[Медиабосс]

Фильм «Пеле. Рождение легенды» (2016): Защищая право на самобытность

Скрытый текст:

Фильм-биография, рассказывающий о поистине легендарном бразильском футболисте Э́дсоне Ара́нтисе ду Насиме́нту, более известном, как Пеле, признанном лучшим футболистом 20-го столетия.

События фильма «Пеле. Рождение легенды» начинаются с момента поражения Бразилии в игре с Уругваем со счётом 1:2, в матче, известном под названием «Мараканасо» (исп. Maracanazo, порт. Maracanaço — решающий матч), за кубок чемпионов мира в 1950 году. Итогом поражения бразильской сборной по футболу стало не только изменение цвета формы, но и полный запрет на использование своего самобытного стиля игры. Команду решили полностью переформатировать под европейские традиции футбола. В таких условиях начинает свой путь к всемирной славе юный Пеле, гоняя дырявый мяч с такими же как он сорванцами по трущобам своего городка  Трес-Корасойнс штата Минас-Жерайс.

Мать заставляет Эдсона заниматься чисткой обуви, но по городку пробегает слух о том, что будет проводиться молодёжный турнир Бауру, на котором будет присутствовать легенда бразильского футбола – Вальдемар де Брито, присматривать игроков в футбольный клуб «Сантос». Юный парнишка, конечно же, не мог обойти стороной такое событие.

Он со своим дворовыми друзьями сбиваются в команду «Босяки», которой по ходу турнира предстоит столкнуться со множеством трудностей: отсутствие формы, бутс, и даже накачанный мяч будет непривычен. Но смекалка, напористость и желание помогут юным футболистам  в решении возникающих проблем. И пусть путём воровства, но им всё же удаётся достать бутсы.



Бутсы старые, не по размеру, поэтому ребята не могут нормально играть и показать всю красоту своего дворового стиля джинга, и тут Пеле впервые проявляет себя, как настоящий герой, готовый бороться за свою победу: он осознаёт, что ему и его товарищам никогда не стать европейскими футболистами в красивой форме, в хорошей обуви. Они – бедняки, у которых за плечами есть только одно – их отточенный дворовый стиль. Поэтому он решает снять стесняющие его спортивные ботинки не по размеру и показать на что он на самом деле способен. Его друзья следуют его примеру. Уже это событие поставит жирную точку в вопросе, будет ли Пеле как все, или же его манера игры и поведения на поле будет в корне отличаться от общепринятой.

Но происходит первый удар по детской неокрепшей психике Эдсона: в результате схода селя  погибает один из его друзей, и всё это из-за этих бутс, которые они заполучили путём воровства. Возможно, это расплата за плохой поступок?! Пеле решает покончить с футболом, несмотря на приглашение Вальдемара де Брито, и начинает работать с отцом. Отец его – бывший футболист, которому, увы, не удалось построить карьеры в футболе. Не имея никакого образования, он выполняет всю грязную работу в местной больнице. В перерывах он подначивает сына, чтобы тот продолжал тренироваться, понимая, что Пеле по-настоящему хочет играть в футбол. В итоге, отец Пеле становится его первым тренером.

Из-за отсутствия мяча Пеле оттачивает свой стиль на плодах манго. Так и растёт будущая звезда футбола среди своих родных трущоб. Но наступает пора ответственных решений и ответа на вопрос: «Готов ли Пеле стать на тропу футбола, и навсегда связать своё будущее с мячом?»

Он решает попробовать свои силы и оказывается в клубе «Сантос», где его пытаются убедить, что его джинга – это примитивный стиль, что он должен переучиться под европейскую технику. Естественно, у Пеле ничего не выходит: он не может переформатировать себя, отказаться от своей культуры, своего опыта. В какой-то момент в душу проникает отчаяние, и он решает покинуть клуб. Уже находясь на перроне и ожидая поезда домой, Пеле получает самое ценное наставление от Вальдемара де Брито:

«Это было начало шестнадцатого столетия. Португальцы прибыли в Бразилию с американскими рабами. Но воля африканцев была сильна – многие сбежали в джунгли. Чтобы защитить себя, сбежавшие рабы обучались джинге – это основа капоэйры – боевого искусства. Когда рабство, наконец, отменили, капоэйристы вышли из джунглей, чтобы убедиться, что капоэйра перестала преследоваться повсеместно. Они стали использовать футбол, как идеальный способ оттачивать мастерство джинга, не боясь быть арестованными. Джинга менялся, развивался, и уже не был только лишь нашим, но ритмами оставался бразильским.

Но после чемпионата 1950 года стали говорить, что стиль джинга стал причиной нашего поражения, и отвернулись от всего, что связано с нашим африканским наследием. И то, как твой тренер пытался избавиться от джинги в твоей игре, и мы хотим искоренить его в себе. Но джинга в тебе очень силён Дико (так в фильме называют юного Пеле), и ты можешь показать его нам, когда наберёшься мужества показать нам себя таким, каков ты есть на самом деле. Или можешь сесть в тот поезд, и никогда не узнаешь себя…»

Слова де Брито подействовали на Пеле, и он остался, чтобы доказать самому себе и всем окружающим, что его родной стиль не может быть примитивным, а наоборот является тем неоспоримым преимуществом, которое бразильцы должны использовать в своей игре.

Постепенно пробивая стены непонимания и отрицания, Пеле становится настоящей восходящей звездой бразильского футбола, вырастая из команды юниоров клуба «Сантос» до сборной Бразилии – и всё это в шестнадцать лет!!!

Новый тренер сборной Бразилии, Висенте Феола, придерживается общепринятого мнения, что джинга никогда не достигнет международного уровня, поэтому пытается обучать вверенных ему футболистов в европейской манере игры. Но, в конечном итоге, и он сдаётся, понимая, что бразильцы никогда не станут итальянцами, шведами или французами, что бразильцы – это бразильцы, и должны использовать свои сильные стороны в игре. Висенте Феола даёт полный карт-бланш на применение джинги. В итоге, Бразилия выигрывает чемпионат мира 1958 года. А стиль джинга становится самым популярным стилем игры по всему миру и получает известность, как «красивый стиль».



Несмотря на то, что мировой футбол, как и весь большой спорт, сегодня превратили в инструмент эмоциональной накачки толпы, оправдывающий печально известный девиз «хлеба и зрелищ» и извращающий идею ведения здорового образа жизни, всё равно стоит отдать должное тому, что судьба многих выдающихся спортсменов служит прекрасным примером развития сильного характера, воли и мужества. А в случае с Пеле – это ещё и пример отстаивания культурных традиций своего народа, что очень актуально в условиях современных тенденций глобализации, нацеленной на стирание различий между нациями и превращение всех в однородную биомассу.

Мораль:

О чём этот фильм? Только ли этот фильм о легендарном футболисте, о его победах? Только ли этот фильм о футболе? Нет, эта история о том, как один человек способен изменить весь мир, имея мужество, веру и волю отстаивать и продвигать свою культуру, доказывая и обосновывая её самобытность и неповторимость. Пусть она не похожа на другие, пусть кажется, что она – отсталая и непривлекательная, но именно она соответствует духу своего народа, и вне её он не может состояться.

Это ещё и история о том, что даже в беспросветной бедноте и невежестве иногда рождается искра надежды и смысла, способная воспламенить весь мир. Эта искра – босяк Пеле из бразильских трущоб, который вдохнул новую красоту в мир футбола, раскрыл его ещё не изведанные грани.

Наркотики:

Отсутствуют.

Секс:

Отсутствует.

Насилие:

Одна сцена драки между командой «Босяков» и командой мальчишек из обеспеченных семей под названием «Короли».

Возрастное ограничение фильма – 6+

Олег Ищущий

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Фильм «Красотка» (1990): Добрый оскал проституции

Скрытый текст:

«Красотка» («Pretty Woman») – известная мелодрама о счастливой любви проститутки и богатого бизнесмена с Джулией Робертс и Ричардом Гиром в главных ролях. Премьера картины состоялась 23 марта 1990 года. Фильм был отмечен номинациями на престижные американские кино-премии, в одной из которых победил (Золотой глобус – лучшая женская роль в комедии или мюзикле).

Выйдя на экраны 26 лет назад, «Красотка» до сих пор не теряет зрительского интереса и любима многими в качестве «красивой истории о Золушке». Зачастую воспринимается классикой или даже культовым кино.

Сюжет:

Финансовый магнат Эдвард Льюис, заблудившись в ночном городе, останавливается возле обаятельной уличной проститутки Вивиан с просьбой показать ему дорогу. Девушка очень заинтересовывает мужчину, и за 300$ он нанимает её на ночь в свой номер отеля. На утро герой узнаёт, что на важную деловую встречу ему надо прийти со спутницей-сопровождающей и предлагает Вивиан помочь ему и остаться в его апартаментах ещё на шесть дней – за гонорар в 3000$. Девушка с радостью соглашается. Эдвард обеспечивает её красивыми нарядами и очень хорошо к ней относится, а она в ответ стремится ему всячески угодить.

Бизнесмен тем временем работает над большим проектом – покупкой и перепродажей по частям крупной судостроительной компании. Вивиан вскользь осуждает его деятельность: «Ты ничего не производишь и ничего не строишь?» – замечает она. А позже указывает на то, что владелец компании, которую Эдвард собрался купить и распродать, ему на самом деле очень нравится. Тогда благодаря ей богач постепенно вспоминает, что раньше у него была тяга к созиданию. Он переосмысливает свои жизненные ценности и вместо того, чтобы купить и распродать судостроительную компанию, решает помочь ей возродиться, хоть это и принесёт ему меньший доход.

В итоге неделя Эдварда и Вивиан заканчивается, но, не желая расставаться, он предлагает девушке стать его содержанкой. Вивиан отказывается, говоря, что под его влиянием она изменилась, и теперь ей этого недостаточно. Девушка признаётся, что не хочет быть просто содержанкой, а мечтает о рыцаре на белом коне, который спасёт её от прошлой жизни. Эдвард решает последовать голосу сердца и остается с Вивиан.

В целом, структура фильма такова: 1) есть одарённая и необыкновенная девушка-проститутка, живущая не той жизнью, какой следовало бы -> 2) эта необыкновенная девушка встречает богатого мужчину, который тоже идёт не совсем по правильному пути – разрушает чужие компании, когда как мечтал создавать что-то своё -> 3) они заинтересовываются друг другом, влияют друг на друга, влюбляются и остаются вместе.

Поверхностно мораль фильма выглядит так:

• с точки зрения Вивиан – если ты попал в трудное положение, главное оставаться хорошим человеком, и тогда тебе может выпасть шанс улучшить свою судьбу;
• с точки зрения Эдварда – поучиться можно у любого человека, смотри в самую его суть, не обращая внимания на оболочку, и отыщешь сокровище;
• с точки зрения обоих – любви все покорны.

