[Медиабосс]

Фильм «Фантастическая четвёрка» (2015): Нам просто надо найти другую планету…

Скрытый текст:

Не так давно в прокат вышел очередной фильм по мотивам популярного американского комикса: Фантастическая четвёрка. Фильм рассказывает о пяти учёных, которые в результате научного эксперимента обрели аномальные способности. Один из них Рид Ричардс / Мистер Фантастик — лидер команды, гениальный учёный, муж Сью Шторм, способный растягивать своё тело как резину. Далее Сьюзан Шторм / Невидимая Леди — жена Рида Ричардса, становится невидимой и создаёт силовые поля. Джонни Шторм / Человек-факел — брат Сью, управляет огнём и летает, последний герой Бен Гримм / Существо — друг детства Ричардса, его тело и все внутренние органы окаменели после облучения, а кожа приняла оранжевый цвет. Обладает невероятной физической силой.

Ещё один учёный, который принял участие в эксперименте, Виктор фон Дум, более известный как Доктор Дум, ставший на сторону зла, на этот раз он умеет управлять энергией и обладает телекинезом. В фильмах, снятых ранее, он обладал несколько иными способностями.

О сюжете фильма

Сюжет новой фантастической четвёрки отличается от сюжета картины 2005 года, и на это стоит обратить внимание!  В фильме 2005 года вышеперечисленные персонажи отправляются в космос для того, чтобы наблюдать неизвестные космические облака, которые, как утверждает Рид Ричардс, способствовали эволюции видов на планете Земля. В результате форс-мажорных обстоятельств исследователям не удаётся защититься от воздействия космической бури, и они обретают свои фантастические способности.

В фильме 2015 года герои работают над уникальной машиной, с помощью которой можно попасть в параллельный мир или на некую далёкую неизвестную планету. «Для чего это нужно?» – спросите вы. Создатели картины нам отвечают: «Ресурсы планеты Земля на исходе, нам нужны новые источники энергии и полезных ископаемых, и новая планета может стать таковым». То есть новый фильм предлагает совершенно иную мотивацию научных исследований.

Устройство для перемещения в иное измерение – это не новый прорыв, не взгляд за горизонт, не прикосновение к неизвестности, это просто очередная попытка решения глобального кризиса нашей планеты и человечества за счёт освоения новых земель, поиск новых ресурсов с целью поддержания установившегося потребительского образа жизни. Невольно возникает вопрос: а что потом?! Ещё одну планету искать будем?! Впрочем, такой способ решения проблем нашей цивилизации в западном кинематографе – не открытие данной картины и периодически попадается на глаза. Достаточно вспомнить ещё довольно свежий фантастический блокбастер «Интерстеллар», где учёные решают ту же задачу: сбежать с планеты, которую сами же и угробили.



Об отношении к семье

В фильме звучит следующий диалог между Ридом и Сью:

Рид: Наверное, классно, когда твой отец Доктор Что?
Сью: Да.
Рид: Тебя удочерили?
Сью: Угу.
Рид: Я знаю, что это такое.
Сью: Ты приёмный?
Рид: Нет. ПРОСТО ХОТЕЛ БЫ ИМ БЫТЬ.
Сью: Почему?
Рид: Не знаю. Мы не понимаем друг друга.

И всё?! И только поэтому он хотел бы быть приёмным ребёнком?! В действительности так называемое непонимание между родителями и детьми (проблема отцов и детей) довольно распространённое явление. Это непонимание часто возникает по причине того, что родители пытаются выступать в роли предохранителя для своих детей: они знают, что играть по 6 часов на компьютере – это вредно, что смотреть мультики весь день – это плохо, что не стоит гулять допоздна, что надо читать, учиться, заниматься спортом и т.д. Ребёнку не нравится, что его ограничивают в удовольствиях, и он воспринимает это как непонимание со стороны родителей.

Ещё одна вещь, из-за которой часто возникает подобное непонимание, – это стремление реализовать в ребёнке свои желания: я не играл в футбол, но очень хотел, так пусть мой сын играет; я хотела рисовать, но у меня не было возможности учиться, так пусть моя дочь учится. Стремление отправить ребёнка по своим стопам – это крайне распространённая ошибка родителей, которая гасит в детях искру к самореализации в жизни. Но это всё равно не повод не уважать родителей, не любить их, ведь они любят нас и желают нам только добра, пусть иногда их «благими намерениями вымощена дорога в ад». Конечно, здесь не идёт речи о неблагополучных семьях.



Вопрос: как подобные речи откликнуться в душе подростка, посмотревшего данный фильм, который в своём переходном возрасте наверняка сталкивается с таким «непониманием» постоянно? Скорее всего, такие диалоги послужат очередным крепким кирпичиком в создании негативного образа семьи и родительства вообще.

Об отношении к алкоголю

Ну,  и теперь, пожалуй, самая соль новейшей истории фантастической четвёрки. После того, как молодым учёным-энтузиастам всё-таки удаётся собрать удивительную машину-портал в другое измерение, и после того, как им сообщают, что на неизвестную планету отправят вовсе не их, они решают немного «расслабиться». Виктор предлагает выпить спиртного, на что Рид отвечает: «Этанол убивает мозг».  Следующая сцена: Рида показывают с фляжкой в руках, и он морщится, но лакает из неё спиртное.

Как выдумаете, как после таких сцен ваш ребёнок будет относиться к видеороликам, лекциям в школе о вреде спиртного?!  Далее, изрядно выпив, ребята начинают рассуждать о покорении Луны Нилом Армстронгом, итогом их рассуждений становится вывод о том, что в новое измерение должны отправиться именно они. Рид приглашает своего друга по школе в научную лабораторию, и они в нетрезвом виде собираются водружать американский флаг на неизвестной планете.

Вот такие вот интересные моменты и смысловые посылы содержит безобидный фильм про супергероев с возрастным цензом 12+.

О политической составляющей

Когда главные герои обретают свои способности, их изолируют на военной базе и учат эти способности контролировать. Рид убегает с базы. Сью, Джони и Бен начинают работать на правительство США. Их отправляют в различные горячие точки  по миру для урегулирования военных конфликтов. То есть нашим зрителям показывают, что вмешательство США в дела других стран – это нормально, так и должно быть.

Подобные сцены мы видим ещё в одном фильме «Мстители: Эра Альтрона»:   в самом начале робот Железный человек убеждает мирное население какой-то русскоязычной страны (надписи на зданиях на русском языке), что они – мстители с американскими флагами, не враги. Взрослое население закидывает робота камнями и бутылками, но нам показывают мальчика, который смело со спокойным лицом идёт посмотреть на супергероя.

Наркотики:

Присутствует сцена распития спиртного. Главного героя Рида – УЧЁНОГО, не останавливает тот факт, что алкоголь убивает мозг. Через данный художественный приём идёт чёткий смысловой посыл: «Наплюй на все эти ханжеские научные бредни, делай, что хочется».

Секс:

Отсутствует.

Насилие:

Как и во всех фильмах подобного жанра, есть сцены насилия и убийств.

Мораль:

Нам не надо пытаться решать проблемы на Земле, связанные с нехваткой ресурсов или надвигающейся экологической  катастрофой, нам просто надо найти другую планету, где полно полезных ископаемых, или куда можно спокойно отправлять отходы своей жизнедеятельности.

 Олег Ищущий

[Медиабосс]

Фильм «Страшные Сказки»: Чем дальше, тем страшнее…

Скрытый текст:

Посмотрев фильм Маттео Гарроне «Страшные сказки», я долгое время старался уловить идею, которую нам попытался донести режиссер. Но буквально сразу стало ясно –   идеи, как и здравого смысла, там нет. Надо признаться, долгое время новинки мирового кино оставались вне поля моего зрения, поэтому в какой-то степени мне было легче увидеть шокирующий контраст смысловой нагрузки, возникающий после просмотра данной картины, и фильмов прошлого, которые хоть чему-то хорошему учат зрителя.

Прочитав высказывания критиков Александра Нечаева («Российская газета») и Ярослава Забулаева («Газета.ру»), задумываешься о том, что кино, как и всё искусство в целом, превратилось в глянцевую обложку без смыслового наполнения. В этих рецензиях и в самом фильме акцент сделан лишь на декорациях и визуальном оформлении, с помощью которого авторы пытаются придать привлекательный вид для той грязи, которая льётся на зрителя с экрана.

Сюжет

Фильм повествует нам о трех королевствах, а также судьбах их правителей. Сюжетные линии идут параллельно в течение всего времени, никак не влияя друг на друга и пересекаясь лишь в начале.

В первом царстве у королевской семьи возникают сложности с зачатием ребенка, из-за чего они прибегают к помощи колдуна. Даже будучи людьми религиозными, супруги не раздумывая соглашаются на все предложения чародея, который утверждает, что «рождение всегда окрашено смертью», и рекомендует будущим родителям убить чудовище и скушать его сердце. Сказано – сделано. Король жертвует собой в битве с морским чудищем ради главного компонента магического заклятия. Королева, нисколько не переживая по поводу преждевременной кончины мужа, занимает трон, съедает сердце (эта сцена выглядит чересчур реалистично) и вскоре рожает наследника.





Сама королева в этом фильме предстает перед нами тираном и диктатором, который стремится сломать счастливую жизнь своего ребенка своими жестокими методами. Узнав о том, что сын служанки (которая также родила, так как участвовала в ритуале по приготовлению сердца), будучи в изгнании, попал в беду, принц сбегает из замка и спешит к нему на помощь. Чтобы навсегда покончить с другом принца, королева снова обращается к уже знакомому нам колдуну; тот превращает ее в летающего монстра. Однако принц успевает помочь своему товарищу, убивая при этом в лице мерзкого чудовища свою мать. Данный фрагмент внушает нам мысль о пренебрежении наказами и советами родителей. С высоты юношеского максимализма не слишком мягкие родители и вовсе могут показаться деспотами. В этом случае их авторитет просто перестаёт существовать для младшего поколения. Сцена, венчающая данную сюжетную линию, – это итог всей истории: мы видим абсолютно счастливого и ни о чем не сожалеющего юношу.

Смысловой посыл, который получает зритель из первого сюжета:

• Рождение всегда окрашено смертью
• Родители – деспоты и тираны, мешающие счастью детей
• Дети станут счастливыми, когда избавятся от родителей

Вторая сюжетная линия рассказывает о похотливом короле, который с первой минуты своего появления на экране демонстрирует свою озабоченность на уровне животных инстинктов. Зрителю показывают беспечного, безнравственного, легкомысленного правителя, видящего смысл жизни лишь в различного рода утехах. После очередного увеселения из окна своего замка он слышит приятное пение незнакомки. Пытаясь заполучить её, он посылает ей украшение. Незнакомка оказывается пожилой верующей женщиной, живущей с младшей сестрой, которая также религиозна и также находится в преклонном возрасте.

