если бы участники выступали с авторскими песнями, а жюри оценивало и качество исполнения, и тот посыл, который содержится в строчках текста. Сколько важных тем можно было бы затронуть, обсудить, поднять, привлечь к ним внимание. Но вместо этого бесконечное и, по сути, бессмысленное для зрителей перемывание одного и того же – здесь не дотянул, здесь пережал, здесь голос дрогнул и так далее.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...om-yazyike.jpg

Чтобы обхитрить человека – не обязательно ему врать, можно просто переключить его внимание на второстепенные вещи, направить его мысль по ложному пути. Именно это и делает шоу «Голос». Экран доносит до зрителей примерно такую мысль: «Главное – то, что снаружи – внешний антураж, а содержание не имеет значения». Оглянитесь вокруг, и вы увидите, как много людей уже живут по этому принципу. И многие даже не смогут понять того, о чём говорится в этой статье.

Как всё это выглядит на практике

В качестве наглядного примера приводим выступления участников шоу «Голос» с песней «Chandelier» и её перевод на русский язык. Посыл песни носит откровенно деструктивный характер, и его можно уместить в одну фразу: «Нажрись и не думай о завтрашнем дне!», но вопреки этому песню поют даже дети, а жюри активно нахваливает участников за их выступление.

Ни один из так называемых «экспертов» даже словом не обмолвился о том, что популяризация таких песен, продвигающих легкомысленное отношение к алкоголю и к своей жизни, представляет угрозу обществу. Кульминацией абсурда выглядит признание Дмитрия Билана: «наконец-то, спели мою любимую песню!»

Перевод песни «Chandelier»

Девочкам-тусовщицам не бывает больно,
Они ничего не чувствуют, когда я уже пойму?
Я отталкиваю эту мысль, я отталкиваю.

Я из тех, кому звонят, чтобы весело провести время,
Телефон разрывается, они стучатся в дверь,
Я чувствую любовь, чувствую любовь.

1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей,
1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей,
1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей.

Опрокидываю рюмку за рюмкой пока не собьюсь со счета

Я буду раскачиваться на люстре, на люстре,
Я буду жить, словно завтра не существует,
Словно его нет.
Я буду лететь, как птица в ночи.
Почувствуй, как высыхают мои слёзы,
Я буду раскачиваться на люстре, на люстре.

И я держусь изо всех сил,
Не посмотрю вниз и не открою своих глаз.
Буду пить до самого утра,
Я смогу продержаться сегодня,
Помоги мне, я держусь изо всех сил,
Не посмотрю вниз и не открою своих глаз.
Буду пить до самого утра,
Я смогу продержаться сегодня,
Сегодня

Солнце взошло, я запуталась,
Нужно бежать отсюда прямо сейчас,
Потому что становится стыдно, становится стыдно.

1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей,
1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей,
1, 2, 3, 1, 2, 3 — пей.

Опрокидываю рюмку за рюмкой пока не собьюсь со счета

PS Автор шоу «Голос» – голландский миллиардер Джон де Моль, который прославился тем, что создал другое телешоу под названием «Большой брат» – это тот самый формат, из которого в России потом появился «Дом 2».


Рекомендуем ознакомиться с видеообзорами проекта Научи хорошему:

Влияние попсы на массовую аудиторию



Чему учит Первый канал?



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Фильм «Призрак в доспехах» (в оригинале «Ghost in the Shell») знакомит зрителя с миром будущего, в котором всевозможные импланты и технические приспособления, встроенные в тело человека, стали обыденной реальностью. Роботизация вышла на такой уровень, когда по внешнему виду уже сложно отличить, кто перед тобой – машина или живое существо.

Сюжетная линия развивается вокруг девушки по имени Мира Киллиан. Её тело погибает в результате теракта, но корпорации Hanka Robotics, специализирующейся на производстве роботов и имплантов, удаётся спасти её мозг и реализовать свою давнюю мечту – пересадить мозг человека в искусственно созданное тело, обладающее гораздо большими способностями, чем обычный человеческий организм. Благодаря своему новому туловищу Мира может становиться невидимой, в боевых условиях двигается с огромной скоростью, обладает нечеловеческой силой, уникальным зрением и другими сверхспособностями.

Миру назначают в контртеррористическую группу Девятый отдел, которая противостоит самым опасным преступникам. Главный злодей по непонятным причинам вознамерился уничтожить корпорацию Hanka Robotics и использует самые современные кибертехнологии для взламывания систем управления роботами, создания своих киборгов, убийств учёных корпорации. Злодей называет себя Кудзе, с ним и предстоит сразиться главной героине.

По ходу развития сюжета Мира узнаёт то, что зрителю и так уже понятно с первых кадров. Корпорация Hanka Robotics не спасла её от смерти, а сама же уничтожила её тело в ходе своих экспериментов по соединению мозга человека и машины с целью создания идеального военного оружия. Мире навязали ложные воспоминания, но благодаря регулярно возникающим флэшбекам и при помощи Кудзе героиня постепенно вспоминает своё настоящее прошлое, в котором она была обычной японской девушкой по имени Мотоко, выступавшей против внедрения имплантов. Вместе с небольшой группой людей Мотоко убежала в так называемую «Зону отчуждения», которая показана как отдельный квартал города для маргиналов, не пожелавших мириться с развитием технологий. Собственно, корпорация Hanka Robotics всех этих маргиналов ликвидировала, а их тела, а точнее, мозги, использовала в своих экспериментах.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...umanizma-8.jpg

Кудзе оказывается в прошлом бывшим другом Миры, которого также насильно превратили в киборга. Но эксперимент с Кудзе прошёл менее удачно, и его сочли «бракованной моделью», которую надо уничтожить. За что Кудзе теперь мстит своим «создателям», правда, используя для реализации своей мести преступные методы, в том числе производит новых киборгов, то есть действует по принципу «цель оправдывает средства».

В финале глава корпорации Hanka по фамилии Каттер, который и оказывается в фильме главным злодеем (что показательно, сама корпорация особо не осуждается), пытается уничтожить Миру. Но ей на помощь приходит Кудзе и сотрудники Девятого отдела, в том числе возглавляющий его пожилой японец Арамаки – он представлен самым мудрым и уравновешенным героем, активным сторонником соблюдения закона. Арамаки прямо заявляет Каттеру, что он подчиняется не его корпорации, а премьер-министру – то есть находится на госслужбе.

Миру спасают, Каттера убивают, Кудзе гибнет в ходе столкновений, но перед тем как отключиться, рассказывает о том, что он создал свою уникальную киберсеть, в которой он теперь и живёт, свободно меняя тела, и обещает Мире в будущем присматривать за ней. Справедливость вроде как торжествует, и как заявляет перед финальными титрами главная героиня, «справедливость – это то, ради чего она была создана».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...umanizma-9.jpg

А теперь о том, что в сухом остатке. В глазах зрителя разворачивается борьба между добром и злом, в которой зло представлено в лице главы корпорации Hanka, который самолично проводил незаконные эксперименты по насильственному созданию киборгов. Добро представлено главной героиней Мирой и Кудзе, ставшими в результате экспериментов человеко-роботами, их друзьями по спецотряду,  а также шефом подразделения Арамаки, который представляет государство и стоит на страже закона и порядка. При этом, этот самый закон, как показано в фильме, не разрешает только насильственную киборгизацию людей, а добровольное «улучшение» тела во вселенной картины показано  абсолютно нормальным и положительным явлением.

Здесь надо сказать несколько слов об антураже фильма. Ведь то, что проходит фоном или «по умолчанию» также несёт зрителю множество смыслов, и эта информация важна для понимания того, какую идеологию продвигает картина. Итак, все события разворачиваются в огромном мегаполисе, в котором импланты уже стали абсолютной нормой. Повсюду светится объёмная голографическая реклама, продвигающая те или иные дополнения к человеческому телу. Кто-то вставляет себе новые глаза, чтобы видеть в темноте, кто-то делает себе новые руки для удобства работы за компьютером, кто-то покупает искусственную печень, чтобы не ограничивать себя в ночных попойках, и так далее – все используют импланты, для обозначения которых в фильме настойчиво применяется термин «улучшения». Тем самым на уровне лексики внедряется мысль, что тело человека несовершенно и его можно доработать.

По внешнему виду жителей города уже зачастую сложно определить, кто перед тобой – человек или робот, мужчина или женщина (есть сцена с трансгендером в мужском туалете, которая изображена просто как некая обыденность), и самое главное – вся эта фантастическая реальность показана как нечто естественное и нормальное, просто как закономерное развитие технологий и человеческого общества.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...manizma-11.jpg

Единственная группа людей, которая не захотела стать частью «нового дивного мира» – в числе которых была и Мира – представлена крайне малочисленной и откровенно маргинальной. Это всего несколько десятков человек, которые сначала писали некие памфлеты (пытались заниматься агитацией), а потом просто убежали и укрылись в каком-то захолустье, где стали жить отдельно от всех. По сути, в фильме через фоновые события и отдельные сюжетные вставки показано, что подавляющая часть населения с радостью приняла новое трансгуманистическое будущее, и оно всех устраивает.

И подлость сюжета в том, что он не только рекламирует импланты, как нечто нормальное, но и целенаправленно уводит зрителя от главного вопроса, который следовало бы задать, изображая такое будущее: «Совершенен ли по своей природе человек, или его организм не идеален и его можно и нужно улучшать?». Но в фильме этот вопрос не только прямо не ставится, но и подменяется другим: «Можно ли человека насильственно превращать в киборга (линия злодея Каттера), или встраивание имплантов может быть только выбором самого человека (линия Арамаки, стоящего на страже закона)?».

Естественно, зритель на примере истории главной героини приходит к закономерному выводу, что насильственно превращать человека в киборга нельзя. Но параллельно зрителю внедряется мысль, что добровольное «улучшение» своего организма – это совсем другое дело, и это отличная практика, которая позволяет значительно расширить возможности человека во всех сферах – от работы и до личной жизни. При этом, если немного задуматься, то хорошо видно, что и во вселенной фильма этот самый «свободный выбор» человеку активно навязывается через повсеместную рекламу так называемых «улучшений».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...manizma-10.jpg

При этом в картине регулярно всплывают рассуждения о душе, о человечности, чувствах, говорится о том, что Мира не робот, что за такими как она будущее, что надо защищать гуманизм, закон и многое другое. Но вся эта риторика показана очень размыто, и её главная цель – увести зрителя от того главного вопроса, который следует повторно озвучить в этой рецензии «Совершенен ли по своей природе человек, или его организм не идеален, и его можно и нужно улучшать?».

В фильме этот вопрос не оглашается, но через фоновую составляющую центрального сюжета, лексику и образ жизни «города будущего» зрителю навязывается готовое мнение о том, что «человек несовершенен, и его можно и нужно улучшать техническими средствами вплоть до полной замены тела человека и дальнейшего перехода сознания на искусственные носители информации» (линия Кудзе). Это фраза и есть суть идеологии трансгуманизма, которую достаточно завуалированно продвигает фильм, не через прямое оглашение, а пытаясь увести внимание зрителя на второстепенные вопросы и внедряя эту мысль без её критического осмысления.  Весьма показательно, что логотип фильма содержит в самом центре треугольник, как своеобразную печать заказчиков.

Разделяете ли вы подобные взгляды и хотите ли жить в таком мире (который будет на самом деле гораздо более жестоким и бесчеловечным, чем это изображено в фильме), каждый читатель может решить сам, исходя из своей нравственности и понимания перспектив развития человечества.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Среди моих знакомых часто идет спор о пользе телевизора, планшета. Удобно, мол, мама дела делает, а ребенок смотрит и учится. Может ли телевизор и планшет заменить ребенку общение с матерью, с какого возраста и сколько времени можно использовать телевизор как развлекательный и обучающий?

Попала случайно в одну молодую семью, там мальчик 4 лет, почти не говорил, но очень быстро включил планшет, набрал «Ну погоди» и показал мне мультик. Я удивилась! Что повлияло на задержку речи у мальчика, родился без осложнений, не болел много? Решила покопаться в книгах и как-то ответить себе на эти вопросы и нашла интересную информацию, хочу с вами поделиться.

Все события, происходящие с нами в детстве, оказывают колоссальное влияние на всю нашу жизнь. Пренебрежительное отношение к детям выражается в том, что с ними плохо обращаются: подвергают их физическим наказаниям, домогательствам или не обращают на них никакого внимания. Став взрослыми, такие дети чаще подвержены депрессии, более тревожны, очень резко реагируют на стрессовую ситуацию.

Лоран Коэн, профессор, нейрофизиолог пишет: «Дети, воспитанные внимательной матерью, были менее пугливыми и менее предрасположенными к стрессу, чем те, которым мать не оказывала достаточно любви и заботы… В мозгу есть рецепторы, реагирующие на гормоны стресса, если у вас мало рецепторов, то мозг наводнит ваш организм гормонами, и по этой причине вы постоянно будете находиться в состоянии сильного стресса. Недавно было доказано, что определенный ген отвечает за формирование рецепторов, фиксирующих гормоны, и что он может быть заблокирован в мозгу тех, с кем плохо обращались матери. А главное, эта блокировка не снимается и во взрослом возрасте.

Подобное явление объясняют феноменом негенетической наследственности: находящаяся в постоянном стрессе мать произведет на свет детей, которые также будут постоянно пребывать в стрессовом состоянии и в дальнейшем породят себе подобное потомство… Известно также, что депрессивные матери могут обладать некоторой нечувствительностью к нуждам детей и сохранять относительную сдержанность в заботе о них…Чем тяжелее депрессия матери — тем больше миндалины мозга (отвечающие за стресс) у детей десятилетнего возраста… Только фармакологическими средствами можно привести систему в нормальное состояние»( стр.76 – 78).

Что мы для себя можем взять отсюда? Наша страна давно живет при постоянной перестройке, и стресса нам не занимать. Телевидение тоже во всю старается нас напугать всем, чем только можно — подборка новостей поражает своей агрессией. Говорят, в Германии плохую новость показывают три раза, больше нельзя, у нас же смакуют по всем каналам телевидения с утра до вечера. Мало того, пока родители на работе, дети смотрят все подряд, а для детской психики негативные новости особенно опасны.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-ne-byit-2.jpg



У меня знакомая, будучи беременной, смотрела телевизор с утра до вечера, когда утонул «Курск», слезами заливалась. Ребенок родился нервный, постоянно потели ручки, очень обидчивый, плакал по любому поводу, отступал при любом препятствии.

Наши женщины, часто депрессивные, не уделяют детям необходимого внимания: сунут им планшет в руки и смотрят сериалы, пусть сам развивается. Я как-то наблюдала картину в доме знакомой, пока мы обсуждали важные дела с бабушкой на кухне, внучка 1,5 года сидела грызла спички, а мама смотрела сериал на диване.

Ребенку нужна мать рядом, а не игрушка с огоньками, она должна разговаривать с ним, гладить, успокаивать, удовлетворять его нужды, иначе он не чувствует любви и пугается, не чувствуя себя в безопасности. Очень многие комплексы взрослые приобретают в самом раннем возрасте, а потом не смогут успешно прожить жизнь свою, об этом много пишет Эрик Берн. Я как-то уже писала, что ребенок, получая готовую красочную картинку из планшета, не утруждает себя созданием в своем воображении образа, как при чтении книги или при прослушивании радиоспектакля. Это, естественно, затормаживает его развитие. А воображение — это очень важная составляющая мышления и инженера, и художника, и архитектора, и музыканта.

Раньше куклы были из соломы — а ребенок уже представлял себе или мальчика, или девочку, принцессу и т. п. Лепка из глины, из песка, конструкторы — все эти игры развивают воображение. Нужны не Барби с прорисованными сексуальными формами с множеством платьев, мебели, женихами и домами — это нужно производителю игрушек для наживы — а игрушки, подталкивающие воображение детей, чтобы человечек мог быть и доктором, и продавцом, и мамой, и космонавтом, и т. п.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-ne-byit-3.jpg

И снова Лоран Коэн подсказывает нам интересную информацию. Ученые задали себе вопрос, а чем занят мозг, когда человек ничего не делает? Мозг составляет всего лишь два процента от нашего общего веса, но при этом расходует на свои нужды до 20% потребляемой нами энергии, то есть гораздо больше, чем, например, почки и сердце. Ученые пытались определить области мозга, которые активизировались в момент отдыха. Оказалось, что во время отдыха активизировались зоны, которые отвечают за мечтательность. В мозге, даже если человек находится в покое, постоянно работает воображение.

«Когда мы отдыхаем, то переходим из активного восприятия окружающего мира к состоянию, когда мы его представляем. Нейронные сети отдыха активизируются во всех тех ситуациях, когда мы в большей степени воображаем мир, чем его воспринимаем. В любом случае мы удаляемся от реальности, чтобы создать в мозгу мир вымышленный».( стр.228-227, «Почему девочки не хуже мальчиков разбираются в математике», Лоран Коэн, Москва, 2016).

Я задумалась, может, именно поэтому я так люблю разглядывать картины импрессионистов, они такие недосказанные, туманные и загадочные. Так что получается у нас с просмотром ТВ детьми? — Дети не отдыхают, когда смотрят телевизор, нет необходимой «пищи» для воображения. Дети поражаются агрессивной негативной информацией, особенно при бесконтрольном просмотре.

Долгое сидение перед экраном портит их позвоночник, шейный отдел перегружен, отчего нарушается мозговое кровообращение, устают глаза. Возникает нарушение мелкой моторики, иммунитет падает из-за редких прогулок на воздухе. Нет общения со сверстниками, что мешает в дальнейшем социальной жизни, они не имеют опыта коллективной игры, взаимовыручки, меткости.

Однажды попалась мне статья, где ученые исследовали зависимость детей от телефона. Оказалось, что, если лишить ребенка телефона хотя бы на час, у него начиналась почти настоящая ломка — возникала тревога, раздражительность, как у всех «зависимых» людей. Где-то я читала, что только с трех лет можно давать ребенку планшет и разрешать смотреть телевизор, может быть, у Коэна.

Я не спорю, конечно, надо использовать новые электронные информационные средства для обучения и развития детей, но обязательно нужно ограничивать время просмотра — для маленьких вообще 20 минут просмотра, как мне говорили логопеды, пока ребенок концентрирует свое внимание. Родители должны интересоваться, что именно смотрит ребенок, вспомните истории с суицидальными «играми». Я видела очень интересную программу в логопедическом центре — на экране показывали изображение животного, и пока ребенок не произнесет слово «мяу», например, не появлялась другая картинка. Детям это очень нравилось, но занимались при этом с детьми только по 30 минут.

Мы живем в новом информационном мире и до конца еще не представляем последствия его воздействия на наших детей. Только любящие, внимательные, думающие родители смогут защитить беззащитного ребенка. Хочу в конце привести слова логопеда, давно работающего с детьми. Прочитайте и сделайте выводы сами.

Анастасия — логопед из Новосибирска. «Два года я работаю логопедом с детьми, которых мы потом торжественно провожаем в 1 класс. Сердце болит за интеллектуальное, речевое, физическое развитие наших воспитанников. Особенно печально видеть, как у ребенка, страдающего нарушением внимания, памяти, пространственных представлений, общей и мелкой моторики, — ведущим интересом является планшет, телефон или какой-нибудь другой навороченный гаджет. Если на 10 минут ребенку позволить погрузиться в виртуальный мир, то потом такой ребенок для меня потерян на занятиях, невозможно сконцентрировать внимание, вызвать интерес более простым игровым материалом, мышление становится шаблонным, творческой мысли — 0%, развитие сюжетно-ролевых игр очень скудное (особенно, если сравнить с нашим детством), все больше и больше наблюдаю несформированность коммуникативных функций, нежелание общаться со сверстниками. Если кратко, то я в ужасе от того, что теперь не только дома, но и в стенах детского сада внедряется все больше и больше электронных технологий (мультимедийное оборудование, презентации на занятиях, мультфильмы в свободной деятельности, интерактивные доски, «развивающие» игры и т. д)».

Источник: РВС



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Общественное движение «Молодые юристы России» проверило социальную сеть «ВКонтакте» на предмет сообществ, потенциально опасных для детей и подростков. Активисты проанализировали группы с числом подписчиков более 100 тыс. человек. Результаты проверки юристы направили в Роскомнадзор. Представители самих групп настаивают, что закон не нарушают. RT ознакомился с результатами проверки.

«Молодые юристы России» (МЮР) проверили социальную сеть «ВКонтакте» на предмет сообществ, потенциально опасных для детей и подростков. Итоги своей работы они предоставили RT. Общественники проанализировали группы с числом подписчиков более 100 тыс. человек.

В 36% публикаций юристы, как они заявляют, обнаружили «призыв к применению насилия». По их мнению, данные сетевые паблики могут подпадать под 282 статью Уголовного кодекса РФ «Возбуждение ненависти либо вражды». В прошлом году на федеральном уровне по этой статье было рассмотрено 181 дело.

Кроме того, общественники обнаружили, что более половины постов популярных сообществ «ВКонтакте» содержат нецензурную лексику.

Активно обсуждаемая тема «призывов к суициду», напротив, была выявлена лишь в 1,5% публикаций, в числе которых так называемые околосуицидальные материалы. В них нет прямого призыва к самоубийству, но используются, например, такие выражения, как «я твой куратор», «синий кит» и прочее. Эти слова относятся к опасной игре, которая приобретает популярность среди подростков. Она распространилась в социальных сетях и заключается в выполнении заданий, которые могут угрожать жизни.

В некоторых группах публикуют порнографические материалы, романтизируют криминальный образ жизни, пропагандируют употребление наркотиков, алкоголя и табака.

Самые опасные сообщества

«По итогам работы составлен список самых опасных сообществ. В их число юристы включили «Чёткие приколы» (8 457 634 пользователя), «MDK» (7 736 071), «Убойный юмор» (6 312 167),«БОРЩ» (5 659 523), «Орлёнок» (2 417 861), «Институт благородных девиц» (3 287 835) и другие», — сообщается в документе МЮР, предоставленном RT.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-vkontakte.jpgШаблон юмористических сообществ ВКонтакте


Юристы направили официальное обращение в адрес руководителя Роскомнадзора Александра Жарова с просьбой провести проверку этих пабликов. Пресс-секретарь Роскомнадзора Вадим Ампелонский сообщил, что «письмо от «Молодых юристов» получено». «Эксперты анализируют контент тех сообществ, на которые поступили жалобы. Заключения пока нет», — заявил он.

Тройная защита

Пресс-секретарь «ВКонтакте» Евгений Красников сообщил, что исследование «Молодых юристов России» компания комментировать не будет. Он рассказал RT, какая защита от противоправного контента действует сейчас в соцсети.

«Во-первых, мы регулярно проводим собственный мониторинг сайта. Во-вторых, получаем сигналы от регулятора рынка — Роскомнадзора. И наконец, у наших пользователей есть возможность пожаловаться на любой тип информации, размещённой «ВКонтакте»: фото, видео, текст, паблик, страницу конкретного человека. Каждая такая жалоба рассматривается нашими модераторами. У них достаточно компетенции и опыта, чтобы разобраться, опасный ли это контент», — говорит Красников.

Внимание к деталям

Руководитель отдела образовательных проектов «Молодых юристов России», член Рособрнадзора Алексей Ковалёв сообщил RT, что главная цель этого мониторинга — обратить внимание общества на опасность большей части сетевого контента.

«У этого проекта нет цели закрыть какие-то группы «ВКонтакте». Гораздо важнее то, что юристы привлекают внимание крупных государственных структур к актуальной проблеме. Я считаю, что подросткам, молодёжи нужно создавать более положительный контент, который поможет им развиваться в правильном русле», — добавляет Ковалёв.

«Молодые юристы России» отметили, что на днях начали проводить мониторинг «Одноклассников». И уже совсем скоро появятся данные о количестве «опасных» групп и в этой социальной сети.

Скандальный «MDK»

«MDK» входит в тройку самых опасных групп, по мнению проводивших исследование юристов. Вместе с тем это один из самых популярных пабликов сети «ВКонтакте». В нём размещают в основном юмористические картинки и шутки, нередко непристойного содержания.



Генеральный директор «MDK» Роберто Панчвидзе заявил RT, что группа не нарушает законодательства. Он также не видит смысла в мониторинге групп соцсети.

«Мы подчиняемся Уголовному кодексу РФ, полностью его соблюдаем. Наши публикации не содержат опасной информации. Если сетевые сообщества призывают пользователей к действиям, угрожающим жизни, то «ВКонтакте» просто блокирует их. Поэтому дополнительно контролировать контент совсем не нужно», — говорит Панчвидзе.

А нецензурная лексика в сети — это, по его словам, вполне обычное явление, поскольку «интернет не является общественным местом, и запрещать здесь использовать мат неуместно».

Напомним, что в 2015 году суд выносил решение о блокировке страницы «MDK» после проверки сообщества сотрудниками петербургского Университета имени Герцена. Было установлено, что материалы, которые там публикуются, оскорбляют чувства верующих. Судом было вынесено решение о ликвидации группы. Тогда компания «Сарафанка», владелец паблика, попыталась оспорить заключение экспертов. Судебные тяжбы продолжаются до сих пор. В 2016 году Роскомнадзор блокировал «MDK», после чего была создана новая страница с аналогичным названием.

По материалам: Russia Today

Рекомендации от проекта Научи хорошему:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...kontakte-2.jpg

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Вступление

Возможно, многие, увидев заголовок статьи, скажут: «Какие-то пошлые, глупые комедии. Зачем об этом писать?» Действительно, хорошему данные фильмы точно научить не могут. Но дело в том, что многие люди смотрят их, чтобы расслабиться, не напрягать мозг, считая подобные творения чистым развлечением без каких-либо целей и смыслов. Постараемся показать, что это не совсем так. Вернее, совсем не так.

На примере двух, казалось бы, безобидных комедий можно увидеть некоторые нелицеприятные вещи: высмеивание культурности, интеллигентности, образованности. Наряду с этим пропагандируются пошлость, грубость, хамство, праздный образ жизни, глупость. Эти «ценности» продвигаются в массы через совершенно конкретные методы пропаганды. Так, в описываемых ниже фильмах они привязываются к успеху, представляются как неотъемлемая его часть.

Естественно, поскольку рассматриваемые фильмы относятся к жанру комедии, то юмор, построенный вокруг определённых смысловых конструкций, также можно расценивать как один из способов создания позитивного отношения к продвигаемым явлениям. Ниже постараемся показать всю изюминку таких фильмов с точки зрения формирования стереотипов и шаблонов, привязанных к образу успешного, состоявшегося, да и просто взрослого человека.

Фильм «Почему он?» (2016 год, США)

О сюжете

У Стефани уже давно есть парень, но почему-то её родители узнают об этом только через год. Почему так долго девушка боялась рассказать о нём? Дело в том, что её парень – довольно эксцентричный молодой человек, и для её интеллигентных родителей это явно не тот жених, которого они желают своей дочери. Кроме того, после встречи с Лэйардом Стефани решает круто изменить свою жизнь: бросает колледж, переезжает к нему и готовится стать президентом его благотворительного фонда.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ot-k-vam-3.jpg

Лэйард и Стефани приглашают её родителей погостить. У каждого из них свои надежды и планы на эту встречу: Стефани хочет познакомить родителей со своим избранником, Лэйард хочет получить благословение отца на брак.

Лэйард (Лэй)

Каким вы себе представляете человека, у которого огромнейший дом с панорамными окнами, бассейном, личным шеф-поваром, большой приусадебной территорией и т.д.? Наверное, это серьёзный, состоятельный, очень деятельный, умный, грамотный бизнесмен? Увы, совсем не обязательно.

Знакомьтесь, Лэйард! Лэйард является разработчиком приложений для различных платформ: Appstore, GooglePlayMarket. Точнее, он разрабатывает не приложения, а игры. Собственно, именно благодаря этой деятельности он так богат. При этом фактически не имеет никакого образования, хотя уже с подросткового возраста работает программистом. Отца своего он не знает. Свою мать он сам назвал стервой и, по всей видимости, ненавидит её.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...dyot-k-vam.jpg

С первых же минут знакомства с Лэйардом ощущается нехватка воспитания. Он легко позволяет себе выражаться, говорить какие-то гадости и пошлости при родителях своей девушки, которых видит впервые в жизни. Только представьте, что жених вашей дочери рассказывает вам за обеденным столом интимные подробности жизни с нею! Вероятно, потому что он так богат, окружающие привыкли к такому его поведению, привыкли терпеть его выходки. Но с самого начала непонятно, почему столь интеллигентные и воспитанные родители Стефани терпят всё это?

Для чего же такому «свободному» молодому человеку, лишенному всяких комплексов, необходимо благословение отца, прежде чем попросить руки дочери? Скорее всего, это ещё один приём, чтобы столь «эксцентричного» (читай – вульгарного и пошлого) парня сделать ещё и порядочным.

Однако с трудом верится, что парень, для которого жизнь – вечный праздник, и мысли постоянно стекаются в область мужского достоинства, может быть порядочным. В жизни почему-то таких примеров не встретишь.

Нэд Флеминг

Отец Стефани, Нэд Флеминг, является руководителем своей собственной фирмы, которая занимается издательским бизнесом. Он – достаточно серьёзный и ответственный человек. Однако для его фирмы настают не лучшие времена. Дело в том, что Интернет и электронные СМИ потихоньку вытесняют печатное издательство. Из года в год этот рынок неизбежно становится меньше. Фирма Нэда Флеминга находится на грани банкротства.

И в фильме почему-то все эти неудачи Нэда привязываются к его «непродвинутости». При этом под несовременностью взглядов Нэда подразумеваются его нравы: он не ругается матом, не делает себе татуировок, не позволяет себе пошлостей. И именно в этом причина его падения. Он, словно ископаемое из прошлого, неизбежно отстал от жизни.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-k-vam-3.jpeg

Интересный момент состоит в том, что Нэд – единственный, кто до последнего сопротивляется растлевающему влиянию Лэя. На сторону безбашенного программиста очень быстро переметнулись его сын и жена, не говоря уже о дочери. В конечном итоге родные ему люди начинают смотреть на него как на законченного ханжу, которому срочно необходимо менять свои взгляды на нормы поведения, общения и ведения дел.

Персонаж отца важен, так как именно его по сценарию картины будут переубеждать, что Лэй с его выходками – нормальный парень, и за всей этой внешней пошлостью, озабоченностью скрывается хороший юноша и ухажёр для дочери Нэда.

Однако самым важным персонажем в этой истории является Скотти Флеминг – сын Нэда – потому что именно он выступает в роли проводника смыслов для молодёжи.

Скотти Флеминг

Скотти, будучи лишённым «предрассудков» отца, увидев, как живёт Лэйард, сразу же поддаётся влиянию программиста-миллионера. Из примерного, воспитанного, начитанного мальчика он постепенно превращается в пародию на Лэя. Он начинает так же неопрятно одеваться, использовать ненормативную лексику, так же проводить время. И, вроде как, кажется, что делает он всё правильно. Он же хочет быть богатым, иметь такой же огромный дом, такую же кучу денег – значит, должен делать так же, как Лэйард.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ot-k-vam-4.jpg

Таким образом, в молодые головы закладываются совершенно чёткие установки: не нужно заморачиваться, учиться, читать книги, надо просто быть безбашенным, совершать необычные поступки, ругаться матом, побольше думать о сексе, разукрашивать своё тело татуировками, и тогда ты будешь заметным, будешь выделяться из толпы, а это уже начало пути к успеху. По крайней мере, подобные вещи – точно не помеха.

А ведь на самом деле – помеха. И чтобы действительно чего-то добиться, необходимо много работать. Почитайте биографии известных миллионеров, особенно из IT-сферы. Вряд ли вы найдёте что-нибудь типа: в школе я учился плохо, так как не любил, потом я гулял с друзьями по клубам, постоянно проводил время на всяческих вечеринках, употребляя алкоголь, табак и т.д., а затем меня озарило. Я пошёл, взял кредит в банке, открыл своё дело и через пару лет превратился в мультимиллионера.

Нет, такие истории бывают только в кино.

Каков же результат трансформации Скотти? Как и следовало ожидать, подобные метаморфозы оказывают самый позитивный эффект на его жизнь. Его начинает воспринимать всерьёз собственный отец. До сих пор он не хотел даже слушать рацпредложения своего сына по поводу бизнеса, но в какой-то момент уже сам Нэд Флеминг поручает Скотту вести переговоры, так как понимает, что сын разбирается в вопросе лучше него. Таким образом, Скотт в глазах отца становится более взрослым, а Нэд сдаётся в своих попытках поучать других, в особенности сына, так как на примере Лэя демонстрируется, что  моральные принципы и устои Нэда не работают.

Посыл фильма: Ребята, будьте пошлыми, невоспитанными, бросайте учёбу – будьте успешными.

Бард Флеминг

Жена Нэда, Бард Флеминг, тоже очень быстро поддаётся влиянию Лэя. Она устала от скучной обыденной жизни. Ей хочется романтики, страсти. Подогревает эти желания та молодёжная среда, в которой она оказалась. Алкоголь, девочки, вечеринки делают своё дело, и постепенно «бедная» жена Нэда начинает понимать всю ущербность своего положения.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ot-k-vam-8.jpg

Бард, конечно же, завидует своей дочери, которая ведёт беззаботную и весёлую жизнь. Поэтому она с лёгкостью готова распрощаться с этими ханжескими принципами, которые только всё усложняют, и пуститься «во все тяжкие». В этой связи она не видит в выходках Лэя ничего такого, считая его достойным женихом для своей дочери.