К этим поверхностным смыслам «Красотки» мы ещё вернёмся позже.

Для того, чтобы разобраться, чему нас действительно здесь учат, конечно, нужно рассмотреть историю более углублённо. Абсолютно ясно, что невозможно обойти вниманием тот момент, что главная героиня фильма – проститутка. С этого и начнём разбор.

Что представляет собой проституция?

Проституция (от лат. prostitutio – «предание разврату, выставление на позор») – деструктивный социальный феномен купли-продажи секса.

Зачастую главным фактором возникновения и существования этого явления называют экономический – подобные «услуги» начинают продавать якобы из-за трудностей с трудоустройством и заработком. Однако, совершенно ясно, что нехватка денег и проблемы с работой могут выступать только лишь косвенными причинами проституции. Большинство людей будут готовы искать хоть малейшую возможность заработать приемлемым способом, какие почти всегда есть, или же умереть голодной смертью, но ни в коем случае не продавать сексуальные «услуги». Выдвинем версию, каковы действительные факторы, обуславливающие проституцию:

1. Сексуальные отношения как самоценность и их объективация (-)

Проституция базируется на эксплуатации одного из самых сильных инстинктов человека – инстинкта продолжения рода, и востребована в среде, в которой сексуальные отношения ложно культивируются как самоценность.

В норме половая связь является частью серьёзных отношений двух людей, основанных на любви, доверии, ответственности, созидании и верности – и вне таковых не имеет никакой самостоятельной ценности. Однако на сегодняшний день сексуальные контакты вне любви и брака носят статус приемлемых или желательных, в результате чего человеку закономерно предложена и другая псевдо-норма: различные варианты «добычи» секса-самоценности, в том числе проституция, делающая из секса, своего рода, объект потребления.

2. Объективация человека (-)

За объективацией секса следует и объективация самого человека – т.е. восприятие его объектом для какого-либо использования. Объективация в проституции выражена в том, что один человек предложен другому как бездушный инструмент/объект/механизм для сексуального удовлетворения (или же как объект «производства» сексуального удовлетворения).

Объективация людей очень характерна для материалистических общественных парадигм – когда главными ценностями в обществе провозглашены материя, деньги, потребление товаров и услуг. В обществе потребления что угодно легко превращается в объект производства или потребления, что очень наглядно в феномене проституции.



3. Отсутствие духовного самосознания (-)

Как уже понятно из вышесказанного, проституция – очень материалистическое явление. Её логика низко-материалистична: есть тела, есть инстинкты, есть деньги. Сексуальный акт – самоценный «объект потребления», один человек – производитель данного «объекта потребления», второй – плательщик и потребитель. Всё же духовное и нематериальное, первостепенно важное для человеческой жизни и определяющее человеческое достоинство (любовь, нравственность, честь и т.д.), в проституции абсолютно несущественны и только затемняют суть дела.

Заметно, что любым человеком с более-менее выраженным духовным самосознанием проституция автоматически воспринимается чем-то недостойным, грязным и унизительным. Ведь в действительности человек не является просто телом, но духовным существом с телом. И понимание собственной одушевленности и наличия неких высоких причин пребывания в человеческом мире обнажает то, насколько уродливой социальной конструкцией является проституция, «обездушивающая» человека, замыкающая его на низко-телесную сторону жизни и делающая из него полу-животное.

Можно сказать, что занятие проституцией – это вариант радикально неодухотворенного земного существования. Занятие проституцией, также и получение данных «услуг» – ярко демонстрирует отсутствие духовного самосознания у человека и является показателем нахождения его в процессе деградации (упадка его человечности).

Феномен проституции является разрушительным для человека, известным образом выражаясь в ухудшении его физического и психического здоровья (венерические заболевания, психические, быстрая «изнашиваемость» тела и др.). В обществе проституция чаще всего закономерно идёт рука об руку с сексуальными извращениями, насилием, наркоманией, воровством.

Как подаётся тема простит уции в фильме Красотка?

В фильме прекрасно прослеживается абсолютно снисходительное, а во многом даже положительное отношение к проституции, которое различными методами, о которых речь пойдёт ниже, транслируется зрителю.



1. Проституция приемлема и положительна (-)

 1) Проституция – просто не очень удачная профессия (-)

Очень часто для нивелирования пагубности проституции её ложным образом позиционируют как обыкновенную профессию/ремесло/промысел. Аналогичное прослеживается и здесь.

• Эдвард спрашивает у Вивиан: «Сколько вы, девушки (проститутки), получаете сейчас?»
• Говорит ей у отеля: «Поедешь назад в свой офис?»
• Когда нанимает её на неделю, объясняет, что ему нужен «профессионал».
• В разговоре о её судьбе снова упоминает профессиональность: «И ты выбрала это профессией?»
• Когда Вивиан замечает, что, оставшись у него на ночь, с утра забыла, где она, Эдвард спрашивает: «Профессиональный риск?».

Все эти нейтральные лексические обороты абсолютно ясно дают понять, с какого ракурса феномен проституции здесь представлен: офис, риски, тарифы. -> Проституция = просто профессия.

Важно понимать, что любые параллели проституции с трудом и профессией – это работа по нейтрализации её реального значения. В действительности проституция – не профессия, а глубоко разрушительное явление, которое лишь маскируется под профессию для того, чтобы быть оправданным. Тезис, что проституция – это профессия, поверхностно выглядит логичным – благодаря тому, что одна сторона затрачивает усилия, а другая – эти усилия принимает за деньги. Но назвали бы вы оплаченное отстреливание людей (усилия + деньги), грабёж (усилия + деньги) или ещё какие-либо асоциальные действия, совершенные в связи с деньгами – профессией? Здесь точно так же. Деградантские действия по постепенному разрушению себя и других, вредящие обществу, пусть и затрачивающие усилия и приносящие доходы – не труд и не профессия.

Проституция в «Красотке» нигде должным образом не осуждается и не изображается трагически, как транслировало бы поучительное кино, а представлена как допустимая, просто не самая удачная занятость, которую легче легкого сменить, когда надоест – одну должность на другую, получше.

• Ложь «Красотки»: Проституция – просто не очень удачная профессия.
• Правда: Проституция – разрушительное социальное явление и духовное падение человека.

2) Можно заниматься проституцией и оставаться хорошим, нравственно чистым человеком (-)



Следом за тем, что проституция не изображается осуждающе или трагически, а представлена приемлемой занятостью, в «Красотке» тянется другая подмена: на примере главной героини изображено, что можно стать проституткой и остаться при этом хорошим человеком с большой чистой душой. Раз проституция это просто выбор не очень удачной работы – то она как бы и не связана с моральным обликом человека.

В фильме через отношение героев Эдварда и Барри Томпсона к героине-проститутке в первую очередь, как к хорошему, душевному человеку, каким она изображена, продвигается идея, что не надо оценивать человека по его профессии (человек отдельно – профессия отдельно). Но опять и опять – проституция не профессия, а моральная деградация. И, таким образом, здесь получается, что, позиционируя проституцию как профессию + добавляя, что не надо по профессии человека оценивать -> фильм парадоксально и подменно учит, что якобы не нужно оценивать духовно падшего человека (проститутку) по его духовному падению (занятию проституцией).

Фильм говорит, не оценивать человека по занятию им чем-то порочным, а оценивать по душевным качествам, которые здесь как бы не связаны с порочными делами, однако в реальности невозможно разграничить моральный облик человека и занятие им чем-то безнравственным, т.к. одно обуславливает другое. Нельзя заниматься проституцией и быть нравственно чистым человеком с нимбом над головой, как это изображается через главную героиню «Красотки».

Таким образом, один из поверхностных моральных посылов «Красотки», демонстрируемых через Вивиан, – если ты попал в трудное положение, главное оставаться хорошим человеком – в контексте этого фильма ложен, поскольку становление проституткой, будучи не просто трудным положением, а личным моральным падением, по определению отменяет возможность оставаться хорошим, нравственным человеком. Одно (проституция) полностью противоречит другому (оставаться хорошим человеком) по смыслу.

Тем самым, в «Красотке» прослеживается очень опасный анти-урок для зрителя: можно заниматься чем-то порочным и быть при этом хорошим человеком.

• Ложь «Красотки»: Занятие проституцией не влияет на моральный облик человека и не связано с ним. Можно заниматься безнравственным делом (проституцией) и быть духовно чистым и прекрасным человеком (главная героиня – обаятельна, добра, положительна, в неё влюбляются за её прекрасные человеческие качества).
• Правда: Проституция = безнравственность. Невозможно заниматься чем-то безнравственным и быть при этом нравственно чистым, положительным человеком. Порочные занятия серьёзно «пятнают» и «деформируют» человека.

3) Разграничение проституток на плохих и хороших (-)

Далее, чтобы не обелять проституцию уж слишком явно, в фильме проведено следующее.  Проститутки в фильме чётко разграничены на плохих и хороших. Несколько раз упоминаются плохие проститутки: зарезанная и найденная в мусорном контейнере проститутка-наркоманка «Тощая Мари» и глуповатая проститутка Рейчел, арест которой коротко упоминается в одном из разговоров. Им противопоставляются главная героиня Вивиан и её подруга Кит. Они изображены милыми и заботящимися друг о друге весёлыми подружками – «хорошими» проститутками с большой душой и отличным потенциалом.



Такое расслоение составных (проституток) асоциального, разрушительного феномена (проституции) – просто манипуляция сознанием зрителя. Дробление на экране однозначно асоциального и разрушительного явления на хорошие и плохие полутона – это очевидный вклад в позитивирование этого явления в массах зрителей (поскольку если часть негативного явления предлагается считать положительной, это отражается и на восприятии этого явления в целом как не полностью плохого).

• Ложь «Красотки»: Проституция – просто профессия -> «просто профессия» не связана с моральным обликом человека -> есть плохие проститутки, которые сами по себе такие, а есть проститутки хорошие, добрые и нравственные.
• Правда: Проституция – негативное явление без полутонов. Становление проституткой – также негативно без каких-либо оправдательных полутонов.

4) Изображение проститутки потрясающим, многогранным человеком (-)

Самая тяжелая смысловая «артиллерия» «Красотки», призванная обелить феномен проституции в глазах зрителя – это характер главной героини Вивиан. Образ проститутки здесь просто гипер-многогранный, и грани, конечно, все сияют как драгоценные камни. Мы уже коротко коснулись того, что героиня положительная и духовно чистая. Помимо этого, она – интригующая, ироничная, отзывчивая, неглупая, смелая, непосредственная, невинная и свежая (!), заботящаяся о своём здоровье, предусмотрительная и дисциплинированная, озорная, внимательная, сопереживающая, живая – просто всего не перечесть! И всё это приправлено харизмой и красотой актрисы Джулии Робертс.