Героиня, хоть и понимает, что по своим данным не подходит королю, однако ж не торопится отказаться от подарка. Преследуя свои корыстные цели, героиня попадает ночью в ложе короля, скрывая свою внешность. Но утром обман раскрывается; король, униженный и оскорбленный, приказывает выбросить женщину в лес. Там её встречает колдунья, которая проводит магический ритуал. Героиня превращается в прелестную девушку. Когда король будет охотиться в лесу, то встретит уже не ту пожилую женщину, а цветущую прекрасную девушку (причем в обнаженном виде), на которой захочет жениться.



На свадьбе будущая королева всячески избегает встречи со своей сестрой из-за ее внешности и поведения. Поэтому младшая из зависти пытается тоже внести коррективы в свой облик, прибегая к довольно сомнительному способу (просит освежевать её), и тем самым уродует себя. Занавес, зло торжествует. Потому что ничего и никого положительного в этом сюжете не было даже в помине.

Второй сюжет нацелен на:

• Дискредитацию верующих людей
• Пропаганду пошлости и извращений
• Формирование у зрителя безальтернативно отрицательной картины мира, в котором всё пошло, порочно и мерзко

Третья, заключительная, часть картины рассказывает о правителе, который, поймав на себе блоху, решает ее выращивать, как домашнее животное. Король проявляет к блохе истинно отцовские чувства, заботится о ней, кормит, водит к ней докторов. При этом на свою дочь он не обращает практически никакого внимания. Тем не менее, блоха, ставшая размерами сродни овце, умирает.

Удовлетворяя запрос своей дочери о замужестве, король придумывает интеллектуальное состязание за право взять принцессу в жены. Суть заключается в следующем: сняв кожу с блохи, он предлагает отгадать, чья это шкура. Правильный ответ дает горный людоед. Король, чтобы не подрывать свой авторитет, отдает свою единственную дочь в жены этому чудовищу, которое насилует её в своей пещере, усыпанной человеческими костями. Принцесса пытается сбежать от людоеда. Когда он ее настигает, девушка убивает его (в тот момент, когда он прощает её за побег, она перерезает ему горло), а голову приносит своему отцу в качестве символа восстановленной справедливости.



Третий сюжет внушает зрителю:

что родительский интерес превыше счастья своих детей, что, слушая своих родителей, ребенок непременно обрекает себя на страдания и муки. Это достигается в том числе за счёт того, что сами родители, да и все взрослые персонажи в этом фильме, предстают перед зрителем монстрами и чудовищами, тиранами и деспотами, как в переносном, так и в прямом смысле.

Семейные отношения во всех случаях показаны холодными и эгоистичными, такого понятия как любовь в фильме нет в принципе. Отношения между мужчинами и женщинами присутствуют только в форме изнасилований, извращений и оргий. При этом все эти сюжеты позиционируются, как основанные на народных сказках, и, по все видимости, именно эту сферу народного творчества фильм и должен дискредитировать.

[Медиабосс]

Сериал «Измены»: Пособие для начинающих проституток

Скрытый текст:

Сериал «Измены» снял американский режиссер Вадим Перельман по сценарию Дарьи Грацевич. Спустя всего два дня после выхода в эфир первой серии, американское рейтинговое агентство TNS, проинформировало россиян, что сериал этот настолько замечательный, что его смотрит наибольшее количество телезрителей. Эту радостную новость опубликовали ещё ряд популярных изданий, тем самым порекомендовав читателям не пропустить новинку сезона.

Ну что же, если американский режиссёр снимает, а американское рейтинговое агентство рекомендует, то, конечно, пропускать нельзя и надо ознакомиться. Тем более что повсеместная реклама этого телепроекта была настолько навязчивой, что даже среди подростков вряд ли найдётся тот, кто ни разу про него не слышал.

Главная героиня – дизайнер Ася с замашками гопника и нимфоманки. У неё по сюжету есть муж и три любовника. В день она успевает изменить мужу несколько раз с разными самцами. Хотя даже самцами их можно назвать только с натяжкой, так как все показанные мужские персонажи – женоподобны, безвольны и слабохарактерны.

Естественно, главная героиня ни капельки не раскаивается в своём поведении. Подумайте сами, захотели бы зрители подражать проститутке, которая весь фильм страдает и мучается угрызениями совести? Конечно, нет. А так как сериал был снят с той целью, чтобы навязать эту модель поведения зрителям в качестве нормы, то героиня рассказывает о своих любовниках и изменах самозабвенно и с довольной ухмылкой на лице.

Кроме того по сюжету и по той философии, которая продвигается в фильме, Ася ни в чём не виновата. Потому что со слов самой героини, которые наглядно подтверждает картинка с экрана, “все мужики постоянно изменяют”, да и в целом семейная жизнь, как нас убеждают американский режиссёр и телеканал ТНТ, это настоящая скука.

То ли дело беспорядочные половые связи! Именно они позволяют Асе жить по-настоящему полной жизнью, да ещё и поднимают её самооценку, так как все ухажёры главной героини, включая узнавшего обо всем супруга, воспринимают её распущенность, как проявление смелости, яркости и не закомплексованности.

Посыл для телезрительниц весьма простой: веди себя как проститутка и будешь нравиться мужчинам.

Под стать главной героине и все остальные персонажи. Про человекообразных озабоченных животных, которых в сериале пытаются представить как успешных современных мужчин, мы уже коротко сказали. Ничем кроме похоти, глупости и слабохарактерности они не выделяются.

Другое дело – сюжетная линия лучшей подруги Аси, которую зовут Даша.  Вдохновлённая примером яркой и насыщенной жизни главной героини, Даша  долго продумывает план измен своему супругу, и получает мастер-классы от Аси. Вообще, сериал по сути является пособием для начинающих проституток. ТНТ кстати этого даже не скрывает, а так и пишет на своём сайте «Пособие для начинающих».

Ну и разве могут на ТНТ показать какой-то фильм, в котором не будет извращенцев? Без педерастов сейчас в кинематографе делать нечего, премий не получишь, да и в эфир вряд ли пропустят. Вот и в сериале Измены младший брат мужа Аси к середине фильма выявил в себе наклонности мужеложца, да и героиня-лесбиянка в фильме показана самым романтическим персонажем.

Не обошлось и без привычной для подобных сериалов пропаганды алкоголя и табака: по сюжету большинство героев регулярно в кадре курят и употребляют крепкие спиртные изделия.

Подведём итог, сериал «Измены» нацелен на:

• пропаганду пошлости, похоти и измен
• пропаганду извращений
• пропаганду алкоголя и табака
• разрушение института семьи
• деградацию зрителей

Как вы могли заметить, в фильме «Измены», как и во всех продуктах ТНТ, все герои ущербны по-своему. Здесь даже нет ни одной пары, где супруги хранили бы друг другу верность. Это просто технология такая: хочешь развратить телезрителя, показывай ему с утра до вечера одних дегенератов и нравственно опущенных личностей, желательно позиционируя их как современных успешных молодых людей. Этим и занимается на системной основе телеканал ТНТ.

Заполнение телеэфира безнравственными и аморальными личностями – одна из технологий геноцида населения.

При этом сериал «Измены» стал в определённом смысле новым этапом в растлении телезрителей, так как распущенность и бесстыдство теперь показывают в качестве нормы уже даже не для мужчин, а для женщин, которые и являются главной целевой аудиторией фильма.

Ещё один момент – по опыту предыдущих видеорецензий на сериалы ТНТ, этот обзор, скорее всего, через день-два на Ютубе заблокируют по жалобе правообладателя. Поэтому призываем вас максимально его распространить и загрузить на доступные видеохостинги. Ведь люди должны знать, кто и как занимается геноцидом населения в нашей стране.

Смелее, товарищ, гласность – наша Сила!

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Лексические тонкости защиты фильма «14+» ангажированной журналистикой

Скрытый текст:

Как с помощью медовой лексики о «14+» и уничижительной о критиках фильма пытаются создать эффект безопасности и привлекательности фильма, терпящего сейчас справедливый крах. Прочитав данную статью, можно попрактиковаться в трезвости и разборчивости в условиях информационной войны и хорошенько прочувствовать музыку информационной битвы.

Новая газета и Эхо Москвы опубликовали сегодня статьи в поддержку фильма «14+». Вот сладчайшие по экспрессивности идейные коды, прокачивающие позитивное отношение к фильму «14+», заказная попытка сохранить ленте шансы на жизнь и кассу:

«фильм о первой любви», «новость из культурной жизни», «незамысловатая, но симпатичная картина», «Ромео и Джульетта из спальных районов», «деликатное кино», «свежее», «нежный возраст», «сюжетные коллизии», «влюбленность тинейджеров», «дебютант», «юношеская лавстори», «раскрасить акварельной интонацией», «фильм балансирует», «бытование блочно-многоэтажных сот», «маскарадная импровизация соцсетей», «бойкое кино», «витальность юных исполнителей», «растерянность от обрушившегося сокрушительного первого чувства», «девочки совсем взрослые», «обыкновенные дети», «скромный фильм», «целомудренный», «эротика в колышущейся от ветра занавеске», «камерная картина, далекая от политики, диссидентства, рассказывающая о любви», «энергия непредсказуемого потока жизни», «своеволие «неформатных» героев, готовых ради чувства нарушать кодексы», «автор, обнаруживший искренность, свободу, бескомпромиссность», «человек не такой, каким он быть обязан, а каков есть», «отчаяние, сомнение, надежда, восприятие жизни без любви как смерть», «скромная лирика», «честные диалоги», «настоящие подростки», «робкое осознание собственного «я», «первое чувство», «воздушное атмосферное кино», «всего-то странности любви» и т.п.

А вот лексические коды о людях, воздающих этому вредоносному и анти-культурному «месседжу» должное:

«истерично травят», «жалобщики», «наезд», «смехотворный повод», «добровольные святоши», «массовая травля», «заклеймили», «массовая паранойя», «приступы», «выдавливаются», «неугасаемое советское прошлое», «застегнутая на все пуговицы «суровая эпоха», «порицатели», «свирепая обстоятельность», «неусыпная осмотрительность», «выказывая собственную глупость», «искалеченная версия фильма», «совковые представления», «ханжи», «громокипящее варево страстей», «бдительные обыватели», «отыскать крамолу», «радетели нетленного порядка», «железобетонная система», «моралисты» и т.п.

Собственно, в статье хорошо видно, как использование возвышенной, елейной лексики в отношении защищаемого предмета и уничижительной, высмеивающей в отношении предмета устраняемого, создаёт соответствующее настроение для читающего текст.

PS Официальная пресса нигде видеообзор проекта Научи хорошему не публикует, потому что вся их “заказная логика” разрушается теми простыми доводами, которые приведены в обзоре. Поэтому призываем его максимально его распространять. Также напоминаем, что проектом Научи хорошему проводится информационная акция “Заблокировать показ фильма 14+”.