Стефани Флеминг

Относительно этого персонажа возникает всего один вопрос: «Как?» Как могла такая девушка найти себе такого вульгарного и невоспитанного парня? Они как будто с разных планет. Что могло её привлечь в парне, чьё богатство внутреннего мира описывается тремя матерными словами? Вряд ли такой молодой человек вообще будет интересен такой девушке.

Отсюда напрашивается один ответ – деньги. Если бы Лэйард был беден, при всём его поведении он никогда бы не смог завоевать сердце Стефани. Она заметила его только из-за огромного состояния.

И в этом тоже есть определённый посыл, но уже для женской части молодёжи. А какая разница, как он одет, как он разговаривает, как ведёт себя в обществе, при родителях? Главное – у него много денег, и он умеет их зарабатывать, а остальное – лишь предрассудки и условности.

Вечеринка

Однажды Лэйард устраивает вечеринку, куда съезжается весь цвет американской IT-индустрии. Достаточно молодые люди уже владеют целыми компаниями и управляют большими деньгами. И какие, вы бы думали, у них нравы? Может, кто-то из них читает Шекспира или слушает Моцарта? Нет, ребята за столом так же пошло шутят, выражаются и отпускают непристойные колкости, как и сам Лэйард. Иными словами, он никак не выделяется в этом обществе, он не выглядит белой вороной, напротив, он полностью ему соответствует.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ot-k-vam-1.jpg

Стоп, постойте! Я не ошибся дверью? Это точно американский IT-эстеблишмент? Больше похоже на вечеринку в «гадюшнике» какого-нибудь неблагополучного района. К сожалению, не ошибся.

Однако такое представление элиты, конечно же, не соответствует действительности. И взрослые люди, имеющие достаточный жизненный опыт, это понимают, а вот для подростка такой образ вполне может послужить и руководством к действию. Учись отдыхать, не «париться», забей на все эти нормы морали, будь, кем хочешь, делай, что хочешь – и станешь таким же успешным, как эти ребята.

Фильм «Кадры» (2013 год, США)

«Кадры» – ещё одна типичная американская комедия, фильм со схожими смысловыми посылами. Картина рассказывает о том, как двое друзей, оказавшись без работы, решают попробовать свои силы в IT-индустрии. Они не знают, что такое С++, flash-анимация, скрипты, они уже совсем не подходят по возрасту к такой работе, но зато герои имеют достаточный жизненный опыт.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...yot-k-vam0.jpg

И оказывается, что для работы в компании Google этот опыт по-настоящему бесценен, так как туда в основном устраиваются молодые люди, которые знают несколько языков программирования, могут запросто набросать рабочее приложение за пару часов, но они ничего не смыслят в жизни, в продажах, в представлении своего продукта, в организации своего досуга.

Два друга начинают передавать свой жизненный опыт подрастающему поколению. Одним из обязательных пунктов является так называемое «знакомство со взрослой жизнью». «Кадры» приводят молодёжь из своей команды в ночной клуб, где учат молодых людей употреблять спиртное и правильно вести себя с девочками лёгкого поведения.

Естественно, по замыслу сценаристов, такое времяпрепровождение должно пойти на «пользу» молодым людям. В результате такой бурной ночи парни придумывают приложение для тестирования состояния алкогольного опьянения. До этого у них вообще не было ни одной достойной идеи. Их приложение становится одним из самых популярных стартапов в компании.

Таким образом, нам в очередной раз демонстрируется, что излишняя серьёзность не дает хороших результатов, а праздный образ жизни может принести свои положительные плоды.

Естественно, подобные сюжеты в фильмах вряд ли способствуют желанию учиться. Скорее, они настраивают совершенно на другой лад. Не надо быть слишком требовательным к себе, иногда нужно просто расслабиться, отдохнуть. И, возможно, это хороший метод психической разгрузки, но только  в том случае, если эта разгрузка не заканчивается в ночном клубе с бутылкой спиртного в руке. Последствиями такой психической разгрузки может стать ещё большая апатия, нежелание что-либо делать в жизни. Не говоря уже о подорванном здоровье и перспективах закончить свою жизнь в пьяном угаре.

Кроме того, негативное влияние может оказать и позиционирование такого времяпрепровождения как непременного атрибута взрослой жизни. В неокрепшие умы представителей молодого поколения, которые, подобно героям картины, ещё не имеют достаточного жизненного опыта, закладывается определённый шаблон поведения: если взрослый, то должен развлекаться и проводить свободное время вот так.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Наверняка, вы замечали, что музыкальные клипы популярных исполнителей зачастую либо не соответствуют содержанию текста песни, либо придают ему совершенно новые смысловые оттенки, меняя изначальный посыл композиции. В качестве примера рассмотрим всем известную песню Леди Гаги «Paparazzi». В тексте поётся про вспышки фотокамер, тягу к своему кумиру, а видеоряд наполнен гламурными сценами убийств. Кто создал это видео, не сама же Леди Гага сидела и придумывала для своей песни сценарий с множеством трупов?

Просматривая историю съёмок этого клипа можно встретить вот такого персонажа в весьма многозначительной футболке. Что же это за человек, который во время съёмок позволяет себе расхаживать в символике с перевёрнутой пентаграммой и рогатой головой? Это один из самых популярных западных режиссёров музыкальных клипов – Йонас Окерлунд. Он создаёт видео для таких звёзд, как Мадонна, Beyonce, Бритни Спирс, Rammstein, Пинк, David Guetta и многих других.



Имя Йонаса вряд ли кому-то известно в России, но с его творчеством знаком практически каждый. Ведь его ролики набирают сотни миллионов просмотров в интернете, и их регулярно показывают в том числе на российском телевидении. Например, всем известный клип группы Cardigans «My Favourite Game» – в тексте про несложившиеся отношения, а видео посвящено эффектному суициду.

Ну что же, давайте исправим эту несправедливость и познакомим россиян с человеком, создающим «такие шедевры». Информации о Йонасе Окерлунде не так много, но она очень показательна. Родился в Швеции. Свой творческий путь начал в 18 лет в качестве барабанщика в шведской музыкальной группе Bathory. Группа была названа в честь венгерской графини  Елизаветы Батори, которая занесена в Книгу рекордов Гиннесса как женщина, совершившая самое большое количество убийств.

В Википедии открыто сообщается, что лирическая составляющая ранних композиций группы Bathory была посвящена воинствующему сатанизму. Желающие узнать, что скрывается за этим выражением, могут почитать в интернете переводы их песен, но не рекомендуем. То есть ещё в 80-е годы 20 века Йонас Окерлунд вместе с другими музыкантами уже занимался продвижением идеологии сатанизма в молодёжной среде. Если зайти на официальный сайт группы, то встретим там логотип церкви сатаны.

Но с момента участия Йонаса в Bathory прошло более 30 лет, и за это время человек мог полностью изменить свои взгляды. Поэтому давайте зайдём на официальный сайт самого Окерлунда, ведь, наверняка, прежде, чем обратиться к нему по поводу создания клипа, заказчики заглядывают на его страницу, чтобы как минимум найти контакты.

Сайт сделан в готическом стиле и весьма скромно, но портфолио выглядит впечатляюще. Как мы говорили, свои клипы у него заказывают и Рианна, и Мадонна, и The Rolling Stones, и Metallica, и даже Pussy Riot для песни с названием «Make America Great Again», что переводится как «Сделай снова Америку великой». Ну да ладно, оставим заслуги Йонаса в стороне, и обратим внимание на символику.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...zvyozdam-3.jpg

Во-первых, курсор на сайте у нас превращается то в пентаграмму, то в фигурку, изображающую чёртика – с хвостом, рогами и крылышками. Слева можем видеть логотип Йонаса, на котором помимо самого имени режиссёра изображены 5 пентаграмм, внизу перевёрнутый крест, а вверху кто-то с рогами и крылышками. И если мы попробуем посмотреть какое-то видео на сайте Йонаса, то во время загрузки нас будет встречать вот такая рогатая голова. Кстати, давайте оценим его последнее видео, в котором Йонас как раз рассказывает о себе и своём творчестве.

Отрывок из видео «Directors Talk- Jonas Åkerlund», в котором Йонас рассказывает о себе и своём творчестве: «Я всегда был вампиром. Я просто нахожу спокойствие, когда живу в тёмном окружении. Если ты мужчина, я думаю, самое сильное, чем ты можешь обладать, – это женщиной внутри себя».

Если кто-то считает, что вся эта символика не несёт никакого смысла, то вы глубоко заблуждаетесь. Далеко за примером ходить не будем. Логотип проекта Научи хорошему – представляет собой облако слов, сделанное из стихотворения Маяковского «Что такое хорошо, и что такое плохо», и несёт в себе смыслы, заложенные в данное произведение. Логотип Окерлунда с пентаграммами, перевёрнутым крестом, рогами и крыльями сообщает посетителю сайта, что его владелец, как и прежде, придерживается идеологии сатанизма, с которой, собственно, Йонас и начал свой творческий путь в составе группы Bathory. И именно эту идеологию Йонас вкладывает в свои произведения.

Помимо клипов Йонас также создаёт рекламные ролики для таких брендов как Adidas, Sony, Puma, Lexus, H&M, Calvin Klein, Hugo Boss, Dior, Volkswagen и так далее.

А теперь представьте картину целиком. Позиционирующие себя относительно нейтрально и аполитично торговые бренды и звёзды западного шоу-бизнеса заказывают свои клипы у человека, который не скрывает того, что он придерживается радикального сатанизма. Ему позволяют создавать тот видеоряд, который он посчитает нужным, клип может даже полностью менять смысл композиции.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...zvyozdam-2.jpg

Благодаря популярности поп-звёзд и тому, что клипы в большинстве случаев снимают на песни, уже заслужившие признание слушателей, творения откровенного сатаниста Йонаса Окерланда получают огромную аудиторию, его видеоролики смотрят сотни миллионов человек, и их крутят по всему миру – даже по российскому телеканалу Муз-ТВ. Естественно, эти видеоролики, как и любое творчество, отражают мировоззрение и наполнены смыслами того человека, который их создал. В случае с Йонасом  Окерландом – это всегда пошлость, извращения, образы смерти, деньги, наркотики и так далее.

Через такую простую схему, которая может работать только при поддержке со стороны самих поп-звёзд, их продюсеров и самое главное – владельцев СМИ, откровенные сатанисты получают доступ к многомиллионной аудитории по всему миру, наполняя эфир и жизнь людей деструктивными образами своего деградационного творчества. По сути, речь идёт о работе единого слаженного механизма по развращению и оглуплению населения. Распространяйте правду!

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

10 основных тезисов на данную тему. Пишу не столько как психолог, сколько как мама единственного первоклассника в школе, не имеющего мобильного телефона, и мама подростка, не имеющего ни одного гаджета, кроме мобильного телефона – так что на собственном опыте.

1) Зависимость от гаджетов – это реальная помеха живым отношениям в семьях. И касается она и детей, и родителей. Начинать, как и всегда, нужно с себя. Здесь как с курением: толку от грозно запрещающего курить курильщика-родителя мало.

2) Зависимость от гаджетов – это реальная, но не единственная помеха живым отношениям. Большая помеха, чем гаджеты, – сравнение ребенка с кем-то, постоянная критика, унижения, обвинения, наши собственные страхи, тревоги и обиды, которые мы вешаем на ребенка (“На таких не женятся”, “Ты должен был отличником, иначе будешь работать дворником”, “А я в твоем возрасте” и пр. и пр.). Если альтернативой виртуальному общению вы предлагаете ребенку “живую” авторитарность, поучение и бесконечные требования, каким ему быть – ничего хорошего не выйдет: он обязательно улизнет в свою компьютерную нору. А если ребенку с вами хорошо, то никуда он улизнуть (до подросткового возраста) не хочет.

3) Большинство родителей дают своим детям двойные послания: с одной стороны покупают гаджеты, с другой – с ними воюют. Определитесь. Вы переживаете, что ваш ребенок сидит в компьютере множество часов подряд? Кто купил этот компьютер? Кто купил новый смартфон? Зачем?

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...pokupaet-1.jpg

4) Любопытство – базисное качество, важно его не убить. Дети изначально живые, любознательные, стремящиеся к общению существа (вспомните, как малышами они требовали вашего внимания), как получилось так, что вдруг он предпочел сидеть в гаджете? Кто его этому научил? Если ребенку скучно, то нет задачи всегда развлекать его (тем же гаджетом) – не убивайте креативность, он поскучает-поскучает, да найдет, чем себя развлечь. Главное, чтобы в большинстве случаев вы были отзывчивы и проводили с ним время. Вообще-то человеку важно научиться занимать себя самому. Кстати, а как вы себя занимаете?

5) Развивающих функций у компьютеров/смартфонов для детей нет. Никакие преимущества гаджетов для детей не перекрывает “выхлопов” от них. Моторика, внимание, мышление, речь – все это прекрасно развивается без “чудо-развивающих” компьютерных игр. Более того, гаджеты снижают познавательные способности (не миф, а результаты исследований), а развитию эмоционального интеллекта (который из виду чаще всего упускается вовсе) и физической активности виртуальность совершенно противопоказана. Давайте не будем строить иллюзий. И время, проводимое ребенком за компьютером, нужно ограничивать. Как? Вы же как-то не даете ему есть килограммы конфет, пить литры колы. Договоритесь о допустимом времени заранее и держите границы. По опыту, если требования и свои решения не менять, то дети спокойно их принимают. Например, моим детям всегда разрешался один мультфильм в день (хоть в кино, хоть дома, хоть в гостях). Они даже не подвергают сомнению: “Один так один. Так положено, как зубы чистить”.

6) Чаще всего за подсовыванием ребенку планшета стоит не желание его развить, но а) желание родителя его чем-то занять/отвлечь (чтоб отстал и не мешал); б) желание компенсировать собственную неуверенность в себе модной игрушкой, которая доступна даже ребенку (ого-го, мы богаты); в) автоматизм “все покупают и я покупаю” (сначала купил, потом осознал).

7) Идея, что если ребенок в 5 (7, 10, 12) лет не научится обращаться с компьютерами, то в современном мире он пропадет (читай: вырастет дЭбилом), абсурдна. Обучаемость простым действиям на компьютере (даже для предпенсионного возраста родителя) равна нескольким часам, более сложным – несколько дней. Умение строить отношения, договариваться, любить требует намного большего времени – лучше заранее позаботиться именно об этом.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-detej1-1-.jpg

8) Если вы хотите, чтобы ребенок оставил компьютер – подумайте заранее об альтернативных и достойных вариантах. Общение с собой, например (вам смешно?), конечно, при этом вам нужно быть “конкурентноспособным”, быть интереснее, чем компьютер. Вы интереснее, чем компьютер? Необходимо интересоваться ребенком (а не тем, почему он получил два, почему не убрал комнату, почему вас никогда не слушает), стремиться понять, что он чувствует, чем живет, быть с ним, играть, дурачиться, фантазировать, а не поучать, требовать, удовлетворять собственные потребности, а не его. Говорить о том, что интересно именно ему, что его волнует.

9) Если вы хотите, чтобы ребенок оставил компьютер – будьте готовы уделять ему время. А если “все уже произошло и запущено”, то вам понадобится еще вагон и маленькая тележка терпения, собственной жизненности, оптимизма и любви к нему. Вы же помните – больше всего дети нуждаются в нашей любви тогда, когда меньше всего ее заслуживают.

10) Дети не учатся у того, кого они не любят (кого любить мешают обида/злость/боль). Если вы хотите, чтобы ребенок услышал вас, то позаботьтесь сначала о любви к нему как о константе (том, что неизменно. Вас может огорчать его поведение, но любовь от этого не пропадает, и ребенок должен об этом знать). Безусловной проявленной (а не абстрактной) любви и доброжелательности в словах поощрения, теплом взгляде, улыбке, вопреки чему бы то ни было, даже гаджетам.



Рекомендуем также ознакомиться -с видеоролиом “Разрушение сознания на примере популярных блоггеров YouTube” , в котором рассказывается о том, с чем сталкивается подавляющее большинство детей, раньше времени получивших бесконтрольный доступ в Интернет.



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

«Красавица и чудовище» – современная киноэкранизация одноименного диснеевского мультфильма 1991 года, вышедшая на экраны России 16 марта 2017 года.

Сюжет хорошо известен: прекрасный, но жестокий и самовлюбленный принц отказывает в приюте пожилой женщине, под обличьем которой скрывается могущественная волшебница, и превращается ею в ужасное чудовище. Заклятье с принца может снять только взаимная любовь, которая впоследствии развивается между ним и попавшей к нему в плен красавицей.

Ранее мы уже подробно разбирали идеи мультфильма «Красавица и чудовище» (1991), и в новой экранизации большая часть их дублируется. В данной статье о новой версии «Красавицы и чудовища» мы сначала тезисно повторим, чему учит главная сюжетная линия истории, оставшаяся в своей основе прежней. После же сфокусируемся на тех темах/трендах, которых не было в мультфильме и которые по большей части задают в новом фильме тон, а также показывают, чего нам ждать от компании «Дисней» в дальнейшем.

Вредный любовный сюжет (-)

Итак, в чём вкратце сюжет «Красавицы и чудовища»? Есть жестокий принц, неспособный любить. К нему приходит волшебница со своеобразным «экзаменом»-проверкой. Принц показывает свою жестокосердность волшебнице, и она превращает его в чудовище, что символизирует духовное падение и деградацию героя. Чудовищу дается условие для превращения назад в принца, то есть для личностного прогресса и духовного возвышения – полюбить и получить любовь в ответ. Чудовище заключает в плен красавицу, прекрасную девушку. Чудовище и красавица друг в друга влюбляются. Торжество любви и «хеппи-энд» – чудовище достигает прогресса и превращается назад в принца.

Что в этом сюжете не так?

– Проблема во второй части условия перерождения из чудовища в принца – получить любовь в ответ. Исправление принца привязывается обязательно к получению любви от того, кого он полюбит. Этот алгоритм не соответствует реальной действительности в нескольких моментах.

Во-первых, невозможно нести ответственность за чувство другого человека к себе. Задав условие принцу не только полюбить наконец кого-то для того, чтобы исправиться к лучшему, а ещё и обязательно получить любовь в ответ, волшебница спрашивает с героя невозможную ответственность за любовь другого человека к нему. В действительности можно нести ответственность только за свои чувства (=правильное условие полюбить), а чувство другого человека, как ни странно это осознавать, от нас не зависит (=неправильное условие получить любовь в ответ).

Во-вторых, помимо того, что вторая часть условия невыполнима – она излишня. Исправление и искупление всегда привязано к сути ошибки. Раз высшие силы наказывают принца за его жестокосердность и неспособность любить, значит, прогресс находится в исправлении ровно этих моментов. Поскольку принц наказан за жестокое сердце, исправление героя лежит в том, чтобы научиться любить, смягчиться – что позволило бы ему далее правильно поступать в жизни, чего он поначалу не смог сделать в отношении волшебницы. Характер принца-чудовища полностью преобразуется тем, что он смог всей душой полюбить кого-то и показать это своими действиями (=чудовище отпускает красавицу к отцу из любви к ней). Это уже возвышает дух героя, как это необходимо, и  искупляет его ошибку, вызванную неумением любить. На моменте, когда герой отпускает любимую им Белль, он по смыслу уже вполне достоин преображения в принца.

– Также получение ответной любви как обязательное условие для перерождения чудовища в принца вводит зрителя в заблуждение насчет того, где находится реальный «ключ» к преображению человека. Духовное преображение человека – это результат его личных действий, решений, мыслей, чувств. Испытываемое же кем-то к человеку-«чудовищу» чувство – не является настоящей силой для него на пути его преображения. Да, то, что кто-то полюбит «чудовище», может сыграть для него определенную роль на пути развития в «принца» (= для исправления и духовного прогресса), но чувство другого никогда не является, как здесь, решающим условием в деле личностной трансформации. Настоящий ключ к этому – непосредственно внутри человека. Власть человека к трансформации своих «чудовищ» в «принцев» (недостатков в добродетели) всегда в его руках. А условие о том, что любовь красавицы к чудовищу – это обязательный момент в его перерождении в принца, как бы ложно переносит половину власти чудовища над собой к красавице. 50% ответственности за свой прогресс (=за превращение в принца) переносится вовне, перекладывается на красавицу. Это в корне ложный алгоритм, который вводит зрителя в заблуждение и прививает ложную идею, что чья-то любовь – это решающая сила и половина успеха в исправлении его недостатков.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...trendyi-12.jpg

– Через поведение красавицы, которую наделили ложной решающей властью к изменению чудовища в принца, зрителю в позитивном свете передаётся деструктивная ролевая модель созависимости. Созависимость – это застревание человека (обычно женщины), словно в зыбучих песках, в бесконечном стремлении «спасти» своего партнёра от проблем, рождаемых им самим и потому подконтрольных лишь ему самому. «Спасающее» поведение жён алкоголиков или наркоманов, никогда не приводящее к их выздоровлению – яркий пример описываемого феномена. История «Красавицы и чудовища» транслирует ложно-позитивное видение таких созависимых отношений и представляет, что любовь к «чудовищу» (=человеку с личными психологическими проблемами, доведшими его до серьезного упадка) – это якобы половина успеха в деле его перерождения в «принца» (=достойного человека). Это особенно опасный посыл для юных зрительниц, который подготавливает для них «почву» к вступлению в дальнейшем в подобные созависимые отношения с искренней верой, что одна их любовь якобы серьёзно изменит «чудовищного» человека.

– Если бы история «Красавицы и чудовища» учила зрителя хорошему, то психологические алгоритмы в ней и со стороны принца-чудовища (жесткого, эгоистичного человека, не умеющего любить, которому надо над собой работать), и со стороны красавицы (девушки, ищущей пару) были бы прописаны приближенными к нашей реальной жизни. «Ключ» к исправлению чудовища тогда заключался бы в его самостоятельной работе над собой –  в воспитании в себе умения любить без обязательного условия об ответной любви. А любовь к нему от красавицы  (ответную любовь, за которую чудовище никак не может быть ответственным перед высшими силами и которая не является заветной силой к его перерождению, в отличие от собственных действий и чувств) была бы представлена не условием трансформации чудовища в принца, а её счастливым последствием. Т.е. счастливая любовь героев развилась бы после личной работы чудовища над собой, приведшей его к перерождению в принца.

– Из-за подменного условия о трансформирующей ответной любви история с самого начала развивается абсолютно непоучительно. Чудовище заключает красавицу в плен, т.е. образно применяет к ней насилие, и начинаются судорожные и вынужденные попытки «организовать» любовь красавицы к чудовищу, чтобы второе условие волшебницы было исполнено. Заколдованные слуги всячески «сводничают» и заискивают перед Белль, чтобы та поскорее полюбила их хозяина. Всё это выглядит абсурдно и не соответствует нормальным жизненным закономерностям. Власть людей к своему преображению всегда в их руках, а не в руках кого-то другого (=красавицы в данной истории). Сторонняя же любовь к человеку – как уже упоминалось, не решение проблемы его той или иной «чудовищности». И, конечно же, отношения, выстраиваемые на базисе насилия и ограничения свободы одного человека другим, что также образно несёт история «Красавицы и чудовища» – это не путь к любви.

– «Красавица и чудовище» является ярким примером истины, что темы любви как таковой недостаточно для того, чтобы история была хорошей и поучительной. Если история рассказывает о любви, то это не значит, что в рамках неё можно подать любой смысловой хаос  – в духе «Ну, тут же герои любят друг друга. Это же Любовь!» В СМИ очень часто «Это же Любовь(ю)!» прикрывают что попало, что гипнотизирует зрителя и «скармливает» ему такие идеи, которые в чистом виде он никогда бы не принял. В манипуляционных инфо-продуктах любовью часто «прикрывают» похоть, пороки, влечение ко злу, предательство и т.д. В «Красавице и чудовище» зрителю за ширмой любви представлен ряд психологических подмен (несение ответственности за чувство другого / любовь одного человека как решающее условие трансформации другого / счастливые отношения на базе насилия и др.), что формирует экранный образ глубоко патологических отношений, которые, столкнись с ними в реальной жизни, в последнюю очередь показались бы счастливыми и сказочными.

Положительный герой в образе дьявола (-)

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-2.jpg

Новая версия этой и так непоучительной истории ещё больше усугубляется тем, как именно теперь изобразили чудовище. Нетрудно заметить, что в качестве положительного, романтического героя у нас здесь фактически дьявол. Новый образ заколдованного принца по всем параметрам соответствует классическому изображению этого «персонажа»: типичные рога, когти, клыки, шерсть… В одной из сцен даже сделано так, что чудовище выглядит «окровавленным» (когда пачкается едой во время обеда с Белль), что подтверждает реальный смысл, скрывающийся за образом героя.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-3.jpg

Наделение положительного героя таким обликом – не случайный, а вполне осознанный ход от производителей, поскольку, очевидно, что чудовище можно изобразить по-разному, но компанией был избран именно такой визуальный ряд, и создавался он художниками долго и скрупулезно. Также на данный момент уже можно говорить, что позитивный образ дьявола компанией «Дисней» продвигается систематически. Помимо «Красавицы и чудовища»  этот образ можно увидеть и в более ранних продуктах компании – фильме «Малефисента» (2014) и мультфильме «Феи: легенда о чудовище» (2014).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...y-kollazh3.jpg

Во всех трёх историях внешность главных героев привязана к морали «Красота таится внутри» или «Не суди книгу по обложке». Однако при акцентированной дьяволоподобной наружности героя идея «Красота таится внутри» превращается в откровенную манипуляцию сознанием и в продвижение зла как добра. «Загрузка» позитивного содержания в классические, сильные образы зла служит подаче этих образов и негативных смыслов, исторически закреплённых за ними, как позитивных.

Уже один только дьяволоподобный образ принца, романтического героя, делает историю неким подобием фильма ужасов, абсолютно непригодным к просмотру. На сцены с чудовищем просто страшно смотреть.

 Гомосексуализм (-)

Следующий тренд в «Красавице и чудовище» (2017) – это продвижение позитивности гомосексуализма, причём уже вполне открытое и прямолинейное.

Напомним, что ранее компания «Дисней» уже занималась пропагандой позитивности гомосексуализма через свою продукцию, только делалось это скрытыми методами – через подтексты, язык метафор и образов. Скрытое, неофициальное продвижение ЛГБТ-ценностей можно увидеть в двух очень похожих мультфильмах о трудной, отвергаемой обществом любви «сестёр» «Феи: тайна зимнего леса» (2012) и «Холодное сердце» (2013), а также в фильме «Малефисента» (2014) и частично в мультфильме «Моана» (2016). Подробнее ознакомиться с ЛГБТ-продвижением в перечисленных информационных продуктах можно по ссылкам.

В «Красавице и чудовище» позитивность гомосексуализма транслируется через историю персонажа Лефу, открытого гея, о чём режиссер фильма Бил Кондон, также открытый гей, заранее уведомил публику. В чем суть сюжетной линии Лефу и как именно через него продвигается позитивность гомосексуализма?

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-5.jpg

Сюжетная линия Лефу состоит из двух частей.

1) Эволюционирование из зла в добро

Одна часть истории Лефу заключается в его нравственном прогрессировании. Поначалу Лефу находится по смыслу на стороне зла, помогая отрицательному Гастону в его делах, однако уже с самого начала истории обозначено, что этот персонаж является во многом положительным. Лефу проявляет себя как чуткий, сопереживающий, вежливый и заботливый человек – как по отношению к Гастону, так и по отношению к другим людям (например, к той же Белль – когда горожане разбросали постиранную ею одежду, Лефу сообщает Гастону, что надо помочь девушке). Постепенно Лефу приходит к пониманию, что больше не может поддерживать Гастона (=быть на стороне зла), поскольку это противоречит его задаткам гуманизма.

После того, как Гастон связывает отца Белль  в лесу и оставляет его на съедение волкам, перед Лефу выдвигается дилемма, подтвердить перед людьми правду, что Гастон – убийца, что ему хотелось бы озвучить ввиду своей гуманности, или же солгать, дабы поддержать хозяина. Лефу находится в моральных терзаниях и лжёт людям (=остается пока на стороне зла). Однако после того, как Гастон окончательно показывает своему помощнику, что он жестокий и бездушный – использует Лефу в качестве «живого щита» в бою и бросает в беде, тогда как тот всегда выручал Гастона, Лефу наконец делает свой моральный выбор и окончательно переходит на сторону добра. Он случайно спасает от гибели миссис Потс, положительного персонажа, и принимает решение бороться на стороне слуг замка против злого Гастона и его войска. В финале Лефу появляется наряду с другими положительными персонажами в общем смысловом триумфе добра.

Тем самым, одна часть истории Лефу содержит мораль – слушай голос своей совести, будь человечным по отношению к людям, борись на стороне добра.

2) Гей-линия от несчастливой любви к счастливой

Вторая же часть истории Лефу посвящена, можно сказать, реализации гомосексуализма «на практике» – достижению счастливой однополой любви.

Помимо того, что Лефу является помощником злодея Гастона, он ещё и влюблён в него. Об этом открыто говорил режиссер фильма, и это демонстрируется в истории – через поведение Лефу по отношению к Гастону (постоянные попытки прикоснуться, объятия, массаж и пр.), многозначительные взгляды и соответствующие фразы (например, что он живёт ради Гастона). Ряд моментов визуально показывает, что Лефу «томится» по Гастону, как в мультфильме-первоисточнике по Гастону «томилась» троица поклонниц. Здесь Лефу и три поклонницы Гастона выставляются конкурентами в борьбе за его расположение (двусмысленные слова Лефу троице «И не надейтесь, барышни»). Также для соответствующей гей-идентификации Лефу наделён типичной «жеманностью» (женственностью в поведении), и его озвучили в русском дубляже соответствующим чувственным, «голубоватым» голосом.

Любовь Лефу к Гастону оказывается несчастливой, поскольку тот влюблен в Белль, а также, как уже было сказано, является непорядочным и злым человеком, в отличие от самого Лефу. Гастон, который в течение истории регрессировал от «плохого» к «ещё худшему», в финале погибает. Его же помощник, перешедший на сторону добра, находит новую любовь – мужчину, которого в одной из сцен изобразили счастливым в женском платье, т.е. также с отклонениями в гендерных вопросах. Поскольку концовка завязана на демонстрирование ряда счастливых влюбленных пар – Белль и принца, Люмьера и Плюметт, примадонны и маэстро, миссис Потс и её мужа – Лефу с этим мужчиной также представляются по смыслу как счастливая пара. (Интересно, что среди счастливых влюбленных пар подают одну негармоничную – это Когсворт и его жена. Когсворта, недовольного по сюжету своим браком, при этом играет Йен МакКеллен, известный гей. И сразу же после демонстрации неудачной гетеросексуальной пары с геем МакКелленом показывают печального Лефу, который пока танцует с женщиной, но вскоре обретёт воодушевляющий союз с мужчиной. Смысл «месседжа» понятен – некоторым мужчинам нужен мужчина, а союз с женщиной для них «неудовлетворителен»).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-6.jpg

Тем самым, вторая часть истории Лефу несёт мораль, что гомосексуализм нормален и позитивен и должен быть обязательно «реализован» в виде нахождение счастливой однополой любви.

Описанные две части истории Лефу (эволюционирование + любовная гей-драма) объединены воедино и выливаются в общую историю о прогрессирующем, высоконравственном, всячески положительном гее, который за свои старания на ниве добра поощряется не чем-нибудь, а именно счастливыми однополыми отношениями.

Важно отметить, что гомосексуализм в норме ассоциируется с аморальностью. Здесь же сюжетная гей-линия намеренно пущена бок о бок с сюжетной линией о нравственности (эволюция Лефу), создавая ровно противоположную ассоциацию в уме зрителя: гомосексуализм = нравственность.

Фильм прививает видение геев как высоконравственных людей (=по аналогии с развитием Лефу), которые обязательно должны реализовать свою «особенность», чтобы быть счастливыми (=однополая счастливая пара Лефу и «мужчины в платье» как награда за положительность Лефу). Также передаётся понимание, что геям стоит «поперебирать» партнеров и найти подходящего (=Лефу переходит от неподходящих отношений с Гастоном к подходящим отношениям с «мужчиной в платье»).

Как уже было сказано, компания «Дисней» последние пять лет занималась скрытым продвижением ЛГБТ-ценностей среди своей аудитории, детей и подростков. Методы продвижения сексуальных отклонений теперь стали открытыми, а, значит, можно быть уверенным, что далее эта идеологическая политика будет ещё больше открываться и усиливаться.

Неприятно говорить, но фильм «Красавица и чудовище» дал понять, что гомосексуализм – это ещё не самое плохое, что продвигается «Диснеем» в рамках темы сексуальной ориентации. Общество в дальнейшем явно ожидает продвижение «Диснеем» такого извращения, как зоофилия. Об этом далее.

Зоофилия (-)

Очень пугающий смысловой момент в фильме – явное продвижение зоофилии. Это касается отношений заколдованных Люмьера и Плюметт.