Здесь важно понимать: размещение всего этого притягательного душевного богатства в персонаже проститутки – становится решающим фактором в оценке этого персонажа. Это ситуация не примешивания дёгтя к мёду, а яда, добавленного в воду, и полностью её отравляющего. Проституция 100%-ое, откровенно негативное явление, и художественными произведениями, которые хотят донести до своих зрителей/читателей/слушателей истину, это явление должно изображаться соответствующим образом. Осуждающе, либо трагично. Проститутка – падший человек, который либо продолжает падать и становится пугающим антипримером, либо проходит болезненный и незавидный путь трансформации.

Изображение же характера проститутки таким «блистательным» образом, как в «Красотке» – полноценное содействие оправданию и позитивизации явления проституции в массах зрителей. Смысловые «капканы» в этом плане фильмом расставлены очень чётко. Всё точно рассчитано на то, что зритель оценит главную героиню в первую очередь как интересного, многогранного, отличного человека, и только во вторую очередь – «чуточку» проституткой. В духе – ну, с кем не бывает? Ну, выбрала неудачную «профессию», что же теперь – осуждать такую чудесную девушку тысячи добродетелей?

В недостатки Вивиан, причём довольно незначительные, здесь ставятся только лишь её грубоватость с неуклюжестью и наивная ветреность – она любила подонков, колесила за ними из города в город и в итоге оказалась ни с чем, после того, как последний из них кинул её без денег и надежд. А то, что Вивиан добровольно стала проституткой – недостатком ничуть не изображается. По фильму это просто «неувязочка», мелочь, не имеющая особого значения. С кем не бывает.

Напомню, что второй поверхностной моралью «Красотки» было то, что поучиться можно у любого человека, смотри в самую его суть, не обращая внимания на оболочку, и отыщешь сокровище. Звучит правильно, и Эдвард раскрывает богатый внутренний мир Вивиан очень увлекательно, но насколько велики и влиятельны «сокровища», находящиеся в личностях реальных проституток? Заглядывая в душевные глубины реальных деградирующих людей, каковыми, напомню, являются проститутки, можно найти в первую очередь множество психологических проблем и «тёмных углов», нежели небывалую внутреннюю красоту и уникальные положительные качества, которые могут чему-то научить, как изображено на примере Вивиан.

• Ложь «Красотки»: Позиционирование персонажа проститутки уникальным в своей «хорошести» человеком, а занятие им проституцией – второстепенным фактором в оценке персонажа.
• Правда: Занятие персонажем очевидным и серьёзным порочным делом – первичный фактор в его оценке. В реальности женщина действительно тысячи добродетелей, какой изображена Вивиан, никогда осознанно не оказалась бы на панели.

5) Хорошая проститутка – трудолюбивая женщина на не лучшей работе (-)

Благодаря тому, что проституция в «Красотке» продвигается «просто профессией», а Вивиан представляет собой целый букет положительных человеческих качеств – большую роль в формировании позитивного образа проститутки играет наделение Вивиан такими качествами, как трудолюбие и стремление помогать.

Как мы видим, в Вивиан Эдвард находит для себя некий романтически-трудовой идеал. Его девушка, с которой он в начале истории расстается по телефону, не хотела быть у него «на побегушках», а Вивиан такие правила игры с легкостью и радостью принимает. Девушка понятливая и как бы трудолюбивая, поскольку проституция – здесь труд – и это становится одним из того, что покоряет Эдварда в отношении неё.

Время от времени в фильме делается закономерный упор, вписывающийся в концепцию фильма, на то, что Вивиан хочет быть очень полезной Эдварду. Выполняет всё, что он просит, доставляет его на машине в отель, приносит доставленные шампанское и клубнику, обеспечивает сексуальный досуг, моет его, завязывает галстук, покупает галстук, помогает собраться с мыслями, помогает избавиться от лжедруга, и в итоге – подаёт спасительную идею о созидании, а не разрушении. В сюжете делается очень большой акцент на трудолюбии, полезности и практичности Вивиан – а такая девушка Эдварду и нужна была! Любовь и польза в одном флаконе.

Во многом поэтому и срабатывает ложная позитивная ассоциация истории «Красотки» с историей о Золушке, которая в фильме коротко упоминается как некая ровня проституткам.



Золушка – трудолюбивая девушка, благодаря своему труду снискавшая счастье в жизни, и Вивиан – как бы тоже «Золушка», по философии фильма проституция = труд. Помимо сексуального «труда», главная героиня приносит ещё вагон пользы своему «принцу», и следом за этим появляется счастливый финал в пугающем духе «терпенье и труд (проституция как труд) – всё перетрут (счастливая любовь как результат)».

В этом свете интересен момент, что когда Эдвард в начале фильма появляется на Голливудском бульваре, то Кит отправляет к нему Вививан со словами: “Work it, own it” – «Поработай над этим, присвой это», и так и получается! Вивиан прорабатывает жизнь Эдварда, вкладывает в него разный «труд» и в результате «присваивает» его. Слова «труженицы» Вивиан Эдварду в начале истории: «Малыш, я буду с тобой такой, что ты не захочешь со мной расстаться». Таким образом, вслед за позитивизацией проституции, здесь появляется и скрытая пропаганда явления. Проституция не плоха + есть плохие проститутки (наркоманки, неадекваты и др.), а есть хорошие – они трудолюбивые Золушки, и благодаря их упорству и умелости счастье вот-вот готово на них свалиться = берите пример, девушки-зрители.

• Ложь «Красотки»: Проституция = работа. -> Эта «работа» не связана с нравственностью человека. -> Есть хорошие люди, занимающиеся проституцией, а есть плохие, которые сами по себе плохие. -> Если хороший человек, занимающийся проституцией, трудолюбив, то это помогает достичь большого счастья в жизни.
• Правда: «Трудолюбие» в рамках проституции ещё больше усугубит деградацию человека.

6) Стандарт восприятия проституции (-)

Фильм также представляет «внутренний», сюжетный стандарт позитивного восприятия проституции и делает это с помощью трёх персонажей – Эдварда, Филиппа и Барри.

Как мы видим, Эдвард, хоть и очень добр с Вивиан, но местами колеблется, как ему всё же нужно её воспринимать: как проститутку-хорошего человека или как поистине прекрасную женщину, чье занятие несущественно. После ссоры с ней в день, когда Филипп узнаёт её «секрет», Эдвард говорит: «Я был не готов отвечать на вопросы о нас с тобой» – это выступает символом того, что восприятие проституции несущественной/приемлемой Эдвардом пока не отлажено. Его предложение в конце истории о содержании Вивиан, а не об официальных отношениях – имеет тот же смысл, безоговорочного позитивного восприятия Вивиан пока нет. Счастливый финал не наступает, пока Эдвард не принимает Вивиан с её занятием окончательно позитивно.

В наладке его восприятия ему помогают два второстепенных героя, Филипп и Барри.



Из Филиппа фильмом усердно делается злодейское «пугало» и пример, как нельзя думать о проституции. Для этого сформировано так, что одна сюжетная линия с ним по внутренней логике правдива – Эдвард меняется от разрушения к созиданию, а Филипп продолжает этому противиться, оставаясь с «тёмным» мировоззрением. К этой правдивой сюжетной линии мешается подменная: Филипп адекватно воспринимает Вивиан как продажную женщину и отказывается уважать её и считать бесподобным человеком, который просто работает на неудачной работе. Герой раз за разом настаивает на адекватном положении вещей, обращаясь то к Эдварду, то к Вивиан: «Знаешь, это не дом, это гостиница. И ты не жена Эдварда, ты – шлюха», за что в итоге получает как бы поучительную взбучку перед зрителем.

Поверхностно его поражение выглядит справедливо, однако реально оно справедливо только в отношении сюжетной линии политики компании, а не в отношении Вивиан. Два мотива – ложный выбор Филиппом разрушения вместо созидания и адекватное восприятие проститутки проституткой – смешиваются в герое воедино, и он выставляется перед зрителем однозначным лицемерным злодеем, который во всём был не прав. Таким образом, смысловое поражение Филиппа перед героиней-проституткой в очередной раз скрыто скармливает зрителю идею позитивности проституции и демонстрирует, что проституцию надо воспринимать не так, как это сделал Филипп, а позитивно и возвышенно.

Через отношение же Барри Томпсона к героине-проститутке зрителю подают противоположный пример. Сначала он начинает принимать Вивиан благодаря тому, что она «с деньгами» (с богатым клиентом отеля), но очень скоро он высоко оценивает её как прекрасного человека с «золотым сердцем». На экране время от времени акцентируется его восхищённый вид в отношении Вивиан – и это стимулирует соответствующую реакцию зрителя. «Мастер-класс» от Барри, как надо смотреть на проститутку:







Также в конце истории именно Барри катализирует финальное решение Эдварда остаться с главной героиней, иначе говоря – окончательно вправляет его восприятие проституции как позитивного или несущественного явления (=Эдвард оказывается готов выстраивать серьёзные отношения с проституткой).

• Ложь «Красотки»: Проституцию надо воспринимать с благоговением и восхищением.
• Правда: Проституцию следует воспринимать негативно. Это занятие, ведущее человека к деградации – и отношение к нему должно быть соответствующее.

7) Эстетизация проституции (-)

Также одним из сильных ходов обеления проституции в фильме выступает её художественная эстетизация или иначе продвижение красоты явления.



Как уже было сказано, героиня-проститутка наделена большой внутренней красотой + её играет красивая, обаятельная актриса, обеспечивающая персонажу внешнюю красоту + часть фильма акцентирует внимание зрителя на трансформации её стиля одежды из «китча» в элегантность, что под фанфары предлагается считать значительной переменой в героине. Реально же происходит просто смена одного фантика на другой. Проститутка, одетая в элегантную одежду, остаётся проституткой. Без внутренней трансформации, которой в «Красотке» практически нет – одна внешняя ничего особенно не значит.

В отношении эстетизации очень важен и сам заголовок фильма. Название фильма «Красотка» или «Симпатичная женщина» («Pretty woman”) использовано в отношении героини-проститутки в самом прямолинейном смысле и хорошо подчеркивает направленность идей фильма. Вместе с эстетизацией явления в сюжете – прекрасность проституции транслируется и тем, как фильм надписан, что даже стало некоторым ментальным вирусом. Противоположные по своему существу слова «красотка» и «проститутка» благодаря этому фильму синонимизированы и крепко связаны в сознании многих людей.