Смелее, товарищ, гласность – наша сила!

Евгения Кумрякова

[Медиабосс]

Фильм «Обливион»: Забвение не вечно

Скрытый текст:

Рецензия содержит спойлеры

«Нет рабства безнадёжнее, чем рабство тех рабов,
Кто мнит себя свободным от оков…»
Иоганн Вольфганг фон Гёте

В 2013 году на экраны вышел фильм «Обливион» от режиссёра Джозефа Косински, снявшего ремейк на знаменитый научно-фантастический боевик «Трон». В различных источниках говорится, что фильм основан на графическом романе с одноимённым названием, написанным самим же Косински. Однако комикс так и не вышел в свет, а его создание, по всей видимости, служило лишь цели удачно продать проект. Концепты, наработанные Косински в процессе создания графического романа, и использовались при съёмках фильма.

Важно отметить, что название фильма на русский язык переводить не стали, хотя перевод очень явно намекает на главную мысль фильма: английское слово oblivion переводится как «забвение».

О сюжете

Начало фильма погружает нас в недалёкое будущее – в 2077 год. Как повествует нам главный герой Джек Харпер, 60 лет назад началось вторжение на Землю инопланетных захватчиков, он называет их «падальщиками». Падальщики разрушили Луну,  в результате многочисленных землетрясений и наводнений большинство городов были стёрты с лица Земли, воцарился хаос. Для победы в войне люди решились использовать ядерное оружие. Война была выиграна, но очень высокой ценой. Большинство земель отравлено радиацией, превращено в пустыни и непригодно для жизни.  Люди построили временную перевалочную базу и командно-космический центр по совместительству – Тет. Эта база нужна для переброски выживших людей на самый большой спутник Сатурна – Титан. Джек Харпер и его напарница-«вторая половинка» Виктория проживают на Земле, на специальной вышке под названием Рай. Они охраняют гидроплатформы, с помощью которых из морской воды получают термоядерную энергию для новой колонии землян. Остатки вражеской армии периодически пытаются уничтожить гидроплатформы, они постоянно выводят из строя дронов – роботов, охраняющих эти установки. Джек Харпер – инженер-техник, занимается их ремонтом.

Джек Харпер

Джек Харпер – техник под номером 49 часто видит необычный сон, где он находится посреди Нью-Йорка ещё до войны, до своего рождения, там Джек постоянно встречает одну и ту же девушку – свою возлюбленную. Он не помнит её имени, но точно знает, что они вместе. Джек не просто воспринимает это как сон, ему даже иногда кажется, что это воспоминание. Подобные сновидения заставляют его задаваться неудобными вопросами, сеют сомнения в его разуме по поводу происходящего на Земле. Его напарницу Вику подобные вещи не волнуют. Через две недели их задание будет окончено, и Джек вместе с Викой должны вернуться в колонию людей. Их «эффективная команда» движима желанием вернуться в новый дом и выполнить свою высокую цель перед оставшимся в живых человечеством.



Но ещё в начале Джек говорит о том, что Земля до сих пор остаётся его домом. Позднее по маленьким причудливым вещам мы начинаем понимать всю его искреннюю привязанность к родной планете: на панели сверхтехнологичного летательного аппарата стоит старинная фигурка Элвиса Пресли, он носит бейсболку NY, да и вообще проявляет явную любовь к этой игре. Далее, в результате ремонта одного из дроидов, он попадает в логово падальщиков в здании публичной библиотеки, там он натыкается на одну интересную книгу Томаса Маколей «Песни Древнего Рима. Гораций», где потом читает такие строки:

«И смерти нет почётней той,
что ты принять готов
За кости пращуров своих,
за храм своих богов…»

Почему-то он прячет книгу, когда появляется Вика.  Значит ли это, что Джек не совсем доверяет ей? Пожалуй, этот момент можно назвать точкой отсчёта в  закладке прочного фундамента сомнений техника 49 в происходящем.

Джек отвозит книгу в одно уютное местечко, где отсутствует связь с вышкой, где он невидим для Тет. Там он полностью раскрывается в своём истинном свете, в своей привязанности к земной жизни.

Виктория

Вика – напарница Джека Харпера, его офицер связи. Она присматривает за работой Джека, координирует с центром его вылеты. Она не задаётся такими вопросами как Джек, она грезит мечтой вернуться к людям. Тем более до заветного возвращения осталось всего две недели, поэтому стоит отбросить все сомнения, которые мешают реализоваться намеченной цели. Какую роль она играет для Джека? Вероятно, она приставлена к нему, чтобы отвлекать его от раздумий, которые могут стать очень глубокими в одиночестве. Без неё путь к пониманию того, что происходит на самом деле, вероятно, был бы гораздо короче. Вика – очередной инструмент манипуляции, хоть и сама не осознаёт этого.



О смысле

Далее происходит событие, которое окончательно отсекает техника 49 от привычного распорядка жизни: возле космического корабля, потерпевшего крушение, в одном из контейнеров он видит знакомое лицо, лицо, которое постоянно является ему во сне, а дроны, призванные защищать людей от падальщиков, почему-то уничтожают оставшиеся контейнеры с людьми.

Позднее выясняется, что девушку из снов зовут Юлия, и в прошлом, до войны, она была его женой. Вместе с ней он попадает в руки падальщиков. Но падальщики оказываются вовсе не инопланетными врагами, а людьми, остатками человеческого сопротивления. Всё переворачивается с ног на голову. Пелена забвения падает с глаз. Война людьми была проиграна, не было ядерных ударов, не было горькой победы, Тет – не перевалочная база и не командно-космический центр, Тет – база инопланетян-интервентов, переселение людей на Титан – фикция, как и вся история жизни Джека, ведь Джек Харпер – всего лишь клон, которого произвела Тет для выполнения определённых функций на захваченной Земле. И он не единственный клон на Земле…

И тут самый главный вопрос состоит в том, каким образом инопланетянам удавалось удерживать Джека в рамках определённой деятельности?  Как они заставили его выполнять свои функции? Ведь он выполнял свою работу техника 49 не по принуждению, не под угрозой «плётки надзирателя», а самостоятельно, даже в какие-то моменты проявляя энтузиазм, самоотверженность. Ответ прост:  идеальный раб – это тот раб, который не понимает, что он раб. Инопланетяне сделали Джека рабом не с помощью оружия,  а с помощью  социальных технологий. Его поместили в определённую информационную среду, в которой нет истинного прошлого, в которой есть мечта (попасть к людям на Титан), в которой  есть значение, вернее, осознание значимости своей миссии для выживания человечества.  Разве это не разрушит все сомнения, не заставит самому придумывать оправдания всем нестыковкам, которые так или иначе будут попадаться на глаза?!

Ложь, герметизация истины, искажение прошлого, стирание памяти сделали Джека рабом, «убили душу, лишили человечности», заставили служить не тому хозяину, не тем целям. Что может освободить его?! Только правда, какой бы страшной и жестокой она не была. И с этой правдой его знакомит лидер человеческого сопротивления Бич (роль исполняет Морган Фриман), он же помогает Джеку вернуть воспоминания. Из всех клонов, как один похожих на Джека Харпера, Бич выбрал техника 49, потому что однажды увидел его читающим сборник стихов посреди развалин, потому что увидел, как техник 49 спас девушку от дрона. Бич предлагает Джеку выполнить последнюю свою задачу перед человечеством – спасти его, уничтожив Тет. Джек соглашается и самоотверженно погибает со словами из «Песни Древнего Рима. Гораций»

«И смерти нет почётней той,
что ты принять готов
За кости пращуров своих,
за храм своих богов…»



Кстати, главный герой песни Гораций ведёт бой с огромной армией не один, с ним два товарища, которые погибают.  Мост разрушают римляне, чтобы этруски, следующие за ними, не смогли перейти его. Когда Гораций видит, что мост разрушен, и враги не смогут перейти его, он бросается в реку Тибр и доплывает до берега Рима. Таким образом, Гораций не погибает в конце,  а чудом спасается.

Здесь прослеживается некоторая  параллель и с чудесным спасением Джека, который и умирает, и возвращается к Юлии, пусть это и не техник 49, а техник 52. Если рассматривать пересечение реки и выход на берег Горация как символическую смерть и возрождение, то параллели становятся еще более очевидными.

Пара важных моментов:

1. В самом начале фильма Джек спит и видит воспоминания из прошлого, затем он просыпается. То есть нам как бы показывают, что Джек пока ещё спит и ему предстоит проснуться и разрушить пелену забвения – это сквозной образ ещё со времён фильма Матрица.
2. Сама тема фильма не нова. Прослеживается некоторая схожесть по смысловому наполнению с  фильмом Остров  (в главной роли Эван Макгрегор).  Фильм Матрица, по сути, о том же самом: вокруг человека можно выстроить целый мир, целую систему, которая будет держать его «с рождения в цепях, в темнице для разума».

Наркотики:

 Отсутствует.

Секс:

Есть сцена эротического содержания, но без пошлости, без демонстрации интимных частей тела.

Насилие:

Есть сцены перестрелок, убийств.

Мораль:

«Нет рабства безнадёжнее, чем рабство тех рабов,
кто мнит себя свободным от оков…» Правду бывает больно принять, но только она может обеспечить счастливое будущее.

Возрастное ограничение фильма – 12+

Олег Ищущий

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Фильм «Татьянина ночь»: Чернушный поклёп на СССР от Первого канала

Скрытый текст:

Вы знали, что сотрудники КГБ курировали советские бордели и отправляли туда отчаявшихся талантливых красавиц, кому не повезло попасться им на глаза? Вы знали, что вся советская одежда – ширпотреб, техника никуда не годна, а косметика –  просто «дрянь»? Вы знали, что интеллигенция СССР только и делала, что ненавидела советскую власть,  в особенности КГБ, и комитет примерно наказывал её за это?

Не знали? Теперь узнаете, благодаря сериалу «Татьянина Ночь», прошедшему на Первом Канале в прайм-тайм  с 21-ого сентября по 4 октября. Теперь зрители увидели «истинную» правду о СССР, о том, как жила Москва во время тех самых знаменитых Олимпийских Игр 1980-ого года.

По сюжету фильма юная и красивая Татьяна не знает горя: ее мать – учитель, отец – профессор, она – одна из лучших студенток МГУ, владеет в совершенстве двумя иностранными языками, собирается замуж за столь же хорошего юношу. Однажды ее приглашают на собеседование в Комитет Государственной Безопасности и предлагают работу, но Таня отказывается даже от собеседования, вежливо, но с гордо поднятой головой и легкой презрительной улыбкой. Свидетелем этой сцены становится майор КГБ Юрий Рогов. По закону жанра он не только удивился строптивой студентке, избранной из всей группы для собеседования, но и влюбился в неё. А дальше события сериала наглядно показывают, к чему якобы приводило нежелание советских граждан сотрудничать со спецслужбами.