Легко заметить, что отношения Люмьера и Плюметт подаются в контексте сексуальности. Когда герои впервые появляются вместе на экране, они начинают демонстрировать, что «пламенно» любят друг друга. Между ними звучит двусмысленный диалог, произнесённый в соответствующем чувственном тоне: «Я пойду на всё, чтобы целовать свою Плюметт» – «Дорогой, я столько раз обжигалась о твоё пламя» – «Само твоё присутствие меня воспламеняет». После чего их «одёргивает» Когсворт, подразумевая, что они не одни и выражение чувственности неуместно, а Белль смущенно отворачивается. Любой сексуализации не место в продукции, рассчитанной на детей – но здесь всё усугубляется тем, что при явной сексуализации отношений героев Люмьер изображен очеловеченным, а Плюметт предстаёт животным – птицей (см. на картинке).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-7.jpg

История раз от раза явно акцентирует внимание зрителя на их специфичной паре именно в контексте того, что между ними та, изображённая ранее «пламенная» любовь. При этом совершенно очевидно, что можно было либо изобразить обоих героев очеловеченными, либо не изображать их отношения в контексте чувственности и сексуальности (которой в детской сказке в принципе не место). Однако демонстрируется именно так: визуальная пара человек/животное – которые связаны чувственной любовью. Опять же ясно, что картина готовилась долго, а графика прорисовывалась скрупулезно. То есть никаких случайностей тут нет.

Важно, что это уже, как минимум, второй случай образа зоофилии в продукции «Дисней». Первый был в мультфильме «Холодное сердце» (2013) и касался героя Кристоффа и его оленя Свена. В одной сцене Кристофф, лежа вместе с оленем, исполнял песню со словами “Олени лучше, чем люди”. Чуть позже в песне троллей, посвящённой любви, двусмысленно упоминалось, что между Кристоффом и оленем есть «что-то, что выходит за рамки законов природы».

Один раз – возможна случайность. Два раза – уже систематичность. Теперь ясно, что чудовищное направление зоофилии в продукции «Дисней» будет, так или иначе, тиражироваться и в дальнейшем. Возможно, что параллельно в СМИ будет насаждаться «цивилизованное» видение вопроса, и термин «зоофилия» будет заменён на эвфемизм. Вполне вероятно, что зоофилию будут называть «пансексуальностью» – сексуальной ориентацией, когда сексуальным объектом может восприниматься кто/что угодно. На Западе этот термин уже в активном распространении.

Дискредитация мужской мужественности и женской женственности (-)

Следующий негативный тренд в «Красавице и чудовище», который хотелось бы отметить – это дискредитация мужественности в мужчине и женственности в женщине.

Сначала о мужественности. Несложно заметить, что злодей Гастон – это единственный мужественный мужской персонаж в истории «Красавицы и чудовища». Гастон – смелый, сильный, видный и уважаемый мужчина, который героически прошёл войну. И что же через такой типаж мужественного мужчины история транслирует зрителю? То, что мужественность в мужчине – негативна.

Смелость и сила Гастона намеренно доведена создателями истории до абсурда и неразрывно совмещена со многими пороками и недостатками – глупостью, подлостью, самовлюбленностью, корыстью и т.д. Его героизм же на деле оказывается фальшивым и «дутым» – как упоминается в одном из эпизодов, участие в войне для Гастона было не благородным делом во имя Родины, а бесчеловечным наслаждением кровью, мародёрством, безнаказанностью (слова Лефу Гастону – «Дышим, думаем о хорошем, вспоминаем войну, кровь… Вдовушки…). Тем самым, единственный в фильме образ сильного и мужественного мужчины, защитника Родины – рисуется глубоко демонизированным и транслирует зрителю видение мужественности в мужчине, по аналогии со многими недостатками Гастона, порочным и неправильным.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-8.jpg

Гастон с его мужественностью предлагается создателями фильма как анти-пример мужчины. Параллельно же дается ряд якобы правильных примеров мужчины – это положительные пассивные и женственные мужские герои истории: пассивный накрашенный принц Адам, которого, как мы уже говорили, ложно лишили власти над своим преображением и который покорно ждёт, когда его полюбят и спасут / женственный, правильный гей Лефу / правильный гей в женском платье / слабый весельчак Люмьер, которого Белль в одной сцене бьёт, а потом несёт в руке… Целая галерея безопасных, немужественных мужских персонажей на выбор к самоотождествлению зрителю. Будь каким угодно – инфантильным принцем с макияжем, ждущем любви, нравственным геем в бантике или платье, пляшущим подсвечником-комиком – но только не будь таким, как Гастон – сильным, инициативным, уверенным в себе, защитником Родины… Не будь мужественным. Фильм направляет зрителя мужского пола по десяткам путей для самоотождествления, предлагающим будущему мужчине женственность или андрогинность. Мужская мужественность же в «Красавице и чудовище» выставлена исключительным злом и антипримером.

То же самое происходит и с образами женственности. Ряд эпизодов в фильме, как и в случае Гастона и мужественности, демонизируют проявления женской женственности, выставляя её анти-примером для зрительниц.

Женственность в женщинах представлена отсталой и неправильной в песне Белль в городке. Изображено, что главная героиня окружена многими женственными женщинами, которые занимаются классическими женскими делами (стирают, готовят и т.д.), а также носят соответствующую женственную одежду (рюши, чепчики, розовый цвет и т.д.). Но подано так, что все считают именно Белль, которая в этой версии «Красавицы и чудовища» несет образ андрогинной девушки-мальчишки, женственной красавицей. Момент, когда выраженно женственная второстепенная героиня, работница магазина шляп, поёт, что Бель в отличие от неё – красавица, выглядит парадоксальным. Однако это то видение женственности, которое передается зрителю к запоминанию: женственные женщины – это отстало и плохо. Правильной женщине по аналогии с Белль нужно быть мужественной либо бесполой – в духе подростка, каким до сих пор выглядит Эмма Уотсон, играющая главную роль в фильме.

Далее женская женственность высмеивается и дискредитируется через образ трех поклонниц Гастона. В этой версии их типаж изменился по сравнению с мультфильмом 1991 года. Если раньше они несли сексуализированный образ проституток, то теперь это «приторные» девушки в розовом, чья женственность ввиду гиперболизации выставляется глупой и смехотворной. Момент, где лошадь Гастона пачкает их грязью, демонстрирует сообщение от создателей фильма – женственность в женщинах плоха и негодна.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-trendyi-9.jpg

Ещё один момент дискредитации женской женственности – создание примадонной первого наряда для Белль. Когда Мадам Гардероб знакомится с Белль, она наряжает её в женственный наряд в розовом цвете, который намеренно доведён до абсурда и выглядит тяжелым и нелепым. Белль выглядит глупо в этом наряде, не может в нём двигаться и выбирается из него, как из капкана. Сообщение от создателей всё то же: женственность в отношении женщин, которую символизирует этот наряд – это нелепое старьё, из которого надо выбираться. Позже с помощью деталей этого наряда Белль пытается сбежать из замка, т.е. идея ещё раз подтверждается – из женственной женственности надо выбираться, как из ужасного плена.

И так же, как и в случае плохого мужественного Гастона и хороших женственных геев, принца, Люмьера – женственные женские персонажи в фильме выставляются либо анти-примерами (поклонницы Гастона, жительницы городка), либо просто безликим фоном (мадам Гардероб, Плюметт, миссис Потс). Через главную же героиню предлагается пример для подражания, почти лишённый женственности.

В целом, новая версия «Красавицы и чудовища» похожа на какую-то кунсткамеру гендерных патологий –  страдающий принц-чудовище в макияже / изнеженный гей Лефу / пугало мужской мужественности Гастон / красавица, похожая на угловатого подростка / приторная троица женственных девушек / парень в платье…

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...trendyi-10.jpg

Под всем этим гендерным месивом находится желание создателей фильма скрыть истину, что настоящая сила и бесконечный источник энергии для мужчины – в его мужественности, а для женщины – в её женственности. А философия гендерных перестановок, которую так рьяно пытается привить обществу Голливуд – это целенаправленное стремление лишить людей одного из главных источников их силы.

 Гипериндивидуализм и негативный образ общества (-)

Следующий тренд – не новый в «Красавице и чудовище» (2017), а «унаследованный» из мультфильма-первоисточника. Однако стоит снова его отметить. Речь идёт о продвижении гипериндивидуализма и восприятия общества негативным.

Как это было и в мультфильме 1991 г., новая версия «Красавицы и чудовища» изображает всё ту же картину уникальной, возвышенной красавицы в беспросветно глупом, сером обществе, от которого ей, конечно, необходимо отделиться и бежать куда-то в «прекрасное далеко». Все вокруг красавицы и умницы Белль по воле сценаристов оказываются как один – косными, отсталыми, неприятными, погрязшими в «глупом» быте. Главная героиня же является некой «иной» и лучшей, чем все остальные. Изображено, что она единственная в городе читает книги, имеет изобретательские склонности и мечтает увидеть мир. Очень «правдоподобный» образ общества, да? Никто не любит книги, никто ничего не изобретает, никто не мечтает ни о чём великом, кроме одной-единственной юной девушки.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...trendyi-13.jpg

Подобное построение истории – прекрасная, умная, уникальная героиня vs. ужасное, серое, глупое общество – учит зрителя соответствующе воспринимать себя, своё общество и свою роль в нём. Как известно, большинство подростков, на которых во многом и нацелено подобное кино – очень щепетильно относятся к своей индивидуальности, недостаткам общества и непониманию, которое могут вызывать у взрослых. И такие фильмы, как «Красавица и чудовище», демонстрирующие противостояние избранного, гиперположительного героя и «серой толпы», которая несёт образ общества и от которой герою надо убежать – возвеличивают описанный опыт подростка и взращивают в нём ещё большую конфронтацию с окружением. «Красавица и чудовище» транслирует псевдо-норму восприятия себя как превосходящей всех индивидуальности, как самого лучшего и хорошего, а других людей и всё общество – безнадёжным отсталым «городком», от которого надо куда-то бежать.

Это одна из наиболее опасных идей фильма, поскольку она очень просто и незаметно «ложится» на естественный опыт юного человека, увеличивая его противостояние миру. Если же каждый человек укрепится в представленном фильме мировоззрении в духе «я – уникальная красавица, а все – серая толпа», то общество быстро превратится в сборище изолированных друг от друга людей, находящихся в постоянной бесцельной конфронтации и рассеивающих свою энергию впустую, тогда как она могла бы быть объединена в общих высоких стремлениях.

«Смакование» материнских смертей (-)

Ещё один тренд – это материнские смерти, сцены с которыми в фильме буквально «смакуются», как было и в недавней диснеевской «Золушке» (2015).

В мультфильме-первоисточнике «Красавица и чудовище» (1991) тема матерей была представлена коротко, в духе двух «25 кадров». Это знаменитый момент с многодетной матерью-свиноматкой, а также со скрытой негативной реакцией Белль в адрес идеи материнства, о которой ей говорит Гастон. И то, и другое было призвано передать зрителю соответствующее негативное восприятие материнства.

В новой версии истории негативность материнства передается преимущественно другим путём (хотя момент обсуждения материнства Белль и Гастоном оставлен, но несколько сглажен – Белль говорит, что пока не готова к материнству, а Гастон – ей вообще не пара). Для передачи негативного видения материнства в фильме представляют новых персонажей, которые в мультфильме отсутствовали – это мамы двух главных героев, Белль и принца. Представляют мам… чтобы сразу же их убить. Две соответствующие сцены при этом представлены очень ярко и акцентированно, словно в рамках какого-то садистского фетиша.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...trendyi-11.jpg

Очевидно, что такой фетишизм касательно материнских смертей – вполне сознателен. Ведь большинство продукции компании «Дисней» выражено антисемейной направленности. Родители диснеевских героев  зачастую либо умирают, либо выставляются глупцами по сравнению с их детьми, либо вообще являются злодеями (как, например, в «Холодном сердце» или «Малефисенте»). «Смакование» же материнских смертей – просто очередной фрагмент в целенаправленной антисемейной информационной деятельности компании.

Публичная обнаженность (-)

И последний тренд, который мы обсудим – это продвижение публичной обнаженности через главную героиню истории.

Несколько моментов обнаруживают соответствующий посыл от создателей фильма:

– Эмма Уотсон настояла на том, чтобы её Белль ходила без корсета. Корсет же был предметом нижнего белья в эпохе, изображённой фильмом. Все актрисы кроме Эммы в фильме были в корсетах,

– Белль также постоянно носит задранный сарафан, демонстрирующий панталоны, которые являются аналогом нижнего белья,

– В финальных сценах Белль сбрасывает свое жёлтое платье, оставаясь в нижнем платье – т.е. главная героиня снова подтекстом предстает перед зрителем в нижнем белье,

– В период премьеры фильма была утечка «интимных фото» Эммы Уотсон, которая, судя по всему, была организованна целенаправленно – поскольку это поддерживает тренд обнажённости, который активно проявлен в фильме.

Также стоит отметить, что тренд публичной обнаженности в последнее время насаждается и в других фильмах – например, в недавнем фильме «Призрак в доспехах», где главная героиня – киборг, выглядящий как обнаженная женщина.

В статье рассмотрены не все идеи фильма, однако те, которые представлены (вредная любовная линия / главный герой в образе дьявола / продвижение гомосексуализма и зоофилии / дискредитация мужественности в мужчине и женственности в женщине / гипериндивидуализм и негативный образ общества / «смакование» материнских смертей / продвижение публичной обнаженности) – являются в нём определяющими и показывают, что фильм абсолютно непригоден к просмотру.

Небольшой ряд позитивных идей (уважительные отношения Белль и отца / позитивный образ отца / увлечение героини чтением и изобретательством / общие интересы Белль и заколдованного принца / несопротивление злу наказуемо (сюжетная линия слуг) – нисколько не перевешивает негативные идеи и не спасает фильм, поэтому рассматривать их излишне.

Подведём итоги

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Слёзы наворачиваются и Гордость берёт за такие достойные Проекты. Дети должны подхватить и продолжить эту великую идею по возрождению Нравственности в СМИ. Такие проекты надо поддерживать и словом, и делом! Давить надо сатанистов Голливуда и т.д., не жалея. Они ведь нас не жалеют продвигая деградацию в массы.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Очень рад, что есть люди, с твердыми нравственными убеждениями, которые анализируют с позиции: религии, этики, психологии, исторического опыта, процессы, происходящие в обществе, а именно:  морально-нравственные идеи, которые продвигают журналы, телепередачи, фильмы, светские персоны. Проект: “Научи хорошему” уникален, он проникает в саму сущность тех идей, того образа жизни, что демонстрируют нам и показывает их достоинство или же омерзительность. Те, кто организовал данный сайт, блог, проект – настоящие патриоты. Патриоты с большой буквы! Очень жаль, что в моем детстве и подростковом возрасте с такими информационными ресурсами, как у вас, я не сталкивался. Желаю вам выйти на телевидение и воодушевить других талантливых людей заниматься полезной общественной деятельностью связанной с информационным анализом.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

С чем может столкнуться ребёнок

Пример №1. Буквально недавно СМС сообщение взбудоражило умы жителей Владимира. Сообщение следующего содержания приходило на телефоны детей через популярные мессенджеры:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-2.jpg

Как видите, оно было довольно красочно оформлено. Создатели этого информационного снаряда, который должен был убить в прямом смысле не одного человека, воспользовались авторитетом персонажа из популярного мультфильма «Винкс» – огненной феи. СМС целенаправленно отправлялось только на детские телефоны, то есть каким-то образом была создана и получена база детских номеров и сделана массовая рассылка по этой базе. Люди, выполнявшие данную работу, явно не желали детям и их родителям добра.

Понятно, что подобная рассылка не принесёт денежной прибыли её отправителям. Это же не реклама какого-то продукта, не предложение какой-то новой услуги. Также ясно, что подобный массовый характер сообщений явно привлечёт внимание общественности и будет раскрыт, что сведёт к минимуму эффект воздействия подобных атак. Тогда возникает вопрос: «Для чего это делалось?». Попробуем на него ответить в скопе с другими примерами методов ведения информационных войн.

Кстати говоря, подобные игры в фей довольно давно гуляют по просторам интернета и социальным сетям. И детки, родители которых так быстро стремятся приобщить их к современным гаджетам, более подвержены риску столкнуться с подобной информацией один на один. Как они поступят в подобной ситуации – большой вопрос. Придут ли они к вам? Покажут эту информацию? Спросят, можно ли так поступать? Или предпочтут скрыть, действовать самостоятельно?

Пример №2. Девочка из Чебоксар в июне 2016 года, насмотревшись мультфильма «Винкс» (обратите внимание, того же мультфильма, что и в первом примере), получила пятьдесят процентов ожога своего тела, пытаясь превратиться в фею огня (ту же фею, что и в первом примере). В ролике ниже у этой девочки берут интервью. Обратите внимание на то, что отвечает девочка. Она говорит, что хотела «летать, как фея».

После трагедии в комнате дочки убрали все плакаты и игрушки Винкс. Однако, несмотря на трагедию, Соня всё равно мечтает летать. Пришлось пользоваться услугами психолога, чтобы вернуть девочку к реальности.



Пример №3. Здесь хотелось бы вспомнить о так называемых группах смерти, подробнее о которых можно прочитать в статье Новой газеты. «Благодаря» подобным группам около 130 детей покончили жизнь самоубийством. Как видите, в статье по ссылке выше ещё в самом начале задаётся тот же самый вопрос: «Для чего это нужно?»

Пример №4. Нашумевшая игра «Покемон Гоу». Конечно, многие могут возразить, что данная игра не унесла пока ни одной жизни. Так почему же она стоит в одном ряду с группами смерти, например? Во-первых, как и в случае с «Винкс», с группами смерти – это тоже игра, причём игра, которая заставляет людей не просто щёлкать мышкой и смотреть, как что-то меняется на экране компьютера. Она заставляет людей действовать в реальности. В случае с «Винкс» заставляет походить по комнате, открыть газ. В случае с группами смерти тоже предлагается выполнять какие-то задания. В случае с «Покемон Гоу» игра заставляет вас бродить по квартире или по улице и искать заветных покемонов. Редкий покемон способен согнать кучу народу в одно место.

Таким образом, вырисовывается интересная картина. Все эти игры заставляют человека совершать какие-то действия в реальном мире, предлагая ему воспринимать всё происходящее как игру, не более. Это относится и к «Покемон Гоу».

Объект управления

Теперь обратимся немного к теории управления. В любом управлении всегда есть субъект  и объект управления. Субъект управления – это тот, кто управляет процессом управления, обеспечивает устойчивость протекания данного процесса. Объект управления – это тот, кем или чем управляют.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-1.jpg

Давайте посмотрим на вышеперечисленные примеры и зададимся вопросом: «Кто в этих примерах является ОБЪЕКТОМ управления?». Объектом управления в данных примерах являются дети. Почему именно дети? Потому что дети, не имея достаточных знаний и необходимого жизненного опыта, не всегда понимают, что хорошо, а что плохо. Если выражаться в соответствующей управленческой терминологии – не обладают различением.

Поэтому они гораздо более подвержены информационным воздействиям. Они менее критично относятся к тому, что видят на экранах своих планшетов. Часть поступающей информации они воспринимают просто на веру. Поэтому не сто̀ит ждать от ребёнка, что в случае какой-то непонятной ситуации он примет верное решение. Совсем необязательно.

Для чего это нужно?

В человека заложен естественный биологический принцип сохранения жизни – инстинкт самосохранения. И у детей, подростков он тоже присутствует. Просто, поскольку они ещё только начинают познавать этот мир, он немного снижен, и дети не так чувствуют опасность, как взрослые. Но даже у них этот инстинкт работает.

А теперь представьте, каким сильным должен быть поток информации, чтобы полностью заглушить этот инстинкт, и ребёнок сам добровольно лёг бы под поезд или прыгнул с крыши, или поджёг себя.

Ответ на вопрос «для чего» очевиден. Налицо отработка новых социальных технологий, с помощью которых можно напрямую управлять поведением людей. Эти технологии должны быть настолько эффективными, чтобы в случае необходимости можно было бы отключить все барьеры психики и заставить индивида сделать всё, что угодно, вплоть до его гибели.

Очевидно также и то, что подобные информационные бомбы – это непросто шалости подростков. Целенаправленность атак на определённую возрастную группу говорит о серьёзной подготовке тех, кто этим занимается. В создании этих инструментов воздействия на умы детей и подростков явно принимали участие профессиональные психологи, которые прекрасно представляют, что такое неокрепший ум ребёнка.

Заметьте, детям помладше предлагают стать феями, подобно «Винкс». Подросткам предлагаются уже совсем иные игры. На самом деле те же, только в другой обёртке: с другими авторитетами, персонажами, с другим визуальным оформлением. Информационно воздействовать на подростков с одной стороны сложнее, а с другой – ещё легче. Они менее доверчивы по сравнению с маленькими детьми, но зато они уже умеют читать, они более активно пользуются интернетом и социальными сетями. В переходном возрасте психика подростков также очень неустойчива, часто они создают себе комплексы, закрываются от внешнего мира, особенно если есть какие-то внешние недостатки: худоба или наоборот полнота, рост, цвет волос и т.д. Причиной закрытости ребёнка может стать всё, что угодно. И тут важно замкнуть ребёнка на определённые информационные контуры.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-3.jpg

Если ребёнок, попадая в определённую среду, будет раскрепощаться, чувствовать себя более полноценным, то он останется в этой среде, чтобы она ему ни предлагала, и последствия могут быть самыми печальными. Те, кто делает это, прекрасно осведомлены о том, как работает психика детей и подростков. Они чётко понимают, что нужно дать детям, чтобы те «повелись» на их приёмы воздействия.

Что будет дальше?

Управление – это не только хорошо отточенный инструмент воздействия на объект управления, это ещё и прогноз, как объект себя будет вести. Если мы хотим перехватить управление данным процессом, то необходимо чётко осознавать, куда движется вся эта отработка новых социальных технологий.

1. Повышение эффективности.

Что понимать под повышением эффективности? На ребёнка необходимо воздействовать так сильно, чтобы попав в подобную информационную среду, он уже не нашёл дороги назад. Управляющее воздействие на него должно непременно привести к определённому результату.

Для повышения эффективности требуется ещё более глубокое погружение в психологию человека. Применение НЛП, различных методик введения в трансовые состояния – это уже имеет место быть. Посмотрите статью о группах смерти (ссылка выше), там уже вовсю используются какие-то непонятные символы, знаки, образы китов и т.д. Спектр приёмов в этом направлении будет только расти. Вероятно, разработки в области введения в гипнотические состояния через экран уже ведутся. Очевидно, будут использоваться и другие образы животных, известных персонажей из мультфильмов, будут предлагаться новые более интересные интерактивные игры для завлечения детей и подростков в определённые информационные контуры.

1. Увеличение числа играющих.

Очевидно, что чем больше детей удастся завлечь в подобные игры, тем лучше. Для этого необходимо, чтобы ребёнок как можно раньше приобщился к инфосфере. Здесь будут развиваться именно технологии: новые гаджеты, специальные планшеты для детей, очки дополненной реальности, мобильные устройства со всторенными мессенджерами и т.д. Всё это уже есть. Важно обеспечить такую среду, чтобы ребёнок был постоянно подключён, вне зависимости от воли родителей. То есть если родители не покупают ребёнку планшет, то у него должен быть телефон со встроенным интернетом, если нет подключённого интернета на телефоне (что уже достаточно сложно обеспечить), то есть точки Wi-Fi во всех торговых центрах и кафе и т.д.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-8.jpg

Для вовлечения детей в подобные игры, как уже говорилось ранее, необходимо использовать известные персонажи из мультфильмов или фильмов. Не исключено, что могут быть использованы и вполне безобидные образы из мультфильмов.

1. Расширение спектра способов получения конечного результата.

Как видим, конечной целью такого информационного воздействия является нанесение тяжкого вреда здоровью и жизни ребёнка. Для этого используются самые различные приёмы. В сообщении, которое приходило детям из Владимира, предлагалось включить газ на ночь. В группах смерти реально описывались различные способы суицида.

Очевидно, что количество вариантов, предлагаемых детям, чтобы расстаться с жизнью будет только расти. Например, чтобы стать феей, детям могут предложить попробовать полетать с крыши дома. А вдруг получится? В мультфильме «Клуб Винкс» есть персонаж Текна. Текна любит ставить различные эксперименты. Почему ребёнку не может прийти сообщение, где Текна предложит ему провести один «очень интересный эксперимент», который в итоге приведёт к печальным последствиям?

В группах смерти будет рассказываться о новых методах суицида. Возможно, более изощрённых, более шокирующих.

В «Покемон Гоу» играющий смотрит в экран телефона, при этом ходит по улицам, не особо замечая, что происходит вокруг. Почему бы в определённый момент не поставить заветного покемона прямо на проезжей части, куда ребёнок спокойненько шагнёт, не обращая внимания на несущиеся с огромной скоростью автомобили? Кто скажет, что это невозможно, почитайте о случаях, когда дети в наушниках попадали под машину, просто не слыша летящего на них авто. А ведь в этих случаях их глаза не были заняты.

Покемон Гоу хороший способ созвать людей к определённому месту, например, к месту планируемого массового терракта и т.д.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-4.jpg

Что делать?

В условиях подобной информационной агрессии очевидным становится тот факт, что мы не можем оставить ребёнка один на один с инфосферой. Родители должны чётко отслеживать, чем живёт их дитя. Если это маленький ребёнок, то тут проще: надо просто отключить дома телевидение и показывать ребёнку те мультфильмы и фильмы, которые считаете правильными.

Ссылки в помощь:

Признаки вредного мультфильма

Список хороших мультфильмов

Список хороших фильмов для детей

С интернетом ребёнку в возрасте 3-10 лет и вовсе необязательно соприкасаться, либо только в присутствии родителей.

Чтобы исключить случаи с рассылкой сообщений о том, как стать феей, надо:

• регистрировать телефон на своё имя, то есть не на ребёнка;
• исключить наличие у ребёнка в телефоне тех мессенджеров, которые «невозможно контролировать»;
• до десяти лет исключить в телефоне наличие интернета.

В качестве дополнительных мер необходимо объяснить ребёнку, что включать газ, играть с огнём – крайне опасно. Можно сыграть с девочкой в игру, где одна куколка будет обычной, а вторая –феей. В игре повернуть диалог к теме, как стать феей. И от лица феи объяснить своему ребёнку, что фея – это сказочный персонаж, в реальной жизни фей не существует, и рассказать, что летать можно, но не как фея, а при помощи самолёта, воздушного шара, дирижабля, вертолёта. И далее рассказать о том, как это может быть здо̀рово.

С подростками сложнее. Где-то с возраста десяти лет уже очень трудно ограничивать доступ ребёнка к инфосфере. Если у него в телефоне не будет интернета, то интернет будет у его товарища по школе, и ещё неизвестно какие штуки этот товарищ будет показывать вашему ребёнку.

Однако и тут есть пару дельных советов в помощь родителям. Ни в коем случае нельзя пускать на самотёк общение вашего дитя с информационной средой. Если ваш ребёнок зарегистрирован в соцсетях, тоже регистрируйтесь в соцсетях, смело добавляйтесь к ним в друзья. Таким образом вы сможете отслеживать всю новостную ленту вашего ребёнка, в каких группах он состоит, какую активность в соцсетях проявляет. Кроме того, вы можете предлагать ему какие-то правильные посты, какие-то интересные ролики, которые будут мотивировать вашего ребёнка к развитию, к стремлению учиться и т.д. Тут главное – не быть навязчивым, превратите всё это в игру.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-6.jpg

Если ваш ребёнок играет в онлайн-игры, то время за подобными игрушками, конечно, надо ограничивать. Можете попробовать поиграть вместе с ним. Узнайте, какие игры ему нравятся, какие герои. Почему? Затем ищите, чем можно заменить виртуальный интерес в реальном мире. Например, если ваш ребёнок любит играть в World of Tanks, то можете купить ему какую-нибудь сборную модель очень крутого танка. У многих компьютерных игр есть их настольные аналоги. Купите такую игру. Плюс в том, что в такую игру ваш ребёнок не сможет играть один, ему будет необходимо взаимодействие с вами или с друзьями. Можете свозить его на какую-нибудь выставку российского оружия, где он сможет посидеть в настоящем танке и т.д.

Если ребёнок любит играть в игры жанра фэнтези, то там часто герои ходят с мечами. Отдайте его в кружок фехтования, пусть учится сражаться на клинках по-настоящему. Есть множество клубов по историческим реконструкциям, где ребята сами изготавливают старинные костюмы, устраивают сражения на мечах, соревнования по стрельбе из лука и т.д.

Можно увлечь ребёнка фаершоу. Жонглирование огнём чем-то похоже на настоящую магию. И не стоит бояться, что там есть огонь. Во-первых, большинство тренировок проходят без огня, и только когда будет полная уверенность в готовности к тренировкам с огнём, можно к ним приступать. Во-вторых, при тренировках с огнём будут соблюдены все правила пожарной безопасности: одежда только из ХБ, а можно и вообще из негорючих материалов, наличие специальной ткани для тушения, воды, огнетушителя и т.д. Подобные предосторожности сведут к минимуму любые опасные ситуации. Важно, чтобы всё это происходило под вашим присмотром. Кроме того, демонстрация ребёнку, как нужно себя вести с огнём, какие меры предосторожности необходимо применять, выработают у него правильное отношение к этому опасному явлению.

Итак, всегда ищите аналоги виртуальных интересов вашего ребёнка в реальности, и тогда он никогда не окунётся в иллюзорный мир плоского экрана с головой. В конечном итоге, возможно, интересы в виртуальном мире определят его призвание в жизни.

Важно понимать, что именно желания человека – очень хороший способ манипулировать им.

Недавно по телевизору показывали случай, как бабушка, чтобы вылечить внучку от депрессии, обратилась к экстрасенсам и купила у них обычные камни за восемь тысяч долларов. Конечно, камни никак не помогли внучке в борьбе с депрессией – экстрасенсы оказались обычными шарлатанами. А сколько таких людей тратят деньги на всякие чудо-лекарства, чтобы стать здоровыми? Желание быть здоровым, причём сразу, без каких-либо усилий – это уже хороший повод манипулировать человеком.

А помните, сколько людей вложилось в своё время в конторы типа МММ? Что, не смотрели Буратино? Не помнят, что такое поле чудес в стране дураков? А сколько сейчас мастер-классов и книг о том, как за короткий срок и без больших стараний стать успешными и богатыми? Кто-нибудь стал после них успешнее и богаче? Наверное, лишь те, кто эти мастер-классы преподаёт. Желание быть богатыми без усилий и стремления работать – это повод к манипуляции. А ведь это взрослые, сознательные граждане!

Чего уже говорить о детях, которые по своей природе более доверчивы, чем взрослые. Они ещё не знают, что многие вещи невозможны в реальном мире, например, научиться летать. Однако и для воплощения вполне реальных желаний ребёнок способен убежать в виртуальный мир.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ozhnosti-7.jpg

Отсутствие внимания со стороны родителей, ощущение своей ненужности, бесполезности, беспомощности – всё это может привести к замыканию ребёнка на виртуальном пространстве. Если ребёнку не дают проявить себя, побыть самостоятельным, запрещают принимать собственные решения и иметь своё мнение – это уже может сформировать определённые желания, которые ребёнок будет стремиться воплотить, играя в онлайн-игры и т.д.

Итак, для чего нужно было такое большое отступление? Ответ прост. Если вы хотите, чтобы ваш ребёнок был менее подвержен манипуляциям и был менее замкнут на виртуальный мир, необходимо формировать в нём правильные желания. Каким образом? Конечно, это отдельная сложная тема, но если вкратце, то:

1. Личным примером. Если вы постоянно лежите возле телевизора или сидите за компьютером, то вряд ли у вас получится привить своему ребёнку правильные желания и цели. То есть необходим ваш иной образ жизни, к которому можно подключить и вашего отпрыска. Катание на ватрушках, санках, роликах, велосипедах, лыжах, спортивные игры, настольные игры – это всё хорошие способы времяпрепровождения.
2. Примерами с телеэкрана. Необходимо периодически побрасывать ребёнку какой-то медиаконтент, где будут правильные образы героев. Желание быть таким же сильным, смелым, быстрым очень мотивирует ребёнка. Если вы при этом объясните ему, что таким можно стать только упорно занимаясь спортом, зарядкой и т.д., то это может сослужить хорошую службу.
3. Внутренней мотивацией. Многие дети уже с довольно раннего возраста задумываются, кем хотят стать. Рассказывайте им о каких-то интересных профессиях. Поощряйте в ребёнке его желание стать кем-то. Например, если ребёнок хочет стать доктором, купите ему игрушечные врачебные инструменты, макет человека с внутренними органами, какое-нибудь пособие по биологии, где красочно и доступно будут объясняться какие-то биологические принципы и законы.

Главное тут – не наседать на ребёнка, важно, чтобы он сам сделал свой выбор.

Заключение

Все описанные в начале статьи примеры очень наглядно демонстрируют то, как информация может воздействовать на умы людей. Людьми можно управлять. С помощь создания определённой информационной среды можно заставить людей сделать всё, что угодно. И люди, особенно дети, не всегда могут определить, что эта информация создана с целью причинить им вред.