Через гламуризацию и эстетизацию образа проститутки в глазах зрителя – такой же эффект скрыто передаётся и на явление проституции в целом. Через изображение проститутки прекрасной и стильной фильм продвигает и восприятие проституции также красивым, прекрасным, привлекательным явлением.

• Ложь «Красотки»: Проституция красива, а если над ней немножко поработать будет ещё красивее (Вивиан красива как до, так и после изменения стиля её одежды; вирусная синонимизация слов «красотка» и «проститутка»).
• Правда: Красивый фантик уродливого явления не делает это явление красивым.

 8) Музыкальное стимулирование нужных эмоциональных реакций (-)

Примечательно также, что в «Красотке» очень выражено музыкальное стимулирование эмоциональных реакций, что обеспечивает более легкое принятие зрителем описываемых в статье смыслов в отношении проституции.

В фильме используется музыка нескольких типов: трогательная, драматическая, грустная, весёлая и романтическая, вызывающая у зрителя заранее установленные создателями фильма реакции. Примеры:



Трогательная музыка:

• Вивиан первый раз показывают без парика (после первой ночи оплаченной «любви»). Режиссируемая реакция: Вивиан же совсем другая, она же такая настоящая! (Посвящаемся в прекрасность проститутки)
• Эдвард первый раз видит Вивьен в приличной одежде – в черном коктейльном платье внизу отеля. Режиссируемая реакция: Вивиан может быть такой элегантной, это же всё меняет! (Ложная подача внешней трансформации как внутренней)
• Вивиан рассказывает, как стала проституткой. Режиссируемая реакция: Сопереживание такому художественному вымыслу, какому в здравом уме сопереживать не будешь: девушку «магнитом притягивало» к парням-проходимцам, и в результате она скатилась к проституции.
• Первый поцелуй главных героев. Режиссируемая реакция: Опять же нелогичное сопереживание поцелую в губы с «публичной женщиной», которая чего только не делала этими губами.

Драматическая музыка:

• Вивьен рассказывает о своей детской мечте про рыцаря-спасителя. Режиссируемая реакция: Какая сложная у Вивиан судьба и какая высокая мечта (к специфике её мечты и спасения ещё вернёмся).
• эпизод прощания главных героев в гостинице в последний день. Режиссируемая реакция: Ну, почему, почему герои не могут быть вместе, это так несправедливо! Это ведь неважно, что она проститутка.

Грустная музыка:

• Вивиан прогнали из элитного магазина. Режиссируемая реакция: Как эти напыщенные продавщицы несправедливы по отношению к Вивиан, они просто не видят, как она замечательна и прекрасна, ну и что, что проститутка!
• Вивиан уезжает от Эдварда в лимузине (песня Roxette – «It must have been love»). Режиссируемая реакция: Как жаль, что они не вместе! Неважно, что она проститутка – чувства важнее.

Весёлая музыка:

• Вивиан обретает новый гардероб (песня Roy Orbison – «Pretty woman»). Режиссируемая реакция: Как весело и здорово, справедливость торжествует!

Романтическая музыка:

• Эдвард и Вивиан летят на оперу, гуляют в парке, читают и т.д. Режиссируемая реакция: Как здорово героям вместе. Неважно, что проститутка – зато какие тут чувства!

Почти везде музыкальное сопровождение в «Красотке» сваливается на зрителя словно обухом и буквально «выбивает» нужные реакции, помогающие генерировать нелогичную симпатию к персонажу Вивиан и упирающиеся в конечном счёте в мысли в духе: ну, и ничего, что она проститутка, это неважно. Т.е. музыкальный фон также играет в фильме немаловажную роль в продвижении приемлемости/позитивности проституции.

9) Проституция и уроки созидания (-)

Далее разберём очень важный подменный момент «Красотки», который, как и всё вышеперечисленное, призван обелять проституцию и который к тому же «держит» сюжет.



Когда Вивиан и Эдвард впервые встречаются, герой просит её указать ему дорогу до Беверли-Хилз. Вивиан просит за это плату, а он отвечает: «Ты не можешь брать с меня деньги за подсказку дороги!» Тогда Вивиан с эффектным видом говорит: «Я могу делать что угодно. Это не я потерялась». Здесь заключен двойной смысл – позже показано, что Эдвард потерялся не только территориально, но и нравственно – он ведёт политику разрушения, «добивает» разоряющиеся компании и распродаёт их.

Вивиан же, как проговаривается в этом моменте и как показывается кипой методов в фильме – нравственно не потерялась. Весь фильм служит мысли, что проституция нисколько не плоха. Таким образом, на оси нравственности и положительности Вивиан ставится сценарием выше, чем «потрошитель» чужих компаний, потерявшийся бизнесмен Эдвард. И благодаря тому, что производители фильма всё повествование «выкручивают» восприятие зрителя описываемыми в статье ходами на нужный им лад, проталкивается следующий сюжетный мотив: нравственная, хорошая проститутка Вивиан учит потерявшегося бизнесмена-разрушителя Эдварда – созиданию!

Здесь заключена самая огромная подмена фильма. Непотерявшаяся Вивиан указывает Эдварду, что он ничего не строит и не производит, а только разрушает / влияет на его воспоминание о своей любимой детской игре в кубики (=созидание) / показывает, что можно быть более спонтанным и живым / гармонизирует его досуг (учит ходить босиком по траве, правильно отдыхать и т.д.) / вдохновляет на преодоление страха высоты (=достижения настоящей перспективы) / замечает, что ему нравится человек, компанию которого он хотел разрушить – и это как бы меняет всё! Эдвард восхищённо и пластично трансформируется под благотворным, гармонизирующим воздействием Вивиан, решает помочь той компании, которую собирался сломать, и в результате благодарно остаётся с прекрасной героиней, так чудно научившей его жить и так кардинально повернувшей ход его бытия.

Всё это пытаются подать с серьёзным и убедительным видом, только вот с чего бы проститутке – человеку, приведшему себя к серьёзной деградации – кого-то учить созиданию и гармонии? Проституция, будучи очевидным примером разрушительной, а не творческой деятельности, не может иметь никакого отношения к подобной морали. Проститутка никак не может учить созиданию. А на этом полноценно строится сюжет «Красотки» – Эдвард остаётся с Вивиан, во многом именно потому что она помогла ему измениться к лучшему и сменить вектор его жизни. Однако то, что проститутка, выступающая за созидание и гармонию на словах и в каких-то деталях, типа хождения босиком по земле, оказывается способной повлиять на жизнь морально потерявшегося бизнесмена – это абсолютная подмена. И, естественно, очередной манёвр, призывающий благосклонно смотреть на проституцию. Посмотрите, как замечательно добра и созидательна может быть проститутка, оставьте своё осуждение и будьте толерантны к явлению.

• Ложь «Красотки»: Проститутка учит бизнесмена-разрушителя гармонии и созиданию.
• Правда: Человек не может передать другому то, чего у него самого нет. Безнравственный человек не научит нравственности. Саморазрушающийся – не научит созиданию. Проституция – безнравственное, разрушительное явление, и к гармонии и созиданию не имеет никакого отношения.

 10) Тонкости трансформации проститутки (-)

Ещё один крайне важный момент «Красотки» – то, как именно в фильме построено перерождение проститутки в порядочного человека. Уже многократно было описано, что проституция в фильме не рассматривается как трагедия и моральное падение личности, а представлена чем-то приемлемым (профессией) и в целом неплохим (для Вивиан проституция в итоге оказывается трамплином к личному и социальному счастью). Ввиду этого никаких идей непростой самотрансформации павшего человека здесь, конечно, ничуть не предлагается – поскольку он таковым, павшим, по философии фильма и не является.



Тем не менее, чтобы в очередной раз не обелять проституцию излишне явно, концовка фильма подразумевает, что Вивиан перестаёт быть проституткой (интересно при этом, что до финальной сцены в номере главной героини нет ни одного момента, где Вивиан можно было бы считать окончательно завязавшей с проституцией).

Итак, примем, что в конце истории Вивиан перестаёт быть проституткой. Как и почему проходит её изменение? Ведь она не осознавала пагубности своего занятия, не страдала муками совести, ни в чём не раскаивалась и за вычетом одной грустной фразы в начале истории («Кит, может быть, уедем отсюда?») у неё никакого намерения меняться и не было. Главная героиня перестает быть проституткой только благодаря стороннему вмешательству и брошенному ей счастливому шансу – встрече с Эдвардом. Проникнувшийся героиней Эдвард в конце истории чётко ставится перед необходимостью её спасать, что он в итоге и делает. Да, в конце фильма изображено, что Вивиан и без финального спасения Эдвардом собиралась покончить с проституцией, но факты остаются фактами: именно его вмешательство в жизнь Вивиан на протяжении истории изображается главной сутью перемен в героине, и соответствующим аккордом, его окончательным спасительным вмешательством, фильм и заканчивается.

Логика спасения героини из проституции выстраивается следующим образом:

К концу повествования, когда в последний день герои выясняют свои отношения, Вивиан рассказывает Эдварду, что она часто плохо себя вела в детстве, а мама наказывала её и запирала на чердаке. И тогда она начинала мечтать, как за ней приходит прекрасный рыцарь и спасает её из заточения – что намекает бизнесмену, как он должен поступить в отношении неё. И в итоге концовка фильма с приездом Эдварда к Вивиан становится как бы метафорой исполнения той её мечты, заточенная в башне принцесса счастливо спасается рыцарем. Всё это выглядит очень воодушевляюще, но, по сути, здесь просто заключена очередная подмена.

Развернём скрытые смыслы. Вивиан плохо себя вела в детстве – и получала закономерное наказание. Вивиан занимается проституцией во взрослом возрасте – и закономерно её положение оставляет желать лучшего. И в детстве, и в зрелости она возвышенно мечтает о спасении её прекрасным рыцарем, но от кого или чего рыцарь должен её спасать? От дракона и злой ведьмы? От заточения и башни? Нет. От её собственного выбора. Сидение на чердаке за плохое поведение и печальная участь уличной проститутки – результат собственных действий Вивиан, а не каких-то отстранённых ведьм и драконов, злонамеренно заточивших её в кандалы. Вивиан – не принцесса, которую запер в башне злодей. Вивиан – проститутка, ставшая такой по собственной доброй воле. И спасать человека от собственного деструктивного поведения должен он сам. Спасать же другого от заточения самого себя в проблемы (а Эдвард спасает Вивиан от самой себя) – незавидная участь. Ведь в действительности никого со стороны изменить нельзя. Все личностные изменения – это всегда индивидуальная внутренняя работа. Восприятие же собственных ошибок независящим от себя заточением в башне злой колдуньей и ожидание благородного «рыцаря» (иначе, того, кто сделал бы за тебя твою работу по вытаскиванию себя из лично организованного бедственного положения) – только отсрочит решение проблемы.