Сводного брата Татьяны убивают в Афганистане.  Когда на похоронах произносят прощальную речь с  восхвалением подвига юноши, отец выступает против этой речи, и Советской Власти вообще,  из-за чего Татьяну бросает жених. Позже отец девушки напивается, попадает в аварию вместе с женой и погибает, мать Татьяны становится практически инвалидом.

Татьяна пытается  поднять мать на ноги, не может найти  деньги на лечение, и в результате отчаяния и под давлением внешних обстоятельств она становится валютной проституткой, правда, не сама – ее на это толкают по команде КГБшника Рогова, того самого, влюбленного. Он, управляя сутенёршей борделя Региной, приказывает той сойтись с Татьяной и беречь ее по возможности:

- Не ставь ее на поток! – «трогательно» заботится  влюбленный.

Регина  слушается  не всегда, и Татьяна порой получает очень сильно и больно, однако, эти эпизоды из садистских фантазий режиссера мы опустим.



Дальше трагичность судьбы Татьяны  набирает обороты, главными ее врагами становятся врачи, ловко сующие конверты с последними сбережениями Татьяны в карман, милиционеры, вечно пытающиеся отнять у Тани удочеренного ребенка, получающие взятки за закрытие дел об убийствах проституток. И главный враг – СССР: сначала жена партийного работника требует ее увольнения из Дома Моделей; потом КГБ в лице Рогова, который все знает о ее бедах и «контролирует» все в телефонном режиме с хозяйкой борделя. Кстати, Рогов во всем отчитывается начальству, да и его подчиненные все знают о судьбе невольной «агентессы», что должно сказать зрителю наверняка о том, будто бы происходящее – норма для КГБ.

Не являются для нее врагами только проститутки: Софи и Лилия, а также обаятельный иностранец Гюнтер, который отечески опекает  Татьяну: и лекарство дорогое ей достал задаром, и сводит ее с молодым и талантливым музыкантом Петром – евреем, который вместе с родителями собирается в Израиль. Правда, позже выясняется, что Гюнтер – иностранный разведчик, за которым охотится Рогов, и ради поимки которого Татьяна и угодила в западню. Гюнтер испытывает к Тане просто отцовские чувства, хотя сторонние наблюдатели – Регина и Рогов – уверены, что Гюнтер вот-вот потянет красавицу в постель. Не тянет. Это плохие русские так думают о хорошем Гюнтере, тот же во всем обаятелен и привлекателен, не сделал на камеру ничего дурного. Потому и опасность Гюнтера воспринимается неубедительно.

В  развязке фильма девушку заставляют  подставить «обаяшку» Гюнтера, но она, честная и гордая,  пытается помочь врагу отечества скрыться. Гюнтер, узнав, что она подослана КГБ, только желает ей беречь себя, а вот комитет в лице начальника Рогова требует от  последнего, используя классические метафоры «Бандитского Петербурга», любыми способами избавиться от Татьяны. Так что до последней минуты фильма иностранный шпион гораздо добрее относится к главной героине, чем отечественная контрразведка. Вообще, его героя, Гюнтера, сгубила доброта – если бы не его отеческая любовь к Татьяне, остался бы наш КГБ с носом. С другими шпионами мы работать не можем. Только с очень добрыми.



Финальные кадры – Татьяна в  наше время рассказывает о том, как живут участники истории,  упоминает Рогова. Говорит, что он добился огромных высот в карьере, и она часто видит его по новостным репортажам. То есть сутенер Рогов  стал влиятельным политиком: у зрителя возникает невольная ассоциация с  нынешней властью, во главе которой стоит человек, вышедший из спецслужб.

Всю эту историю о разведчице-проститутке можно было снять по-другому: можно было не избивать и не насиловать главную героиню; не вставлять в уста каждому персонажу слова «совок», и восторженное «заграница», «иностранец»; не снимать ритмично содрогающийся стакан во время встречи Татьяны с клиентом («Интердевочка» отдыхает);  не показывать Татьяну с бутылкой водки, выпитой с горла.

Кстати, насчет алкоголя, в первых эпизодах демонстрировалось, что Татьяна не употребляет спиртное. Она подозрительно принюхивалась к своему бокалу и только после успокоительной фразы от отца « это морс» она все-таки пила. Дальше с каждой серией напитки стали становиться крепче, а их количество быстро выросло до употребления прямо из горла бутылки.

В результате зрителю доносится простая мысль – все, что связано с государством СССР: чиновниками, КГБ, стражами порядка, врачами – несет только боль и страдание, это конвейер, калечащий души и судьбы людей. На другом полюсе: проститутки, беглецы из СССР и иностранные шпионы, которые  оказывают Татьяне  хоть какую-то поддержку.

О том, насколько ужасен Советский Союз, говорит, а порой просто  кричит  огромное количество уточнений и диалогов, на первый взгляд совершенно не дающих сюжету развития: то хозяйка борделя все время просит у партийного клиента пропуск в закрытый магазин и получает его, то Софи, оправдывая свою профессию, завистливо говорит Тане:

- Все же шмотки на тебе фирменные, а не советский ширпотреб! Да и рожу красишь французской косметикой, а не дрянью болгарской!

Другая проститутка, Лилия, вернувшись от клиентов со страшными ранами на теле, говорит  Татьяне:

Клиенты были из Перми… ну, пермяки еще культурные были. Но когда вышла, меня трое ментов поймали. Отвезли в милицию… Вот там пришлось пропахать.

Перечислять каждый эпизод, где герой фильма ругает СССР в каком-либо его проявлении, просто нецелесообразно.



Отдельно стоит упомянуть, что события происходят в 1980-ом году, во время Московской Олимпиады, что проходит по всему фильму красной нитью: то билеты Татьяна получает на открытие, то на закрытие, то из-за Олимпиады едва не выгоняют ее иногороднюю подругу. Тем самым, фильм становится не просто поклепом на государство, а очень четко навевает ассоциации показанной зрителю грязи с одним из самых светлых и великих для СССР периодов. Этому  способствует заставка – кадры с Олимпиады, Олимпийский Мишка взлетает вверх, аэропорт, принимающий гостей…  Все это перемешивается с кадрами драк, избитой Татьяны, американского флага, попытки суицида…

А поскольку большинство современных телезрителей плохо помнят или вообще не могут помнить 1980-ый год, так как родились позже, то такой ассоциативный ряд за неимением других может вполне сохраниться в их сознании.

Мы не можем сказать, что не было проституции, коррупции, алкоголизма, и в Комитете Государственной Безопасности работали исключительно святые люди. Но можем уверенно утверждать, что показанного в фильме не было в таких масштабах, чтобы можно было фиксировать на этом внимание, чтобы об этом стоило снимать кино и транслировать его на государственном канале, пытаясь показать СССР 80-ого года аналогичным с Россией «лихих» 90-ых.

Насилие:

Присутствуют сцены драк, но основные кровавые события происходят за кадром.

Секс:

 Главная героиня, как и ее положительные подруги, являются проститутками, положительные герои КГБ их курируют, в целом создавая образ нормализации проституции.

Наркотики:

Множество сцен с употреблением алкоголя положительными женскими персонажами. Главная героиня по ходу фильма превращается из трезвенника практически в алкоголика, однако никаких негативных последствий для её здоровья по сюжету это не несёт.

Мораль:

 фильм является чернушным поклепом, нацеленным на дискредитацию памяти о Советском Союзе, как о государстве. Фоном была выбрана одна из ярких и светлых страниц истории СССР – Олимпиада.

Елизавета Ефремова

[Медиабосс]

Фильм «14+»: Пропаганда ранней сексуализации от Министерства культуры

Скрытый текст:

8 октября 2015 года на широкие экраны вышел художественный фильм «14+», рассказывающий о любовных отношениях между четырнадцатилетними подростками.  Картина, по мнению ее создателей, должна транслироваться и детской аудитории – в официальном трейлере говорится, что фильм этот разрешен к просмотру детям от 12 лет.

Но, слава Богу, рейтинг  фильму присвоен 16+. Хотя на рекламных плакатах все еще стоит 12+. Интересно, администрация кинотеатров сознательно вводит зрителей в заблуждение?

Слова  режиссера Андрея Зайцева о том, что фильм рассказывает историю о современных Ромео и Джульетте, являются не более чем спекуляцией. Если уничтожить всю смысловую составляющую шекспировского произведения, изъять из него все, кроме возраста героев и факта  сексуальной связи между ними, то получится фильм «14+».  Сделана картина добротно, юные актеры обаятельны и хорошо играют, но все же не очень понятно, откуда у фильма такое количество фестивальных побед. Вероятно, уровень нашего кино настолько низко упал, что любая более-менее качественная работа вызывает бурю восторгов, но в целом большой художественной ценностью фильм, на мой взгляд, не обладает. Основной рычаг эмоционального воздействия на зрителя –  эротически окрашенные сцены разной степени откровенности, сменяющие друг друга в течение всего фильма.

Он просто пронизан похотью. С первых минут – когда главный герой видит эротическую сцену в кино, и мама срочно показывает ребенку книжку по половому просвещению, изобилующую весьма откровенными картинками- и далее, на протяжении всего фильма нам показывают глотающего слюну мальчика, то заглядывающего под блузку девочке, в которую влюблен, то разглядывающего   и поглаживающего  курсором откровенные фотографии этой же девочки в социальных сетях под  тяжелые ритмичные вздохи из какой-то французской песни. Вы еще не забыли, что это фильм о детях? А вот кадры из фильма о великой всепобеждающей любви:



Вот, как, оказывается, выглядит любовь. А вы не знали? Вопрос: это у режиссера такой бедный арсенал средств для рассказа о любви или он просто вот так убого понимает любовь? А может, оно вовсе не о ней рассказывает?

С какой целью он, например,  показывает, как 14 летняя девочка подносит зеркало к промежности и рассматривает себя?

Но чем дальше всматриваешься в образы ключевых персонажей, тем больше понимаешь, что дело не только в специфическом понимании любви режиссером Зайцевым.

Главные герои в фильме мало говорят, словарный запас и внутренний мир их потрясающе убог. Они ничем не интересуются, их увлечения сводятся к созданию видеороликов сжигания стариков и полицейских, да к примитивным компьютерным играм.

Весьма характерно показана сцена свидания современных, так сказать, Ромео и Джульетты. После недолгой беседы, сводимой к нескольким фразам, мальчик предлагает девочке выпить алкоголя. Ну, а дальше танец, который быстро заканчивается сексом.  Им нечего сказать друг другу.  Их беседы вообще крайне примитивны. Постельную сцену нам не показывают, только ее финал – спящих обнаженных детей. К ней, собственно, и сводится все повествование.