Группы смерти, игры дополненной реальности, сообщения с инструкциями, как стать феей – это лишь первые шаги на пути создания информационного оружия, которое способно не только контролировать нас, но и физически уничтожить. Всё то, что мы поглощаем с телеэкранов – это отнюдь не безобидное «развлекалово», в первую очередь, это метод. Всё, что мы видим в кино, телевизионном эфире, слышим по радио, читаем в газетах или в интернете, неминуемо формирует наши представления о реальности. Имея определённый образ реального мира, человек действует согласно этому образу. Он может подражать героям, перенимать шаблоны поведения, превращать свою жизнь в бесконечную онлайн-игру, стремиться к тем ценностям, которые доминируют в медиапространстве. Таким  образом, мы делаем мир вокруг себя таким, каким мы хотим его видеть (или привыкли видеть), так стираются грани между виртуальным миром и реальностью. И очень важно, чтобы мы понимали, какие последствия способен создать тот мир, который мы строим.


http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Рекомендации родителям

Многие родители детей дошкольного и младшего школьного возраста сталкиваются с проблемой, что ребёнок не хочет трудиться, прикладывать усилия для достижения результата – не хочет убирать за собой постель, складывать на место вещи, одеваться/раздеваться, делать уроки, доделать что-то начатое – например, долепить фигурку из пластилина или отработать танцевальное движение. Очень часто дети отказываются от труда, если им не нравится то, чем они занимаются, или это у них не получается. И объяснить словами свою позицию бывает достаточно трудно – дети не просто не хотят слышать то, что им не нравится или чего они не понимают.

Что может помочь?

Мультфильмы. На примере ленивых и трудолюбивых героев мультфильмов детям можно понятно и ярко показать необходимость и важность труда. Такие примеры помогут сформировать у детей понимание необходимости труда и отрицательное отношение у лени.

Как воспитываем? 

Чтобы мультфильм был более эффективным помощником в воспитании детей, необходимо:

– смотреть его вместе с ребёнком,

– эмоционально реагировать на происходящее,

– после просмотра мультфильма обсудить с ребёнком увиденное,

– обязательно сделать вывод,

– для более эффективного обсуждения можно также распечатать цветные картинки из мультфильма с образами героев и важными моментами и после обсуждения возвращаться к ним, когда это необходимо – чтобы напомнить ребёнку ранее понятые им мысли.

Одним из самых эффективных по теме лени является мультфильм “Нехочуха”.

«Нехочуха» (Творческое объединение Экран, 1986г.)



Сюжет:
Мальчик не хотел ничего делать, только смотреть мультики и играть. Он не убирал за собой игрушки, не помогал бабушке по дому и мечтал попасть в страну, где не будут заставлять делать то, что не хочешь. Его желание сбылось – он попал в страну Нехочухию, где были разнообразные удовольствия и обслуживающие роботы. Мальчик быстро устал от постоянных, сменяющих друг друга удовольствий и постоянно повторял «не хочу». На что робот отвечал: «Молодец. Будешь как великий Нехочуха». Когда же он увидел настоящего великого Нехочуху – отвратительного, ничего не умеющего, толстого лентяя – и понял, что это он в будущем, то не захотел быть Нехочухой.

С помощью этого мультфильма у детей можно сформировать:

• отрицательное отношение к лени,
• понимание, что лень и постоянные удовольствия не приносят никакого результата и быстро надоедают,
• представление, что лентяй и бездельник ничего не умеют, а только создают проблемы себе и другим, а потом сами эти проблемы не могут решить и нуждаются в посторонней помощи.

Как воздействует?
Мультфильм «Нехочуха» вызывает неподдельный интерес детей. Первичной реакцией на образ героя является смех. Детям смешно от глупости и нелепости Нехочухи. Особенно детям смешно, когда мальчику робот дал соску, стал качать его в кроватке и петь колыбельную (дети кричат: “Лялька, лялька!”). Дети высмеивают, причём это высмеивание носит ценностный характер – дети, высмеивая, выражают к герою своё негативное отношение. А значит, и негативное отношение к лени как к качеству героя.

Примеры вопросов для обсуждения:

• Что мальчик не хотел делать?
• Что из этого нужно делать и почему?
• Что мальчик хотел делать?
• Почему мальчику не понравилось в стране Нехочухии, ведь там так много развлечений?
• Опишите Великого Нехочуху. Какой он? (Обратите внимание, он такой толстый, что у него даже брюки не застегиваются! Что ещё у него толстое?) Почему он такой толстый?
• Какой ещё Великий Нехочуха? (подчеркнуть, что он ленивый, глупый, некрасивый, неопрятный, лохматый, с огромными жировыми складками по всему телу)
• Как говорит Великий Нехочуха? Какой у него голос? (не очень приятный для слуха голос, говорит короткими фразами)
• Что он умеет делать? Что за него делал робот? (ничего не умеет и не хочет делать: есть, пить, двигаться; робот кормит его с ложки, поднимает его руку).
• Как вы думаете, сколько Великому Нехочухе лет? Он взрослый? Вроде, да. А что он умеет делать? Получается, что он взрослый, а ведёт себя, как “лялька”!
• Как вы думаете, как к нему будут относиться другие люди?
• Давайте посмотрим теперь на мальчика. Чем он похож на Нехочуху? Чем отличается от Нехочухи? Может ли мальчик стать Нехочухой?
• Что ему нужно сделать, чтобы не стать Нехочухой?
• Какие слова важнее: «хочу – не хочу» или «надо – не надо»?

Вывод: Мальчик не хотел ничего делать. Но когда увидел, что, живя так, он станет отвратительным Нехочухой, решил, что нужно действовать не только по принципу «хочу – не хочу», но и руководствоваться словами «надо – не надо».

Для закрепления образа Нехочухи можно использовать также продуктивно-творческую деятельность на основе мультипликационного материала: после обсуждения мультфильма попросить детей нарисовать или слепить Нехочуху, в процессе подчеркивая его безобразный внешний вид и неумение ничего делать.

Впоследствии при возникновении ситуаций, когда ребёнок ленится, ему стоит напомнить о герое Нехочухе. И это подействует на ребёнка сильнее логических объяснений. Также можно героев других мультфильмов и книг соотносить с этим образом, обсуждать, является ли тот или иной герой нехочухой.

Примеры из моей практики:
- Дети с удовольствием отвечают на вопросы и рассуждают. Среди ответов детей были такие сравнения: «Нехочуха круглый, как мячик. Он даже не может ходить, а катится».
– После просмотра мультфильма мы обсуждали с детьми увиденное. Дети соотносят образ с собой, эмоционально говорят: «я не Нехочуха», «Не хочу быть Нехочухой»; а также со сверстниками: «А вот Алиса у нас – Нехочуха», «Ты ведёшь себя, как Нехочуха» (в этих фразах звучит насмешка). Иногда наблюдается рефлексия – так одна пятилетняя девочка рассуждала в то время, как рисовала Нехочуху: «Мой Нехочуха весь покраснел, потому что ему стыдно. Я иногда тоже говорю «не хочу». Ну, совсем иногда. Но не всегда. Бабушка говорит: «Пойдём ужинать», я говорю: «Хорошо». Спать иногда не хочу. После школы приехали домой, ложимся спать, и я… Я сказала: да-да, хочу-хочу! Хочу-хочу-хочу, хочу-хочу-хочу…».
– Очень редко бывали обратные ситуации, когда ребёнок в силу каких-либо причин соотносил себя с образом Нехочухи и в порыве душевного подъема кричал: «Да, я Нехочуха! Я Нехочуха!». В моей практике было всего два таких случая. Причём один из этих двух Нехочух – пятилетний мальчик Ваня – через неделю после просмотра мультфильма мне сказал: «Я подумал. Я не Нехочуха. Нехочуха плохой».
– Образ Нехочухи запоминается детям. Через несколько недель и месяцев дети его вспоминают, на протяжении следующих занятий называют его чаще других героев, находят в новых мультфильмах героев, похожих не Нехочуху, причём эти воспоминания и сравнения всегда эмоционально окрашены.

Приведём ещё несколько советских мультфильмов на тему лени, которые можно разобрать с ребёнком:

«Сказка про лень» (1976г., Союзмультфильм)



Сюжет:
На одном из прилавков рынка Тюлень продавал свою Лень – небольшой мешочек, на котором так и было написано: «Лень». Продавец запрашивал за свой необычный товар совсем малость, и покупку решил совершить Пингвин. Избавившись от Лени, бодрый и радостный Тюлень отправился плавать в море, а Пингвин с новым приобретением пришел к себе домой. Стоило ему приоткрыть узелок, как Лень сразу же его одолела. Ни о какой работе и речь идти не могла, даже дошить ботинок Пингвину сил не осталось, и герой улегся спать.

Прошло несколько дней, огонь в котле погас, и весь дом укрылся сосульками. Встрепенулся Пингвин, схватил злосчастный мешок и решил подкинуть его соседям – семье Гусей. Как только Лень оказалась у мамы и папы Гусей, так сразу крылья у них опустились, и сил хватило, лишь чтобы в домино поиграть.

Следующим обладателем нехорошего мешочка стал Кашалот, за ним Крокодил, а потом Олень. И никто не смог сразу дать отпор напавшей Лени. Лишь спустя время, когда герои понимали, что бездействовать неправильно, тогда получалось избавиться от наваждения. Даже Речка Лени поддалась.

К концу истории все герои благополучно избавились от злосчастного мешочка Лени, и теперь она рыщет по свету в поисках кого-нибудь, кто имел бы несчастье дать ей приют.

С помощью этого мультфильма у детей можно сформировать:

• отрицательное отношение к лени,
• понимание, что лень – опасна и парализует жизнь,
• понимание, что лень необходимо «прогонять» усилием воли.

Примеры вопросов для обсуждения:

• Как выглядит Лень в мультфильме? (как опасное волшебное существо, похожее на дым, которое живёт в мешочке)
• У кого Лень побывала? (у тюленя, пингвина, гусей, кашалота, крокодила, речки, оленя)
• Что было с героями, когда у них была Лень? (герои становились сонными, вялыми, грустными, медлительными, переставали заниматься делами; речка перестала течь и превратилась в болото)
• Какими герои становились, когда избавлялись от Лени? (бодрыми, активными, веселыми, быстрыми)
• Что было в конце с Ленью, когда все животные её прогнали? (она пыталась проникнуть в дома, но все знали, что Лень опасна, и потому не пускали её)

Вывод: Лень – это опасное существо, которое превращает всех весёлых и активных – в сонных, вялых и грустных.  Лень нужно не подпускать к себе и «выбрасывать» с помощью усилия над собой.

«Спортландия» (1958г., Союзмультфильм)



Сюжет:
Мальчику Мите нужно было утром сдавать нормы БГТО («Будь готов к труду и обороне»), но он выключил будильник, заткнул подушкой сигналящее радио и решил, что пойдёт сдавать нормы потом. Его одноклассники крикнули ему в окно, что Митя подводит весь класс и не получит значок БГТО, но Митя только сильнее укрылся одеялом.

Тут внезапно ожила Диванная Подушка, а потом Матрац на пружинах. Они уговорили Митю пойти с ними в страну Ленивию, где ему легко дадут нужный значок. Над воротами Ленивии была вывеска: «Ленивия. Палата лодырей», а ниже: «Зал заседаний». В зале было много мягких кресел, матрацев, подушек. Митю уложили в кровать, где было 4 матраца и 3 подушки, стали сытно кормить и убаюкивать. Будильник, видевший, как мальчика увели Подушка и Матрац, решил спасать Митю и побежал за помощью на стадион Спортландии. Спортивные снаряды Спортландии вызвались вызволить мальчика из беды. Мяч, гантели, ракетки, клюшка и другие забрались на гимнастического коня и поскакали в Ленивию.

Будильник первым пробрался вглубь импровизированной спальни и разбудил Митю. Он объявил Мите, что матрасы, стулья и подушки не желает ему никакой награды, а превращают его в лентяя ради собственной выгоды, и что ему надо не спать, а бежать. Митя ответил, что ему надоело в Ленивии, но, поскольку его сытно кормили, теперь он едва двигается. Тогда будильник устроил Мите физзарядку, приведя его в хорошую форму, после чего громко зазвенел.

Разыгралось полномасштабное сражение между спортивными снарядами и мягкой мебелью, в котором мальчик принял самое активное участие. В результате матрас-председатель был поражен Митей, а гимнастический конь увёз того в Спортландию, вывеской над входом в которую был значок «Будь готов к труду и обороне».

Тут Митя проснулся в своей кровати от голоса радио: «Чтоб без остатка уничтожить лень, утренней зарядкой начинай свой день!» Всё это было сном, который, тем не менее, образумил мальчика. Митя вскочил с кровати, оделся и побежал к стадиону догонять ребят, чтобы вместе сдавать нормы БГТО.

С помощью этого мультфильма у детей можно сформировать:

• негативное отношение к лени,
• важность преобладания метафорической «Спортландии» над «Ленивией» в человеческой жизни – то есть бодрости духа и тела, спортивного настроя и хорошей физической подготовки над инертностью и ленью.

Обратить внимание: Ключевую роль в мультфильме играет советская программа ГТО («Готов к труду и обороне»), что необходимо дополнительно пояснить ребёнку-зрителю. «Готов к труду и обороне» – программа физкультурной подготовки в общеобразовательных, профессиональных и спортивных организациях в СССР, основополагающая в единой и поддерживаемой государством системе патриотического воспитания молодёжи. Существовала с 1931 по 1991 год.

Примеры вопросов для обсуждения:

• Как Митя ведёт себя в начале мультфильма? (Не хочет вставать с постели утром и идти вместе с одноклассниками сдавать нормы физкультурной подготовки)
• Куда Митю уводят Подушка и Матрас? (в страну Ленивию)
• Почему в Ленивии сначала не верят, что Митя – лентяй и бездельник? (Потому что он прочитал много книг, учился в школе на «четверки» и «пятерки» и занимался спортом)
• Почему же тогда Митя попал в Ленивию? (Потому что уже месяц не читал книг, неделю не ходил заниматься на стадион и значок о физкультурной подготовке захотел получить просто так – без тренировки)
• Кто хочет спасти Митю? (Будильник и жители страны Спортландии – гимнастический «конь», мяч, гантели, ракетки, клюшка и другой спортивный инвентарь)
• Какой распорядок дня в Ленивии? (Весь день – сон)
• Что делают жители Ленивии с Митей? (укладывают спать и кормят, чтобы он потолстел)
• Каким стал Митя в Ленивии? (толстым и неподвижным)
• Что Мите помогает похудеть? (упражнения и бег под руководством Будильника)
• Что в конце истории понимает Митя? (что не хочет оставаться в Ленивии среди сонного царства Подушек и Матрасов, а хочет всегда быть сильным и спортивным)

Вывод: Лень переносит человека в опасную страну «Ленивию», где человек становится толстым, некрасивым, неподвижным. А есть другая страна – «Спортландия» – для смелых, сильных и здоровых людей.  Только от человека зависит, в какую страну он попадёт.

«В яранге горит огонь» (1956г., Союзмультфильм, по мотивам сказок народов Севера)



Сюжет:
Далеко на Севере в маленькой яранге жила мама с двумя детьми. Сына звали Ятто, а его сестру – Тэюне. Дети были ленивые и непослушные и не хотели помогать матери. Когда она попросила детей насобирать хвороста для огня, те не послушались её, сказав, что тех дров, которые она уже собрала, вполне хватит. Когда же огонь в очаге погас, злая старуха Пурга ворвалась в ярангу, превратила мать Ятто и Тэюне в птицу и унесла её. Брату и сестре пришлось забыть про свою лень и отправиться на поиски мамы. Они проделали долгий путь и преодолели много опасностей, прежде чем смогли найти жилище Пурги и спасти свою маму.

С помощью этого мультфильма у детей можно сформировать:

• негативное отношение к лени и понимание, что лень может быть опасна (из-за того, что дети ленились и не помогли матери собрать хворост, и случилась беда),
• важность послушания старшим и помощи им (если бы дети слушались маму и помогали ей, Пурга не ворвалась бы в ярангу и не унесла бы маму),
• важность ответственности и исправления своих ошибок (брат и сестра взяли на себя ответственность за произошедшее с их мамой и отправились её спасать),
• также важность любви к своим близким, готовность идти на жертвы ради них (благодаря любви детей к своей маме и мамы к детям был преодолен большой и трудный путь; Тэюне жертвует своими косами ради спасения матери).

Примеры вопросов для обсуждения:

• Как себя ведут Тэюне и Ятто в начале? (Нехотя просыпаются, отказываются пойти с мамой собирать хворост)
• Из-за чего разозлилась Пурга? (Из-за того, что искра от костра прожгла её плащ)
• Что случилось, когда в яранге погас огонь? (К маме и детям ворвалась злая Пурга, превратила маму в птицу и унесла её с собой)
• Из-за чего погас огонь? (Из-за того, что Ятто и Тэюне поленились и не помогли маме собрать хворост для костра)
• Что дети сделали дальше? (Признали свою вину и отправились на поиски мамы)
• Кто встретился им на пути? (Солнце / олененок / Дрёма / птица, поющая мамину песню / олениха / Тьма Тьмущая / Всполохи – братья Солнца)
• Что поняли дети, с трудом найдя маму? (Что любят её, всегда будут ей помогать, и огонь в их яранге больше никогда не погаснет)

Вывод: Как и мультфильмы выше, «В яранге горит огонь» рассказывает, что лень – очень опасна. Из-за потакания ей могут быть очень большие потери. Именно из-за своей лени Ятто и Тэюне чуть не потеряли маму. Необходимо не поддаваться лени и выполнять все нужные дела, иначе могут последовать гораздо более трудоёмкие и трудноразрешимые проблемы.

«Маша больше не лентяйка» (1978г., Союзмультфильм)



Сюжет:
Девочка Маша не хотела помогать бабушке, ссылаясь на то, что она «не хозяйка своих рук и ног». Бабушка сама отправилась в булочную, а машины руки и ноги за это стали вытворять чудеса: накормили её смесью горчицы и хрена, вынесли на улицу, заставили покрасить таксу в синий цвет, отобрать у старичка два яблока, выполнить серию фантастических акробатических трюков, запрыгнуть в автобус… «Пострадавшие» – мальчик с таксой и дедушка с яблоками – перехватывают бабушку у булочной и рассказывают, что произошло.

Тем временем сгустились сумерки, автобус привез Машу в лес. Озадаченный водитель пытается остановить девочку, бегущую в чащу, однако ноги уносят её всё дальше и дальше. Наконец обессиленная девочка падает на поляне и уверенно произносит своё желание: «Хочу снова стать хозяйкой своих рук и ног». Падающая в небе звезда исполняет её желание.

На счастливую Машу надвигаются два огонька, она подозревает, что это волк. В ужасе девочка просит у своих рук и ног помощи в том, чтобы «забраться на самое высокое дерево», и ловко забирается по отвесному стволу метров на десять. Но огоньками оказываются фонари, с которым её ищут «потерпевшие» во главе с бабушкой. Маша так же ловко спускается. Обняв бабушку, растроганная Маша заявляет, что она «больше не лентяйка».

С помощью этого мультфильма у детей можно сформировать:

• также негативное видение лени, понимание, что она лишает человека власти над собой (ноги и руки Маши перестают её слушаться, когда она начинает лениться),
• понимание, что человек должен быть хозяином себе и своим действиям.

Примеры вопросов для обсуждения:

• Что бабушка просит Машу сделать? (сходить в булочную и вымыть чашки)
• Что Маша отвечает? (обманывает бабушку, что её ноги и руки живут сами по себе и не хотят делать то, что бабушка её просит)
• Что происходит с Машей? (её ноги и руки действительно перестают её слушаться и начинают жить сами по себе)
• Когда руки и ноги Маши начинают её слушаться? (Когда Маша наконец говорит, что хочет быть хозяйкой своих рук и ног и больше не будет лениться)

Вывод: Лень – это отказ человека быть хозяином себе и управлять собой, своими руками и ногами, что по примеру Маши ведёт к проблемам и неразберихе. Чтобы прогнать лень, нужно сказать себе, что ты сам собой управляешь – а, значит, можешь выполнить все нужные дела.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Голливудские фильмы и мультфильмы – это в первую очередь не средство развлечение, а инструмент управления обществом, который, как показывают материалы проекта Научи хорошему, сегодня преимущественно направлен на разрушение базовых ценностей и деградацию человека. И созданы такими – намеренно, поскольку встречающиеся в них идеи до того выверено систематичны, что всякая случайность этого исключается. То есть речь идёт о целенаправленной работе голливудских компаний по формированию дефективного мировоззрения у зрителей, привитию обществу ошибочных истин и приучению к разрушительным поведенческим моделям.

Предлагаем нашим читателям ознакомиться с лекциями, каждая из которых по-своему раскрывает заявленную тему, рассказывая, в том числе, об истории развития «фабрики грёз» и владельцах Голливуда. Посмотреть лекции будет полезно всем, кто не хочет быть бездумным потребителем «развлекательного контента», но стремится видеть и осознавать процессы, протекающие в обществе, значительная часть которых контролируется и направляется средствами кинематографа.

Дмитрий Перетолчин. Культ Голливуда

Дмитрий Перетолчин рассказывает о многообразии средств подсознательного воздействия на зрителя, о скрытых законах формирования общественного мнения, а также о том, как именно в психофизической лаборатории Голливуда был сотворен современный массовый человек



Затрагиваемые в выступлении темы:

• Будущее по Голливуду – это всегда апокалипсис
• Зачем снимают фильмы ужасов
• Product Placement в кинематографе
• Окна Овертона и Голливуд
• Мыльные оперы и снижение рождаемости
• Голливуд – главный манипулятор в мире
• Вектор целей Голливуда
• Звёздные войны и тема ЛГБТ
• Понижение порога психологического восприятия насилия
• Влияние популяризации супергероев на общество
• Антирелигиозная тема в деятельности Голливуда (христианство критиковать можно, иудаизм – нельзя)
• Голливуд и жажда смерти
• Откуда появился образ для фильма Чужой
• Эстетизация образа дьявола

Николай Стариков. Лекция о политике в кино

В лекции писателя и публициста Николая Старикова рассказывается о том, как средствами кинематографа в обществе распространяются различные образы, идеи и ценности. Кто и с помощью каких инструментов управляет этим процессом.



Основные тезисы выступления:

• Кинематограф не отражает, а формирует взгляды общества
• Российское кино идёт по стопам Голливуда (в качестве примера рассмотрен фильм Бондарчука «Сталинград»)
• 5 принципов голливудского кино (положительный образ США/ отрицательный образ других стран/ навязывание поведенческих и сексуальных извращений/ открытая пропаганда антисоциального образа жизни/ фальсификация истории)
• Образ будущего в западных фильмах
• Кто и как стимулирует пропаганду извращений в кинематографе
• Почему в американских фильмах большинство семей показаны разведёнными
• Реализация технологии Окно Овертона через кинематограф
• Создание образа человека, для которого главное в жизни – это деньги
• Зачем главных героев наделяют «придурковатыми» чертами характера
• Меры противодействия деструктивной пропаганде в фильмах
• «Свободный рынок» как информационное прикрытие проведения информационных диверсий через кино
• Кто заказывает и оплачивает переформатирование сознания зрителей?

В ходе лекции затрагиваются такие популярные фильмы, как «Игра престолов», «Красавица и чудовище (2017)», сериал «Спартак», сериал «Ходячие мертвецы», «Властелин колец», «Рэмбо», сериал «Шерлок Холмс», «Пираты Карибского моря», «Доктор Хаус», «Теория большого взрыва» и другие.

Ольга Четверикова. Другая сторона Голливуда

Беседа с историком Ольгой Четвериковой, об управляемой психологической мутации общества и человека, владельцах, задачах и истории “Голливуда”. Затрагиваем ые темы:

• О сотрудничестве Голливуда с Гитлером
• Об истинных хозяевах западных киностудий и их иудейских корнях
• О каббалистике в современной киноиндустрии
• Голливуд и Церковь Сатаны

О.Четверикова: «Национальный кинематограф в России создаётся и формируется по голливудским стандартам, согласно которым на первом месте стоит коммерческий успех и определённая идейно-идеологическая направленность, а никоим образом не искусство, не пробуждение каких-то высоких чувств или формирование нравственной личности. Все последние наши якобы патриотические фильмы создаются по этим голливудским стандартам. В результате, мы видим на экране совершенно чужих людей, которые вообще никакого отношения к русским не имеют и отражают совершенно нам чуждый менталитет. Даже внешне у этих героев лица больше похожи на американские. Разницы между голливудским фильмом и российским фактически нет…

Самая главная мысль, которую следует понять зрителям, заключается в том, что американский кинематограф является в настоящее время главным инструментом и оружием по перестройке сознания, по фактическому уничтожению нашей традиционной системы ценностей».

Арман Бошян. Древний Голливуд.

Голливуд придумали тысячи лет тому назад. История управленческой мысли обсуждается на лекциях Ереванского Геополитического Клуба.

Основные тезисы:

• Архитектура как один из основных инструментов бесструктурного управления обществом в древности
• Для чего строились храмы в Древнем Египте?
• Искусство всегда было и будет элементом политики
• Современные средства визуального управления обществом
• Современное антиискусство. Для чего его продвигают?

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Фильм «Отпуск по обмену» (в оригинале “The Holiday”) – американская романтическая комедия со звездным составом исполнителей главных ролей: Кейт Уинслет, Камерон Диас и Джуд Лоу. По сюжету Айрис (Кейт Уинслет), автор популярной свадебной колонки в лондонской «Daily Telegraph», живёт в очаровательном коттедже в английской провинции. Она влюблена в мужчину, который любит другую, а ее использует. Далеко от неё, в Южной Калифорнии, живёт Аманда (Камерон Диас), владелица процветающего рекламного агентства, занимающегося созданием роликов для фильмов. Она узнает, что любимый человек ей изменяет. Две незнакомые друг с другом женщины, живущие на расстоянии 10 000 километров друг от друга, оказываются в похожей ситуации и решают поменяться домами на время рождественских праздников и отдохнуть от своих проблем. На новом месте каждая по сюжету встречает свою настоящую любовь.

Фильм действительно насквозь пропитан романтикой, как раз один из тех фильмов, которые можно посмотреть всей семьей на новый год и рождество или просто на выходных. Какие же идеи продвигает данный фильм?

Привлекательная обёртка

Положительные моменты, лежащие на поверхности:

• Фильм учит уважать и ценить свою личность:

Айрис в итоге осознает, что не хочет больше быть использованной Джаспером, и принимает волевое решение порвать с ним всяческие отношения. Майлс также не поддаётся на манипуляции своей неверной подруги и уходит от нее, разрывая порочный круг ухаживания-измена-боль и выбираясь из френдзоны. Аманда, узнав об измене парня, выставляет его из дома, не поддавшись на манипуляции, что она сама в этом виновата.

• Фильм учит приходить на помощь, тем, кто в ней нуждается, эмпатии:

Айрис, являющаяся «спасателем», мотивирует престарелого соседа Адама, оказавшегося «последним из поколения великих голливудских сценаристов», отбросить свои страхи и комплексы и выйти в люди, чтобы получить заслуженное признание. Адам в свою очередь выслушивает историю Айрис и дает совет, как измениться. Так же она оказывает психологическую поддержку Майлсу, который узнает об измене своей девушки, раскрывая ему историю своей безответной любви.

__________________________________________________ ________________________

В целом данные поучительные моменты очевидны любому зрителю, а потому не требуют глубокого анализа. Главный интерес представляет то, что не находится на поверхности, но при этом настойчиво продвигается авторами фильма по ходу развития сюжета.

Деструктивные закладки в фильме

В фильме присутствуют в той или иной степени несколько признаков вредного фильма:

• Пропаганда употребления спиртного и сигарет путем наделения положительных персонажей соответствующими вредными привычками:

В фильме просто зашкаливает количество сцен употребления алкоголя, также присутствуют сцены курения (коллега Айрис на корпоративе: «ощущение, что тебе режет глаза дым от моей сигареты»; играя с детьми, Грэм в шутку закуривает). Авторами фильма употребление алкоголя преподносится как нечто само собой разумеющимся в ситуациях:

– расставания («У тебя нет чего-нибудь слегка покрепче?» – спрашивает Майлс, узнав, что его любовь встречается с другим),
– грусти (Аманда начинает распивать бутылку прямо в магазине, к чему продавец относится с пониманием),
– переживаемого стресса (Аманда: «Надо выпить»),
– обеда (не обходится без пары шотов у Айрис) или ужина (за кружкой пива также у Айрис),
– праздника (шампанское на Новый год и Хануку),
– знакомства (первая встреча Аманды и Грэма: вместе выпивают бренди, будучи оба уже в подвыпившем состоянии),
– встречи с друзьями (заканчивается полной потерей памяти о прошедшем вечере у Аманды),
– свидания (Аманда едет в гости к Грэму, захватив бутылочку вина),
– неожиданной встречи (Айрис открывает вино и наливает в бокал по приезду Джаспера).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...zakladkami.jpg

То есть согласно данному фильму алкоголь следует употреблять по любому поводу, везде он уместен.

При этом, учитывая, что всем главным персонажам фильма далеко за 30, они удивительно легко переносят последствия постоянного употребления спиртного и быстро трезвеют. Аманда после выпитой бутылки вина не выглядит сильно пьяной, читает. Далее к ней в дом заваливается изрядно подвыпивший Грэм и совсем не против выпить еще за знакомство. Аманда поддерживает, но никто из них на удивление не становится пьянее. Герои ведут вполне осознанный диалог.

Наутро после второй встречи Аманды и Грэма в пабе, во время которой она «вообще никогда так много не пила», Аманда хорошо выглядит и готова дальше ехать развлекаться. Ни похмелья, ни плохого настроения. В реальности такого не может быть, однако создатели фильма намеренно обходят данный момент.

Хоть в фильме этого и не показывают, подразумевается, что после употребления алкоголя герои садятся за руль, как, например, Айрис, привезшая соседа Артура на ужин в ресторан.

Все алкогольные сцены подаются в элегантном свете: красивые успешные интеллигентные люди распивают вино, шампанское или что покрепче в камерной уютной романтической атмосфере. Глядя на них, безусловно, хочется им подражать, быть ими. 

• В сюжете фильма пропагандируются ценности «ни к чему не обязывающих» «свободных» отношений, случайных связей, обязательности и одобряемости сексуальных отношений до брака, зрителю навязывается чрезмерная ценность половой жизни. Тем самым дискредитируется ценность самого института брака и семьи, целомудрия:

В самом начале фильма голосом Айрис, как бы вводя зрителя в курс дела, звучат рассуждения о современной любви, которая, в отличие от любовных романов, «где люди влюбляются друг в друга», несчастна (смерть жены престарелого Артура), безответна («проклятие мира любимых», приводятся слова Шекспира: «любовь слепа»), закончилась (как у Аманды и ее парня). При внимательном анализе фразы «любовь можно найти, пусть и на одну ночь», можно увидеть попытку подмены понятия «любовь» случайным сексом на одну ночь.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...tivnyimi-2.jpg

Как уже отмечалось выше, все главные герои (кроме Грэма) – бездетные, никогда не состоявшие в официальном браке, хотя им всем уже за 35 – результат так и не найденной любви, того (той) единственной. При этом сей факт их не смущает. Например, Аманда после расставания с парнем переживает только за то, как стресс отразится на ее лице.

В фильме как в лучших традициях Голливуда много разговоров о сексе, при этом герои говорят о нем, как о совершенной обыденной вещи, как, например, о погоде. На корпоративе издательства Айрис коллега сплетничает о том, кто с кем переспал.

С одной стороны у героев есть четкая уверенность значимости секса в отношениях. Аманда переживает за свой недостаточный опыт в этом вопросе. Видно, что она уязвлена упреками своего бывшего по поводу его отсутствия («Ни у кого нет времени на секс»). Поэтому встретив Грэма, который ей явно приглянулся с первого взгляда, Аманда решает не тянуть. Несмотря на пьяный вид последнего, запах перегара и т д. Между ними происходит следующий диалог:

- Грэм: «А что ты думаешь о прелюдии?»,
– Аманда: «Думаю, ее значение здорово переоценивают».
– Грэм: «Ты на глазах превращаешься в одну из самых интересных девушек за всю мою жизнь».

Итак, вывод, который должна сделать молодая девушка после просмотра данной картины: если хочешь быть интересной, зацепить парня, не нужно ожидать ухаживаний и тратить время на такую мелочь, как прелюдия.

Далее, разговаривая о сексе в машине, Аманда и Грэм приходят к выводу, что секс все усложняет, но его отсутствие тоже.  Ведь они всего лишь «один раз занимались сексом и дважды спали вместе» за меньше чем две недели знакомства.

В фильме присутствует некая попытка оправдать подобное поведение героев алкоголем, звучат фразы о том, что в обычной жизни они этого не делают. Однако ничего предосудительного в этом они тоже не видят. Люди-то взрослые и свободные.

Помимо вышеизложенного стоит отметить следующие настораживающие моменты:

• Размывание границ социальных ролей мужчины и женщины:

Тут нужно несколько слов сказать о главных героинях – Аманде и Айрис. Обе работают на износ (например, Айрис 4 года не была в отпуске), мало отдыхают. Аманде пришлось стать сильной после развода родителей – не может плакать (запрет на эмоции), вместо этого страдает психосоматикой. Обе без каких-либо материальных проблем, нет потребности в материальной помощи со стороны мужчины (Айрис сама расплачивается за обед с Майлсом; бывший парень Аманды живет у нее дома, и вообще она владелица процветающей компании и ей «платят большие бабки»).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...kladkami-3.jpg

При расставании с парнем Аманда демонстрирует скорее мужское поведение, не проронив ни слезинки, дважды бьет его кулаком по лицу, да так, что сбивает с ног. После чего тут же возвращается к работе. Бывший упрекает Аманду в неумении строить отношения («ты сама разрушаешь все свои отношения… боишься отношений… не хочешь их, сопротивляешься, как можешь»), у которой перед глазами просто нет такого опыта (о чем сама говорит Грэму: «Я не собираюсь в тебя влюбляться… я вообще не уверена, что умею влюбляться».). Неумение строить гармоничные отношения – характерная черта и Айрис. Она играет типичную роль спасателя, склонна к созависимым отношениям («Я нужна тебе?». Джаспер: «Ты мой спасательный круг»). Приезжая в Л.А., тут же находит, кого спасать – старичка соседа с начинающейся деменцией (Артур: «Спасибо, что вы меня спасли»).