Таким образом, спасителем проститутки от проституции («принцессы» от «заточения») в истории должен был выступить не рыцарь из детской мечты – а самостоятельная работа героини над своим жизненным выбором. Тот же мотив изменения проститутки в человека, какой изображен в «Красотке», в действительности нерабочий. Если серьёзно павший человек (проститутка, алкоголик, наркоман, вор и др.) сам изначально не осознает, что ему нужно меняться, его совесть молчит, и он не прикладывает никаких усилий к изменениям, то стороннее вытягивание его из «болота», как изображено в случае Эдварда и Вивиан, ничего не сделает.

Всё это также повторяет постоянную лжеморальную тему «доброго зла» в современном кинематографе, когда злодей изображается добрым, печальным, вынужденным, романтическим полу-злодеем (здесь «добрая проститутка»), а добрый персонаж ставится перед необходимостью понять и полюбить его (здесь это Эдвард, хоть он и не полноценно добрый персонаж), что якобы разрешает проблематику зла и трансформирует его в добро (Вивиан перестает быть проституткой благодаря Эдварду). Это глубоко ложный посыл, поскольку трансформация злодея – это задача злодея, а не стороннего добряка. Зло, проиграв добру, либо само меняется, либо отправляется в небытие.

• Ложь «Красотки»: Занятие человеком проституцией может быть счастливо разрешено удачным шансом со стороны (Эдвард появляется в жизни Вивиан и любовью и богатством вытягивает её из проституции).
• Правда: Для такого рода серьёзных личностных изменений, как отвержение занятия проституцией, недостаточно счастливых шансов, нужно личное осознание и понимание проблемы, раскаяние, желание измениться и твёрдое намерение это сделать. Человека никто не способен поменять, кроме него самого. Со стороны можно только подтолкнуть его к этому или в чём-то частично помочь.

11) Другие подмены в фильме, нацеленные на позитивизацию проституции (-)

В фильме есть ещё несколько примечательных подмен:

• В сцене в ванной в первую встречу Эдварда и Вивиан выясняется, что девушка следит за своим здоровьем и предусмотрительно носит с собой зубную нить, чтобы ухаживать за дёснами. При этом Эдвард сначала подозревает, что моток зубной нити, который она стеснительно прячет за спиной – это наркотики. И то, что Вивиан раскрывается не наркоманкой, а, наоборот, заботящейся о своём здоровье девушкой – снова представляет проституцию с благоприятной стороны. В духе: хорошие проститутки заботятся о здоровье, а не наркоманят.Однако это просто абсурд: что решает уход за дёснами, если героиня, как подразумевается, без вопросов занимается оральным сексом с незнакомым ей мужчиной (и явно не первым на её «трудовом» пути). После чего фильм ещё умудряется трогательно изобразить момент первого поцелуя главных героев. Целовать проститутку – это трогательный момент? Это абсурд, рассчитанный не просто на выключение мозгов при просмотре ленты, а на заблаговременную их утилизированность в голове у зрителя (и к одному интересному факту на этот счёт мы ещё вернёмся).
• Представлено, что Вивиан, будучи проституткой с образованием в 10 классов, с пониманием и интересом оценивает элитарные развлечения: ей понравилась опера, она играет с Эдвардом в шахматы, слушает, как он читает ей Шекспира. Это как бы раскрывает новую грань Вивиан как замечательного человека, готового при предложении с радостью погрузиться в высокое искусство или интеллектуальные развлечения. Однако это очередная подмена и абсурд. Если бы у героини был действительный интерес или способность понимать высокое искусство или играть в интеллектуальные игры, это говорило бы о более высоком её развитии, а в таком случае она явно не оказалась бы по собственной воле на панели.
• Также в фильме нелогично мешают денежную принципиальность героини с её внезапным денежным безразличием. Очень странна сцена в четвёртый совместный день героев, где после ссоры Вивиан как бы хватается за какие-то новые принципы или новую мотивацию, не берёт раньше времени заплаченные ей Эдвардом деньги и хочет уйти от него. Сцена отказа от денег как бы демонстрирует, что в проститутке проснулось новое человеческое самосознание и новые принципы, но момент выглядит абсолютно нелогичным и выбивается из обычной погруженности Вивиан в денежные вопросы, которая за вычетом этого момента сохраняется от начала до конца истории. О денежных мотивах фильма – чуть далее.

Итак, подведём подытог. Общее сообщение о проституции для зрителя в фильме такое:

Проституция – это просто профессиональная занятость. Если девушка – сама по себе хорошая, то занятие проституцией никакого негативного влияния на неё не окажет, а при её усердности и старательности на неё может легко свалиться личное счастье в виде состоятельного, благородного мужчины, который влюбится в неё и будет её обеспечивать. Иначе говоря, хорошего и старательного человека проституция сделает ещё лучше. В целом, проституция – очень красивое, гармоничное явление, на которое надо смотреть с благоговением.

В общем посыле фильма пропаганда проституции, к сожалению, абсолютно читаемая. Далее ещё о нескольких важных мотивах фильма.



2. Деньги – третий главный герой фильма (-)



Нельзя не отметить, что совершенно равноценным героем фильма, наряду с Вивиан и Эдвардом, выступают деньги.

Фильм начинается с фразы «Что не говори, а главное в этой жизни – деньги», и все дальнейшее действо это неустанно подтверждает. Завязкой отношений героев изображается денежный интерес одного к другому, выражением чувств – количество потраченных денег одного на другого, решением дилемм (например, с неуважением людей к Вивиан – сцена с отказом в магазине) – тоже деньги (одни продавцы Вивиан обидели, и за деньги Эдвард, по сути, покупает ей уважение других – проблема «решена», и справедливость «торжествует»). Сплошные деньги-деньги-деньги. Такие усиленные денежные мотивы, когда вместо «тонких» факторов (любовь, дружба, смелость, поддержка, творчество и пр.) сюжет акцентированно развивает то, как здорово иметь кучу денег, – в действительности сильно уменьшают воспитательный потенциал кино.

Фильмы, демонстрирующие деньги равноценным героем истории, катализатором/мотиватором ситуаций и решением сюжетных проблем, не дают зрителю представления о глубинных уровнях происходящего. Деньги – лишь эквивалент настоящих ценностей. И настоящие ценности (любовь, благородство, таланты и т.д.), а не их грубое или даже ложное отражение (скупка всего подряд для возлюбленной, «покупка» уважения продавцов, герой-«денежный фонтан» и т.д.), и должны демонстрироваться на экране.

Многие денежные моменты «Красотки» выглядят просто откровенно отталкивающе:

• Вивиан счастливо прыгает до потолка после предложения в 3000 $ от Эдварда (предполагается, что за героиню надо реагировать радостью – однако факт, что за эти деньги она сдала себя на неделю в сексуальное и иное пользование, радости не вызывает),
• известная сцена в магазине под весёленькую песню «Pretty woman» с «вылизыванием» Эдварда и Вивиан персоналом из-за вопиюще неприличной суммы денег, которые те дают,
• Вивиан обнимает Эдварда ногами в ванне, приговаривая, что делает это для него за небольшую сумму в 3000$, после чего оба искренне и радостно смеются,
• Кит в разговоре с Вивиан поддерживает идею, что у Эдварда и Вивиан есть будущее и рассматривает их отношения только в материальном ключе: «Может, понимаешь, вы могли бы пожить вместе… Ты знаешь, купить коня, бриллианты и дом». Никаких рассуждений о чувствах, духовном родстве и т.д. – только денежный срез вопроса,
• Вивиан романтически сравнивают с красивыми драгоценностями (двусмысленные слова Барри Томпсона в конце фильма: «Жаль расставаться с чем-то настолько красивым», подразумевающие расставание Эдварда и с драгоценностями, взятыми на прокат, и с Вивиан). Но при этом в фильме ещё и озвучивается их цена в 250 000 $, что прагматизирует такое сравнение – человека в результате сравнивают с какой-то конкретной суммой,
• в важной симпатии к Вивиан со стороны Барри первоначально играют роль деньги – он начинает её принимать, поскольку та гостья большого друга отеля (= богача-клиента). Друг – тот, кто хорошо платит. Всё, что касается того, кто хорошо платит = хорошо.

Мотив денег в «Красотке» по большей части отталкивающий и непоучительный. Деньги не должны выступать одним из равнозначных героев истории и «двигать» ложной всемогущностью центральные смыслы истории.

3. Голливудский стандарт быстрых отношений («Фаст-лав») (-)



Весь фильм также выстраивает совершенно определённый стандарт быстрых межполовых отношений – так называемых «лёгких связей». Чтобы понять о чём речь, взгляните на семидневную динамику развития отношений главных героев:

1 день. Знакомство. Симпатия. Оплаченные сексуальные отношения.

2 день. Возрастающая симпатия. Найм женщины мужчиной на неделю. Помощь в работе и сексуальный досуг. Обеспечение женщины красивым нарядом.

3 день. Ещё больше возрастающая симпатия. Мужчина обеспечивает гардероб женщины.  Оплаченные сексуальные отношения. Мужчина рассказывает о себе поподробнее.

4 день. Выход женщины к друзьям мужчины. Стресс и ссора. Признание друг другу в возросших симпатиях. Ещё оплаченные сексуальные отношения. Женщина рассказывает о себе поподробнее.

5 день. Элитные совместные развлечения (вылет на оперу, игра в шахматы).

6 день. Простые совместные развлечения (прогулка в парке, чтение книги, посиделка в кафе). Первый поцелуй. Сексуальные отношения (подразумевается, что уже не за деньги). Признание в любви от женщины.

7 день. Начало официальных отношений.

Такая структура любовной истории: сначала половые отношения, к тому же за деньги, + различные прагматические мотивы (покупка гардероба и пр.), а потом уже личностный интерес друг к другу, рассказы о себе и первый поцелуй, что заканчивается «и жили они долго и счастливо» – это полноценная пропаганда лёгких отношений и «быстрой любви». Сначала секс – потом любовь, дружба, верность – это якобы нормальная и успешная модель отношений.

При этом, как уже было сказано, на Вивиан зрителю предлагается смотреть не как на проститутку, а как на интересную, многогранную девушку с незначительным «моментом» в виде занятия ею проституцией – и в рамках продвижения фильмом быстрой любви в добродетели героини также ставится сексуальная раскрепощённость. Фильм продвигает подобное «раскрепощённое» поведение с противоположным полом, характерное для проституток, как положительное и приводящее к успешным отношениям.