Понятно, почему режиссер смог выразить любовь только через секс. Главные герои – Алексей и Вика  юны и потому обаятельны. Но ничего больше у них за душой нет. Режиссер начисто лишил их внутреннего содержания. Похоже, единственное, что его в главных героях интересует – это играющая гормонами юность. О том, что с ними произойдет, когда они перестанут быть юными, хорошо видно из описания образов взрослых – учителей и родителей. Они показаны уродливыми, опустившимися, проживающими пустую, убогую и бессмысленную жизнь. Они пьют, потом безобразно скандалят, а потом снова пьют. Этакий крайне непривлекательный фон, призванный оттенить историю влюбленной пары.

Если вы подумали, что противопоставляя отцов и детей, режиссер воссоздает извечную драму, борьбы нового со старым, чистоты юности с циничностью и изуродованной пороками зрелостью, то вы ошиблись.

Режиссер совершенно не стремится спасти влюбленных из окружающего их социального ада. Зайцев его описывает без боли и осуждения: финальные титры сопровождаются песней «мы пьяные ложимся, мы пьяные встаем, мы  пьяные родились, мы пьяные умрем» и фотографиями упившихся до скотского состояния, размалеванных, строящих уродливые рожи, хватающих себя за причинные места полуголых подростков. Подается все это с юмором и задором, как некая норма жизни нынешних школьников.

Таковы и главные герои.  Они довольны жизнью, они ни о чем не мечтают, не стремятся развиваться. А значит, их ждет судьба их родителей. И, в конце концов, они подлежат такой же утилизации, как те старики, которых новые Ромео и Джульетта с таким весельем символически сжигали. Вот такой безрадостный мир создал режиссер и теперь с большим энтузиазмом впаривает нам его как нечто особенное и прекрасное.

Но зададимся вопросом: действительно ли подобное отношение подростков к себе, к жизни, к любви – норма, и нам, взрослым надо смириться с этим, спеть вместе с режиссером осанну ранним сексуальным связям?

Думается, что режиссер лукавит. Есть ведь подростки, которых интересует нечто большее, нежели рассматривание похабных фотографий в соцсетях и возможность раздобыть алкоголь. Кстати, сексуальная распущенность вовсе не является нормальным явлением в среде подростков. Центр молодежных исследований ВШЭ  провел исследование  среди учащихся ПТУ 15–22 лет, среди молодых семей, несовершеннолетних мам». Согласно этой выборке  возраст сексуального дебюта равен 16 годам. Вряд ли  выборка, состоящая из малолетних мам и студентов ПТУ, отражает реальное состояние дел. Скорее  всего, среди большинства подростков вступление в половую жизнь начинается еще позже.

Так происходит, потому что у нас все еще осуждается ранняя сексуализация, у нашего общества все еще живы нравственные нормы, защищающие  детей.

Авторы фильма «14+»  явным образом проблематизирует эти нормы, навязывая нам свои убогие представления о любви.  И не трудно догадаться, к каким выводам придут подростки, если этот фильм посмотрят.

Аргументы про возраст Ромео и Джульетты не выдерживают никакой критики. Ромео и Джульетта, кстати, если кто не помнит, тоже поженились. Я уже задавала вопрос  тем, кто их приводит: а вы ВСЕ законы того традиционного общества позапрошлого века хотите навязать современному обществу? Смысл ведь заключается в том, что тогда существовал свод законов общественного устройства, традиций, тесно связанных друг с другом. Что девочку, которую отдавали замуж в 13-14 лет, с рождения к этому готовили, что вступая в брак, она снова оказывалась под контролем и защитой общества и целого сонма традиций. Да и ранние браки часто были формальными:свадьба была некоей сделкой, которую родители будущего мужа и жены заключали между собой. Реальная же семейная жизнь начиналась значительно позже.

Сейчас же мир совершенно изменился. Мы больше не живем в традиционном обществе, жестко предписывающем человеку образ жизни от рождения до могилы. Ни сексуальные связи, ни серьезная влюбленность, ни даже рождение детей не обязаны приводить к браку, к тому, что о женщине и ее детях кто-то будет заботиться. Каждый волен использовать другого в своих целях, не неся при этом никакой ответственности. Я, естественно, не свожу все отношения между людьми к использованию, но согласитесь, что и этого тоже в жизни хватает.

У нас же такую вот Вику – юную, эмоционально незрелую девочку лет 13-14, мало способную отличать влечение от любви, общество больше не защищает. Ее уже и родители-то защитить не всегда могут. В окружающем информационном пространстве ей постоянно рассказывают о сексуальном раскрепощении, о том, как это круто и здорово, так что «ханжей-родителей» она может уже и не послушать. Особенно, когда авторитет родителей так цинично высмеивается, как это сделано в фильме «14+»

Интересно, что создание картины профинансировало Министерство культуры. Как господин Мединский, так много говоривший про нравственные ценности, теперь нахваливает откровенную пропаганду ранних сексуальных связей, не очень понятно.

Вообще, для наших радетелей традиционных ценностей этот  фильм как лакмусовая бумажка. Вот, например, Никита Михалков, тоже весьма лестно о фильме  отозвавшийся, на презентации его заявил: «Вы знаете мою любовь к порнухе, и поэтому я сюда пришел».  Может, члены фестивальных жюри  тоже подобными же соображениями руководствовались, давая призы этому фильму?  Уважаемый Никита Сергеевич, а вы детское порно тоже любите? Или это уважаемый мэтр так пошутил? Но тогда он ерничает там, где это совсем неуместно.

Источник: r-v-s.su

Принимайте участие в информационной акции: Заблокировать показ фильма «14+»

Также предлагаем Вам ознакомиться с видеообзором на фильм 14+ проекта Научи хорошему:



Без комментариев:

[Медиабосс]

2016 год объявлен Годом российского кино

Скрытый текст:

Президент Владимир Путин подписал указ, согласно которому 2016 год объявлен Годом отечественного кино, сообщается на официальном портале правовой информации.



Проект указа президента «О проведении в РФ года российского кино» Минкульт опубликовал еще 28 июля. По данным портала раскрытия информации, его общественное обсуждение уже проведено, а на днях завершилась антикоррупционная экспертиза документа. Согласно пояснительной записке, проект подготовлен “во исполнение указания президента от 16 июля”. В ней говорится, что в российском кинематографе происходят “заметные позитивные процессы”: он “все более целенаправленно следует главным приоритетам общегосударственной культурной политики и транслирует их в общественное сознание”, “мощно воздействуя на миллионы людей”. 


Сам проект содержит ряд содержательных шагов, направленных на развитие отечественного кинематографа, в том числе на международном уровне. Власти страны планируют способствовать увеличению выпускаемых в России кинофильмов, провести модернизацию киностудий, продвинуть киноискусство в регионы страны.

В документе говорится и о планах принятия ряда “протекционистских мер”, направленных на защиту отечественного кинематографа.

Это решение властей уже прокомментировал председатель совета директоров “Ленфильма” Федор Бондарчук. Он отметил, что любая модернизация идет только на пользу. При этом считает, что все средства, выделенные на этот проект необходимо пустить не на празднования, а на кинофикацию малых городов, где 50 миллионов россиян не имеют кинотеатров.

По материалам vesnovyjgod.ru

Комментарий редакции “Научи хорошему”

Позволим себе развеять жизнерадостные иллюзии Министерства культуры в отношении российского кинематографа подборкой рецензий, раскрывающих идеи и смыслы, которые несут большинство современных фильмов, снятых за 2014-2015 год в России, в том числе при поддержке всё того же Министерства культуры (и действительно “мощно воздействующих на миллионы людей”). Искренне надеемся, что объявление 2016 года “Годом отечественного кино” послужит поводом для позитивных перемен в этой сфере:

Фильм «14+»: Пропаганда ранней сексуализации от Министерства культуры

Фильм «Татьянина ночь»: Чернушный поклёп на СССР от Первого канала

Фильм «Бармен»: Алкогольное лобби рекомендует к просмотру

Сериал «Тест на беременность»: Волк в овечьей шкуре

«Битва за Севастополь»: По стопам Левиафана

«Что творят мужчины! 2»: Возводим примитивизм в третью степень

«Снежная королева 2»: Антигерои для детей

Левиафан: Антироссийский фильм на деньги Министерства культуры РФ

Фильм «Горько 2»: Антинародная комедия

Выпускной 2014: Алиби на убийство

Менее 1% фильмов, снятых при господдержке, принесли прибыль

Также предлагаем ознакомиться с некоторыми видеообзорами проекта “Научи хорошему”:

Системный взгляд на российский кинематограф



Сериал «Родина» – заказ надгосударственных структур



Сериал «Измены»: Пособие для начинающих проституток

[Медиабосс]

Чему учат диснеевские мульт-принцессы?

Скрытый текст:

15 знаменитых диснеевских героинь – Белоснежка, Золушка, Аврора, Бэлль, Ариэль, Жасмин, Покахонтас, Мулан, Кида, Тиана, Рапунцель, Мерида, Эсмеральда, Эльза, Анна, а также Фиона из «Шрека» и Марина из «Синдбада – легенды семи морей» – тоже принцессы из популярных мультфильмов. Красочное оформление, обновленные сюжеты знакомых и любимых не одним поколением сказок, приятно проведенное за просмотром время, и… Что-то не так. Неприятные моменты, слабо заметные по отдельности, хорошо просматриваются, если собрать всё воедино.

 ПРИНЦЕССЫ И ВНЕШНОСТЬ



В первую очередь, для всех героинь характерна неправдоподобная киношная красота, для которой, к тому же, им не приходится абсолютно ничего делать. Ни фитнесов, ни массажей, ни масок, ни укладок (только иногда красиво расчесать волосы и так же красиво заплести, ну разве что принцесса Анна, спящая в утро коронации, похожа на что-то жизненное). Сколько уже об этом сказано и показано: не бывает у реальных девушек талий толщиной в шею, глаз размерами больше рта, волос, всегда пышных, не спутанных и красиво уложенных. А потом мы удивляемся, что миллионы женщин на планете недовольны своей внешностью, как и их мужья, причем тем, что изменить как раз невозможно или очень трудно: фигура, черты лица, размер глаз… Такие мульт-героини формируют у зрителя очень завышенные ожидания к внешности.