Мужчины же в фильме наоборот наделены неким набором женоподобных качеств. Особенно на примере пары Грэм-Аманда это хорошо прослеживается. Грэм не желает обременять себя ответственностью по отношению к женщинам: «Я болен классической мужской болезнью… совершенно забываю перезвонить после свидания. Но ведь это не было свиданием, так что перезванивать и не нужно». Неуважение к женщине теперь принято называть болезнью, модно придумывать себе оправдания: «Я почему-то причиняю женщинам боль».  Чрезмерно разборчив, гораздо более эмоционален, чем Аманда, по его словам все время плачет: «Больше любой девчонки… Хороший роман, классный фильм, милая открытка – я уже реву». Это его ни капли не смущает, скорее он эпатирует этим Аманду.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...zakladkami.jpg

В финальной сцене встречи действительно показан плачущим. К тому же он шьет и держит коров, имеет двух дочерей, заменяя им мать. Аманда не имеет детей и не факт, что они у нее будут.  Под конец, обсуждая будущее их отношений, Грэм озвучивает мысль, что он идет «в комплекте три по цене одного» – Аманда как бы собирается взять его с детьми. В жизни же, как правило, мужчина берет женщину с детьми. В целом, Грэм чаще апеллирует к чувствам («я просто знаю»), в то время как Аманда – к логике и разуму, что больше свойственно мужчинам.

• Теме детей не придается большого значения:

Понятно, что фильм снят про отношения и любовные перипетии взрослых самостоятельных людей, однако, зрителя должен насторожить тот факт, что одинокие люди за 35 не задумываются о том, когда же у них появятся дети, не планируют ничего на этот счет. Про детей нет ни единого диалога в фильме. Герои озабочены устройством своей личной жизни, боясь в очередной раз обжечься.

Отец Грэм, вместо того, чтобы гордиться своим статусом, скрывает своих детей, представляясь одиноким, так как считает, что они могут помешать ему устроить личную жизнь, оттолкнуть одинокую девушку. Когда Аманда случайным образом узнает о детях Грэма, сначала она немного шокирована, затем ее шок сменяется жалостью к девочкам, после того, как она узнает, что их мать умерла. Но даже сильная и независимая Аманда не до конца может понять, почему он скрыл от нее сей важный факт.

• Финал не вносит ясность в отношения героев:

История оставляет недосказанным, как будут развиваться отношения главных героев. Аманда и Грэм решают, что между ними не будет «никаких правил», и даже тот факт, что Аманда решает остаться на празднование Нового года, ничего, по сути, не меняет. Вообще, обговаривание неких правил часто звучит в диалогах этой пары: «мы только что все здорово усложнили»,  «раз мы занимались сексом и дважды вместе спали, правило первого свидания можно не соблюдать». То же справедливо по отношению пары Айрис-Майлс. Да, он приезжает на праздники в Англию, но вот что дальше? Зрителю остается только надеяться на счастливый финал с продолжением.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

В сотый раз увидев плакат с рекламой сериала Филфак, решил всё же оценить очередное творение ТНТ. Не с целью «насладиться творчеством» – от главной медиафабрики деградационного контента России этого уже давно не ждёшь, а просто, чтобы оценить профессиональную сторону очередной информационной отравы. Из-за масштабной и провокационной пиар-кампании от нового ситкома были ожидания какого-то достаточно качественно сделанного разлагающего смыслового яда – хотя бы на уровне недавних сериалов «Измены», «Сладкая жизнь», «Закон каменных джунглей». Но хватило просмотра первой серии, чтобы понять, что это не тот случай.

Три сексстимула на одном плакате:

• в визуальном образе девушки с книгой,
• в слогане
• в названии сериала

Во-первых, уже в первой серии «Филфака» присутствуют все стандартные шаблоны телеканала ТНТ – пошлость, глупость, алкоголь и извращения

• Несколько сцен с употреблением алкоголя (молодые девушки напиваются вином до невменяемого состояния, и это показано как вполне нормальное поведение; один из преподавателей обещает «напиться»).
• Все разговоры главных героев только о сексе, при этом девушек тема отсутствия интимных отношений волнует не меньше, чем ребят. Несколько раз героинями озвучивается мем «иначе твоя интимная жизнь ограничится только походами к гинекологу».
• Заставка сериала и множество эпизодов пропитаны пошлостью. Камера постоянно акцентирует внимание на интимных частях тел.
• Присутствует тема извращений: в одной из сцен главных героев переодевают в женские наряды, и они вынуждены в таком виде ехать по городу и подвергаться нападкам нетолерантного окружения. Один из парней сделал себе операцию по уменьшению груди, в результате которой у него началась лактация (данная тема поднимается несколько раз за серию, и демонстрируется визуальный образ этого процесса, сцены выглядят откровенно мерзко).
• Все главные герои показаны настолько ущербными и неадекватными в своём поведении и в сфере их интересов, что даже нет смысла обсуждать каждого по отдельности.
• Юмор в сериале плоский и примитивный – базируется либо на теме секса, либо на подражании ситкому Теория большого взрыва.

Видеообзор от проекта Научи хорошему “Шаблоны телеканала ТНТ”



В целом, сериал сделан откровенно слабо

И сюжетная линия, и игра актёров, и все второстепенные моменты выглядят дёшево и неубедительно. Вызывает восхищение только размер бюджета, затраченный на рекламную кампанию. Во всех крупных городах плакатами и баннерами, рекламирующими сериал, заполнены все самые людные места. К сожалению, в открытом доступе нет информации о том, в какую сумму телеканалу ТНТ (принадлежит корпорации Газпром-медиа) обошлась эта пиар-кампания, но очевидно, что вряд ли ещё у какого-то бренда в нашей стране можно найти аналогичные финансовые возможности.

Актёры так загримированы и одеты, что внешне больше похожи скорее на старшеклассников, чем на студентов

А их манера поведения (неуверенность в себе, растерянность, скованность, зажатость, заторможенность и так далее) больше соответствуют даже начальным классам средней школы, и то – подобных детей ещё поискать надо. При этом зацикленность таких незрелых личностей на теме секса вызывает настолько резкий диссонанс в восприятии зрителем этих персонажей, что просмотр становится просто эстетически неприятен.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-ot-tnt-5.jpg

Складывается впечатление, что и пиар-кампания, и сам сериал рассчитаны на младшую подростковую возрастную группу (10-14 лет), которых теоретически может заинтересовать столь явно манипулятивная реклама, и которые смогут увидеть в героях сериала хоть в какой-то мере «родственные души».

Несмотря на то, что начинка сериала откровенно работает на деградацию молодёжной аудитории, а его провокационными плакатами, содержащими несколько явных сексстимулов, уже в течение месяца увешаны все крупные города России, только в Санкт-Петербурге общественность в какой-то мере отреагировала на эту информационную диверсию, направив в Федеральную антимонопольную службу несколько заявлений по факту некорректной рекламы в петербургском метрополитене. У всех остальных юристов России есть более важные дела…






Пошлость как рекламная стратегия петербургского метрополитена

Общественный уполномоченный по защите семьи в Санкт-Петербурге направил в Федеральную антимонопольную службу несколько заявлений по факту некорректной рекламы в петербургском метрополитене. Больше всего общественников возмутила провокационная реклама сериала «Филфак» телеканала «ТНТ», представляющая собой полуголую девицу с книгой (наличие последней замечают далеко не все).

Хотя на фоне расклеенных по всему центру Петербурга и спальным районам телефонов борделей полуголые девки в метро кажутся меньшим из зол, петербургские общественники решили попробовать начать наведение порядка с метро: тут проще найти виновных.

Итак, уже больше месяца практически все станции и входы Петербургского метрополитена «украшает» реклама очередного пошлого сериала от телеканала «ТНТ», «Филфак».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-ot-tnt-1.jpg

Хотя на самом рекламном плакате написано 16+, фотографии висят буквально на каждом шагу, и в реальности возрастная котировка выглядит откровенным глумлением над здравым смыслом: дети все видят.

Согласно заявлению Общественного уполномоченного, поступившего в территориальное управление ФАС (именно это ведомство должно разбираться с некорректной рекламой).

«Реклама сериала «Филфак» унижает образ женщины, является оскорбительной и сексистской, но при этом она в виде больших плакатов размещена в общественных местах – на улицах города федерального значения, а также в общественном транспорте, которым ежедневно пользуются более 2 миллионов людей. В указанной рекламе (фотография прилагается) используются непристойные образы и сравнения в отношении пола. Такая реклама нарушает часть 6 статьи 5 Федерального закона от 13.03.2006 № 38-ФЗ «О рекламе», что влечет административную ответственность рекламодателя по части 1 статьи 14.3 Кодекса об административных правонарушениях Российской Федерации» (в данном случае – от ста тысяч до пятисот тысяч рублей).

Помимо наложения штрафа, общественники требуют от ФАС обратиться в суд с иском о запрете распространения в общественных местах вышеуказанной рекламы сериала «Филфак».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-ot-tnt-2.jpgПриложение 1


https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-ot-tnt-3.jpgПриложение 2


https://whatisgood.ru/wp-content/upl...t-ot-tnt-4.jpgПриложение 3


Помимо «Филфака», общественников возмутила и реклама КБ «ЛОКО-Банк», которая представляет собой плакат с надписью «Кредит на круууглые суммы» с большой фотографией полуобнаженной женской груди.

В данном случае общественники также требуют привлечь рекламодателей к административной ответственности.

Дай Бог, чтобы в данном случае чиновники нашли в себе силы выполнить требование закона — но лучше бы чтобы ФАС самостоятельно реагировала на пошлость в наружной рекламе. Хотя бы там, где виновных легко поймать за руку.

Что же касается незаконной рекламы на асфальте и столбах, которая в последние два года покрывает некоторые улицы спальных районов Санкт-Петербурга, превратив их в один большой рекламный проспект борделей, то тут все гораздо сложнее: единственным эффективным средством против этого зла в Петербурге по-прежнему является снег — а чиновники в лучшем случае ограничиваются громкими заявлениями и разовыми уборками территории. Все обещания высокопоставленных чиновников Смольного инициировать региональный закон об усилении ответственности за рекламу на асфальте, о проведении совместных рейдов с сотрудниками полиции и общественниками и т.п. оказались враньем—по сути дела, власть переложила эту проблему на плечи горожан. В ближайшее время петербургские общественные организации планируют провести акции по общественному контролю деятельности ряда районных и городских чиновников, обязанных заниматься этой проблемой – для того чтобы поставить вопрос о соответствии их занимаемой должности. Пока же предлагаем нашим читателям завалить районные и городскую администрацию жалобами на такого рода «украшения», приложив к ним фотографии «рекламного объекта» и адрес его нахождения.

РИА Катюша

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Экспертно-аналитический центр РИА Катюша проанализировал крупнейшие сообщества ведущей российской социальной сети, ВКонтакте. Более 95% групп – миллионников, в особенности те из них, которые ориентированы на молодежь, продвигают исключительно западные потребительские ценности, поведенческие стереотипы и аморальный «юмор» с элементами половых извращений.

Большинство из этих ресурсов контролируется группой из нескольких десятков человек, и легко могут быть рекрутированы антироссийскими прозападными силами, как это уже показал пример серого кардинала аморального контента в интернете, владельца скандальной группы «МДК» Роберто Панчвидзе, присягнувшего Навальному.

Условно деградационный сегмент ВКонтакте

Для анализа мы взяли 93 самые крупные сообщества ВК – численностью от 3 до 12 млн. участников в каждом. Даже беглый анализ контента, создателей и администраторов этих групп дает возможность утверждать, что абсолютное большинство из них целенаправленно и системно пропагандируют западные потребительские ценности, низкопробный отупляющий юмор, сексуальную распущенность и прочие плоды глобализации. Корни многих групп уходят в киевскую Украину. Наиболее одиозные и крупные сообщества имеют прямую связь с ближним окружением Павла Дурова – основателя ВКонтакте, которые сейчас эмигрировал в Лондон и занял откровенную недружественную позицию к российской власти, которая вынудила его продать свою долю в сети олигарху Алишеру Усманову. Неслучайно, Дуров замечен в контактах с Ходорковским.

Таблица 1. ТОП-93 – самые крупные сообщества ВКонтакте (данные от 18 апреля 2017 г.)

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-1.jpg https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-5.jpg https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-6.jpg

Таблица 2. Тематическое наполнение проанализированных групп:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...hestva-vk1.jpg

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-2.jpg

Как видим, все довольно печально. Недалекий юмор, зачастую откровенно отупляющий, занимает 50% (36%+14%) всего контента крупных сообществ! Остальные 50% контента практически не содержат в себе ничего реально нужного и полезного. Полностью отсутствует новостная информация – не говоря уж о созидании, настоящих героях и т.п.

Данная картина дает четкое представление, в каком формате промывают сознание масс, в первую очередь, молодежи и к чему их готовят.

Цифра в 460 014 000 подписчиков 93 крупнейших сообществ, конечно же, условная: зачастую люди бывают подписаны на несколько сообществ. Реальное количество подписчиков всех этих групп в совокупности составляет порядка 40 млн человек, из них из России, скорее всего, 80% (32 млн). При этом мы в своем анализе не касались более мелких сообществ (количество сообществ численностью от 10 тыс. до 3 млн. ВКонтакте насчитывается более 50 тысяч). Выборочный анализ верхних строчек этого рейтинга также демонстрирует неутешительную картину: тенденция, характерная для ТОП-93, сохраняется, и в этом массиве также первенствует аморальный контент и отупляющий юмор.

По оценкам одного из российских дата-центров, куда обратилась за комментариями редакция РИА Катюша, реальная аудитория групп такого типа (включая десятки тысяч групп численностью от 5 тыс. до 3 млн. подписчиков), какой мы описали в приведенной выше таблице в России — не менее 50-55 млн. человек.

Условно патриотический сегмент ВКонтакте

Для сравнения: мы проанализировали весь условно патриотический сегмент ВКонтакте. Ничего сопоставимого с сообществами из первой группы тут просто нет. Одно из самых крупных патриотических сообществ – группа Антимайдан – объединяет немногим более 500 тыс. подписчиков, групп численностью от 100 до 500 тысяч — чуть более 50 шт. (именно тех, кто осознанно участвует в информационной войне). В анализ так же не включены лже-патриотические группы, некоторые из которых тоже достигают 1-2 млн.

Таблица 3. Группы ВК условно патриотического сегмента с количество подписчиков более 100 тысяч человек (по данным за май 2017 г.):

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-3.jpg https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-8.jpg

Также нами выявлено порядка 300 более мелких патриотических групп (в среднем по 15—25 тысяч пользователей). Условная общая аудитория всех этих ресурсов не превышает 25 млн. пользователей. То есть, в реальности речь может идти в лучшем случае о 3—3,5 млн. уникальных пользователей.

Итого, пропорция сил в случае развязывания полноценной информационной войны отнюдь не радует. У противника в руках может оказаться таран минимум в 50 млн. читателей, которые объединены в нескольких десятков крупных групп. У патриотов – сотни разрозненных мелких патриотических сообществ общей реальной численностью 3 млн. чел.

Владельцы крупнейших сообществ ВКонтакте

Таблица 4. Ключевые групп интересов, контролирующие самые крупные сообщества ВКонтакте:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-7.jpg

Как будут действовать эти люди в условиях приближающихся президентских выборов и растущего давления, в том числе и финансового, со стороны заокеанских и заморских «партнеров»? К сожалению, приходится констатировать, что тут российская власть явно недооценивает угрозу, полагаясь на привычку «закрывать вопрос» деньгами. Как это работает на практике, показал пример Украины – где наша власть, вместо того, чтобы поддерживать пророссийские организации на постсоветском пространстве, выдала 3 млрд долларов Януковичу, рассчитывая что он сам справится со своими неофашистами – и в результате мы имеем то, что имеем.

В случае с соц.сетями российская политическая элита повторяет ту же ошибку. Как уже сообщала «Катюша», сразу же после событий 26 марта многие популярные блогеры и сетевики начали публично присягать на верность проекту Навального. Первым обозначил свою политическую позицию Роберто Панчвидзе, который уже 30 марта сидел в студии Навальный LIVE в качестве соведущего передачи.

Роберто – тот самый «серый кардинал» и прародитель тренда аморального контента социальной сети «Вконтакте». Владелец самой скандальной группы MDK и создатель еще целого пула подобных проектов, задачей которых является промывка мозгов у молодежи аморальным юмором. Для понимания, насколько велико его влияние: группа МДК несколько раз запрещалась решением суда и как минимум один раз была заблокирована администрацией «Вконтакте», формально исполнившим решение суда. Однако, в итоге группы он лишился всего лишь на несколько часов – администрация соцсети просто восстановила для него группу в полном объеме в течении 24 часов. Аудитория читателей Роберто, которая будет читать фейки, сравнима с аудиторией крупного СМИ. Только во «Вконтакте» он рассылает свои новости минимум на 13 500 000 подписчиков (группы МДК, Орленок и ИБД).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ontakte-41.jpg

Не лучше дела обстоят и с другими крупнейшими пабликами, которые, мягко говоря, не отличаются нравственностью и любовью к государству. Среди наиболее опасных (потенциально) для существующей политической системы можно отметить такие много миллионные группы как: «ЁП», «Чёткие приколы», «Смейся до слёз :D», «Лайфхак», «Палата №6», «Корпорация Зла», «Ты не поверишь!», «Убойный юмор», «БОРЩ», «Убойные приколы», «Трахни нормальность», «Оптимист», «iFace». Их условная суммарная аудитория составляет более 75 000 000 условных подписчиков (т.е. с учетом повторов, фейковых аккаунтов и уже удаленных пользователей), а реально – это, скорее всего, около 20 000 000 читателей.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...estva-vk-9.jpg

И дело не только ВКонтакте. Многие топовые блогеры YouTube тоже присоединились к проекту «Навальный». Ему уже присягнули: Блогер «Wylsacom» (3 121 566 подписчиков) и блогер kamikadzedead (949 027 подписчиков). Блогер Николай Соболев (2 631 198 подписчиков), заявил о готовности голосовать за Навального на выборах. Близки по политическим взглядам к Навальному блогеры Дмитрий Ларин (1 930 032 подписчиков) и Данила Поперечный (793 992 подписчика).

Все эти цифры наглядно демонстрируют: государство вместо того, чтобы вкладываться в создание собственных успешных проектов и блогеров, вновь отдает инициативу в руки откровенного врага. Робкая попытка министра культуры Владимира Мединского, устроившего встречу с топовыми блогерами YouTube, некоторые из которых тут же перебежали на сторону вероятного противника , ничего кроме сожаления не вызывает. Государство продолжает цепляться за чуждые ценности и в итоге мы снова наступаем на старые грабли.

По материалам: РИА Катюша

Рекомендуем ознакомиться с видеообзорами проекта Научи хорошему

Сообщество МДК ВКонтакте: Мат, пошлость и алкоголь для школьников



Разрушение сознания на примере популярных блоггеров YouTube



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

При структурном способе управления для решения какой-либо задачи надо создать сначала структуру (воинское подразделение, министерство, цех, учебное заведение и т.п.), набрать людей, определить им обязанности и организовать определённым образом работу этих людей.

При бесструктурном управлении всё принципиально иначе. Структуру создавать не надо. Управление осуществляется с помощью СМИ, прогнозов, слухов, и т.п.

Методы бесструктурного управления

Управление с помощью СМИ

СМИ не являются самостоятельными. Они лишь инструмент в руках своих владельцев. Цепочка управления всеми СМИ, если идти по ней от звена к звену, неизбежно приведёт к наднациональным структурам. Передача его управляющего информационного воздействия на СМИ осуществляется как структурным, так и бесструктурным способами.

Среди всех ныне существующих СМИ особое место занимает телевидение. Его отличительная особенность заключается в том, что оно привлекает миллионы людей к какому-либо событию, мнению «авторитета» и т.п., осуществляя при этом целенаправленное толкование этого события или мнения. При этом телевидение может как привлечь внимание к какому-то второстепенному событию, так и отвлечь от очень важного события, мнения, высказывания, а то и просто умолчать о них.

Пример: телевизионная реклама. Представим, что дети, подростки, молодые люди смотрят по телевидению фильм про героев Великой Отечественной войны. И в тот момент, когда герой фильма гибнет в бою, фильм прерывается, и зрителям дают рекламу, например, «про пиво». Что происходит в этот момент со зрителями? Во-первых, притупляется острота восприятия эмоционально напряжённого фрагмента фильма, резко снижается его воспитательное воздействие на зрителя. Во-вторых, рвётся непрерывность восприятия информации фильма, рвётся на куски, между которыми размещается совершенно другая информация, не связанная с сюжетом кинофильма. То есть, по сути, телезрителям даётся информационный калейдоскоп. Это и приводит к формированию у них калейдоскопического восприятия. В дальнейшем, обрушиваемая на народ информация с помощью СМИ «материализуется», и воплощается в реальность.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...shlenie-89.jpg

Управление с помощью слухов

Представим, что в одном городе два предпринимателя торгуют мукой. Еë покупают плохо, она начинает портиться. Надо срочно её продать. Что делать? Стоит очередь. Тишина… Сговорившись меж собой, эти два предпринимателя, громко разговаривая, начинают рассуждать о скором подорожании муки и макаронных изделий. Разговор ведут двое, но слушает вся очередь. В результате почти все, приехав домой, решают на всякий случай запастись «готовым к подорожанию» товаром. При этом каждый обязательно предупредит об этом своих родных и близких, которые, в свою очередь, сделают то же самое. В результате на следующий день в городе раскупят не только всю муку, но еще и макароны.

Что произошло в этом случае? Команды закупать муку людям никто не давал! Люди делали это сами! Тот, кому нужно было сбыть залежавшуюся муку жителям города, добился своей цели, распространив ложную информацию среди жителей города с помощью так называемого «слуха». Распространение шло среди людей, не связанных какой-либо исполнительной структурой, т.е. бесструктурным способом. Вместо «слуха», также, может быть интрига или сплетня. Этот способ не новый: вспомните «пирамиды МММ», ваучеры или скачки курсов валют.

Оказывается, для того, чтобы управлять людьми, не обязательно иметь кабинет и должность президента! Оказывается, для этого надо создать такую информацию, которая была бы значимой для людей, заставила бы их делать то, что надо тому, кто такую информацию разработал и сумел вбросить в народные массы, создав определённую «критическую массу» для информационного взрыва.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...kturnyie2.jpeg

Одной группе людей можно вбросить одну информацию, а другой группе — другую, чтобы эти два модуля информации носили противоположный характер, (вспомните как все начиналось на Украине) и тогда, используя эти противоречия, можно две группы людей столкнуть лбами.

Управление путём создания лихорадочно-панического настроения

Лихорадка — возбуждённое состояние, суетливо-беспокойная деятельность, излишняя поспешность. Паника — всеобщее замешательство, массовый ужас.

Самое страшное на войне — это паника. История войн знает немало примеров, когда сильные и хорошо оснащённые военные формирования терпели поражение лишь по одной причине: личный состав впадал в панику, которая создавалась целенаправленно.

В годы «перестройки» в обществе царили именно такие «лихорадочно-панические» настроения, которые умело поддерживались. То винно-водочные проблемы, то табака нет, то зубной пасты, то электролампочек и т.п. Благодаря всему этому в стране была создана такая обстановка нестабильности, при которой народ захотел перемен и наведения порядка. Чем всё это кончилось? СССР был развален методами бессруктурного управления.

Схема управления лидером

Она применялась с древних времëн. Есть некий «лидер», возглавляющий какую-либо структуру (государство, министерство, спецслужбу, НИИ, завод, лабораторию, редакцию и т.п.). У него есть персонал. Кроме бездельников, которым «что бы ни делать, лишь бы не работать», есть и специалисты, которые «болеют за дело». Среди них имеются такие, которых можно назвать «тайными советниками». «Лидер» внимателен к их советам и почти всегда выполняет их.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...liderami-2.jpg

Вне работы «тайные советники» вхожи в соответствующие круги специалистов, которые группируются вокруг «авторитетов» в той или иной области. На встречах у «авторитетов» «тайный советник» черпает «новые веяния», которыми он делится с «лидером». А «лидер», выдавая эти «веяния» за свои, доносит их до «широких народных масс», после чего «идея овладевает массами».

Примером действия этой схемы можно назвать «салон мадам Шерер» из романа «Война и мир» Л.Н. Толстого. Другой пример – Григорий Ефимович Распутин, который был «опекуном» царской семьи.

Режим автосинхронизации

Бесструктурному управлению способствует так называемый режим автосинхронизации. Он выражается в том, что если 5 – 10% особей определенного сообщества животных, например, светлячков, пчëл, голубей, лошадей, начинают делать что-то одновременно, то в этот режим автоматически переводится все сообщество.

Были проведены подобные эксперименты и с людьми на стадионе. Картина была аналогичной: весь стадион жил не тем, что в это время происходило на игровом поле, а по программе, которую задавали 10% рассаженных «подсадных уток»: вставал, кричал, аплодировал.

Исходя из этого, становится очевидным, что для эффективного управления достаточно иметь 5 – 10% людей, которым определенным способом можно давать команды и дальнейшие события в этом обществе будут развиваться в “заданном коридоре возможных сценариев”.

Для того чтобы не попадаться на такую удочку, необходимо повышать меру понимания людей, включенных в процесс управления, и тогда качество их работы будет неуклонно расти.

Источник

Все видеообзоры проекта Научи хорошему так или иначе посвящены наглядным примерам бесструктурного управления обществом.

Пропаганда на Телевидении: Как это работает?



Влияние попсы на массовую аудиторию



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Рецензия раскрывает сюжетные подробности фильма.

Сюжет фильма основан на реальных событиях. Это история о мальчике по имени Сару, который в возрасте пяти лет потерялся. Оказавшись за много километров от своего дома и от своей семьи, в чужом и крайне недружелюбном городе, мальчик отправляется в длинный путь поиска своей мамы. Усугубляет положение ещё и то, что в городе, в котором он очутился, никто не разговаривает на хинди.

О системе

Первое, с чем сталкивается пятилетний малыш – это безжалостная система, общество, которое не знает ни сострадания, ни жалости. В привокзальных кассах, он пытается объяснить, где его дом, что он хочет назад, к маме, просит о помощи. Но взрослые пассажиры, жаждущие успеть на свой рейс, даже не хотят его слушать – они просто прогоняют его.

Слоняясь среди каменных джунглей, мальчик натыкается на такую же стаю бездомных, беспризорных детей. Он прибивается к ним, но в первую же совместную ночёвку на них устраивается облава. Детей хватает полиция и увозит. Сару удаётся убежать.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...lev-2017-5.jpg

Блуждая среди домов и людей, мальчик встречает одну очень добрую женщину, которая понимает наречие хинди. Она по-доброму отнеслась к Сару: пригласила его к себе домой, накормила его, напоила, помыла и уложила спать. Она рассказала, что придёт человек по имени Рама, этот человек поможет Сару, так как помогает бездомным. На следующий день Рама действительно пришёл. Он приветливо пообщался с мальчиком, но вёл себя несколько странно: трогал, гладил его, зачем-то попросил полежать рядом.

Дикое, но чистое сердце беспризорного мальчугана почувствовало беду. Он понял, что у него пытаются забрать самое ценное, что у него осталось – его свободу. Он сбегает от этой доброй женщины, которая приютила его, понимая, что она – не та, за кого себя выдаёт, что её забота о бездомном мальчике преследует какие-то корыстные цели.

Через некоторое время бесцельных скитаний, благодаря помощи одного доброго паренька, Сару попадает в полицию. Полиция, разобравшись в ситуации, отправляет мальчика в приют, так как Сару не знает точного названия округа, в котором находится его деревня. Далее подают объявления в газеты с фотографией мальчика и заявлением о пропаже, в надежде, что таким образом родители найдут его.

В приюте тоже оказывается не всё так хорошо и сладко, как хотелось бы. Детей периодически куда-то забирают, хотя есть еда, тёплая постель, крыша над головой, а это куда лучше, чем спать на картонке в подземном переходе.

Однажды в приюте появляется одна женщина. Она встречается с Сару и рассказывает ему о том, что где-то далеко в Австралии есть семья, которая хочет усыновить его. Она даёт ему фотографию этой семейной пары и советует сделать правильный выбор, так как в приюте у него нет будущего.

В итоге Сару становится приёмным ребёнком в семье из Австралии.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...lev-2017-3.jpg

Таким образом, вся эта вступительная часть истории мальчика по имени Сару демонстрирует определённую систему общественного устройства, в которой бездомным, беспризорным детям просто нет места. Единственное, что им может предложить общество – это приют, в котором они, скорее всего, превратятся в настоящих преступников. Все те ситуации и неприятности, с которыми столкнулся Сару – это результат сформировавшихся общественных отношений, в которых людям просто наплевать друг на друга, и тем более на чужих детей.

Переломный момент

Мать Сару постоянно пропадала на работе – она носила камни и получала за это сущие крохи. В основном, мальчик проводил время со старшим братом. Однажды они украли угля с проходящего железнодорожного состава. Угли они обменяли на два пакета молока, которыми они поделились со своей матерью и младшей сестрёнкой.

Когда Сару с братом были на рынке и меняли уголь, Сару увидел, как готовят джалеби – сладкое индийское кушание – ему, конечно же, захотелось его попробовать. Он сказал об этом старшему брату, на что тот ответил: «Когда-нибудь я куплю тебе джалеби». Сару добавил: «Мы купим всю лавку».

И вот Сару вырос. Он уже напрочь забыл свой родной язык хинди, и, казалось, навсегда стёр из памяти своё тяжёлое детство. У него есть планы на будущее, есть желание учиться и добиваться успеха. Он отправляется в Мельбурн учиться менеджменту в гостиничном бизнесе. На вопрос, почему он хочет этим заняться, он отвечает просто и понятно: «Я хочу управлять отелями и набить полные карманы денег».

Однако он очень неохотно отвечает на вопросы касательно его прошлого: откуда он, где родился, где рос. Кажется, что он сторонится своего прошлого, пытается не ворошить его, хочет забыть его, как страшный сон, который происходил не с ним.

Момент с едой, когда Сару не может есть руками традиционную индийскую еду и в итоге берёт вилку, говорит о том, что он полностью изменился. Теперь он не идентифицирует себя со своей родиной. Он получил хорошее воспитание и образование и стал настоящим европейцем.

Но от прошлого так просто не убежать. Однажды на вечеринке у друзей Сару выходит на кухню, и там замечает тарелку с джалеби. Тарелка со сладким угощением просто стоит на столе, он может протянуть руку и взять его столько, сколько ему хочется. Джалеби в данный момент – это не просто детская мечта, это яркое переживание, которое будоражит тяжёлые воспоминания, окунает Сару с головой в прошлое. Он снова видит себя маленьким, рядом с ним стоит старший брат. Он смотрит, как готовят сладкое и столь желанное угощение, которое не может себе позволить.

В этом моменте ощущается вся глубина контраста и столкновения двух миров, двух жизней, которыми успел пожить Сару: одна – жизнь бедняка в трущобах Калькутты без надежды на будущее и сытое существование, другая – жизнь в австралийской семье с дерзкими планами и мечтами, которым суждено сбыться.

Теперь Сару вырос, и он понимает, что там, в прошлом он оставил не только свою бедную, гнетущую жизнь, но и своих близких. Где-то в одной Богом забытой родной деревне, возможно, есть его мать, которая думает, что её сына уже нет на свете. Сару ощущает необходимость найти её и рассказать ей, что он жив и здоров, что у него всё хорошо. Он просто не имеет права поступить иначе. Кроме того, он мечтает встретиться со своим родным братом, с которым виделся в последний раз на том злополучном перроне, определившем его дальнейшую судьбу.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...lev-2017-4.jpg

Друзья подсказывают Сару, с чего нужно начинать поиск. Необходимо узнать, с какой скоростью в то время ходили поезда. Затем, зная примерное время, которое Сару проехал в поезде, и город, куда в итоге попал Сару, можно вычислить радиус окружности. Примерно, в этом секторе и будет находиться его родная деревня.

Из особых примет своей деревни Сару помнит единственное – водонапорную башню возле перрона. И он начинает поиск…

Приёмные родители

Приёмные мать и отец Сару оказываются действительно достойными людьми. Они принимают мальчика как своего родного ребёнка. Конечно, учитывая, сколько бездомному мальчугану пришлось пережить, он далеко не сразу открывается новым родителям, но они терпеливы и готовы ждать.

В итоге доброта и забота, которую ему оказывают эти, казалось бы, абсолютно чужие люди, топят лёд в сердце мальчика, рассеивают страхи.

Приёмные родители принимают в свою семью не только Сару, они усыновляют ещё одного мальчика, гораздо более проблемного. Им так и не удаётся направить второго сына на истинный путь. Став взрослым, тот начинает употреблять наркотики. Однако в их поведении и отношении ко второму сыну, несмотря на всё то, что тот делает, читается любовь и забота. Родители винят только себя в том, что им не удалось из оборванца и хулигана сделать настоящего и порядочного человека. Они готовы прощать его сотню раз, лишь бы он был в их жизни, лишь бы он дарил им своё внимание и тепло, проводил с ними время. Они не ждут от него никакой благодарности. Они рады тому, что у них была эта возможность – воспитывать этого ребёнка.