4. Инфантилизация (-)

Фильм также заметно нацелен на инфантилизацию зрителя.

Персонаж Вивиан, с которым мы, к слову, знакомимся под песню с говорящим названием “Wild child” (от англ. «дикий ребёнок»), наделяют яркостью, живостью и детской непосредственностью. И этим её качествам в фильме противопоставляется некая «серая толпа» – это чопорные продавщицы, не увидевшие в героине замечательного человека, каким она как бы является / это скучные обыватели дорогого отеля, которые негативно воспринимают её откровенный наряд, что, как подаёт фильм, тоже неправильно / это лицемерные знакомые Эдварда, которые притворно улыбаются друг другу. Над всеми ними ангелоподобно возвышается главная героиня. Посмотрев на знакомых Эдварда, она говорит: «Понятно, почему ты искал меня». Проститутка Вивиан здесь – настоящая, искрящаяся жизнью, «алмаз неогранённый», а все фоновые, обыкновенные персонажи – как бы насквозь фальшивые люди и «живые мертвецы».



Через такую постановку вопроса – когда с живостью и детскостью ассоциирован некий взрослый инфантильный персонаж, и к тому же откровенно деструктивный (проститутка), а с фальшью и серостью – образ мира обычных людей, работающих на работах, носящих скромную одежду, встречающихся на каких-то обычных встречах – в зрителе воспитывается инфантильное восприятие действительности.

Через контраст яркой проститутки и «серой массы» фильм ложно продвигает, что быть серьёзным – скучно, заниматься чем-то обычным – неправильно, носить обычную одежду – глупо и т.д. А вот быть яркой, непосредственной, полураздетой проституткой – это здорово, живо, перспективно и достойно повторения.



5. Поэтапное анти-воспитание из одних и тех же рук



Возвращаясь к вопросу утилизированности мозгов как условию для восприятия слезоточивой сцены с целованием проститутки трогательной – хочется отдельно отметить такой момент. Для позитивного восприятия не очень позитивных вещей важна определённая подготовка сознания зрителя.

Как производится такая подготовка? Один из вариантов в том, что зритель просто ненавязчиво воспитывается одним и тем же источником информации, но поэтапно и под разными масками. Показательный факт: технически «Красотка» – фильм компании Уолта Диснея. Подразделение компании под названием «Touchstone Pictures» сняло сотни фильмов.

Это абсолютно закономерное положение дел. Одна и та же информационная компания, работающая на дегенерацию масс, под разными логотипами выпускает ровно одни и те же деструктивные идеи, только адаптированные под разные группы людей.

Напомню, что многие продукты «Диснея» работают на сексуализацию детей и подростков – раннее посвящение в тему секса. Восприняв в детстве идею, что целовать человека, которого встретил десять минут назад, это хорошо и здорово («Аладдин»), или что если влюбить в себя человека с помощью языка тела, то всё закончится свадьбой («Русалочка»), зритель подготавливается к следующему этапу. По прошествии лет отточенное на такой манер восприятие будет отлично готово уже к более «утяжелённым» идеям – как, например, в «Красотке»: если сначала позаниматься сексом, а потом узнать человека получше, то в итоге сложатся счастливые отношения.

На сегодняшний день конвейер утилизации мозгов и форматирования деструктивного восприятия поставлен на поток, имеет чёткую систему и старается начать мировоззренчески «вести» человека как можно раньше.

6. «Красотка» в СМИ

Как уже было сказано, «Красотка» спустя четверть века после выхода на экраны активно остаётся на слуху:

Мода

Эстетизирующая проституцию «Красотка» признана многими гидом по хорошему стилю, а наряды главной героини – чуть ли не каноническими.



Статьи о стиле в «Красотке»:

http://na-shpilke.livejournal.com/149335.html  (2015 г.)

http://thetrends.diary.ru/p204813241.htm?oam (2015 г.)



Звёзды

Имидж хорошей проститутки тиражируется через звёзд масс-медиа.

Майли Сайрус, 2013 г.



Эмма Уотсон, 2013 г., фотосессия в образе, вдохновлённом героиней «Красотки»







Детское ТВ-шоу «Коронованные детки» (Toddlers and Tiaras), 2011 г.



В американском детском реалити-шоу ребёнка нарядили главной героиней этого фильма. То, что такое произошло, совершенно закономерно – как уже было подробно объяснено, проституция фильмом позиционируется приемлемой и положительной. Поэтому нарядить так ребёнка родитель посчитал непредосудительным.



Юбилей «Красотки» (2015 г.)

25-летие ленты было отмечено встречей актёров и режиссёра фильма и рядом статей в западной прессе.





Продолжение «Красотки» (2016 г.)

Ричардом Гиром был брошен слух о продолжении фильма.



Копипаст-фильмы (2012-2013 г.)

В России был снят фильм с похожим сюжетом и названием.





Парфюмерия (2012 г.)

Джулия Робертс рекламирует духи, ассоциирующиеся с фильмом (“La vie est belle” – от франц. «Жизнь прекрасна», слово «belle» – «прекрасная», «красавица» в связи с Джулий Робертс снова ассоциативно отсылает к «Красотке»)





Музыкальный клип Валерии (2016 г.)

Российская певица Валерия вдохновилась сценой на рояле из «Красотки» и частично повторила её в клипе к песне с говорящим названием «Тело хочет любви» (аналогичная «Красотке» сексуализация):

Легко заметить, что в большинстве случаев интерес к фильму подогревается искусственно. Это говорит о том, что все смыслы этой киноленты и образ «хорошей проститутки» остаются актуальными для распространения их в обществе социальной «закулисой».

Перед подведением итогов хочется ещё коротко отметить, что негативные смыслы «Красотки» «крепятся» к самым несчастным и беззащитным идеям, каких только вывертов не повидавшим в современных СМИ: это идеи любви и мечты.

«Красотка» начинается и заканчивается провозглашением важности мечты – что как бы имеет отношение к «счастливой» истории Вивиан и Эдварда, мечты которых так здорово исполнились. Эдвард метафорически вернулся к позабытой любимой игре в кубики, а Вивиан была спасена рыцарем. Ввиду всего, что уже было подробно описано в статье, это просто очередное «припудривание» негативных идей этого фильма.

Аналогично и в отношении любви. Это понятие, пожалуй, имеет самую несчастную участь в СМИ – в него легко упаковывается похоть, бессовестность, влечение ко злу, оправдание зла и др., а потом зрителю красиво объясняют, как всё, абсолютно всё становится неважным рядом с этим великим «чувством». Всё покорно и подвластно ему: купили проститутку и полюбили всей душой, так сильно она прекрасна. Любви все покорны. Любовь, ах любовь. Она всё меняет. И делает лучше любую гиблую историю, например, такую, где рассказывается, что продавать секс – это не так уж и плохо.

Мечта и любовь в «Красотке» – просто пара слоёв глазури на нагромождении негативной пропаганды, благодаря чему зрителю будет приятнее есть те смысловые отбросы, которые ему здесь предложены.

Итоги

Наркотики:

присутствует несколько сцен со светскими мероприятиями, где гости пьют алкогольные напитки / Вивьен пьёт шампанское на первой встрече с Эдвардом / на прикроватном столике Вивиан стоит бутылка вина / Филипп пьёт алкоголь в сцене выяснения отношений с Вивиан в номере Эдварда / упоминается, что Вивиан принимала наркотики до 14 лет, а её подруга Кит употребляет наркотики в настоящем времени.

Насилие:

одна драка

Секс:

присутствуют сцены сексуального характера средней откровенности (сцены прелюдий к сексуальным актам) / развратное, сексуально раскрепощённое поведение изображается как хорошее начало для любви и счастливых отношений / проституция (торговля сексом) изображается приемлемой и во многом положительной занятостью / образ женщины, имеющей беспорядочные сексуальные контакты, представлен в позитивном свете.

Мораль:

• фильм формирует у зрителя ложное представление о проституции, изображая её не трагедией и моральной деградацией человека, а приемлемым явлением, одной из разновидностей труда, не имеющей никакого отношения к безнравственности человека и его моральному облику,
• в фильме содержится скрытая пропаганда проституции. Изображено, что если проституцией занимается хороший и старательный человек, то это занятие из приемлемого (=не очень удачной профессии) становится вполне положительным и легко может привести его к личному счастью.
• также для пропаганды явления изображается ложная смысловая связь проституции и созидания/гармонии (сюжетная линия с положительным влиянием героини-проститутки на второго главного героя) и ложная ассоциативная связь проституции и красоты (название фильма – «Красотка»; главная героиня-проститутка внешне очень красива и эффектна и наделена большой внутренней красотой; фильм содержит уроки хорошего стиля, которые подаются через героиню-проститутку).
• фильм ложно учит зрителя, что можно заниматься чем-то порочным и быть при этом замечательным человеком. Сюжет также вводит зрителя в заблуждение, что человека, по доброй воле занимающегося безнравственным делом, нисколько не осознающего пагубность своего занятия и не приложившего никаких усилий к изменению себя и своего образа жизни, может легко изменить счастливый шанс, данный ему со стороны (главную героиню из порока вытягивают любовь и деньги доброго мецената). В действительности человека не изменить, если он сам этого не хочет.
• фильм также содержит непоучительные денежные мотивы (деньги выступают мотиватором счастливых отношений главных героев, их чувства развиваются на фоне «денежного фонтана», деньги решают проблему с неуважением героини одними людьми – ей покупается «уважение» других (сцены с магазинами) и др.)
• в сюжете представлена деструктивная и нереалистичная модель межполовых отношений, когда прагматический сексуально-денежный интерес на первом этапе отношений в результате приводит людей к счастливой любви.
• фильм воспитывает инфантильное восприятие действительности, противопоставляя яркую, непосредственную, «хорошую» проститутку миру обычных людей (второстепенные и фоновые персонажи истории), изображённых скучными, серыми и косными.

Евгения Кумрякова

 Скачать статью в формате Word

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Трафарет для граффити на асфальте

Скрытый текст:

Превью:


Скачать трафарет для граффити на асфальте (0,2 Mb)


Информация для печати на домашнем принтере:
Размер: Формат бумаги А4 (297х210 мм.)
Цветовая модель: RGB,
Разрешение: 150 DPI

Реклама на асфальте эффективна как информационный указатель, что-то вроде визитки проекта с указанием сайта. Трафаретная реклама не требует оформления разрешения на размещение, но должна размещаться лишь в местах, специально для этого предназначенных.

Если у вас имеются возможности изготовить трафарет бо́льших размеров и использовать разные краски, напишите нам (Контакты) и мы сможем рассмотреть красивые, объемные, разноцветные и выполненные в формате 3D рисунки для рекламы. Чтобы получилась такая реклама, с которой захочется рядом фотографироваться.