ПРИНЦЕССЫ И РОДИТЕЛИ

Бросается в глаза то, что практически у всех девушек нет нормальных родителей, а если и есть, то они не имеют ни достаточно влияния на дочерей, ни мудрости, чтобы им помочь. Так Белоснежка, Золушка, Эльза, Анна – сироты, скорее всего и Эсмеральда – несмотря на огромный цыганский клан, родителей очевидно нет. У принцесс Фионы, Авроры и Рапунцель вроде и неплохие, любящие и переживающие за своих дочерей родители, но по сюжету они разлучены: Фиона вырастает в замке, охраняемом драконшей, Аврора – в лесу на попечении трех фей, Рапунцель считает матерью свою похитительницу, так что родные родители ничему своих дочерей не учат, ни от чего не защищают, ни в чем не помогают и ничего не советуют. В те моменты, когда родители нужны были больше всего, их рядом не было. Родители Марины никак себя не проявляют. У пяти героинь, Бэлль, Ариэль, Жасмин, Покахонтас и Киды, нет мам, но есть отцы. И наконец только у 3-х героинь матери есть: у Мериды, Мулан и Тианы. Ничтожное меньшинство! Да и то у Мериды с королевой Элинор отношения напряжённые, и весь мультфильм завязан на их конфликте. Мать Мулан никак не помогает найти дочери свой путь. По-настоящему заботливой, доброй и одновременно сильной характером матери нет ни почти ни у кого. Единственное исключение – родители Тианы, вырастившие свою дочь в любви и привившие ей трудолюбие и целеустремленность. Ее мама очень симпатична.

Чуть получше, но далеко не идеальна ситуация с отцами. Почти у всех, у кого отцы есть, отношения с ними хорошие (хоть до поры до времени), но непременно есть и какой-то изъян. Так король Атлантиды по внешнему виду и возрасту скорее годится своей дочери Киде в прадедушки, чем в родители, и в ключевой момент похищения ее вместе с кристаллом он уже не может ее защитить и вынужден просить об этом одного из чужаков, принесших в королевство беду.



Отцы Бэлль и Жасмин – добродушные толстячки, которые хоть и любят своих дочек, но тоже не могут по сюжету им ничем помочь. Первый, султан Аграбы, отвратительно легковнушаем и потому беспомощен перед злодеем Джафаром, а второй, гениальный изобретатель, – за возней со своими машинками умудрился проглядеть, что его весь городок почему-то считает «с приветом», потому когда он прибегает с просьбами спасти дочь, никто ему не верит, и все думают, что он окончательно свихнулся.

Отцы Ариэль, Мериды, Покахонтас и Мулан в этом смысле куда привлекательней – мужественней, сильнее. Короли, вождь, воин, не похожие на посмешище. Но идеального взаимопонимания с дочерями и у них нет. Король Тритон не в состоянии объяснить Ариэль, что нельзя влюбиться в парня только потому что он красиво играет и танцует, или потому что ты его спасла (спасти тоже можно кого угодно). Поступок – отдать все королевство (с кучей ни в чем не повинных поданных!) ведьме за одну-единственную провинившуюся дочку – тоже за гранью разумного. Настолько любящий отец, что готов ради Ариэль пожертвовать даже остальными своими дочерями, но не может найти с ней общего языка? Отец Мериды (равно как и ее мать) ничего не делает, чтобы подготовить дочь к замужеству с одним из сыновей лордов-союзников, хотя по сюжету от этого зависит безопасность и единство их королевства.

Девушке, выросшей у них на глазах свободолюбивой и с сильным характером, новость с письмами родители преподносят в последний момент, а потом, как последние дураки удивляются, чего это она протестует. Плюс, он хоть и силен, и мужествен, но глуповат и грубоват. Отец Мулан хорош как родитель во всех отношениях, любит и ценит дочь, принимая ее, какая она есть, но самое важное решение в своей жизни она принимает без него, и руководствуясь в первую очередь желанием защитить его (а не наоборот). Почти то же самое можно сказать и о вожде Похатане – мудрый, заботливый отец, но неуспевающий присматривать за своей дочерью. Если бы не недоразумение с поцелуем, повлекшее за собой гибель жениха Покахонтас, вполне возможно, что мирные переговоры между белыми и индейцами по сюжету мультфильма прошли бы еще раньше, и завершились бы успешно без драматического жеста защиты Покахонтас пленного Джона Смита.

Самый лучший отец – пожалуй, отец Тианы, как любящий семью, так и правильно воспитывающий дочь. Единственный «недостаток» – по сюжету дочка рано его лишается, однако он уже успел многому ее научить.

Между тем у диснеевских животных немало образцовых, душевных и умных родителей, особенно отцов: у львенка Симбы, щенка Шалуна, олененка Бэмби. А абсолютному большинству девушек-принцесс почему-то хорошие родители сценаристами не положены.

ПРИНЦЕССЫ И ДРУЗЬЯ

Не менее удивительна ситуация и с подругами, братьями и сестрами-ровесниками. У большинства как будто их и нет и не должно быть! Нет, с животными или сказочными существами дружат практически все героини и герои.



Зверюшки Белоснежки, Золушки, Авроры, конь Бэлль и сказочная обслуга замка Чудовища, рыбка, краб и альбатрос Ариэль и мохнатая псина принца Эрика, тигр Жасмин, обезьянка Алладина, попугай Яго и даже забавный Джин, хамелеоничик Рапунцель и конь Макс, забавный снеговичок Анны и олень Свен, бабушка Ива и животные Покахонтас, конь, сверчок и дракончик Мулан, козочка Эсмеральды, гаргойлы Квазимодо, пес Синдбада – запоминающиеся и не менее интересные персонажи, чем сами люди. Но понятно, что в реальной жизни животные, даже самые преданные, такими быть не могут, а вот людей, подруг и друзей, с которыми возможны равноправные (а не старшей с младшими!) отношения, практически нет! Братья – старшие или ровесники, защитники и друзья, это для диснеевских принцесс что-то вообще нереальное! Братья есть только у Мериды, и то, маленькие, дружить и играть предпочитающие друг с другом, а не со своей старшей сестрой. Анна и Эльза – единственные из 18 героинь ровесницы-сестры, отношения которых – важная часть сюжета, и единственное исключение. Кроме них сестры есть только у Ариэль, но с таким же успехом их могло бы не быть вообще: ни с одной из них Ариэль не близка, дружить и делиться сокровенным предпочитает с рыбкой.

Только в 2 из 17 фильмов есть пример женской дружбы: у Покахонтас есть близкая подруга, играющая не последнюю роль в сюжете, у Тианы отношения, близкие к дружеским, с дочкой богатого клиента мамы-швеи.

Какие получаются выводы? Большинство популярных принцесс не только сироты, полусироты, или в сложных отношениях с родителями, но также лишены и защиты и дружбы ровесников и старших друзей, подруг, братьев и сестер, в основном замененных милыми, но неправдоподобными животными.

Любовно-романтическая история, свой принц есть практически у каждой, но те значимые люди, которые обычно присутствуют в жизни девушки ДО встречи с «принцем», – далеко не у каждой. И таким образом их значимость как бы принижается в глазах маленьких зрителей.
Детям-зрителям до собственных любовных отношений еще далеко, зато им очень актуальны отношения как раз с родными и друзьями, а в фильмах всё наоборот – родные и друзья задвигаются на задворки, а ненужная пока «наука устраивать личную жизнь» преподносится на блюдечке.

 ПРИНЦЕССЫ И ЗАНЯТОСТЬ

Далее, чем занимаются героини мультфильмов? Мы видим либо принцесс, которые скучают в замке, расчесывают косы, болтают со зверушками или мебелью (Фиона, Эльза, Анна, Жасмин, Аврора, Бэлль, Рапунцель), гоняют на лошади и с луком (Мерида), занимаются любопытными исследованиями (Ариэль – затонувших кораблей), либо несчастных трудяг, обреченных на грязную работу (Белоснежка, Золушка, Эсмеральда), либо аристократок-авантюристок (Марина) и храбрых воительниц (Мулан, Кида, та же Фиона – после освобождения).



Итого крайности: праздное безделье (от туалетных столиков с драгоценностями, до лошадиных скачек), или наоборот тяжелый, грязный и малоуважаемый принудительный труд, или же что-то на грани опасности: моря, шторма, драки, войны. Все то, что в середине между крайностями – не интересно. Принцесса не может быть ни медсестрой, ни воспитательницей, ни садовницей, ни пастушкой, ни учёной, ни даже правительницей, принимающей хоть сколько-нибудь ответственные решения для своих поданных… Лишь два исключения из этого правила: Покахонтас, которой статус дочери вождя не мешает трудиться вместе с другими женщинами племени (но и без чувства униженности и принудиловки), и Тиана, которая мечтает сама заработать и открыть ресторан (опять-таки, не чувствуя себя несчастной рабыней, несмотря на тяжелый труд, а вот если бы смирилась со статусом «бедной официантки», надеющейся на принца, вполне вписалась бы в компанию других диснеевских героинь).

Вывод: нормальные и полезные профессии не в почете для девушек (почти всех), ни для их избранников, о чем будет сказано позже. Тут либо полное отсутствие амбиций (мне и так хорошо или так и буду чужую грязь скрести), либо огромные амбиции (спасти мир или на худой конец, королевство). Крайности. Есть чему маленьким зрительницам поучиться и с чего взять пример? Обычные дела: учеба (интересная), работа (квалифицированная, домохозяйство не в счет), благотворительность (что-то позначительнее, чем шить наряды домашним мышкам и птичкам), спорт (кроме стрельбы и гонок, недоступных большинству девушек за банальным отсутствием лошадей и оружия), уход за собой, лечение – все это остается за кадром, и как будто героинь даже и не может касаться.

 ПРИНЦЕССЫ И ЖИЗНЕННЫЕ ЦЕЛИ



Проблемы и задачи у большинства принцесс очень разнообразные. Для чего и как они живут?

• Эльза, Жасмин и Мерида пытаются отстоять свою свободу, душевный покой, право самой распоряжаться своей жизнью (в т. ч. и выбирать жениха и выбирать ли вообще);
• Фиона – избавиться от своего проклятья (пока не понятно, что оно отнюдь не станет ей помехой для счастливого брака с Шреком);
• Белоснежка и Рапунцель – спастись от преследований или контроля жестокой мачехи, вырваться на свободу и в безопасность;
• Кида и Мулан – спасти свое королевство от захватчиков и защитить близких;
• Анна – спасти сестру и опять-таки королевство, замороженное среди лета;
• Марина – спасти своего попавшего в беду жениха, поручившегося жизнью за жуликоватого друга;
• Эсмеральда  – просто заработать на жизнь танцами и цирковыми номерами;
• Покахонтас – открыть что-то неизвестное, чего ей не хватало в привычной жизни, а потом разобраться, что за чужаки пожаловали в ее родные земли и предотвратить войну;
• Ариэль – узнать поближе неизведанный наземный мир;
• Бэлль – найти обрести мир куда более интересный и впечатляющий, чем «та скучная однообразная провинциальная жизнь», которой она живет в маленьком городке;
• Золушка – в кои-то веки вырваться на бал из домохозяйственного убожества и от капризных родственниц;
• Тиана – открыть ресторан своей мечты, «добившись в жизни чего-то»;
• Аврора единственная ничего особенного не делает, спокойно живет с любящими тетушками, растет в лесу, танцует и влюбляется в юношу, потом узнает, что она – принцесса, и не может достаться кому попало, расстраивается, хватается за веретено и… почти весь остаток повествования спит.