Сару скрывает свои поиски родной деревни от приёмных родителей, он понимает, что ищет в первую очередь не место, где жил, а родных людей: он ищет свою маму и своего родного брата. Он мечется между родной матерью и приёмной, потому что не знает, как поступить. Что будет в данном случае правильным? По его мнению, это огорчит его приёмную мать. Он не хочет показаться неблагодарным к своим приёмным родителям, ведь они дали ему так много.

Когда он рассказывает своей приёмной матери о том, что нашёл свою деревню, она отвечает ему: «Сару, надеюсь, она ещё там. Она должна увидеть, какой ты стал красивый». То есть приёмная мать не проявляет к своему сыну никакой собственнической позиции, она не заявляет ему, что он должен забыть свою родную мать, не проявляет неуважения к ней, напротив, она, как и любая мать, желает своему сыну (пусть и не родному) счастья, поэтому отпускает его, искренне желая, чтобы он нашёл свою родную маму.

В этом смысле образ приёмных родителей в данном фильме – это идеал, к которому стоит стремиться не только приёмным родителям, но и всем родителям вообще, так как они демонстрируют самое главное родительское качество – любовь без отдачи. Они готовы отдать всех себя, не ожидая ничего взамен, не требуя того же самого, лишь бы их дети были счастливы.

Возвращение домой

И вот заветная точка найдена на карте. Очертания рек, гор, бедных домиков, которые еле видны на снимках со спутника, уже рисуют в памяти картины прошлого, те трепетные моменты беззаботной детской жизни, не смотря на все её трудности. Сару отправляется в путь…

Оказавшись в родном краю, он без труда находит знакомые улицы, тропинки, повороты, дома – ведь это самые яркие и важные воспоминания его детства, он знает здесь каждый уголок. И вот перед ним дверной проём его жилища, но там уже нет его родных. Надежда начинает таять на глазах.

Он рассказывает о своей проблеме одному из местных жителей, показывает своё детское фото, говорит, что потерялся много лет назад. Местный сначала уходит куда-то, затем, вернувшись, зовёт Сару с собой. Ожидание давит, но надежда вновь оживает внутри.

Кто это вдалеке? Что за знакомый силуэт? Седые волосы, но тот же взгляд, та же улыбка, те же любящие глаза смотрят на него. Он нашёл свою маму. Но вместе с огромной радостью и скорбь прикоснулась к его душе: его брата больше нет, он погиб в тот же день, когда оставил Сару на перроне, попав под поезд. Но теперь у Сару есть сестра, ставшая уже совсем взрослой.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...lev-2017-2.jpg

Настоящая мать Сару отказалась уезжать с этой деревни, веря, что её сын жив и когда-нибудь он вернётся. Она ждала двадцать пять лет…







http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

На Западе мало снимают фильмов о Великой отечественной войне. Самым помпезным, распространённым и разрекламированным из них является «Враг у ворот» француза-оскароносца Жан-Жака Анно. Эта картина была удостоена чести открыть 51-ый международный Берлинский кинофестиваль. Как любитель военной истории я не мог пройти мимо и посмотрел фильм.

Итак, события в фильме охватывают период с 20 сентября 1942 по 2 февраля 1943 года и повествуют об одном из самых кровопролитных и решающих сражений мировой истории – Сталинградской битве.

Сюжет завязан вокруг снайперского поединка Василия Григорьевича Зайцева и немецкого супер-аса майора Кёнига. Помимо этого сюжет показывает развитие отношений в любовном треугольнике Василий Зайцев – комсомолец-доброволец Таня Чернова – комиссар-агитатор Данилов. В общем, сюжет вполне голливудской закваски.

Надо отдать должное создателям фильма – денег на съёмки не пожалели, а некоторые сцены настолько эпичны и грандиозны, что дух захватывает. Пиротехники, декораторы, дизайнеры, костюмеры, постановщики – все постарались на отлично. Очень впечатляет и саунд-трек к этому фильму. Никогда я ещё не встречал фильмов, где музыка так хорошо соответствует картинке на экране. С технической точки зрения «Враг у ворот» хорош. По вопросам зрелищности и спецэффектов придраться не к чему. Чего не скажешь о смысловой составляющей.

Создатели фильма претендуют на историческую достоверность: внимание зрителя обращается на то, что фильм основан на реальных событиях; повествование ведётся о реальных людях – Зайцеве, Хрущёве, Куликове, Данилове, Кёниге, Паулюсе; в фильме приводятся реальные даты важных битв.

В общем, я ждал исторического соответствия. К сожалению, моим ожиданиям не суждено было оправдаться. Даже наоборот, сценаристы умудрились так передёрнуть и извратить факты, что картина получилась оскорбительной для народов бывшего СССР. В грязи наших искупали по полной программе.

Итак, поехали.

Фильм начинается очень динамично, зрителю показывается разгрузка из эшелона советской стрелковой дивизии, форсирование ею Волги и вступление в бой в районе ж. д. вокзала Сталинграда. Оказывается, наших безоружных солдат, как стадо баранов, гнали в бой злющие НКВДшники, используя подзатыльники, пинки-тычки, ну и для устрашения постреливая из наганов в воздух и в трусливых солдат. Дальше – больше. Показывается сцена безуспешной атаки на ж. д. вокзал. Опять наших гонят в бой НКВДшники (армейских командиров в Красной армии, оказывается, не было) как стадо. Дают только одну винтовку на троих(!), и большинство солдат бегут в атаку на укреплённые позиции немцев, на танки (!) с голыми кулаками! Ё-моё, их хотя бы палками, кирпичами или арматурой вооружили бы! Ребята, ну бред полнейший. Ни взводных, ни ротных нет. Только коммиссары-НКВДшники с пулемётом и погоняемое ими стадо.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...pagandyi-3.jpg

Немцы показаны, как надо, боевые порядки идеальны. Немцы лупят по советской напуганной до паталогического ужаса орде из всех стволов, из пулемётов, танков… В итоге наши разворачиваются и бегут обратно, где их жестоко расстреливает заградительный отряд НКВД, и под заупокойную музыку зрителю подкидывается идея, что НКВДшники угробили своих солдат гораздо больше, чем их перебили немцы!

Вот такое вот начало фильма. И это полное беспардонное вранье. Самое обидное, что многие зрители воспримут это как правду.

На самом деле было так: 20.09.1942 Зайцев В. Г. прибыл в Сталинград в составе 276 стрелковой дивизии полковника Батюка Н. Ф. В фильме наши солдатики необстрелянные и молодые. На самом деле солдаты-сибиряки 276 СД были опытные – они ещё под руководством Жукова в августе 1939г. японцев на Халкин-Голе громили японцев. А перед отправлением на Сталинградский фронт 276 СД успешно воевала под Воронежом. Да и по прибытии в Сталинград 276 СД с Зайцевым никаких вокзалов самоубийственно не штурмовала: она заняла оборонительные позиции на Мамаевом кургане, где успешно отражала атаки элитных батальонов Вермахта.

В реальности всё было наоборот, чем в фильме! Может, где-то когда-то и была одна винтовка на троих, но не в Сталинграде. Что немцы, что наши были вооружены до зубов.Сценаристы гонят откровенную клюкву и явно симпатизируют немцам. Оказывается, немцы шли по Сталинграду чуть ли не парадным маршем, изредка постреливая в кучи трупов советских солдат. Если немцы шли со скоростью 4…5 км/ч, то оставшиеся 300…500 метров до Волги они прошли бы минут за 5…7. И чего в реальности они возились 7 месяцев и так и не дошли до Волги, по фильму вообще не понятно.

В картине нет ни одного намёка на стойкость и героизм советских солдат! Они показаны забитым, перепуганным, трусливым, невежественным и необразованным пушечным мясом, которое немцы кладут пачками! Когда я второй раз пересматривал фильм, то прям пальцы загибал, сколько немцев в фильме убили. Всего 7 человек! А наших сотнями! 

Вот в фильме Зайцев пишет пропагандистское письмо в тыл под руководством политрука. По фильму выходит, что Зайцев необразованный – он пишет под диктовку по слогам, да и то с ошибками, которые тут же дипломатичными упрёками исправляет комиссар. Зайцев краснеет, смущается своей неграмотности, ему стыдно – рядом сидит красивая комсомолка Таня Чернова, которая снисходительно и кокетливо улыбается главному герою. Сцена милая, но оскорбительная. По причине того, что Зайцев В. Г. не был неучем. Он ещё до войны окончил бухгалтерские курсы, военно-хозяйственную школу и работал начальником финансовой части Тихоокеанского флота.

Не знаю, как Вам, но лично мне очень обидно. Ведь сценаристы изучали биографию Зайцева, они ведь знают, что он был простым пастухом с Урала. Кстати, на этом моменте в фильме делается отдельный акцент, наверное, что бы показать контраст с немецким аристократом майором Кёнигом (Эд Харрис), противником Зайцева.

Немец-противник Зайцева отнюдь не колхозник. Он умён, образован, читает книгу. Западному зрителю становится понятно, почему советские воюют по принципу орды, закидывая противника трупами, куда же им, невеждам, с грамотными немцами на равных то тягаться!

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...pagandyi-2.jpg

Показательно и то, что сценаристы упустили из виду тот факт, что не только на советской стороне была жестокость. И у немцев были штрафные роты и заградотряды. Немцы тоже подбадривали свои атакующие цепи пулемётным огнём в затылок. И дезертиров своих стреляли и вешали. Сомневающимся рекомендую к прочтению книгу немецкого фронтовика Иохима Видера «Сталинградская трагедия».

Фильм в принципе построен на контрастах. Вот немец в свободное время читает книгу. А как Вы думаете, как советские солдаты проводят досуг? Ответ – задувают… газами свечи. Вот, прямо голой пятой точкой! Эта сцена в фильме показана во всей красе, ибо сопровождается соответствующим звуком, после чего свечи гаснут, а болельщики раздражаются неописуемым восторгом, весёлым гомоном и дружным топотом. Как детишки малые, когда на новогоднем утреннике в детском саду деда Мороза зовут. Если это не оскорбление, то тогда что это? И ради чего в фильме показано?

Ребята, это оскорбление не только русским, но и остальным великим народам бывшего СССР: украинцам, белорусам, казахам…

Наших гнобят в фильме очень сильно. История любви, если таковая вообще могла случиться в тех жутких условиях, показана с обязательной постельной сценой, бесстыдной и откровенной, происходящей в присутствии посторонних. Как-то плохо в это верится.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...pagandyi-4.jpg

На роли советских людей подбирались актёры с самыми тошнотворными физиономиями (НКВДшник из заградотряда), лицо машинистки в штабе вообще не обременено зачатками разума, есть и военкор, ворующий со стола окорочка (ножки Буша?), пока начальство не видит.

Единственный в фильме советский армейский командир показан предельно оскорбительно – он в стельку пьян, жирный, как свинья, тупой солдафон, распустивший сопли-нюни от критики начальства. А вот немецкий армейский командир (Паулюс) показан совсем в другом свете: он предельно вежливый, культурный, рассудительный.

Если кому не лень, прогуглите фото сталинградских советских командиров: Ватутина и Чуйкова, Батюка и Родимцева… В их лицах нет ничего сопливо-сентиментального. И если что не так, то эти сталинские соколы могли, не разводя сопливой философии, и в челюсть с одной левой заехать. Это, кстати, подтверждают мемуары начальника штаба 62-ой армии Крылова. Так что сценаристов фильма явно унесло.

Я за дружбу народов, но когда смотришь этот фильм, то понимаешь, что действительно на Западе есть люди (спонсоры этого фильма), которые лютой ненавистью ненавидят нас. И разговоры о том, что есть силы на Западе, считающие нас недочеловеками, отнюдь не пропаганда. И вот такие «закладки» в свои фильмы они начали делать уже в то время явно не случайно.



Но самый сильный контраст в фильме – это сравнение Зайцева и Кёнига. Даже факт того, что немецкого снайпера играет блистательный и талантливый Эд Харрис, а советского – какой-то там Джуд Лоу, о многом говорит.

Эд Харрис в этом фильме предельно хорош. Он действительно вжился в роль немецкого снайпера. Не только его охотничий взгляд, но и мимика, движения, речь – всё обыграно на высшем уровне. Ребята, ну вот любо-дорого посмотреть.

А теперь посмотрим на советского снайпера: он труслив, плаксив. Да и вообще, походит не на офицера Красной армии, а на изрядно потасканного привокзального бомжару (растрёпанный, немытая физиономия, грязный рваный ватник). На протяжении всего снайперского противостояния, Зайцев, по фильму, всем пытается доказать, что немца ему не победить. Типичные цитаты Зайцева: “он лучший”, “мне не справится с ним”, “это он убьёт меня, а не я его”. Канючит и канючит без конца и края.

Не знаю, как было в реальности, но если Вы приедете в Москву и посетите музей Вооружённых сил, то увидите не только снайперскую винтовку майора Кёнига, но и ещё 4 винтовки немецких снайперов-асов, с которыми справился наш Зайцев в Сталинграде.

Сценаристы фильма откровенно врут, что Кёниг лучший. Нет! Он всего лишь один из пятёрки лучших, с кем достойно справился наш советский снайпер. И ещё можно поспорить, кто там на кого охотился, и кто больше всех канючил и боялся.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Видеообзор проекта Научи хорошему посвящён демонстрации того, как работают новостные агрегаторы Google и Яндекс.

Так как основная деятельность проекта Научи хорошему связана с популярным медиаконтентом и событиями в культурной жизни страны – то именно этой сфере мы уделяем повышенное внимание. Чтобы узнавать актуальные информационные поводы, мы, как и большинство пользователей Интернета, регулярно просматриваем такие ресурсы как Яндекс- и Google-новости, у каждого из которых есть свой отдельный раздел, посвящённый важным событиям в сфере «культуры».

Но прежде, чем перейдём к непосредственному анализу предоставляемого ими контента, давайте в общих чертах узнаем, как работают новостные агрегаторы. Итак, Яндекс и Google-новости – это службы автоматической обработки и систематизации новостей. Это значит, что у этих сервисов есть некая программа, которая аккумулирует новости с тысяч сайтов-партнёров, потом ранжирует их в зависимости от популярности и множества других факторов и предоставляет пользователям уже сформированную подборку «главных новостей». Естественно и Google и Яндекс позиционируют свои новостные приложения, как максимально объективные и независимые. Это мы, собственно, и проверим в нашем видеообзоре:



Для анализа используем новостную подборку в сфере «Культуры», которую Яндекс и Google предлагали на протяжении 5 дней – с 8 по 12 мая. Отдельно остановимся на 9 мая, так как очевидно, что в годовщину Дня Победы всё внимание подавляющего большинства граждан России было приковано именно к этому праздничному событию.

Сейчас на экранах вы можете видеть скриншоты новостей из раздела «Культура» Яндекса и Google. При желании, можно нажать паузу и посмотреть все новости по каждому конкретному дню. Так как Яндекс и Google могут отслеживать активность пользователей и неким образом ранжировать новости в зависимости от ваших предпочтений, то, чтобы исключить субъективный фактор, материал для анализа мы собирали через анонимайзер.

Итак, при стандартных настройках Google отражает на одной странице 20 записей, а Яндекс – 17, значит, за 5 дней мы получаем выборку из 100 и 85 новостей, соответственно. Что же по версии Яндекса и Google стало главным культурным событием России в эти дни? Отнюдь не мероприятия, связанные с празднованием Дня Победы, а Евровидение, в котором Россия даже не принимала участие. Все 5 дней самые первые новости обоих ресурсов были посвящены именно этому информационному поводу.

Верхние новости раздела «Культура» Яндекса и Google все 5 дней были посвящены не Дню Победы, а Евровидению.

При этом, если на Яндексе тематика дня Победы была хоть как-то представлена (12 новостей за 5 дней), то Google просто полностью вычеркнул это событие из повестки дня, заменив его новостями про Евровидение или событиями из личной жизни звёзд. Вот так выглядит тематика всех новостей Google в разделе «Культура» за анализируемый период.

Тематика новостей Google в разделе «Культура» за период 08.05-12.05.2017:

• Евровидение: 26
• Личная жизнь звёзд: 36
• День Победы: 2
• Кинематограф: 13
• Музеи/театры/выставки: 7
• Другое: 16

Что же это за новости из категории «личная жизнь звёзд», которым Google отвёл более 30 процентов траффика? Вы можете видеть их на экране, все публикации были помещены в раздел «Культура», и тем самым рекомендованы массовой аудитории, интересующейся этой сферой.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...egatoryi-1.jpg

Чтобы представить себе степень того абсурда, который предлагает Google-News своим читателям, только вдумайтесь в следующий факт: новости про то, что Ольга Бузова сфотографировалась в купальнике, обладают той же значимостью, что и все мероприятия, связанные с празднованием Дня Победы. Более того, в сам праздничный день новостная лента раздела «Культура» вообще не содержала информации об этом событии, хотя в то же самое время и телевидение и центральные информационные агентства России активно освещали всё, что связано с очередной годовщиной праздника.

Надо признать, что, либо 9 мая граждан России больше интересовал не День Победы, а Евровидение и интимные фотографии знаменитостей, либо в программу Google-News заложены алгоритмы и механизмы, позволяющие искусственно привлекать внимание к одним информационным поводам и блокировать другие, что на наш взгляд гораздо более вероятный сценарий. В таком случае можно сделать и второй логичный вывод о том, что Google искусственно стимулирует распространение деструктивной информации, привязанной к событиям личной жизни «звёзд» шоу-бизнеса, навязывая их читателям в непропорционально большом количестве. Когда в следующий раз будете удивляться тому, как та же Бузова набрала 9 млн. подписчиков в Инстаграме, вспомните о том, кто вносит в это свой вклад, а заодно и задумайтесь, зачем пиарить именно таких личностей.

Вывод 1. В программу Google-News заложены механизмы, позволяющие искусственно привлекать внимание к одним информационным поводам и блокировать другие.

Вывод 2. Google-Newsстимулирует распространение деструктивной информации, посвящённой событиям личной жизни «звёзд» шоу-бизнеса.

А теперь, давайте обратим внимание на Яндекс. Здесь ситуация хоть и не кардинально, но всё же отличается в лучшую сторону. 9 мая после главных событий, связанных с Евровидением, здесь нашлось место и публикациям на тему годовщины Дня Победы, правда вперемешку с новостями про MTV, «Форсаж» и музыку для секса.

Тематика новостей Яндекс в разделе «Культура» за период 08.05-12.05.2017:

• Евровидение: 20
• Личная жизнь звёзд: 12
• День Победы: 12
• Кинематограф: 14
• Музеи/театры/выставки: 14
• Другое: 13

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...egatoryi-2.jpg

Процент откровенно жёлтой и вредной информации и в Яндексе крайне высок, однако, утверждать, что результаты выдачи новостей также искусственно скорректированы, как в случае с Google, всё же не станем.

Большинство людей постепенно осознают исключительно манипулятивную сущность современного телевидения и начинают получать новости из Интернета. Но надо понимать, что и здесь информация зачастую подаётся в таком виде, чтобы скрыть или исказить важное, а растиражировать и возвысить низменное и пошлое. Поэтому призываем вас повышать свою интернет-грамотность, формировать список тех сайтов, которым вы доверяете, и помогать им создавать и распространять информацию.

Скачать скриншоты новостей Яндекса и Google (08.05-12.05.2017)

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Также предлагается транслировать некоторые кинокартины, в частности фильм «Ирония судьбы, или С легким паром!», после 23:00, потому что дети начинают копировать поведение киногероев.

Ответственность за демонстрацию по ТВ употребления алкоголя должна постепенно увеличиваться, чтобы к 2020 году достичь 90 суток приостановления деятельности телеканала за показ, заявил ТАСС Павел Шапкин, руководитель Центра разработки национальной алкогольной политики, который предложил законопроект, запрещающий демонстрацию сцен отравления алкоголем по телевидению в период с 6 до 23 часов.

«Вопрос не в том, вводить или не вводить запрет на демонстрацию процессов потребления алкоголя, а вопрос в ответственности. Я считаю, что ответственность за нарушение этих норм должна быть сначала мягкая, в виде предупреждений, а постепенно усиливаться», – сказал Шапкин.

По его словам, за нарушение этой нормы деятельность телеканала может быть приостановлена. «И, скажем, где-нибудь к 2020 году ответственность должна быть очень серьезной – ну, например, приостановление деятельности на срок до 90 суток для телеканала, чтобы этот запрет действительно действовал в полном объеме», – пояснил эксперт.



Шапкин отметил, что в дневное время по ТВ регулярно демонстрируются фильмы, в которых процесс отравления алкоголем подается как вариант нормального, социально приемлемого поведения. «Сегодня можно днем, в то время, когда родители еще на работе, а ребенок смотрит телевизор, показывают, например, такие фильмы, как «Особенности национальной охоты» и «рыбалки». Про что это фильмы, по-моему, всем понятно – люди просто пьют весь фильм», – сказал он.

Некоторые популярные на российском телевидении кинокартины, он также предлагает показывать после 23:00, потому что дети начинают копировать поведение киногероев. «Для меня, например, совершенно очевидно, что «Иронию судьбы» нужно показывать после 23:00, когда дети спят. А эпизодические сцены, думаю, что их без ущерба для сюжета можно либо вырезать, либо закрыть картинкой – чисто технически это вопрос решаемый», – добавил он.

По материалам: ТАСС

Рекомендуем ознакомиться с видеообзорами проекта Научи хорошему по теме пропаганды алкоголя:

Пропаганда алкоголя на российском телевидении



Технология спаивания на примере сериала СТС «Вы все меня бесите»



«Смертельный выбор»: Как программируют людей

Также напоминаем, что проектами Научи хорошему и Политическая практика в декабре 2015 года а Администрацию Президента было направлено «Обращение о предупреждении алкоголизации населения через кинематограф»

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

«Редакционная политика порядка 30% значимых медиа-структур, работающих в российском информационном пространстве, контролируется из-за границы…»

Председатель комитета Госдумы по информационной политике Леонид Левин 19 мая выступил перед депутатами с докладом о проверке деятельности русских служб «Голоса Америки», «Радио Свобода» и CNN на соответствие российскому законодательству. Результаты исследования показывают, что данные СМИ ведут системную антироссийскую деятельность. Также в докладе прозвучал тезис о том, что, по оценкам экспертов, около 30 процентов значимых медиаструктур России контролируется напрямую из-за границы.



Текст доклада:

Во исполнение поручения Государственной Думы от 17 марта 2017 года о проверке деятельности американских средств массовой информации “Радио Свобода”, “Голос Америки”, CNN на соответствие деятельности российскому законодательству наш Комитет Государственной Думы 18 апреля провёл расширенное заседание с участием депутатов Государственной Думы, политологов, учёных, а также иных специалистов по указанному вопросу.

Такая форма была избрана с целью гарантировать максимальную объективность рассмотрения исследуемых обстоятельств, а также для того, чтобы обеспечить парламент необходимой и достаточной предварительной информацией.

По итогам проведённого мероприятия хотел бы вам сообщить следующее. Поскольку поручение было дано в связи с обвинениями в адрес российских СМИ о вмешательстве в американский избирательный процесс, мы сосредоточили нашу работу на изучение этичности и законности работы “Радио Свобода” и “Голос Америки” в ходе российских выборов в Государственную Думу 2016 года.

Почему именно “Голос Америки” и “Радио Свобода”? Потому что они имели вещание на русском языке в ходе российских выборов.

Заседание Комитета проходило на фоне сразу нескольких расследований правительства Соединённых Штатов Америки в отношении якобы вмешательства Российской Федерации и российских средств массовой информации в президентские выборы в США, попыток подрыва доверия к американской избирательной системе в целом.

Поэтому мы предприняли все меры для придания мероприятию публичного характера с приглашением журналистов российских и зарубежных СМИ с целью обеспечить адекватное информирование общественности о позиции Государственной Думы по аналогичным вопросам в отношении указанных зарубежных средств массовой информации, распространяющих информацию для российской аудитории.

На заседание в качестве полноправных участников были приглашены представители перечисленных американских средств массовой информации, которые не дали ответа на приглашение. При этом сотрудники некоторых из них присутствовали на заседании в качестве журналистов, и им было предложено представить свою точку зрения, однако они промолчали.

Во время заседания эксперты представили имеющиеся у них факты и высказали своё мнение о соблюдении этими редакциями, распространяющими информацию на территории Российской Федерации, отечественного законодательства о выборах, а также о том, насколько эти средства массовой информации влияли на избирательные процессы в нашей стране.

Необходимо отметить, что в целях обеспечения объективности нами была приглашена специализированная компания, занимающаяся мониторингом и анализом, использующая исключительно технические средства исследования и качественные методы.

Использовался двухмесячный период 2016 года, непосредственно предшествующий выборам. В этот период граждане активно ищут, обсуждают сообщения, касающиеся участников избирательной кампании, и об избирательном процессе в целом.

Законодательство любого демократического государства, и наша страна, естественно, в этом смысле не является исключением, направлено на то, чтобы обеспечить максимально объективное информирование населения в этот период и исключить вмешательство в избирательный процесс в пользу кого-либо из кандидатов.

Приглашённой специализированной компании была представлена аналитическая информация о том, что в предвыборный период 2016 года средствами массовой информации “Радио Свобода” и “Голос Америки” в большинстве случаев осуществлялось негативное и одностороннее информационное сопровождение новостей об органах государственной власти и инициируемых ими процессах.

Упомянутой компанией было отмечено, что имели место случаи массированного распространения тезисов, ставящих под сомнение демократическую природу избирательной системы в России, в частности, о предопределённости результатов выборов, об использовании административного ресурса в интересах отдельных политических сил и о коррумпированности.

Должен подчеркнуть, что использовавшаяся аналитической компанией методика оценки содержания публикаций подразумевала добрые намерения исследуемых СМИ и оценивала как негативные только те публикации, в которых прямо содержались утверждения, ставящие под сомнение легитимность выборов.

Публикации, где таких утверждений в открытой форме не содержалось, расценивались как нейтральные, а содержащие высказывания о легитимности выборов или мерах, принимаемых для противодействия нарушений, расценивались как позитивные. И основной массив таких позитивных публикаций, таким образом, составили официальные заявления Центральной избирательной комиссии Российской Федерации.

В результате исследований выяснилось, что позитивные утверждения о российском избирательном процессе содержатся всего лишь в 2% публикаций американских радиостанций. При этом откровенно негативные, делегитимизирующие выборы утверждения составили 43%, а условно нейтральные – 55% публикаций данных радиостанций.

Что касается представления позиций участников выборов, то в позитивном ключе фактически упоминались только две партии – “Яблоко” и Парнас.

Если говорить об источниках информации в представленных публикациях, то в большинстве случаев это были представители оппозиции или негативно настроенные по отношению к избирательному процессу эксперты, что в результате давало картину фактически разных оттенков одной точки зрения, исключающую представление разных мнений, характеризующих профессиональную журналистику.

Кроме того, нельзя не отметить, что порядка 90% информации о социально-экономической ситуации в Российской Федерации, размещавшейся американскими радиостанциями в предвыборный период, было выдержано в негативном ключе.

Таким образом, сложно отрицать, что в период избирательной кампании по выборам в российский федеральный парламент в прошлом году упомянутые радиостанции, функционирующие на средства государственного бюджета США, под видом журналистики занимались односторонней пропагандой и делегимитизацией избирательного процесса в Российской Федерации.

Был также приведен пример зафиксированного в ходе мониторинга факта нарушения российского законодательства, а именно запрета на публикацию информации социологических опросов в течение пяти дней, предшествующих выборам.

В ходе заседания также был представлен доклад, согласно которому указанные СМИ, распространяющие информацию на территории Российской Федерации, являются частью масштабной системы влияния Соединенных Штатов на внутриполитическую ситуацию в России. В частности, обсуждавшиеся средства массовой информации действуют во взаимодействии и координации с различными фондами и некоммерческими организациями, являющимися иностранными агентами.

Также было отмечено действие по координации распространения контента американских структур, входящих в состав Министерства обороны и Госдепартамента, а также ряда фондов, связанных с российскими организациями, признанными иностранными агентами.

Было отмечено, что непосредственно перед выборами в Государственную Думу России в 2016 году на американские средства был запущен интернет-портал инициатив информационной войны в странах Центральной и Восточной Европы. Это свидетельствует о том, что делегитимизация российской политической системы осуществляется не только для аудиторий, находящихся в Российской Федерации, но и в других информационных пространствах, имеющих исторические и языковые связи с нашей страной.

Экспертами особенно отмечалась роль совета управляющих по вопросам вещания и организации, являющегося вышестоящей организацией по отношению к радиостанциям “Радио Свобода” и “Голос Америки”. В частности, эта организация в 2016 году получила бюджет в объеме 160 млн долларов на противодействие в информационной сфере запрещённой в Российской Федерации террористической организации, именующей себя “Исламское государство”, и российскому информационному влиянию.

По мнению экспертов, сам факт рассмотрения в одном ряду международных террористов и официальных российских СМИ говорит о целях и позиции американского правительства. Среди мер по информационному противоборству с Россией наши эксперты назвали создание специальных подразделений в Вооружённых Силах, спецслужбах и других государственных органах, а также НКО для реализации этой цели. Активно создаются центры по производству контента антироссийского содержания, интернет-сайты. Через дипломатические каналы и правительственные организации США размещают в российских социальных сетях и средствах массовой информации материалы под видом авторского контента.

Более того, приглашённые нами эксперты считают, что редакционная политика порядка 30% значимых медиа-структур, работающих в российском информационном пространстве, контролируется из-за границы. Эта политика продолжается. Как вы можете видеть, в 2017 году выделены средства на такие же цели.

Один из членов нашего Комитета в ходе заседания огласил документ, образец трудового договора, заключаемого с внештатными корреспондентами “Радио Свобода”. В этом договоре прямо говорится, что вся информация, связанная с работой внештатного корреспондента, будет доступна правительственным структурам США, а также то, что исполнитель обязан защищать “Радио Свобода” от возможных претензий, возникающих как последствие его работы.

Экспертом Высшей школы экономики было высказано обоснованное предположение, что американское медиа-сообщество напугано качеством работы российских средств массовой информации в англоязычном информационном пространстве. Таким образом, действия американского парламента в направлении ограничения работы “Russia Today” и “Sputnik” могут быть просто актом недобросовестной конкуренции.

В ходе заседания инициатор парламентского поручения Константин Затулин (депутат фракции “Единая Россия” – Прим. ред.) отметил, что его протокольное поручение напрямую связано с попытками США на законодательном уровне ограничить работу российских государственных средств массовой информации “Russia Today” и “Sputnik” в Америке, руководствуясь надуманными обвинениями в ведении пропаганды и вмешательстве в выборы. В то же время факты показывают, что американское правительство само активно занимается пропагандой под видом журналистики и пытается оказывать влияние на результаты выборов в Российской Федерации.

Поэтому он оставил за собой право в случае дальнейшей эскалации ситуации американской стороной вокруг российских СМИ внести в Государственную Думу предложение по зеркальным мерам в отношении американских пропагандистских ресурсов, работающих в российском информационном пространстве.

Ряд присутствующих на заседании депутатов от других фракций высказали готовность поддержать его предложение в случае, если оно будет внесено. Большое спасибо.

Выступление от фракции Николая Рыжака:

Уважаемый Вячеслав Викторович, уважаемые депутаты Государственной Думы! Мы должны поблагодарить Константина Фёдоровича Затулина, Леонида Леонидовича Левина за то, что они дали возможность и сформировали для нас информационный повод обсудить эту важнейшую тему.

Мы знаем, что основным содержанием эпохи, в которой мы жили, продолжаем жить, является непримиримая борьба двух идеологий. Сейчас этот термин в силу различных политических пристрастий постарались отодвинуть, забыть, но я думаю, что полностью игнорировать, не учитывать этот термин нельзя.

Причём Ирина Анатольевна (Яровая, Заместитель Председателя ГД – Прим. ред.) задаёт вопрос: ведётся против нас информационная война? Совершенно справедливо отметили те, кто выступал передо мной: да она и не прекращалась. Просто я бы сказал, что в настоящее время информационная война ведётся с применением оружия массового поражения, потому что новые технологии имеют возможность искоренять и изменять наше сознание, они уже начинают изменять нашу идентичность. И в этом особая опасность этой новой формы оружия массового поражения.

Поэтому совершенно справедливо ставится вопрос о заслушивании специалистов о том, что дальше игнорировать и не выстраивать свою систему мер мы просто не можем.

Мир развивается, свобода слова, а это действительно важнейшее конституционное право, его надо поддерживать, его надо пестовать, за него надо бороться. Но я вам скажу, что эта свобода нуждается не только в защите. Мы не можем сейчас противопоставить себя миру и закрыться железным занавесом, а можем выстроить надёжную систему, как я как-то выразился, чтобы появился иммунитет, чтобы была невосприимчивость к тому, что против нас осуществляется. Должна быть система административных, уголовных, уголовно-правовых, культурно-просветительских, каких хотите мер, но она должна функционировать чётко, в соответствии с тем, как Вячеслав Алексеевич (Никонов, председатель Комитета ГД по образованию и науке – Прим. ред.) сказал, что организована она нашим вероятным партнёром и противником.

Я приведу только два примера того, что уже было сказано.