Видеоинструкция как сделать трафарет для граффити в домашних условиях:

[Медиабосс]

Радиостанция «Вести ФМ»: Вы чьих будете?

Скрытый текст:

В конце апреля 2016 года, наконец-то собравшись с духом, я провёл многоцелевой эксперимент по некоторым вопросам, а именно: изменилось ли что-нибудь в политике федеральных СМИ за последние несколько лет в лучшую или в худшую сторону, и сбылись ли мои личные прогнозы относительно того, в какую именно сторону, и какую позицию занимают центральные теле – и радио каналы. В качестве подопытной была выбрана очень занимательная радиостанция Вести ФМ. В течение четырёх дней подряд, с утра и до вечера, находясь подолгу за рулём автомобиля, я слушал эту частоту (89,3 в Питере).

По законам драматического жанра, воспользовавшись так называемой ретроспективной фабулой, которая предполагает сначала показать финал, а уж потом всё действие от начала и до конца, я решил сначала сделать некоторые выводы. Следует сразу сказать, что выводы очень неутешительные.

Во-первых, через определённое время создаётся впечатление, что вы смотрите канал Россия или Россия 24, только без визуального ряда. Одни и те же «говорящие головы», кочующие из одного шоу в другое, которые являются экспертами на любую тему и по различным вопросам. Те же умные разговоры либо ни о чём, либо о том, что и так давно известно (в большинстве случаев). Те же табуированные темы, о которых запрещено говорить. То же хамство и высокомерие «самого гениального и талантливого ведущего всех времён и народов» и его «друзей».

Во-вторых, принятие нейтральной, а зачастую и антироссийской позиции не только ведущими и их гостями, но также придание всей направленности эфира данному тренду. Очень редко проскакивает что-то пророссийское, например, в программе «Медвежий угол» с Андреем Медведевым или у Анны Шафран в «Принципе действия», но общая направленность от этого не меняется. Надо заметить, что не только весь холдинг ВГТРК, куда входит и Вести ФМ, но и Первый канал, и НТВ и т.д. находятся как бы в стороне от событий, о которых информируется зритель или слушатель, и государственными являются только формально.

Прослеживается очень чёткий сигнал – мы к вам, то есть к России и народу, её населяющему, отношения не имеем, как говорится – «у вас своя свадьба, а у нас своя».

В-третьих, манипулирование событиями и выстраивание их в нужной последовательности. Очень показательный пример – то ли 28-го то ли 29-го апреля в новостях проходит информация о том, что в России планируется поэтапное повышение пенсионного возраста и что соответствующий законопроект готовится к рассмотрению. Казалось бы, абсолютно антисоциальная и антинародная инициатива! Ну не эффективны пенсионеры при капитализме, лишние они люди в раскладе финансовых властей! Ошибаетесь, дорогой читатель! Тут же на следующий день начинает раскручиваться тема о том, что, мол, по исследованиям каких-то авторитетных организаций работодатель сегодня предпочитает брать на работу более зрелых людей, нежели молодых после института и т д. Вот так, всё оказывается во благо населения! Только работайте!

В-четвёртых, со вторника по пятницу, с 7.00 до 11.00 и с 14.00 до 17.00, то есть практически весь дневной эфир предоставлен гражданам не совсем понятно какого государства – Евгению Сатановскому и Владимиру Соловьёву. Трудно утверждать однозначно, есть ли у них гражданство Израиля или с этой страной их связывают другие нити. Но известный российский журналист и общественный деятель Максим Шевченко, неоднократно прямо заявлял, что Сатановский является иностранным агентом и работает на израильские спецслужбы.



На этом остановимся поподробнее, так как данная тема очень актуальна не только в плане политики, но и культуры. Мы не будем глубоко копать исторические и политические хитросплетения, напомним лишь некоторые подробности: всем известное ближневосточное государство и по своей сути и по вероисповеданию её граждан является иудейским. Россия, пока ещё, во многих смыслах остаётся государством православным. Не надо забывать, что Машиах, то есть иудейский Мессия, который должен воссесть в Третьем Храме Соломона, в православной традиции является Лжемессией, то есть Антихристом. Даже невоцерковленному человеку становится понятно, что это две противоположные мировоззренческие позиции.

А теперь представьте, какие коды и какую матрицу задают граждане, мягко говоря, симпатизирующие именно этому государству и именно этого вероисповедания на российском информационном поле. Кто-то может сказать, что это, мол, взаимопроникновение культур и т.д. Ничего подобного! Достаточно просто послушать или посмотреть эфиры с участием представителей этой моноэтнической группы. Я уже писал в комментариях к статье об «индикаторе Соловьёва», что Сатановский в эфирах постоянно занимается прославлением Израиля и его политики, этому он посвящает в каждой программе около часа.

Посыл примерно такой: Израиль лучшая страна в мире, самая гуманная, ЦАХАЛ – самая боеспособная армия в мире, МОССАД, откуда, видимо, и приходит информация к Сатановскому, лучшая разведка и т. д. и т. п. Даже представить себе невозможно, чтобы в Израиле на телевидении и на радио постоянно выступали бы граждане России с продвижением пророссийских позиций.

Идём далее… Наглость и беспардонность, с которой проявляют себя эти люди, просто поражает. Конкретные примеры в студию, спросите вы, – пожалуйста! Эфир Вестей ФМ от 28.04.2016 года, программа «От двух до пяти», первый час, 41-ая минута (аудиофрагмент идёт под номером 675). Сатановский приглашает в студию раввина любавических хасидов Довида Карпова, которого он позиционирует как своего друга, и они вместе обсуждают вопросы хасидизма и обычаев еврейской пасхи (Песах). Кстати, дело было в канун православной Пасхи! Кто интересуется данными вопросами, поймут без труда,  о чём идёт речь.

Интересно отметить, что сам Сатановский несколько лет назад называл хасидов «ваххабитами в иудаизме»! Пробный шар запущен, и таких вещей происходит достаточно много – вспомните танец с нацистами на телеканале Россия! Культура, мораль, нравственность в настоящий момент политизированы до крайности. Связь настолько плотная, что освещая морально-нравственные вопросы, невольно оказываешься в политическом пространстве.

Интересно отметить, что Евгений Янович частенько упоминает о том, что за свою критику и США и Запада в целом он находится в санкционных списках, однако на майские праздники укатил в Америку, к тёще. Возникает логичный вопрос – и где же эти санкции в отношении него?

Теперь ещё об одном представителе не совсем понятно какого государства, а именно о Владимире Соловьёве, который в последнее время тоже любит порассуждать в негативном ключе о  политике Запада. Но тогда как понять, например, такой факт: как-то в эфире он говорил о том, почему США не вводят санкции против некоторых журналистов, и по его словам, в США очень строго соблюдаются законы свободы слова и что в этом плане у них там всё на высоком уровне. Это даже уже не смешно! В то время, когда Штаты по всему миру ведут себя как бандит и рейдер (вспомним дело Виктора Бута, или когда представители ФБР приехали с наездом на чиновников ФИФА, или тот же пресловутый закон Магнитского, позволяющий властям США репрессировать практически любого гражданина мира!), Соловьёв продолжает петь дифирамбы атлантистам, только более замаскированно.



Отдельно стоит сказать и о том, как Соловьёв ведёт себя в эфире! Передача «Полный контакт» от 26.04.2016 года. На один из вопросов слушателей по смс, цитируем Соловьёва: «Вот Павел пишет… Павел, вы совсем головой болеете… Владимир, никогда не слышал от вас о Троцком… Троцкий расстреливал-то правильно, Сталин сверг троцкистов, Сталин злодей». Ответ Соловьёва на прочитанное им же сообщение от слушателя: «Ну, во-первых, Сталин никаких троцкистов не свергал –  раз, и затем они оба злодеи, между ними нет никакой разницы, что один кровавый тиран, что второй. Понятия правильности в историях с расстрелами не бывает. Вы что, совсем безмозглый?!» В данном монологе более показательны даже не политические взгляды соплеменника Льва Давидовича, а хамская манера общения со слушателями.

Далее, когда Соловьёв по своей давней традиции прославлял банк Германа Грефа, что, мол, с его  приходом Сбербанк преобразился (инновации, оптимизации и прочие иностранные слова), по смс пришло сообщение, в котором слушатель опровергает ведущего и задаёт вопрос: «Знает ли Соловьёв, что в Сбербанке после реорганизаций Грефа рядовые сотрудники получают меньше за больший объём работы?» Ответ лаконичен: «Если вы оказались таким толстозадым и не смогли эффективно приспособиться к новым условиям, то это ваша проблема» (почти дословно).

И этот персонаж каждый эфир ведёт себя подобным образом. Что можно сказать – самый «культурный и умный представитель СМИ». Оказывается, чтобы стать специалистом по Ближнему Востоку, консультантом по безопасности, как Сатановский, и писателем, журналистом, актёром, ведущим, продюсером и т. д., как Соловьёв, надо заканчивать Институт стали и сплавов и быть членом Российского еврейского конгресса (можно ещё как Соловьёв пару лет поработать в Алабамском университете, где, по всей видимости, и готовят «специалистов на экспорт»  по вышеперечисленным дисциплинам).

Очень точную, на мой взгляд, оценку одного из направлений деятельности Соловьёва высказал уже упомянутый Максим Шевченко – о том, что на Украине раскручивает ненависть украинцев к русским Савик Шустер, а в России этим занимается Соловьёв. Обратите внимание, сколько передач у Соловьёва посвящено Украине, и какие, мягко говоря, нелестные отзывы там высказываются в адрес людей, её населяющих. Вот такие «специалисты», липовые патриоты постоянно крутятся в нашем медийном поле. И эти представители другой культуры и другого миропонимания чувствуют себя очень уверенно и вольготно, а настоящие, талантливые и патриотичные профессионалы либо вообще не работают по специальности, либо трудятся на каналах, находящихся где-то после тридцатой кнопки в телевизоре.



Обратимся к другим программам и блокам Вести ФМ. Экономические новости тоже довольно забавны. К настоящей, живой экономике они не имеют никакого отношения, но всякой «полезной» информацией загружены полностью. По списку – цены на нефть, курс акций, курс валют, количество буровых в США и т. д. и т. п. Вот человек едет в машине или слушает радио на работе – ему интересно всё это? Да он почти ничего не поймёт из всего этого нагромождения (это на самом деле и есть главная цель современных «экономических  новостей» – запудрить мозги так, чтобы никто ничего не понимал).  Постоянно приглашаются какие-то эксперты в финансовых вопросах, которые учат, куда вложить бабло, чтобы получить прибыль! По сути обучают ростовщичеству! Неграмотный финансово русский народ не хочет жить в кредит и на халяву, ну никак не хочет!