В общем, желания и стремления у принцесс интересные, но насколько они совпадают с проблемами, возникающими перед современными девочками? Ведь большинство этих девочек никто не гонит и не принуждает выходить замуж. Они не обладают разрушительными, пугающими для окружающих талантами и особенностями или проклятиями. Родители вовсе не тираны и чудовища (у тех, что действительно по-садистски относятся до мультиков детям обычно дело не доходит). Такого, чтобы в руках девочки была судьба королевства, города, многих близких, и зависела от ее поступков – не случается.

Артистками становятся далеко не все (хотя, может многие и мечтают стать). Исследовательницами – тоже, хотя сейчас с обилием доступной информации и образования, можно исследовать что угодно. А вот мечтать, что «чей-то другой» мир будет лучше, чем твой собственный – это из серии «хорошо там, где нас нет». Бэлль, как и многим юным зрительницам наверняка не нравится «серая убогая жизнь», но вот как ее менять вокруг себя, она то ли не умеет, то ли не хочет. Не заплутай папа в заколдованный замок – так и скучала бы, сбегая от реальной жизнь в виртуальный (описанный в книгах) мир. Достойный пример? Не менее, чем Золушкин, которая с ее трудолюбием и оптимизмом могла бы устроиться в жизни куда лучше, чем мачехе и сестрам прислужничать, но нет, она ждет бала, принца…

Зачем все это нужно девочкам?

Трудящаяся Тиана – единственный одновременно положительный и более-менее подходящий для современности пример из 18ти. Хотя и ее «разбавили» — на пути к своей мечте, несмотря на целеустремленность и труд, девочка не удерживается от искушения все себе облегчить и приблизить, поцеловав лягушку…

Вывод – жизненные устремления героинь в большинстве случаев для маленьких зрителей как пример бесполезны.

 ПРИНЦЕССЫ И ВОЗЛЮБЛЕННЫЕ



Если очень коротко обобщить, то избранник девушки почти всегда принц по праву рождения, а если же нет, то какой-нибудь авантюрист и проходимец, или большой оригинал, или в крайнем случае, военный. Как будто в промежутке между этими категориями никаких других мужчин не существует. Ни одного представителя мирной распространённой профессии, ремесленника, торговца, фермера, врача, ученого, строителя, учителя… хоть кого!

Без принцев остаются (пока) только Мерида и Эльза. Что касается остальных:

За принцев выходят Белоснежка, Золушка, Ариэль, Аврора, Бэлль, Тиана, причем если некоторые принцы делают хоть что-то (сразиться с драконом или чудовищем, изменить свой паршивый характер, перестать быть лоботрясом и бездельником), то другие вообще ничем не приметны, кроме королевского титула и смазливой физиономии. Сразу получившие все блага жизни (не хватает лишь девушки!), ничего не умеющие, кроме как петь, танцевать, валять дурака (Тианин особенно), и целоваться. Понятно, что на всех девочек-любительниц этих мультфильмов во взрослой жизни таких принцев не хватит (хотя мечтать будут многие). Кроме того, умной девушке такие персонажи наверняка покажутся скучными и пустоватыми, но преподносится-то как самый лучший объект желания многих!

Киде, Мадлен и Фионе достаются исключительные оригиналы, хотя по-своему интересные и симпатичные. Но каков шанс у обычных девочек в обычной жизни встретить парней вроде Майло, открывателя Атлантиды, или Квазимодо-звонаря, доброта и сила которого прямо противоположна уродливой внешности, или огра, который тоже несмотря на свой внешний вид и отнюдь не милейший характер, способен мягко относиться к возлюбленной и деткам? Ничтожен!

Жасмин и Рапунцель вообще влюбляются в воров и жуликов, тщательно и старательно прилизанных и облагороженных сценаристами и аниматорами. Красивы, мужественны, добры, щедры, готовы на многое ради своих принцесс… вот только один «малозначительный штрих» — будучи здоровыми лоботрясами, не стыдятся воровать вместо работы. А делиться ворованным – это, конечно, не своим заработанным. Хотя можно было бы с тем же успехом состряпать принцев и из обычных бедных парней, случайно попавших в приключение, но живущих за счет своего труда? Но создатели мультфильмов этого не сделали.

Покахонтас и Марина отдают свое сердце морским бродягам, вряд ли когда готовым отказаться от авантюрных путешествий ради удовольствия засесть около женской юбки и провожать детей в чистенькую школу в безопасном районе. Счастлива такая пара может быть лишь до поры до времени, пока обоих устраивают вечные шторма, путешествия и опасности. Но что если хоть одному захочется безопасного дома, где можно спокойно родить детей? Чаще всего это женщина. Согласится ли избранник сменить любимый образ жизни ради нее и будущего потомства? Не сбежит ли потом, потому что «дома скучно»?

Генерал Шан и капитан Феб, добытчик льда Кристоф (тоже, согласитесь, хоть и мирная, но не слишком обычная профессия!) – единственные парни, более-менее подходящие под супругов, которых можно нередко встретить не только в сказках, и при этом без всяких скрытых минусов и заковырок. Но и то – отнюдь не мальчики-белые воротнички, или синие, с занятиями попроще.

Вывод: по большей части эти мультфильмы ориентируют девочек на желание и выбор необычных персонажей, от принцев до бродяг, которых естественно, трудно и редко будет встретить в обычной жизни. Те же парни, которых вокруг много, не имеют права быть интересными. Потому что девушкам хочется «кого-то особенного».

 ПРИНЦЕССЫ И ВЫБОР ВОЗЛЮБЛЕННОГО

Но вот, наконец, давайте рассмотрим и самый любопытный момент – выбор «принца». Практически через все истории красной нитью проходит слоган: «В своем кругу выбрать нормального партнера невозможно!» Это всегда должен быть или чужак, или представитель других социальных слоев.

Так Кида, Ариэль, Эсмеральда, Покахонтас, хронически неспособны заинтересоваться кем-то из своего народа: атлантцев, жителей подводного царства, многочисленых парижских цыган, индейцев, как будто там совершенно нет заслуживающих внимания молодых людей. Вместо этого все они выбирают чужаков. Покахонтас отвергает чуть ли не лучшего жениха в своем племени, не только сильного и смелого воина, но и заботливо к ней относящегося, потому что «с таким будет слишком скучно и предсказуемо». В реальный жизни далеко не все межнациональные браки складываются благополучно, а разные люди легко находят общий язык, но девочек сказки учат: не надо смотреть на тех мальчиков, что рядом (одноклассники, соседи, знакомые, коллеги…) – это слишком банально, надо желать кого-то издалека, необычного, неизвестного, непонятного… В результате большинство и множество хороших ребят изначально не имеет шансов у проникнувшейся такими убеждениями девушки, потому что не входят в эту малочисленную категорию.

Марина тоже отказывается от благородного и симпатичного жениха, потому что с ним «спокойно и скучно», а хочется носиться по морям с бродягами. Бэлль свысока смотрит на примитивных жителей своего провинциального городка, и среди них тоже не находится никого, достойного ее внимания, кроме грубияна и наглеца Гастона, которому в его самоуверенности и взаимность-то обхаживаемой девушки до лампочки. Жасмин хронически не везет с принцами – несмотря на многочисленные предложения, все они почему-то оказываются от самовлюбленных придурков, так что она в конце концов обращает внимание на уличного бродяжку. К принцессе Мериде тоже сватаются такие принцы, что только плюнуть и растереть. Анна западает на принца, оказавшегося тем еще мошенником, а счастье обретает с юношей-добытчиком льда.

Принцы Авроры, Золушки, Белоснежки весьма далеки и от крестьянской избушки в лесу, и от грязной кухни, жених Рапунцель – как от уединенного замка, где она выросла, так и от королевского дворца ее родителей, точно то же самое можно сказать и о Шреке с Фионой. Мулан, чтобы встерить Шана, вынуждена взять на себя совершенно необычную, новую и немыслимую в ее окружении для девушки роль. Тиана за своей работой, правда не пытается устроить личную жизнь сама, но все равно ей достается принц совершенно не ее круга.

Как все это понимать? Только одним образом: твой принц – не тот, кто рядом с тобой, а тот, кто подальше и черт знает где. Плюс максимально на тебя непохожий. Насколько это «знание» поможет девушкам обрести счастье в реальной жизни?

Другой посыл: влюбиться и довериться человеку можно практически ничего о нем не зная! И выйти практически за первого встречного, не утруждаясь никаким выбором и сравнениями! Ценный призыв?



Вычитаем незамужних Мериду и Эльзу, из остальных 15ти: Золушка, как и Анна, влюбляется один вечер потанцевав, Аврора – в лесу погуляв и потанцевав, Ариэль, как и Покахонтас – немного издали полюбовавшись (другое дело, что одна готова сразу спасть, рискуя всем, а у второй хватает ума хоть немного держать дистанцию), Белоснежка – послушав обращенную к себе песню, Жасмин – покатавшись вместе (да же при том, что уже видит, что парень мутный и попался ей на вранье), Рапунцель – пусть не влюбившись, но доверив фактически свою безопасность человеку, которого первый раз в жизни увидела… Целых восемь! Половина!

Остальные успевают к своему избраннику более-менее присмотреться и разобраться, чего он стоит. Они вместе с ним путешествуют (Фиона, Марина, Тиана), борются с преступниками или врагами (Эсмеральда, Мулан, Кида), живут, узнавая постепенно его характер (Бэлль). Но все равно, негативный посыл – получается, знаешь ли ты что-то о понравившемся парне, или нет – не имеет значения. Влюбляйся, и да будет вам счастье! Надо ли напоминать, что в реальной жизни очень часто не так? И наоборот, слепота и неосведомленность становятся причинами жесточайших разочарований? Но об этом маленьким девочкам знать не положено. Слишком маленьким, чтобы мудро разбираться в людях, но «достаточно» больших для взрослых отношений…

 ИТОГИ

В общем, вреда получается более чем достаточно:

Собственные веские социальные связи отсечены: сирота, полусирота, в сложных отношениях с отнюдь не идеальными родителями, пусть и безвредными, но большинству ничем особо не помогающими. С животными и игрушками, но без старших и ровесников братьев, сестер, друзей, подруг, их помощи, поддержки, защиты, взаимовыручки. Этакие все из себя индивидуалистки, быстро спешащие в объятья к первому встречному, который покажется похожим на принца. Не обращающие внимания на окружающих скучных парней, зато остро нацеливающие нюх на «кого-то особенного», кого ни у каких других девушек нет. Выбирающие себе пару отнюдь не за качества хорошего семьянина (часто даже не выбирающие – хватающие что попало!). Занятость – в основном вещами, не имеющими никакого отношения к современному реальному миру. Внешность, здоровье, настроение – выше всяческих похвал, обрекая на зависть, комплексы и лишение мужского внимания миллионы «некрасивых» девочек-зрительниц, и на гордость и уверенность, что в жизни должно достаться само на золотом блюдечке, тех, кому повезло родиться с «подходящей под стандарты» красотой.