В последнее время в эфирных сетях “Радио Свобода” появилось 35 новых программ народов, которые раньше входили в состав бывшего СССР. Чешский филиал “Радио Свобода” сейчас усилился специальным медиадепартаментом, который координирует всё влияние и всю информационную программу телевидения на ведущие сети интернета. Как это корреспондируется с теми указами Порошенко на Украине, который обрушился на эти сети, увидев в них тоже опасность? Вы понимаете, эта работа ведётся непрерывно, она носит упреждающий, наступательный характер, чего у нас нет.

Наши журналисты и ведущие блогеры на регулярной основе приглашаются на различные конференции, симпозиумы, получают соответствующие гранты. Имена этих людей известны. Но соответствующих мер к ним никто не применяет. Мы опять демонстрируем поразительную политическую толерантность. Этим самым подрывается не только деловая репутация российских государственных телеканалов, но и государственная политика России в целом.

Я хотел бы сказать и о другом. Выстраивая систему мер противодействия западным службам, информационным так называемым российским службам этих медиакорпораций, надо думать о том, что же собой представляют наши средства массовой информации, потому что они, как никто другой, внедрены в наше общество, знают особенности нашего общества, и умеют воздействовать на сердца и души наших людей, и особенно подрастающего поколения.

Мы смотрим, что наша молодежь ушла в виртуальный мир, ушла с телевидения, часть ее ушла. А почему? А потому что наше телевидение, мы как-то уже говорили – это на 80% развлекательное шоу.

Где интересные программы, научные программы, патриотические программы, где интересные люди, которые могли бы действительно воздействовать на умы молодого поколения?

Мы еще раз говорим, еще год, два и тех, кто говорил о высокой героике, вообще не станет на нашей земле. Они еще живы, они готовы, и мы, я вам скажу, мы просто бесхозяйственно отнеслись к этой категории и не использовали весь этот интеллектуальный ресурс нашей героической истории, не использовали в полной мере.

Вы сейчас посмотрите, где проза лейтенантов фронтовых Бондарева, Бакланова “Батальоны просят огня”? Нет этой прозы, Шолохова уже нет “Они сражались за Родину”, Симонов уходит, “В окопах Сталинграда” Некрасова, того, другого Некрасова, тоже нет в школьных программах.

Учитель перестал быть фигурой, о чем я постоянно говорю, святой фигурой, господин учитель в форме, даже в царское время. А ведь каждому из них сейчас дано право порой самостоятельно, на основе плюрализма подбирать материал и освещать уроки истории и литературы. Даже в гуманитарных вузах общественные науки занимают незначительный процент.

Да, у нас где-то был перебор, мы, многие из нас, заканчивали вузы, где до 30% занимали общественные науки. Они нас вводили в новый мир, мы изучали теорию государства и права, мы изучали основы материализма, научного коммунизма, что-то отбрасывали, но многое брали для себя, и это расширяло наш кругозор.

Сейчас этих дисциплин практически нет. И мы хотим этой системе, о которой говорил обеспокоенный Вячеслав Алексеевич, что-то конкретное противопоставить. Вы понимаете, на каком удалении мы находимся от нашего оппонента?

Поэтому рецепт один – выстраивать четкую систему.

И ещё вопрос, который я бы хотел поднять, – это русофобия, антисоветизм. Надо прекратить это всё, надо брать всё лучшее, мы говорили, из царских времен, надо брать всё лучшее из советских времен, и всё это трогательно, заинтересованно брать на вооружение в настоящее время.

На русофобии должен быть поставлен крест, и тем, кто сотрудничает и допускает такие явления, а это иностранные фирмы, прекращать сотрудничество с этими людьми, запрещать им въезд в Россию. И фракция “Справедливая Россия” предлагает принять специальный закон о противодействии русофобии как оружию, которое разрушает наш мир, нашу ментальность.

Запад действительно заболел русофобией, и совершенно справедливо Владимир Владимирович Путин сказал, что это уже политическая шизофрения. На самом деле так оно и есть. И вот чего стоит хваленая западная демократия, мы имели возможность лицезреть в ходе этой избирательной кампании и в ее последствиях. Даже вновь избранный президент США, и тот сейчас нуждается в какой-то защите, даже в чисто человеческой, что творят эти творцы борьбы, как называют носителей демократии.

Сорос недавно предупредил наших системных и несистемных оппозиционеров, хватит ругать Россию, в России талантливый народ, Клинтон его поддержала: у России плохая власть. Для нас это тоже сигнал – сигнал для всего депутатского корпуса. Действительно, почему они заговорили об этом? Потому что они уповают на внутренние трудности.

Поэтому я перехожу плавно к тому вопросу, что каждый законодательный акт должен быть пронизан уважительным отношением к нашему народу, к нашей стране, к социальной политике. Надо прекратить принимать законы, которые носят какой-то саморекламный, провокационный характер.

Сегодня мы будем рассматривать один из таких законов: о том, что нельзя допускать и ограничивать встречи с депутатским корпусом. У меня нет никакого сомнения, что наш парламент с каждым днем становится всё солидарней, всё патриотичней. А каждый депутат – это носитель нашей мощной государственной идеологии. И мы должны быть заинтересованы, чтобы каждый из нас как можно больше встречался и разговаривал с нашими людьми. В этом наша сила, и в этом долг каждого парламентария.

Благодарю за внимание.

Заключительное слово Леонида Левина:

Уважаемые коллеги, большое спасибо за интересную и важную дискуссию, за ваши выступления, за ваши вопросы.

Мне особенно приятно, что наша сегодняшняя беседа, наш диалог не скатился к заявлениям об ограничении в работе СМИ, ограничении свободы слова в нашей стране, к новым запретам, и это очень важно. Диалог был предметный.

Сегодня возможности работы средств массовой информации широки, как нигде в мире. И то, что Владимир Вольфович жалуется на российские средства массовой информации, что они зачастую обижают, в том числе и его, то это говорит о том, что у нас есть разные мнения, разные высказывания. Поэтому мы бы не хотели, чтобы средствами массовой информации и общественностью сегодняшняя дискуссия воспринималась бы как попытка что-либо ограничить.

С другой стороны, хотелось бы обратить внимание, что сегодня роль интернета в работе средств массовой информации становится главенствующей, а интернет – это трансграничная среда и с точки зрения законодательства, и с точки зрения понимания принципов работы средств массовой информации, это крайне важно. И эти новые вызовы надо учитывать в сегодняшних реалиях.

Говоря о нарушениях законодательства средствами массовой информации, возможных иностранных грантах, я хотел бы ещё раз сказать, что Государственная Дума сделала ряд шагов: это и ограничение иностранного капитала, и обязательное декларирование средствами массовой информации получения иностранных грантов, информирование Роскомнадзора об иностранных контактах. Но, конечно же, мы как законодатели, и Роскомнадзор как структура, которая собирает эту отчётность и структурирует, но не может охватить всё и проконтролировать. Это уже работа спецслужб – выяснять, где идёт намеренное нарушение законодательства. Там, где что-то скрывается, без получения информации от специальных служб нам сложно делать глубокие выводы.

В связи с этим действительно представляются разумными те предложения Владимира Вольфовича и ряда коллег, которые предложили пригласить руководство Федеральной службы безопасности в ГД, чтобы обсудить и понять, что на самом деле происходит в этом вопросе. Единственное, я бы обратил внимание на то, что когда мы обсуждаем подобного рода вопросы, то лучше это делать в закрытом режиме, если мы хотим не формальный отчёт, а действительно открытый диалог и объективное получение информации о происходящем сегодня в нашей стране и в мире. Большое спасибо.

Рекомендуем также ознакомиться с видеообзорами проекта Научи хорошему

Телеканал НТВ: Кулистиков ушёл, ЦРУ осталось



Лица российского телевидения: Владимир Познер



Пропаганда на Телевидении: Как это работает?



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Эта статья является попыткой на конкретных примерах донести до читателя понимание того, насколько значимо воздействие СМИ на отдельного человека и на общество в целом, и продемонстрировать, что методы скрытого влияния сегодня активно используются. Дело в том, что многие люди по-прежнему не осознают даже банальную скрытую рекламу, не говоря уже о более тонких манипуляциях, считая их выдумками или преувеличением. Между тем вся современная система средств массовой информации и кинематографа в большей степени служит инструментом пропаганды, чем инструментом информирования или развлечения граждан.

Для начала о том, что такое скрытая реклама, она же продакт плейсмент (product placement). Это  явление, когда в художественное произведение (чаще в фильмы) добавляют рекламу товара таким образом, что она оказывается вплетена в сюжет, что создает у зрителя впечатление естественности транслируемого посыла. Это приводит к тому, что внимание зрителя не фиксирует факт рекламы, что повышает её эффективность, ведь она проходит, минуя фильтры критического восприятия. За счет того, что внимание и сознание отвлечено сюжетом, информация о рекламируемом объекте попадает прямо в бессознательные уровни психики, в итоге получается не просто лишнее напоминание зрителю о товаре,  а в его мировоззрении  создается в именно такой образа товара, который нужен рекламодателю.

Доказательства существования скрытой рекламы

Во-первых, стоит заметить, что об этом не любят говорить ни рекламодатели, ни режиссеры фильмов, в которых используется эта технология. Объясняется это просто: любая корпорация стремится поддерживать вид, что их товар сам по себе настолько хорош и популярен, что он естественным образом мелькает в кино, а не потому, что его искусственно «пропихивают». Признание в скрытой рекламе не даст товару никаких преимуществ, только навредит имиджу, поэтому эти факты и не афишируют. Производители фильмов или авторы книг также неохотно рассказывают о таких «закладках» в их произведениях, ведь потребителю будет неприятно осознавать, что им манипулируют и навязывают ему  желания.

Во-вторых, достаточно того, что существует сам термин «скрытая реклама», введите его в поисковик и прочитайте хотя бы статью в Википедии. Там рассказано, как это работает, есть несколько примеров. Более того, существуют книги по скрытой рекламе, которые написаны занимающимися ею людьми, в них указаны примеры размещения известных брендов в фильмах и данные о том, сколько это стоило. Информация о скрытой рекламе периодически проскакивает и на различных официальных сайтах в интернете.

В-третьих, в России скрытая реклама запрещена по закону о рекламе, но невозможно объективно доказать, что конкретный товар в фильме был добавлен с целью рекламы, а не по художественному замыслу, чем активно пользуются создатели фильмов и рекламодатели. Это еще одна причина, по которой трудно найти официальные данные. На Западе ситуация схожая — там не афишируют факт скрытой рекламы, чтобы не платить с нее налоги.

Есть даже агентства, которые занимаются размещением скрытой рекламы в книгах и фильмах, точнее, такие агентства были, например, «Фабула» (подробнее о нём здесь – «Технологии скрытой рекламы»). Сейчас сайт fabula-adv.ru уже не работает, как и сайт ctc-tv.biz, который предлагал размещение скрытой рекламы в популярных сериалах на телеканале СТС.

Скриншоты с сайта ctc-tv.biz:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...shhestvo-2.jpgПример страницы, на которой можно было заказать скрытую рекламу на телеканале СТС в популярных сериалах.


https://whatisgood.ru/wp-content/upl...shhestvo-1.jpgПример формы для заказа скрытой рекламы на сайте http://www.ctc-tv.biz/


За последние несколько лет сайты этой тематики исчезли, а если с помощью поисковика вы захотите купить скрытую рекламу в каком-либо фильме, то вы также не найдете к кому обратиться. Это при том, что рынок скрытой рекламы, по мнению специалистов, продолжает активно расти. Почему же тогда в интернете не появляются, как грибы после дождя, предложения о размещении скрытой рекламы в популярных фильмах и сериалах?

Моя версия такая: реклама в фильмах стоит очень дорого, например, серия рекламных вставок в обычном сериале стоит от 100 000 долларов, такое могут позволить себе только крупные компании. У представителей таких компаний уже есть контакты нужных людей — генеральных директоров каналов, продюсеров и режиссеров фильмов, они не будут искать связи через поиск в интернете. К тому же сообщество создателей крупной кино и тв-продукции довольно тесное, там все друг друга знают. Поэтому нет смысла в интернете создавать сайт «купите скрытую рекламу у нас». Именно развитие рынка скрытой рекламы привело к тому, что отпала необходимость в таких сайтах и публичности предложения, как бы это парадоксально ни звучало.

Теперь непосредственно к доказательствам. Их можно найти, начиная с информации, опубликованной в Википедии, и заканчивая книгами по типу «Технологии скрытой рекламы» или «Product Placement по-русски», которую написала директор агентства маркетинговых коммуникаций Полина Киселёва. В этих изданиях указано, сколько было заплачено за размещение продукта, в каком фильме, сколько это принесло денег и так далее.

Признания медийных личностей

Но для большей убедительности приведём и несколько сюжетов, в которых известные люди сами признаются в скрытой рекламе. На первом видео показано, как Тимати застали врасплох вопросом о наличии алкоголя в его клипах (сам Тимати является трезвенником и не травит себя алкоголем). От неожиданности певец настолько опешил, что решил сказать правду, чтобы побыстрее закрыть этот вопрос.



Только посмотрите, как Тимати пытался уйти от вопроса: сначала сделал вид, что не расслышал, потом сказал ничего не говорящий простому человеку термин «продакт плейсмент» и отослал за определением в Гугл, вместо того, чтобы рассказать, что это такое. Ушел от вопроса «Это не стилистический момент, ты просто продаешь?» и начал рассказывать, что это нормально (почему сам не употребляет, раз это так «нормально»), чтобы создать впечатление, что в его клипах алкоголь появляется просто так, а не в качестве рекламы. Далее попытался перевести тему на стоящую бутылку.

Во втором видео Сергей Доренко рассказывает, как к нему обращалось табачное лобби, предлагая огромные деньги за то, чтобы он воздействовал на свою аудиторию и пропагандировал курение.



А здесь известная в США женщина рассказывает, как хотела издать детскую книжку с пропагандой здорового образа жизни, и ей предлагали за размещение скрытой рекламы полностью оплатить стоимость печати всего тиража.



Таких признаний в интернете не так много (на ТВ их по понятным причинам нет совсем), потому что медийные персоны не любят рассказывать о скрытой рекламе в своей продукции, а если об этом говорит малоизвестный человек, то и информация не набирает популярности.

Понятно, почему участники подобных «сделок» не хотят афишировать факт скрытой рекламы, но почему те, кто отказались, об этом не говорят? Ведь это откроет глаза людям на то, как ими манипулируют.

Вероятно, известные люди чувствуют, что разглашение подобной информации может навредить их дальнейшей карьере.  Если актер расскажет о скрытой рекламе, то режиссеры не станут его приглашать в будущем на съёмки. Директор телеканала также вряд ли будет рад, если кто-то из команды его ведущих сообщит зрителю о скрытом психическом воздействии в передачах этого канала.

Как обманщик никогда не расскажет жертве о своих махинациях, так и телевидение максимально избегает информации о приемах манипуляции, которые оно активно использует.

«Мягкая поражающая сила»

Понять, насколько значимо влияние СМИ на общество, можно на конкретных примерах.

Пример 1. Показательный случай произошёл с создателями фильма «Назад в будущее». Сценаристы долго не могли понять, каким же образом изобразить «машину времени». В первой версии сценария данным устройством являлась лазерная установка в лаборатории доктора Брауна. Также был вариант с холодильником, но эту идею отвергли из-за возникших опасений, что маленькие детишки начнут проверять свои холодильники на наличие в нём похожего устройства и ненароком закроют дверцу за собой. Лишь в третьей версии сценария машина времени стала автомобилем DeLorean.

Рассмотрим, что нам говорит этот факт из истории съемок «Назад в будущее»: влияние фильмов таково, что дети будут повторять увиденное. Сценаристы не стали интегрировать в сюжет фильма что-то опасное — тогдашние американские холодильники захлопывались, и открыть их изнутри было нельзя; если ребенок захотел бы поиграть в машину времени, то это могло закончиться очень печально. Желающие рассказать, что показанное в фильмах никак не влияет на человека, и всё это неважно, пусть поспорят со сценаристами одного из шедевров мирового кинематографа.

Пример 2. Генри Форд часто критиковал международное еврейство. Как-то он заявил, что евреи развращают христиан с помощью «сифилиса, азартных игр, джаза и… Голливуда», который «призван уничтожать истинную красоту и культуру». На этот пассаж деятели Голливуда упомянутой национальности пригрозили Форду, что если он будет продолжать в том же духе, в голливудских фильмах станут разбиваться исключительно автомобили «Форд», а в каждом выпуске кинохроники появятся кадры автомобильных катастроф, происходящих с машинами той же марки. Генри Форд серьезно задумался…

Известная история, из которой можно сделать вывод, что Генри Форд считал влияние кино на людей достаточно важным. Если в голливудских фильмах ломаться будут преимущественно автомобили марки «Форд», то мнение у зрителей о качестве данных машин будет соответствующее. Из этой же истории следует еще одна интересная деталь — в Голливуде есть сила, способная повлиять на то, что будет происходить в каждом фильме. Так как большинство людей думают, что невозможно произвести сговор такого уровня, то это делает их головы уязвимыми для подселения идей. «Если так показывают в каждом фильме, значит, это правда», – подумает зритель и ошибётся.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...385-custom.jpg

Пример 3. главный герой фильма «Человек дождя» в одном из эпизодов сказал, что полетел бы только на самолётах австралийской компании Qantas, так как они ни разу не разбивались. Это частично верно: аварии у этого перевозчика случались только до 1951 года и только на бипланах, а пассажирские лайнеры в аварии, которые повлекли бы смерть пассажиров, не попадали. Все авиакомпании, кроме Qantas, вырезали данную сцену из версии фильма для показа во время полёта.

Они вырезали эту сцену, так как это явная и прямая реклама конкурента (хоть и скрытая от зрителя) — таким образом, все авиакомпании подтвердили значительное влияние скрытого воздействия на выбор человека.

Как видно даже на примере этих нескольких случаев, крупные компании всегда осознают значимость тех образов, которые получает человек с экрана. И поэтому эти же компании готовы платить огромные суммы денег за продвижение своих товаров. Но ведь современный маркетинг уже давно вышел за рамки типичной модели «рекламирования товаров» и перешёл к системе искусственного формирования спроса, и даже моделирования нужных взглядов у аудитории. Это значит, что самые крупные игроки – транснациональные корпорации –  уже используют все эти средства не только для популяризации своих брендов, но и для формирования нужного мировоззрения у людей – чаще всего это привитие бездумного и потребительского отношения к жизни. И до тех пор, пока широкая аудитория не начнёт осознавать, что в их головы вкладывают через так называемый развлекательный контент, эта схема манипулирования толпой будет и дальше активно использоваться.



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Начинка мультфильма

Делая перевод статьи о мультфильме «Angry Birds» для проекта «Научи Хорошему», мне пришлось пересмотреть это «творение» на английском языке (в оригинале). И очень много интересного «всплыло» в процессе просмотра. Так, например, с 13:50 до 13:54 Рэд (красная птичка) рассматривает скульптуры птиц с соответствующими репликами: две птицы – искусство (art), две птицы и ребенок – мусор (gabage), группа птиц «бьётся в экстазе» – экзотика (exotic). Причем, сознание это не замечает, кадры меняются очень быстро. А вот подсознание…

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...-v-kino-12.jpg

Далее, у Матильды(белая птица), которая помогает другим птицам с различного рода психозами вылечиться, тоже «проблемы с головой». Посмотрите на ее образы и примеры поведения в мультике: «образ учителя», «подружка невесты», «отношение к мужчине», «реакция на взрыв».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

В мультике в форме шутки широко пропагандируются брэнды: «Adidas», «Calvin Klein», «Instagram», «Tweeter».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Отдельно хотелось бы остановиться на персонаже по-имени Чак (желтая птичка). На протяжении всего мультика ведет себя очень неадекватно! Через его образ продвигается глупость, гомосексуализм, обжорство, курение, кретинизм. Вот лишь несколько кадров из его жизни:

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Его кукла Билли (мужское имя) вдохновляет Чака на написание стихов «Я создал тебя из Любви» (“I made you out of love”). Чак просто «убивается» из-за смерти своего друга (его отношение к кукле сложно назвать «дружеским»). После чего мы видим сцену скорби, а за ней – сцену полного безразличия и топтание тела умершего Билли, с комментариями Рэда – «Очень трогательно!» (“Very moving”). А «умереть», в понимании героев, значит, перейти на новый уровень существования (“to a higher plane of existence“). Так ненавязчиво нам показывают отношение к смерти и умершему, а также «почтение» памяти умерших (погибших). 

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

В этом месте стоит задуматься над тем, кто и зачем критикует наш «Бессмертный Полк», «День Победы» и другие праздники. Возможно, эти люди являются поклонниками описываемого в статье «искусства».

Достаточно взглянуть лишь на несколько кадров «Angry Birds», чтобы убедиться в обширном продвижении тематики пошлости и извращений. Так, например, на вопрос Матильды: «Ты этим раньше занимался?», Рэд ответил: «Да, но не бесплатно». (And have you done this before? Uh, yes, I have, but usually not for free) Двусмысленность этих фраз отсылает зрителя к тематике мужской проституции.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Как я описывал выше, желтая птичка Чак активно участвует в продвижении девиантных моделей поведения: надевает женский парик, плюет в рот своему другу Бомбе (большая черная птица) под классическую музыку «дуэт цветов» из оперы «Лакме».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Также Чак просит у орла автограф себе на грудь и аж плачет от счастья! А Бомба называет орла – «отличным парнем», заметим, что это происходит после того, как они с Чаком пили орлиную мочу, и орел выругался матом в стиле «сукин-сын».

Сцена с мочеиспусканием орла длится 45 секунда. 45 секунд, Карл! Думаю, что этим авторы хотели подчеркнуть важность момента. Также в кадре постоянно (к сожалению, не посчитал как часто) мелькает чей-то зад. Кадры ниже демонстрируют нам «полет мысли» авторов: «пятая точка орла», «трусы на голове», «грудь пожилой птички», а также «клюв в чужом анусе».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

В мультике зачем-то демонстрируется клиника лечения бесплодия (Fertility Clinic), свиньи даже фотографируются на ее фоне. Весёлый парень-свин с розовой надписью на пузе «Пердящее Лицо». Две милые свинушки говорят: «Redrum», что прочитав наоборот – «Murder» значит убийство, убивать. «Red rum» – красный ром. Зачем это детям???

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpgБомба (черная птица) целится в своих друзей. Карта мира – в огне. Справа – еще одна радостная реакция на взрыв. Что продвигают и к чему толкают юных зрителей создатели таких мультфильмов??? Заметим, что сейчас террористические взрывы происходят по всему миру. И мы должны реагировать со смехом и радостью, как герои этого мультфильма?

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Вопросов очень много. Зеленые сопли. Образ матери, отрыгивающей своим детям еду. Весело взрывающаяся птица (вспомните пояса шахидов). Культ еды. Яйца с зеленым беконом – каннибализм(?).

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Свин мечтает откладывать яйца, чтобы их потом есть – не пропаганда ли каннибализма случайно? Перед тем, как выпить алкояд, свин говорит: «Enchanté!» – Очаровательно! (что именно очаровывает его – бухну-пожру?). Яйцо – символ будущего потомства птиц. Его свин поливает вином – убийство потомства алкоголем.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...248-custom.jpg

Пропаганда абортов: пожираем яйца (потомство) под песню о любви к ребенку (They Long to Be) Close to You. Слова и перевод песни можно найти по ссылке (очень полезный сайт для желающих понять «А что нам напевают?» поп звезды).

Есть еще очень много странного и непонятного, в чем разбираться нет ни желания, ни времени. Так, например,  срыв уроков у Матильды (class dismissed!), чихание с зелеными соплями, тема урока «нарисуй свою боль» (paint you pain). Звучит такое понятие, как «катарсис». Помимо «пятых точек» свиньи продвигают кретинизм (вываленные языки и глазной гипертелоризм – два основных признака кретинизма). Дети это повторяют, а Вы знаете, что в нашем теле все связано? Если Вы заставите себя улыбаться, то Вам станет веселее. А если будете вести себя, как дебил, то и дебилом стать недолго!

Добавим сюда презрительное отношение друг к другу, игнорирование друг друга, не умение выслушать, тщеславие, обжорство, пошлость, глупость, самоубийство (суицид), курение, алкоголизм, азартные игры… Свиньи – бесполые существа (отсутствие четких признаков отличия мужчин и женщин: внешних или поведенческих).  Вот краткий список того, чему учат такие мультики, как «Angry Birds».

Дебильные мультики делаются не дебилами, а для того, чтобы способствовать деградации общества. Самое интересное, что даже взрослые в Канаде воспринимают этот «юмор» веселым и приемлемым для детей. После нескольких кадров данного «шедевра» мне всё стало ясно, в то время, как мой знакомый, потакая детям, хотел досмотреть до конца. Хорошо, что я не согласился. Пересмотрев сие творение без детей, лишь убедился, что был прав. Будьте бдительны и изучайте пищу для ума, прежде чем давать ее своим детям.

Дети – наше будущее. А какое будущее хочешь ты? Есть ли у тебя время фильтровать информацию?

Посмотрите советские фильмы «Приключения Электроника», «Гостья из Будущего», «Буратино» – вот наше оружие за нравственность и светлое будущее. Многие родители сознательно и ответственно воспитывают своих детей, а не доверяют «незнакомым бабушкам» рассказывать своим детям сказки на ночь. Посмотрите, например, чему научили родители Беллу Девяткину.

Лексика персонажей 

Хотелось бы остановиться на «новоязе» – новом языке, внедряемом в неокрепшее детское сознание.

Птица спрашивает: «Want to go get a bite?» что при замене слова «bite» на «drink» – приобретает новый смысл – «Выпить хочешь?» Обстоятельства вопроса соответствуют жизненным обстоятельствам потребления алкоголя. Потребление пищи в стрессовой ситуации тоже не редкость сегодня.

Перечисляя болезни, Чак упоминает термин «Cardinal sin» – «Смертный грех», приравнивая таким образом его к птичьему гриппу и  ветрянке (chicken pox or bird flu).

Есть сцена, в которой Рэду говорят: «Red, don’t be a hero» – что значит «не геройствуй», таким образом юным зрителям внушают, что быть героем – это плохо!

Когда перевернулся котел с кипятком, свиньи кричали: «Every pig for themselves!» – что значит «Каждый сам за себя!»

Когда свиньи собираются есть яйца, и к ним врывается Рэд, его встречают фразой – «This is a civilized buffet.» – это цивилизованный обед. (Какую модель цивилизации нам навязывают?)

В конце дети поют хвалебную песню для Рэда, где есть слова:

«Bravery» «Humility» «Angery»

«Храбрость» = «Смирение» = «Злость» 

В песни все три качества одинаково восхваляются. Что это? Злая Благодетель или Благодатная Злость?

После имитации крика орла на 44-45 минутах, весь этот дурдом приравнивается к детскому саду (то есть такое безобразное поведение в детском саду есть норма для детей???)

Стоит обратить внимание на фразы, используемые в оригинале:

Так слово «Heck» – «What a heck?» – «Какого …?» (по мнению некоторых источников слово «Heck» является результатом слияния двух слов «Hell» – Ад(Черт) и «Fuck» – мужской половой орган (совокупляться).

Son of a … – фраза не окончена, но полная фраза переводиться как «Сукин сын» Искользуется орлом, после удара головой о камень. В продолжение фразы, Бомба говорит: «This guy is good» – «Он отличный парень» (за несколько минут до этого этот «отличный парень» нассал в озеро из которого пил Бомба).

В одном из эпизодов у свиньи на табличке написано «Will bag 4 eggs» – «Дам за яйца», «Отдамся в обмен на яйца».

В одном из эпизодов свинья моется зубной щеткой Рэда, и Рэд обращаясь к свинье, говорит «Get it out!» – «Вытащи ее!». Интересно, откуда ее нужно вытащить?

Обращение «Hey, peckerhead!»  (One who has a penis for brains, and no social skills). Что на сленге значит – вместо головы – член.

Фраза «birdie bath» (it is a quick washing of the genitals). Что на сленге значит – помыть «своего птенчика», свои гениталии.

King Mudbeard – король Грязная Борода (нелицеприятное зрелище, если вы поищете в интернете сленговое значение этого термина «mud beard», то узнаете много неприятного).

Немного о поэзии. В мультике говорят и о «возвышенном» вот только снова в негативном свете, стихи про Иуду «Or if my name were Judas Would you ask me what my mood is?». Отношение к поэзии – «Зря потраченное время» (Oh, this is a huge waste of my time)

Хронология по минутам

26:50 Разрушение дома Рэда – отношение к чужому труду
28:34 Don’t worry, he’s had all his shots. («не волнуйтесь, он – привит» пропаганда прививок)
30:00 Взрыв и позитивная реакция на него (когда весь мир борется с терроризмом)
33:19 Пропаганда курения
35:10 Пропаганда извращений
37.:39 Birds and Bees Fertility Clinic (зачем клиника лечения бесплодия в детском мультике?)
37:43 Шлепок по мягкому месту – продвижение девиантного поведения
38:03 Свинья срывает с себя трусы и бросает на голову птице
39:44 Свин травится алкоголем в одиночестве – пропаганда алкоголя
39:50 Убийство потомства алкоголем
41:41 Желтая птичка продолжает вести себя неадекватно
42:57 С снова пятая точка на экране Peek-a-boo! («Ку-Ку!» для маленьких детей!)
43:06 Пропаганда курения
45:29 Попытка суицида черной птицы
53:15 Пропаганда гомосексуализма
54:25 Птица мелькает в кадре и у нее появляется грудь
57:42 Отношение к еде – культ и запихивание
59:15 Карта мира в огне – символично
1:01 Полный неадекват – реакция ребенка
1:02:58 «Green Ham n Eggs» то есть они еще и друг друга едят!
1:05:21 Свиней атакуют «в интересной позе» своим «пометом» (Причем перед этим ее называют bridesmaid – подружка невесты)
1:09:44 Популяризация азартных игр и казино
1:11:54 Redrum – Murder (зачем «убийство» в детском мультфильме??? Или Красный Ром?)
1:12:18 Нос в чужой пятой точке
1:18:46 Кто целится в тебя из пушки, может быть твоим другом
1:27:58 Реклама энергетических напитков

Итоги

Итоги печальны и радостны одновременно. Печальны – потому что данный продукт внедряется в головы людей, особенно детей. У меня нет статистики по России, но здесь, в Канаде, уже можно заметить результаты разрушительной деятельности подобной пропаганды. Это пока еще не повсеместно, но уже много людей, которые думают, что курить траву – это весело, давать трехлетнему ребенку попробовать папиного пива – нормально, татуировки и пирсинг во всех местах – красиво…

Вы скажете, что все это «высосано из пальца», что в России все пропало, а вот там, где нас нет – чудо-жизнь. Может быть Вы правы, приезжайте в гости! Вот только не удивляйтесь, если учитель в школе не знает, как пишется слово «овощи», молоко запрещено продавать или покупать кроме как в магазине, а Вашим детям в школе могут показать такой мультфильм, считая, что ничего страшного в этом нет.

Что же здесь радостного, спросите Вы. А радостно то, что не все хотят быть «стадом». Что мы начинаем разбираться, а не просто «заглядывать в рот» дяде Сэму. Страна Возрождается и Возрождение начинается с каждого из нас. Ведь только от нас зависит, будет ли чисто на наших улицах, в наших головах и в наших душах.


Комментарий редакции

Напоминаем, что у проекта Научи хорошему существует английская версия сайта https://what-is-good.com Она наполняется, по сути, вашими усилиями, так как все переводы выполнены на добровольных началах.

Сейчас стараемся активизировать это направление, основные задачи на данном этапе такие:

• поиск идеологически и тематически близких англоязычных площадок (сайты, блоги, сообщества в соцсетях, блогеры на YouTube), как для размещения на них материалов проекта, так и для перевода на русский язык статей, актуальных для русскоязычной аудитории.
• переозвучка некоторых видеообзоров на английский язык (требуется человек с хорошим произношением на английском и возможностью записать свой голос);
• перевод статей на английский язык, и с английского – на русский.

Желающие поучаствовать в этой деятельность – пишите, пожалуйста, на почту whatisgood.com@gmail.com Любому участию будем рады, в том числе свежим идеям по более эффективному донесению информации до западной аудитории.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Мультфильм «Босс-молокосос» вышел в широкий прокат в марте 2017-го года и оказался одной из самых прибыльных и популярных картин последнего времени. Только в России его посмотрели в кинотеатрах более семи миллионов человек, а мировые кассовые сборы составили около полумиллиарда долларов США.

Естественно, большая часть зрителей – это дети, которых родители повели на новый разрекламированный мультик. И что же увидели миллионы детей за полтора часа мультфильма?

Сюжет

Тим – семилетний эгоистичный мальчик, с очень развитым воображением. В нём души не чают родители, и Тим просто купается в их бесконечной любви, заботе, внимании и потакании всем его капризам. Но идиллия рушится, когда в доме появляется младший брат.

Тим не то во власти своего безумного воображения, не то взаправду видит, что его «братик» (безымянный на протяжении всего мультфильма) отличается от остальных младенцев. Однажды, он выясняет, что его младший брат – агент корпорации БебиКорп, прибывший в семью Тима с определенной миссией. Так как люди стали любить собак больше чем детей, БебиБоссу поручили воспрепятствовать выходу новой умилительной породы, и Тим соглашается ему помочь, взамен на обещание БебиБосса исчезнуть из семьи после выполнения задания.