И ещё один малозаметный штрих – практически ни одной девушке не приходится работать над собой, чтобы как-то изменить характер. По сюжету они все и так уже и умные, и добрые. Их недостатки – милы, скорее их можно назвать особенностями, например, наивность Рапунцель, легкую неуклюжесть Мулан, бесстрашное любопытство Ариэль, и т. п. В реальной жизни далеко не все воспитываются и выходят во взрослый мир УЖЕ такими симпатичными. А ведь от характера не в последнюю очередь зависит судьба…

Получается красивого много, а полезного практически ничего.

Шакира Бучанова

[Медиабосс]

«Отбросы» телеканала СТС – прививка от человечности

Скрытый текст:

В конце сентября в сети появился трейлер российской версии нашумевшего британского сериала «Отбросы». Ещё в 2014 году телеканал СТС купил права на адаптацию фильма, и теперь кинокомпания «Среда»  во главе с Александром Цекало снимает ремейк британских отбросов для россиян. Как стало понятно из опубликованного трейлера, сюжет будет тот же, что и в оригинале, картинка совпадает практически вплоть до каждого кадра.

Учитывая полную аналогию сюжетов, расскажем о том, что ждёт российских зрителей, и с какими целями телеканал СТС привёз британские отбросы в Россию. Свою широкую популярность на Западе сериал получил сразу после выхода первого сезона в 2009 году. Англоязычная пресса распиарила этот фильм за то, что он является прекрасным инструментом оглупления и растления телезрителей.

И дело не только в обилии пошлости или откровенного мата, который присутствует практически в каждом диалоге и даже больше присущ женским персонажам, а в том, как асоциальное и аморальное поведение с помощью искусственно выстроенного сюжета на экране превращается в единственную и безальтернативную норму.

Главные герои – это пять малолетних преступников, которых во время выполнения общественных работ бьёт молния и наделяет необычайными способностями. В результате эти, мягко говоря, примитивные подростки превращаются в супергероев и начинают жить яркой и насыщенной жизнью, полной приключений и опасностей.

Несмотря на то, что весь круг их интересов обусловлен только двумя темами – с кем переспать и по какому очередному поводу напиться – обстоятельства постоянно заставляют их выступать в роли спасителей и защитников города, что создаёт им в глазах зрителей ореол настоящих героев и примеров для подражания.

При этом аморальный образ жизни главных персонажей в фильме не показан, как нечто порочное. Наоборот, беспорядочные половые связи, распущенность, пьянки и бескультурье представлены как обязательный атрибут молодости. И дело даже не в том, что именно благодаря своей ущербности они стали супергероями и обрели уникальные способности, а в том, что скромность, целомудрие и порядочность в финальной серии первого сезона оказываются главным злом, которое предстоит победить нашей пятёрке супергероев.

Кульминация фильма заключается в том, что город отбросов оказывается захваченным сумасшедшими сектантами во главе с девственницей, которая, внимание: призывает к скромности и целомудрию, выступает против беспорядочных половых связей, наркотиков, уроков секспросвета в школе и вульгарного поведения.

Сектанты с помощью гипноза пытаются заставить главных героев отказаться от порочного образа жизни, а те, в свою очередь, героически отстаивают своё право одеваться как проститутки, вести себя как быдло и употреблять наркотики. Всё это позиционируется, как свобода молодости, которую никто не вправе отнимать. То есть, порядочные и культурные люди показаны в этом фильме больными психами, а примитивные и полоумные дегенераты, только и думающие о сексе и выпивке, изображены спасителями человечества и вообще отличными ребятами.

Подведём итог, фильм «Отбросы» нацелен на:

• пропаганду пошлости и похоти
• пропаганду алкоголя и табака
• пропаганду извращений
• пропаганду беспорядочных половых связей
• дискредитацию традиционных семейных ценностей
• деградацию телезрителей

Этот сериал, как и множество ему подобных, является наглядным примером реализации технологии так называемой «мягкой силы», которая заключается в постепенном переформатировании сознания зрителей, путём создания у них новых ценностных установок.

По этой причине проектами Политическая практика и Научи хорошему в адрес Министра МВД было направлено заявление, в котором сказано, что телеканал СТС намерен в скором времени выпустить в эфир фильм, нацеленный на подмену культурных кодов и уничтожение ценностного фундамента, что неизбежно будет стимулировать рост преступности и установления в России слабого и криминализированного, управляемого извне общества.

Призываем доступными средствами распространить этот видеообзор и предотвратить выход фильма в эфир. Смелее, товарищ, гласность – наша сила!

В юридических вопросах поддержку «Научи хорошему»  оказывает проект «Политическая практика». Шаблоны для отправки заявлений в органы власти находятся в разделе «Обратись к властям». Другие дела находятся в разделе «Наши акции».

Заявление в МВД от 12.10.2015

Министру МВД России
В. А. Колокольцеву
125993, Россия, Москва
ул. Садовая-Сухаревская, д. 11

ЗАЯВЛЕНИЕ

о предупреждении возможного правонарушения по вовлечению несовершеннолетнего в совершение преступления

Уважаемый Владимир Александрович!

28 сентября 2015 года в интернет издании «Лента.Ру» вышла новость о том, что Телеканал СТС, ЗАО «Сеть телевизионных станций» (ООО «СТС Коммьюникейшнс», «СТС Media, Inc» // «CTC Media, Inc») приобрёл права на адаптацию британского телесериала «Отбросы», и его съёмками уже занимается продюсерская компания «Среда».

Указатель на новость в сети Интернет: http://lenta.ru/news/2015/09/28/russianmisfits/

Видео обзор на фильм «Отбросы»: http://lenta.ru/news/2015/09/28/russianmisfits/

Из опубликованного в данной новости трейлера наглядно видно, что сюжет российской версии телесериала «Отбросы» будет тот же, что и в оригинале, картинка совпадает практически до каждого кадра и несёт в себе романтизацию и героизацию преступного образа жизни. В телесериале показывается, как асоциальное и девиантное поведение с помощью искусственно выстроенного сюжета на экране превращается в единственную и безальтернативную норму, которой по логике фильма должны следовать все телезрители.

Главные герои – это пять несовершеннолетних преступников, которых во время выполнения общественных работ изменяет аномалия и наделяет необычайными способностями. В результате эти подростки превращаются в героев и начинают жить яркой и насыщенной жизнью, полной приключений и опасностей.

Несмотря на то, что весь их круг интересов обусловлен только двумя темами – с кем переспать и по какому очередному поводу напиться – обстоятельства постоянно заставляют их выступать в роли спасителей и защитников города, что создаёт им в глазах зрителей ореол настоящих героев и примеров для подражания.

При этом девиантный и криминальный образ жизни главных персонажей в фильме не показан как нечто порочное. Наоборот, беспорядочные половые связи, распущенность, распитие алкоголя, хамство представлены как обязательный атрибут молодости. Скромность, целомудрие и порядочность оказываются главным злом, которое предстоит победить этой пятёрке киноперсонажей.

Кульминация оригинального фильма «Отбросы» заключается в том, что город, в котором живут главные действующие лица, оказывается захваченным сумасшедшими сектантами во главе с девственницей, которая, призывает к скромности и целомудрию, выступает против беспорядочного секса, наркотиков и вульгарного поведения.

Сектанты с помощью гипноза пытаются заставить главных героев отказаться от порочного образа жизни, а те в свою очередь героически отстаивают своё право одеваться и вести себя как проститутки и употреблять наркотики. Всё это позиционируется как свобода молодости, которую никто не вправе отнимать.

Как известно, в настоящее время на территории Российской Федерации ведётся системная деятельность на подрыв национальной безопасности России путём информационно-психологического воздействия на личность и, в частности, на личность несовершеннолетних. Для этих целей используются технологии информационного моделирования общества через воздействие на сознание человека путём культурного переформатирования. Подмена культурных кодов, уничтожение ценностного фундамента, рассеивание нравственно-психологического и духовного потенциала среди несовершеннолетних для стимулирования роста преступности и тем самым установления слабого и криминализированного, управляемого извне общества.

Так, например, согласно краткой характеристики состояния преступности в Российской Федерации за январь – август 2015 года, размещённой на официальном интернет-сайте МВД России, происходит рост преступности и на сегодня он составил 5,9% по сравнению с периодом прошлого года. И одной из причин такой статистики потенциально является круглосуточная героизация образа преступника в кинематографе, в музыке и на телевидении в информационном пространстве России.

Указатель на характеристику состояния преступности в РФ: https://mvd.ru/folder/101762/item/6517451/

Пропаганда и романтизация образа преступника является скрытой технологией вовлечения несовершеннолетнего в совершение преступления путём обмана, так как в сознании подростка подменяется причинно-следственная связь между преступлением и наказанием, когда за совершение преступления вместо наказания персонаж получает общественное поощрение, идеализируется и становится героем в глазах телезрителя.

Такое злоупотребление свободой массовой информации недопустимо.

В соответствии с п.3 ст. 55 Конституции Российской Федерации, ст. 4 Федерального закона «О средствах массовой информации» от 27 декабря 1991 №2124-1, п.1 ст. 9 Федерального закона «Об информации, информационных технологиях и о защите информации» от 27 июля 2006 года №149-ФЗ, на основании ст. 150 Уголовного Кодекса Российской Федерации, и руководствуясь ст.ст. 2, 12, 13 Федерального закона «О полиции» от 7 февраля 2011 года №3-ФЗ

                                                       Прошу:

1. Запросить на Телеканале СТС, ЗАО «Сеть телевизионных станций» (ООО «СТС Коммьюникейшнс», «СТС Media, Inc» // «CTC Media, Inc») необходимый для рассмотрения обращения сценарий сериала «Отбросы»;
2. Инициировать комплексную психолого-педагогическую и психолингвистическую экспертизу планируемого к выходу телесериала «Отбросы» на предмет вовлечения несовершеннолетних в совершение преступлений через скрытые информационные технологии;
3. Провести проверку по возможному злоупотреблению свободой массовой информации телеканалом СТС и принять меры профилактики для устранения причин и условий, способных привести к правонарушениям.

Другими доказательствами подтвердить обстоятельства данного заявления невозможно.

Прошу сообщить о результатах в установленном законном порядке.

Приложение: Справка с копиями примеров информации, которая планируется к распространению в кадрах молодёжного телесериала «Отбросы» на телеканале СТС.

12 октября 2015 г.

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!