Если у вас ещё не вызывает отторжение подобный сюжет детского мультфильма, то стоит проанализировать его подробнее:

• Братская любовь +
• Ограниченная любовь -
• Чайлдфри в деталях -
• Юмор -

http://forum.kob.su/img/plus.jpgБратская любовь

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-2.jpg

Поверхностно-добрая и поучительная центральная тема фильма посвящена братской любви – тому, как семилетний Тим привыкает к своему брату и в финале сам просит его остаться в семье. По сюжету непонятно, является ли вся история с БебиКорп попыткой ребёнка с развитым воображением спрятаться от реальности, или всё это придуманная «сказка» для появившейся в финале дочери взрослого Тима, но ясно другое – Тим из избалованного эгоиста становится любящим старшим братом.

Это особенно заметно по закольцованной сцене в начале и в конце мультфильма, где сперва Тим хвалится тем, что является единственным ребёнком в семье и рисует свою семью в треугольнике, а в финале уже изображает её сердечком. В целом, развитие героя Тима по этой линии идёт успешно: он по-настоящему заботится о впадающем в детство БебиБоссе и искренне любит его, даже когда тот вырастает в расчётливого и циничного бизнесмена. Однако, этот милый сюжет поверхностный и, по сути, основная задумка фильма прямо антогонична.

http://forum.kob.su/img/minus.jpgОграниченная любовь

Обе основные сюжетные линии – отношения Тима и БебиБосса, и секретная миссия БебиБосса  – основываются на одной идее о том, что любовь конечна. В первой половине мультфильма БебиБосс наглядно показывает Тиму, что из-за появления младшего брата на него, отныне, не будет хватать любви родителей.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-3.jpgСчастливая семья в представлении Тима до появления БебиБосса.


В дальнейшем зритель частенько слышит, как от Тима, так и от главного злодея Френсиса  эту же мысль – «он украл у тебя любовь родителей», «у тебя не осталось любви», «у тебя украли любовь». В этой сюжетной линии у любви есть материальный аналог – бусины, которые забирает себе БебиБосс.

16-ая минута:

БебиБосс: На меня уходит много времени, много внимания и вся любовь родителей.

Тим: Так давай делиться…

БебиБосс: Ты явно ничего не смыслишь в бизнесе – все цифры против тебя. На нас обоих любви родителей не хватит, ведь бусинок не так уж много.

Вторая сюжетная линия – миссия БебиБосса против Френсиса – основана на той же идее: БебиБосс показывает Тиму «диаграмму любви», которую они оба сравнивают с пирогом, то есть, снова делают из любви нечто материальное, что нужно делить и что может закончиться. На диаграмме, где показано, кого более любит человечество, видно, что в последние годы собак полюбили больше, чем детей. То есть, во-первых, сама любовь сравнивается с пирогом, а во-вторых, самый большой его кусок достается животным.

34-ая минута:

БебиБосс: Суть в том, что Пёсики откусывают все больший кусок пирога. Они крадут у нас любовь!

Тим: Да! Прямо как ты у меня украл.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-4.jpg

Любовь вообще представлена исключительно материально: родители Тима рассказывают ему перед сном сказки, поют песенки, играют с ним. В общем-то, по сюжету, «любовь» – это постоянное потакание капризам и желаниям любимого существа. При этом, в фильме нет ни единой сцены, где бы Тим сказал, что любит  родителей, а его печаль от ухудшившихся отношений с ними заключается исключительно в том, что ему не уделяют прежнего внимания. Нормально ли демонстрировать детям подобные сценарии отношений с родителями?

Как же авторы и БебиБосс поясняют то, что любви стало не хватать детям? Это объясняется тем, что собаки в последнее время стали очень милыми и по этой причине стали значимее детей. То есть вывод, который сделает ребёнок из просмотра этого мультфильма, заключается в том, что детей рожают по причине их умилительности, и если дети не достаточно притягательны или если есть что-то, что их милее, то человечество переключится на это «что-то». Причем авторами картины ситуация доведена до такого абсурда, что человечество, вероятно, скоро прекратит рожать детей только из-за того, что нашли им замену. Собственно, миссия Босса заключается в том, чтобы помешать выпуску новой породы собак – вечно маленьких, милых, не требующих ухода и бессмертных.

Соответствующее сравнение мы можем увидеть в кадрах мультфильма.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-5.jpg

Искажение подлинных семейных ценностей  и подобная примитивизация семейных отношений, в которых дети представлены исключительно как «инструмент умиления», может, и выглядит, на первый взгляд, смешно, но по своему эффекту на юных зрителей является крайне вредным информационным воздействием, которое, отпечатавшись в сознании, в дальнейшем сослужит плохую службу.

По сути, детям через этот мультфильм внушается несколько мыслей:

1. Любовь по аналогии с материальными предметами может закончиться (словно пирог или бусины), её не надо дарить окружающим, иначе на кого-то её не хватит, соответственно в семье должен быть только один ребёнок. Даже Хэппи Энд с Тимом и БэбиБоссом оканчивается тем, что Тим предлагает БебиБоссу свою любовь, если любви родителей не будет хватать. Несмотря на обращение взрослого Тима к дочери о том, что «любви много и её хватит на всех», употребление данной фразы на фоне общего посыла картины выглядит нелогичным и использовано лишь для внешнего позитивного восприятия фильма взрослой аудиторией.
2. Любовь в семье – это игры, потакание капризам, бесконечное внимание. Если родитель занят, если родитель наказывает – то он не любит своего ребёнка. Если родитель уделяет младшему/больному/другому ребенку больше времени, значит, он любит одного ребёнка больше, чем другого. То, чего так бояться дети, у которых родились младшие братья и сёстры, то, что всегда опровергают родители, поясняя, что внимание и забота о младшем не отменяют любви к старшему, теперь внушается детям прямо с кино-экрана.
3. Дети существуют для умиления и развлечения, если ребёнок не мил, или ты считаешь милым что-то другое – ты можешь заменить ребёнка щеночком, кошечкой, рыбкой и далее по диаграмме. Ведь дети и животные – это равноценные категории. Какая разница – продолжить свой род или завести милую собачку? Главное, насколько тебе будет приятен сам процесс.

http://forum.kob.su/img/minus.jpgЧайлдфри в деталях

Помимо озвученных диких идей, в основе мультфильма заложено и продвижение идеологии чайлдфри. На протяжении всей истории дети либо ведут себя как взрослые, либо рыдают, либо демонстрируют свою ограниченность и глупость. Из команды БебиБосса, состоящей из пятерых умных младенцев, хоть какое-то умиление может вызвать только одна девочка, действительно похожая на ребёнка, остальные же выглядят и ведут себя не как обычные дети, а как «олигофрены».

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-6.jpg

Сам же БебиБосс – этакий «служебный человек», помешанный на своей работе: жёсткий, бескомпромиссный «ребёнок», который если иногда и переключается в «режим младенца», то это значит, что он в опасности и ему нужно срочно вернуться к нормальному состоянию. Как он сам об этом говорит:

54-ая минута:

- Здравствуйте слюни, какашки и беспомощность!

Если он и может вызывать симпатию своей харизмой, то не как ребёнок.

Кроме этого в мультфильме акцентировано внимание на так называемом «ужасе быта с маленьким ребенком» – недосып родителей, плевание едой и прочее. Общение родителей и БебиБосса показано просто услужением взрослого капризному и злому ребенку, требующему полного подчинения. Без нежных чувств, радости и счастья – просто тяжелая работа на недовольного и недоброго «начальника».

http://forum.kob.su/img/minus.jpgЮмор

Юмор в мультфильме присутствует в пяти формах:

1. Акцент на пятой точке. Ягодицы БебиБосса за первые тридцать минут фильма появляются на экране семь раз: БебиБосс то вертит ими перед экраном, то визуально пукает, то спасается от автомата, чтобы он не всунул ему соску в мягкое место, то собака пытается его понюхать и т.д.https://whatisgood.ru/wp-content/upl...malenkih-7.jpg
2. Юмор не для детей – различные пошлые, двусмысленные шутки, по типу сцены, в которой Тим возмущается тем, что мать купает БебиБосса вместе с ним, и кричит: «Он голый!», – а потом хватается за свой пах и продолжает: «И я голый!».
3. Часть шуток мультфильма связана с карьеризмом и культом денег, однако, он не высмеивается, а превозносится – звучит «ода докладной» или поощряется «офисный стиль». Даже оповещение в самолете содержит следующие слова: «Дамы и господа, и пассажиры эконом-класса». Сам БэбиБосс постоянно разбрасывается деньгами, тем самым приводя в восторг окружающих.

В финале взрослый БебиБосс подходит к дочери Тима и между ними происходит следующий диалог:

- Привет, малышка. Говорят – у тебя будет сестрёнка?

- (недовольно ворчит) Я хотела лошадь.

- На! (не даёт, но бросает деньги рядом с ребёнком) Купи себе лошадь.

1. Шутки завязанные на насилии – регулярно кто-то кого-то бьёт, причём и взрослые детей, и дети взрослых. Причинение боли человеку сопровождается юмором, а не демонстрацией сострадания или взаимопомощи.
2. И самая малость доброго смеха, в основном основанного на отсылках к известным фильмам или популярной музыке, и вряд ли понятного детям.

Приложение: Выдержки из отзывов зрителей на мультфильм Босс-молокосос, опубликованных  на сайте «Отзовик»

«Соответственно, на примере нашего сына 5,5 лет, сразу после включения света в зале, заявил, что он не хочет ни братика ни сестрёнки…((((( ». Ссылка.

«И у меня и у подруги есть младшие дети 2-3 лет. Так в процессе просмотра старшие дети сделали для себя вывод, что их младшие брат и сестра – это те, кто мешает им быть с родителями и забирает всю родительскую любовь себе. Меня дочка ещё во время сеанса спросила: “Правда можно уволить из семьи?”. После просмотра Босс-молокосос пришлось долго объяснять детям, что родители любят их ничуть не меньше чем их младших братьев/сестер, что родительской любви хватит на всех». Ссылка.

«Чему же учит данный мультик: взрослых – тому, что при появлении младших детей, нельзя забывать о старших, а детей – тому что, нужно любить и заботиться о младших братиках и сестренках, что мама и папа любят их одинаково. Я смысл мультика поняла, моя пятилетняя дочка – нет. После того, как мы пришли домой, она сказала, что передумала и пока не хочет братика (а до этого очень просила братика или сестренку), так что, кто ждет пополнения в семье и кто готовит своих детей к появлению нового члена семьи, я бы не советовала смотреть данный мультфильм». Ссылка.

От редакции: Наглядный пример того, что мама поняла поверхностный смысл и наделила его своим мировоззрением, а дочка всё увидела, как есть, восприняв тот посыл, который предназначается детской аудитории.

http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

Все, кто хорошо знаком с голливудским кинематографом, знают, что большинство сценариев сводятся к набору стандартных ситуаций и сюжетных поворотов. По этой причине, просмотрев десяток картин, можно уже по первым минутам фильма достаточно успешно предсказать дальнейшее развитие событий. Особенно это актуально в отношении боевиков. Из-за этого тем, кто ищет в кино какой-то смысл или новые идеи, смотреть голливудские новинки зачастую просто скучно – в них меняются только декорации и спецэффекты, а смысловая начинка, по сути, одна и та же.

В качестве примера в этой статье рассмотрим серию фильмов «Три икса». В начале 2017 года в кинотеатрах показали третью часть с громким названием «Три икса: Мировое господство». В России её посмотрели более двух миллионов человек. Что же составляет костяк сюжетов этой истории?

• Шаблон 1: Безудержное позёрство всех персонажей – как положительных, так и отрицательных – то, что на сленге называется, «понты». У каждого из них чрезмерно раздутое эго и завышенная самооценка.
• Шаблон 2: Зашкаливающая абсурдность и глупость всего происходящего на экране. Обеспечивается это тем, что все действия и разговоры героев направлены в первую очередь на то, чтобы показать свою «крутость». А само дело, которым они занимаются, всегда на втором месте.
• Шаблон 3: Множество полуголых девушек, готовых отдаться главному герою Ксандеру, как только они его видят. Камера постоянно акцентирует внимание на формах женских персонажей, которые представлены в фильме только в двух образах: либо –  легкодоступной проститутки, либо -профессиональной убийцы. Иногда они совмещают в себе обе модели поведения.
• Шаблон 4: Татуировки, пирсинг, кольца и прочие «украшения себя», как неотъемлемый атрибут крутости. Наделение откровенно асоциальных по внешнему виду и по манере поведения личностей ореолом уникальности и геройства.
• Шаблон 5: Чтобы спасти мир, достаточно накачать мышцы и стать бесстрашным.
• Шаблон 6:  Пошлые и похабные шутки на протяжении всего фильма, парочка обязательных постельных сцен и эпизодов с алкоголем и табаком.
• Шаблон 7: Экстремальные виды спорта, погони, драки, перестрелки, которые проходят для главных героев без каких-либо негативных последствий. (Как сделать образ идиота привлекательным? Ответ очевиден – пусть ему всё время везёт. И из всех передряг, несмотря на свою глупость, он должен выходить победителем).
• Шаблон 8: Убийства, взрывы и аварии – это повод для радости и веселья, потому что только так можно продемонстрировать свою «крутость» окружающим.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...tri-iksa-3.jpg

И так далее.

Для наглядного примера всего вышеперечисленного предлагаем вам описание нескольких эпизодов из последнего фильма «Три икса: Мировое господство».

Первая сцена с Вин Дизелем демонстрирует, как он залезает на телевизионную вышку и похищает с неё некий блок управления. Как только Ксандер – персонаж Вин Дизеля – опускается на землю, за ним начинается погоня: сначала он спасается от нее на лыжах по горам. На дворе лето, но это его не останавливает, лыжи едут исправно. Потом  «пересаживается» на скейт и продолжает уходить от преследователей по горному серпантину, параллельно совершая умопомрачительные трюки. И в конце концов прибегает в какую-то глухую деревушку, достаёт украденный блок питания и с помощью него настраивает антенну у телевизора, на котором в самый раз начинается футбольный матч. Жители деревни счастливы, полуголая амазонка восхищается его крутостью и отдаётся ему в ближайшей лачуге.

Далее Ксандер узнаёт, что ему нужно опять спасать мир – в этот раз от неизвестных террористов, получивших контроль над всеми спутниками. Для своей операции он собирает команду из таких же «суперкрутых», как и он сам: девушка снайпер, развлекающаяся тем, что на охоте стреляет по охотникам, гонщик, мечтающий совершить 200 аварий, и профессиональный тусовщик, в совершенстве владеющий диджейским пультом. Когда группа, наконец, в сборе, Ксандер радостно подытоживает: «Хорошие, плохие, экстремальные и совершенно чокнутые – вот с этими я могу работать!».

Также приведём один из диалогов персонажей, в ходе которого они показывают друг другу свои татуировки и рассказывают о том, как они попали в команду «Три икса». Зрителю транслируется сразу два посыла: глупое и асоциальное поведение – хороший залог, чтобы стать супергероем;  татуировки на теле – непременный атрибут крутых ребят.

Ксандер: Расскажи, как ты во всё это ввязалась?
Серена: Разрисовала небоскрёб и угодила за решётку на год. Граффити было на 30 этажей. Два миллиона просмотров, и я отсидела только пол срока.
Ксандер: Всё понятно, Гиббонс (*агент АНБ, собравший команду) пришёл на помощь…
Серена: Да, он сказал, что такому льву, как я, не место в клетке (демонстрирует татуировку льва на руке).
Ксандер: Своего я сделал, когда ушёл от него (показывает свою татуировку со львом). А что за тату на запястье?
Серена: Лондон, 2009 год. Забралась на лондонский глаз – голой.
Ксандер: А это в школе (показывает свою татуировку вокруг соска).
Серена: О нет… (смеётся)
Ксандер: У каждого из нас есть чего стыдиться. Расскажи про ту татуировку, сексуальную.
Серена: Феникс из пепла (задирает майку и демонстрирует большую татуировку, уходящую ниже). 18 часов в Мексике, выпила море текилы, чтобы это вытерпеть. Она самая важная, потому что я в тот момент решила изменить мир вместо того, чтобы ненавидеть.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...v-tri-iksa.jpg

Само спасение мира происходит по стандартной схеме: все преступники вместо того, чтобы нажать курок, держат главного героя на мушке и пафосно рассказывают ему о своих коварных планах ровно до тех пор, пока не получат свою пулю. Похожим образом ведёт себя и отряд русских спецназовцев, которых девушка-снайпер по прозвищу «леди-стояк» (в русской версии) методично и с улыбкой на лице отстреливает, называя их по именам: «Ленинград, Ванечка и Ванюша».

Так как Голливуд является инструментом не столько американской, сколько глобальной политики, то в этой серии фильма поддерживается тренд на дискредитацию американских спецслужб и в целом государственных ведомств США. Они по сценарию занимаются слежкой за всеми гражданами и желают сохранить этот свой особый статус (сюжет третьей части франшизы «Три икса» – один из наглядных примеров того, как Голливуд поддерживает деятельность Сноудена. Подробнее о его миссии рассказывается в видеообзоре «С какой целью создан бренд «Эдвард Сноуден»?). По сюжету главными злодеями оказываются директор ЦРУ и спецагент Джейн, которая и возглавляла всю операцию. Оба являются ярыми «патриотами США» и оправдывают свои поступки желанием прекратить войны во всём мире, и сохранить возможности по контролю населения спецслужбами.

Джейн: Если мир решит, что Ящик Пандоры исчез, люди не узнают, что мы за всеми шпионим.

Ксандер: Значит, вы очередной тиран.
Джейн: Нет, я патриот.

Заканчивается вся это история очередным безумным трюком Вин Дизеля, который спрыгнул с самолёта без парашюта, но сумел выжить. Единственное, что его волнует при приземлении, снял ли всё это на камеру его товарищ. «Понты» как всегда на первом месте:

- Если ты это не снял, никто не поверит.
- Я снял, здесь твой билет в зал славы.

В финальном эпизоде появляется вроде как убитый в начале фильма Гиббонс и наставляет главного героя на «путь истинный», который заключается в одной фразе, достаточно наглядно отражающей весь посыл фильма зрителю: «Развлекайся, найди девчонку, и старайся выглядеть как можно круче». Вот и догадайтесь, на какую целевую аудиторию рассчитано это кино.


http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

В достаточно популярном сериале «Мажор» рассказывается о том, как сын богатого влиятельного человека живет пустой жизнью, наполненной глупыми развлечениями. Вечер в ночном заведении с алкогольным ядом и другими интоксикантами однажды заканчивается серьёзными проблемами с полицией. В наказание отец устраивает главного героя для исправления на службу в полицию. Мальчик сталкивается с реалиями жизни. У него обнаруживаются хорошие черты характера и появляется желание стать честным полицейским. Идея замечательная. Но всё ли так хорошо на самом деле в этом сериале?



Безусловно, полицейские делают в сериале общественно-полезные вещи: раскрывают преступления, помогают гражданам. Но, к сожалению, моральный облик современной полиции показан в фильме отрицательным: полицейские регулярно совершают противоправные и аморальные действия.

В конце 11-й серии 2-го сезона полицейские Данил и Игорь, после совместного алкогольного отравления, соревнуются в езде по улицам с превышением скорости. Действие, неподобающее для простых людей, и уж тем более для служителей правопорядка, которые должны показывать пример осознанного гражданского поведения.

Полицейские превышают должностные полномочия, применяя насилие при допросе.  В последних сериях 2 сезона выясняется, что руководитель команды служителей правопорядка – подполковник Пряников – оказывается убийцей.

Отдельного внимания требуют сцены и кадры фильма, где пропагандируется самоотравление этанолом. При подготовке обзора было просмотрено 15 серий фильма, и в каждой из них присутствовали эпизоды алкогольного самоотравления. Кто-то из режиссёров может нам возразить, мол, мы показываем жизнь такой, какая она есть. Но картина получается очень искажённой: по данным опроса Фонда общественного мнения в 2014 году 31% русских людей живут трезво. Кроме того, даже среди оставшихся 69% отравляющихся сограждан, не так много людей, которые бы отравлялись ежедневно, а в фильме это постоянно, из серии в серию и не по одному разу.

В начале 11-й серии второго сезона показывается сцена, в которой беременную главную героиню выписывают из больницы. Как будто бы случайно разговор главных героев переходит к теме алкоголя. И врач после нескольких фраз рекомендует беременной поглощать этанольный раствор «вино», словами: «бокал красного не помешает». Врачи так не поступают. В действительности доктора очень осторожно ведут себя с беременными. Молодые мамы подтвердят, что гинекологи и терапевты не то что алкоголь, они практически никакие лекарства не рекомендуют беременным из опасений негативного влияния на ребёнка. Подобными сценами дискредитируется образ врача и создаётся ложное убеждение в том, что врачи, якобы, рекомендуют принимать внутрь растворы этанола.

Трезвость – естественное состояние для каждого человека, каждый человек рождается в Трезвости и прекрасно в нём живёт до определённого возраста, пока не попадёт под влияние подобной пропаганды.

После просмотра многих сцен у зрителя формируются прочные проалкогольные убеждения.  В фильме навязывается самоотравление ядами в самых разных жизненных ситуациях: отдых с друзьями, горе, печаль, встреча гостей в доме и т.д. Далее зритель, попадая в указанные ситуации, будет вынужден отравляться, вследствие сформированной алкогольной программы поведения.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...ale-mazhor.jpg

Трезвость отнимается у людей путём информационного террора. Спрос на отраву создаётся благодаря настойчивой пропаганде самоотравления. Поэтому задачу отрезвления общества невозможно решить путём запретов и иных полумер – необходимо воздействовать на причины массового самоотравления. Понимая это, современное Трезвое движение при народной поддержке реализует Программу утверждения и сохранения Трезвости «Трезвость – воля народа!»

Особого внимания в ней заслуживает второй пункт – прекращение информационного террора во всех средствах формирования общественного сознания. В результате выполнения этого пункта программирование на самоотравление станет невозможным. В нынешних условиях гражданам необходимо уметь различать программирующую на самоотравление информацию. Кроме того людям необходимо объединяться под единой программой и формировать таким образом социальный заказ управленцам на утверждение Трезвости в обществе.

Распространяйте подобные видеоролики и статьи, ведь тем самым вы помогаете вашим близким обретать навыки защиты от вредоносного информационного воздействия.

Источник: Трезвое радио

Рекомендуем также ознакомиться с уникальным документальным фильмом, созданным за народные средства, «Смертельный выбор»: Как программируют людей.



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs

На протяжении трёх лет с 2008 по 2011 год телеканал ТНТ кормил свою аудиторию  достаточно качественным информационным ядом – ситкомом «Универ». Три года зрителям навязывали образ жизни деградирующих людей. Сериал закончился, но «свято место пусто не бывает», и на смену ему пришло очередное творение – «Универ. Новая общага». Телеканал ТНТ, в отличие от своих телезрителей, эволюционирует и внедряет все новые технологии работы с сознанием людей. Если в прежней своей работе режиссёры навязывали аудитории определенный образ жизни и объясняли «как надо жить», то в новом ситкоме против зрителей применили новую технологию и решили им показать «как жить не надо».  Реализуется такая идея очень просто: достаточно ввести в сюжет персонажа с адекватными жизненными ценностями, а после представить его неполноценным, ущербным и непривлекательным. То есть в лучших традициях зазеркалья – очернить белое и обелить чёрное.

Итак, встречайте новый продукт канала ТНТ –  Валентин Будейко, представитель прогрессивной молодежи, интеллигентный, вежливый, воспитанный, талантливый студент-биохимик. Именно он назначен на роль главного посмешища в фильме. Примечательно, что до него это место занимал некто Эдуард Кузьмин – профессиональный спортсмен,  в сериале показанный глупым, наивным, инфантильным героем с развитием пятилетнего ребёнка. Посыл ТНТ таков: спортом занимаются тупые, ограниченные, неадекватные люди, а успешные люди, элита общества, регулярно травятся алкоголем и ведут беспорядочную половую жизнь. Кстати, представителями «успешных людей» в сериале являются Антон Мартынов – сын олигарха, патологический лжец, извращенец и тяжелый алкоголик, ведущий беспорядочную половую жизнь, и Артур Микаэлян, действиями которого руководит преимущественно инстинкт размножения. Именно в такой обстановке в 78-ой серии и появляется в общежитии новый жилец – Валентин Будейко. И именно в этой серии происходит столкновение двух жизненных позиций – прогрессивной и регрессивной. На чьей стороне благодаря стараниям ТНТ будут зрительские симпатии – догадаться не сложно.

С первых же минут появления нового персонажа в кадре зрителям дают понять «who is who». Валентин заселяется в комнату общежития и с порога начинает рассказывать историю о том, как на вокзале молодой человек предложил ему помочь донести сумку и пропал. Далее следует комментарий Валентина: «видимо, разминулись». После чего звучит аналогичная история, в результате которой персонаж лишился ещё и телефона. Короткая сценка, из которой зритель должен усвоить первую установку от канала ТНТ – интеллигентный человек не приспособлен к реальной жизни и патологически наивен.

Далее следует сценка, в которой Валентин с восхищением пятилетнего ребенка беседует со  своим питомцем – рыбкой. Цель – продемонстрировать зрителям еще и инфантильность нового героя. Итог первой сцены с участием Валентина таков: герой глуп, наивен и инфантилен. После вступительных титров история продолжается – новый герой демонстрирует фанатичную любовь к учебе, граничащую с идиотизмом и непониманием реалий студенческой жизни. Практически после каждой фразы Валентина следует закадровый смех, чтобы зритель точно знал, где и над чем нужно смеяться.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...nnogo-tv-4.jpg

В самом деле – интерес к учёбе это же очень смешно и глупо. Помимо этого, новый герой регулярно упоминает о своей маме и даже демонстрирует новым друзьям написанную ей книгу. Естественно, это также подано в гипертрофированной, шутливой форме. Зритель ясно должен уяснить: прислушиваться к мнению родителей  и уважать их – смешно и нелепо. Далее следует короткая сцена появления соседок женского пола, на которых Валентин реагирует абсолютно неадекватно – убегает и закрывается в комнате. Посыл ТНТ таков: новый герой – «домашний мальчик», «маменькин сынок», который не способен нормально общаться с противоположным полом. Далее между главными героями и их новым соседом происходит примерно следующий диалог:

-Что, старик, давно девушки не было?

-Никогда не было

-Ты что, девственник что ли!?

-Естественно. Мне же всего 22.

-А… Ну конечно…. Куда…. Рано!

-Мы с мамой тоже так считаем. Сначала я оканчиваю институт, потом аспирантуру и уже после докторской – свадьба и дети

-Старик, да при чем тут дети? Секс что, только для детей?

-А для чего еще? Девушки будут отвлекать меня от учебного процесса. Как вы с ними живете?

-С трудом, дружище…

Ну и так далее в том же духе. После каждой фразы Валентиена, естественно, зрителю транслируется закадровый смех, чтобы он, опять-таки, знал, где и над чем нужно смеяться. В самом деле, какая нелепость – заниматься сексом исключительно с целью зачатия ребенка и быть целеустремленным человеком, для которого на первом месте – научная деятельность, а не примитивные развлечения и удовлетворение физических потребностей.

Итак, менее чем за пять минут серии образ «лоха», «ботаника» и неудачника в сюжете сформирован. Зрителю навязчиво вкладывают в голову идеи о том, что целеустремленный,  порядочный человек с высоким уровнем интеллекта обязательно будет посмешищем в глазах окружающих. Все положительные качества Валентина гипертрофированы, преувеличены. Уважение к маме – подкаблучник, «маменькин сынок». Целеустремленный студент, увлеченный наукой – социально неадаптированный «ботаник». Порядочный человек с человечной системой ценностей – наивный, не приспособленный к жизни ребёнок. Законопослушный гражданин, соблюдающий нормы поведения в обществе – скучный зануда.  За короткое время нахождения нового персонажа в кадре режиссер смог довести до абсурда и очернить практически все положительные качества человека и дал понять зрителю, что быть глупым, необразованным, хамовитым быдлом – это значит быть «в тренде», а быть целеустремленным порядочным скромным человеком – кратчайший путь стать изгоем в глазах окружающих.

Что ж, продолжим анализ профессионализма ТНТ в вопросе работы с сознанием своего зрителя и внушения ему деструктивных установок.  После вышеизложенного диалога Валентина и его новых друзей – Майкла и Антона (характеристика этих представителей «элиты общества» изложена выше), наш персонаж направился к коменданту общежития с просьбой о переселении, так как жить в одном блоке с девушками он не может. Но комендант его поняла неправильно и подумала, что это соседи Валентина выживают его из комнаты. Посыл ТНТ следующий: персонаж с человечными жизненными ценностями – потенциальный стукач и предатель.

Тем временем Валентин придумал новый способ урегулирования своей проблемы – решил поговорить с девушками и попросить их скромнее одеваться. Просьба вполне естественная для парня, нежелающего постоянно подвергаться давлению инстинктивных программ, но с подачи ТНТ как всегда всё выглядит глупо и даже по-хамски. После этой беседы девушки пожаловались на него коменданту общежития, называя Валентина «извращенцем» и «маньяком». Комментарии тут излишни. Валентина осуждают все, кто с ним, так или иначе, сталкивается. В сознании зрителя формируется закономерная мысль, что персонаж действительно неадекватен, ведь его осуждают все. И тут срабатывает стадный инстинкт – все не могут быть неправы. ТНТ работает профессионально.

https://whatisgood.ru/wp-content/upl...nnogo-tv-3.jpg

Тем временем Валентин решил обратиться к маме с вопросом о «снятии сексуального напряжения», и зрителю снова показана в шутливой форме абсурдная модель общения матери с сыном и чрезмерная привязанность к ней – «Мама мой лучший друг». Если бы в фильме присутствовали другие персонажи, которые хорошо общаются со своими родителями, то этот эпизод мог бы послужить примером вреда гиперопеки по отношению к детям. Но в отсутствии положительных образцов гармоничных отношений со старшим поколением, подобные эпизоды работают в целом на углубление разрыва между детьми и их родителями, демонстрируя эту связь в принципе смешной и глупой.

В финальной сцене девушки возвращаются в блок и просят Антона и Майкла поговорить с новым соседом, мотивируя это тем, что «он какой-то неадекватный».  «Он какой-то неадекватный» – вот краткая характеристика, которая дана Валентину его же собственными создателями.

В общем, как у Булгакова: «Что-то недоброе таится в мужчинах, избегающих вина, игр, общества прелестных женщин, застольной беседы. Такие люди или тяжко больны, или втайне ненавидят окружающих» (вот только Булгаков вложил эти слова в уста Воланда). И ведь не поспоришь. В проиллюстрированном обществе деградантов человек с нормальным мировоззрением и правда будет посмешищем. Только тут имеет место типичная инсинуация – не всё общество состоит из деградантов. Но об этом ТНТ сериал не снимет.

В последующих сериях ситкома продолжается «повторение пройденного», то есть дальнейшая дискредитация образа порядочного человека. Валентин всё же пытается найти общий язык с соседями-деградантами и организовывает безалкогольную вечернику. Само собой, что для таких людей словосочетание «безалкогольная вечеринка» – это оксюморон. Поэтому вечеринка, мягко говоря, не удалась. Когда камера показала стол без бутылок – сразу пошел закадровый смех. В самом деле, стол без алкоголя – какая нелепость. Ну а Валентин снова показал себя скучным, эмоционально тупым занудой, и отдых был безнадежно испорчен. Здесь зрителю следует усвоить еще и побочную концепцию – веселье без алкоголя невозможно.

Со временем Валентин старается «влиться в коллектив», прислушивается к «советам» своих соседей, пробует алкоголь, и у него даже начинаются отношения с соседкой по блоку Машей – развратной, глупой, неуравновешенной девушкой, несмотря на то, что его мать была против этого союза. То есть новый персонаж явно «встал на путь исправления».

Этот сюжетный прием с перевоспитанием персонажа часто можно встретить в советских фильмах. Но если там технология была направлена на то, чтобы показать изменение героя в лучшую сторону – то есть его эволюцию, то в нашем случае приём направлен на то, чтобы показать деградацию человека. С помощью юмора этому процессу придаётся положительный эмоциональный фон. Переняв образ жизни своих соседей-дегенератов, Валентин постепенно находит с ними общий язык и уже не выглядит таким посмешищем, каким он был в первых сериях. Посыл режиссера таков: будь как все и не будешь посмешищем. На этом противостояние регрессивного и прогрессивного мировоззрения завершилось полным поражением последнего. Вот и всё. Партия.

ТНТ не покажет своим зрителям, как студенты-соседи Валентина через пару лет будут безработными алкоголиками, а он сам возможно стал бы талантливым и перспективным ученым. ТНТ покажет то, что люди должны увидеть. «Бухай, спаривайся, развлекайся» – вот идеологическая триада, которую ТНТ и ему подобные телеканалы продвигают в массы. В таких сериалах ни одна сцена, ни одна фраза, ни один сюжетный поворот не бывают случайными. Цель производства этого якобы «развлекательного» контента – внушить деструктивные установки и превратить общество в стадо животных, одержимых страстями и движимых инстинктами. «Не читайте газет» – говорил профессор Преображенский. Остается добавить – «…и не смотрите телевизор».


Рекомендуем также ознакомиться с видеообзорами проекта Научи хорошему:

Шаблоны телеканала ТНТ



Чему учит сериал Универ?



http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=yIl2AUoC8zA http://feeds.feedburner.com/~ff/what...?d=qj6IDK7rITs