О кино на Вестях ФМ рассказывает Антон Долин. Года два назад, когда он прославлял «Левиафан» Звягинцева, я подумал, что  человек поддался конъюнктуре, выполнил заказик или что-то в этом роде. Ошибка! Он действительно считает Звягинцева одним из лучших режиссёров отечественного кино. Это он подтвердил в одном из эфиров программы «Долин против». Если кинообозреватель мыслит такими категориями, то, на мой взгляд, как сказала героиня Татьяны Васильевой в фильме «Самая обаятельная и привлекательная»: «Молодой человек, с вами всё ясно! Играйте в пинг-понг, это у вас получается неплохо!»



Казалось бы, хорошие исторические передачи, например, программы «Вопросы истории» или «Былое и нравы» с Андреем Свитенко. Грамотно и чётко выстроенные, толковые специалисты – ан нет! Не будем вдаваться в подробности, но общая линия такова – российская история темна и трагична, всё лучшее пришло с Запада. Ну неправильно мы жили сотни лет и сейчас неправильно! Что-то как-то всё не то! Кстати, забавный момент – в одном из эфиров Андрей Свитенко и Армен Гаспарян обсуждали Первую Мировую войну. Как обычно были серьёзно завышены потери, бездарное командование, прогибы перед союзниками и много ещё чего в этом роде. И в самом конце вдруг оба уважаемых историка противоречат сами себе. Оказывается, история русской армии в Первой мировой войне – это всё-таки история наших постоянных, хоть иногда и неочевидных побед! Вот тебе бабушка и Юрьев День! Проговорились! Цензура не доглядела.

Вы спросите, а как же передачи о культуре, о нравственности,  о достижениях, о духовной составляющей жизни народа! А их нет. Почти полный ноль! По всей сетке вещания находим только программу «Культурный вопрос» с довольно неоднозначными предлагаемыми темами и «Служебный вход» с Григорием Заславским, эфир которой начинается в 21.05 в субботу! Кто слушает Вести ФМ в субботу вечером? Я не смог представить. Ну разве, кто за рулём.

Ах да, есть ещё несколькоминутная передача «Сделано в России», в которой рассказывается о некоторых достижениях, но в программе на сайте её вообще нет. Пять дней в неделю одна политика и «экономика». И чуть-чуть культуры в выходные!

Радиостанция Вести ФМ – типичный продукт для средних потребителей, навязывающая  ценности капиталистического или, если хотите, материального мира, где нет места для духовного и прекрасного!

Если сравнить политику вещания трёхлетней давности, то надо признать, что при всей кажущейся демократичности, всё стало жёстче и непримиримее. Видимо, борьба между прорусскими силами, которые в абсолютном меньшинстве, и адептами глобального миропорядка идёт не на жизнь, а что называется, насмерть. И пока мы не в выигрыше! Центральные СМИ продолжают антироссийскую политику, только более агрессивно и изощрённо!

Сергей Литвиненко

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Чему учит мультфильм и куклы Ever After High?

Скрытый текст:

Бренд Ever After High, он же «Школа Долго и Счастливо» был выпущен в 2013 году компанией Matell – той самой, которой принадлежат куклы Барби и Монстр Хай. По аналогии с коммерчески успешным и рассчитанным на неадекватных родителей проектом кукол-монстров, для продвижения новой серии игрушек был создан анимационный сериал, несколько книг и полнометражных мультфильмов, которые в России транслируются на детских телеканалах Дисней и Никелодион.

В этом обзоре мы продемонстрируем, какие модели поведения навязываются детям через мультфильм и в дальнейшем закрепляются в их сознании в ходе игр с куклами главных героев.



Герои мультфильма – это дети Белоснежки, Злой Королевы, Спящей Красавицы, Прекрасного Принца и других сказочных персонажей, которые учатся в школе «Долго и Счастливо». Особенность школы в том, что её ученики обязаны досконально повторять судьбу своих родителей. Об этом они даже расписываются в специальной волшебной книге.

Но с подобной ситуацией согласны далеко не все. После того, как главная героиня – дочь злой Королевы Рейвен – отказывается принимать свою «судьбу», ученики делятся на Наследников, соблюдающих правила школы, и Отступников – которые хотят, что называется, идти своим путём. Вся рекламная кампания мультфильма и кукол основана именно на этой на первый взгляд привлекательной идее свободного выбора.

Вот только, как показывает развитие сюжета, выбор этот оказывается ложным – так как он заключается не в том, что человек независимо от его прошлого (или «судьбы» в контексте мультфильма) может всегда стать лучше и идти дорогой добра, а в том, что каждый вправе выбирать – быть ему положительным или отрицательным героем, встать на светлую или на тёмную сторону. Причём, оба этих варианта показаны одинаково привлекательными и интересными, то есть речь идёт о размытии понятий добра и зла, которые в продукции для детей должны всегда быть чётко разграничены.

Достигается этот эффект следующим образом. Основная сюжетная линия посвящена тому, как классические добрые персонажи, включая дочь Белоснежки по имени Эппл, пытаются соблазнить главную героиню Рейвен стать злодейкой и для этого идут на всевозможные ухищрения.

Как мы видим – понятия добра и зла в мультфильме крайне относительны, злые по внешнему виду и по сюжету персонажи пытаются быть добрыми, в то время как добрые интригуют и восхваляют зло. Причем мотивы «добрых» персонажей абсолютно эгоистичны: Эппл хочет своей судьбы – быть отравленной и спасённой принцем, Белоснежка хочет для дочери популярности, директор просто слепо следует правилам.

Формирование толерантной системы ценностей: уроки зла ничем не хуже уроков добра

Только представьте, какая каша из моральных оценок сформируется в голове у ребёнка от просмотра подобных сюжетов. Прибавьте сюда ещё и то, что согласно демонстрируемой в мультфильме системе обучения – а для ребёнка это так или иначе образ школы, в которой ему предстоит учиться, ученики сами выбирают на какие предметы им ходить – хочешь на уроки злодейства, хочешь на уроки геройства.

Наверное, многие уже заметили, что внешний вид всех без исключения героинь соответствует типичному образу «девушки лёгкого поведения»: агрессивный макияж, короткие пестрые платья, высокие каблуки, откровенное кокетство.

Весьма интересный посыл получается для ребёнка: девушка можешь быть доброй или злой, но она в любом случае должна выглядеть как проститутка.

Как и положено девушкам подобных нравов, их внимание постоянно сосредоточено на обсуждении нарядов и бесконечных вечеринок, которые и представлены как некие кульминационные моменты женского счастья.

Отдельно стоит сказать о том, как в мультфильме показана тема взаимоотношения полов. Мужские персонажи существуют в сюжете только для того, чтобы быть поверженными, избитыми или униженными. На полтора десятка в кавычках «положительных» героинь в сюжете несколько молодых людей, каждый из которых по-своему ущербен. Хуже всего пришлось Прекрасному принцу – мальчик с откровенно педерастическими манерами, который вечно падает в обморок и всего боится.

Персонажам мультфильма присуще поведение, нестандартное для их пола: мужские герои ведут себя по-женски, женские — по-мужски.

Остается вопрос – кто же спасает прекрасных принцесс, когда они попадают в беду. Иногда они это делают сами, а иногда это делает Белый Рыцарь – одна из принцесс, по собственной воле ставшая тайным защитником и по силе не уступающая врагам-мужчинам.

Принцесса-рыцарь столь прекрасна в своем облике, что абсолютно заменяет прекрасного принца. К примеру, когда дочь Белоснежки все же была отравлена яблоком, поцелуй педерастического мальчика ей не помог, зато помог поцелуй Дарлинг. Комментарии, что называется, излишни.



Напоследок стоит упомянуть единственный в мультфильме образ семьи, который представлен закадровыми голосми сказочников-рассказчиков истории. Это голоса мужа, жены и ребёнка, причем первые двое большую часть времени спорят и скандалят, оставляя яркое негативное впечатление о семейных отношениях.

Подведём итог. Мультфильм и куклы Ever After High нацелены на:

• размытие понятий добра и зла
• пропаганду культа внешности
• пропаганду праздного образа жизни
• дискредитацию мужского пола
• формирование позитивного восприятия однополых отношений
• дискредитацию семьи

Система детстких брендов такова, что, покупая на первый взгляд просто отдельную куклу, или какой-то школьный атрибут с ярким рисунком, родитель тем самым подталкивает ребенка к увлечению всей продукцией, медиа-контент которой зачастую несёт в себе множество негативных смыслов.



Играя, ребенок примеряет на себя разные роли, которые затем опробует в жизни. Поэтому  прежде, чем купить разрекламированную игрушку, серьезно задумайтесь, какую она несет педагогическую и психологическую нагрузку, и чему научит ребёнка?

Показывайте детям хорошие мультфильмы!

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Мультфильм «Легенды ночных стражей» (2010): Куда приведут тебя твои мечты?

Скрытый текст:

Мультфильм «Легенды ночных стражей» снимался в Австралии и вышел в прокат в 2010 году. С первых кадров глазам зрителя открывается завораживающий мир лесов, степей, гор и морей, который населяет необычная цивилизация разумных сов. Пернатые живут в мире, похожем на наш – у них, есть свои легенды, герои, предатели, и даже те, кто возомнили себя «чистыми», место которых – на вершине пирамиды власти. Клан Чистых – так себя называют совы-расисты, воплотившие идею о превосходстве сильных над слабыми, «избранных» – над обычными птичками.

Главные герои мультфильма – два совёнка, два брата, по имени Сорен и Клудд. Младший брат, Сорен – верит в древние легенды о «Ночных стражах», которые много лет назад спасли мир от страшного зла, победили ледяных сов и теперь якобы обитают на великом древе Га’Хуул. Старший брат Клудд считает всё это выдумками и не понимает, зачем их родители в сотый раз рассказывают эти сказки о легендарных сражениях и подвигах. Не переубеждают его и слова отца: «Истории – часть нашей культуры и часть нашего прошлого, мы учимся на них. Если ты чего-то не видишь, это не значит, что этого не существует. Это всё равно, что чувствовать что-то своим нутром. Ты же знаешь, что через наше нутро голоса предков нашёптывают нам, что правильно, а что нет».

Однажды, неизвестные совы похищают братьев, чтобы сделать из них новых бойцов клана Чистых.



Оказавшись в преступном логове, Сорен вступается за маленькую птичку по имени Гильфи, за это их обоих распределяют в касту «сборщиков», которые должны выполнять грязную работу. Клудд же, отказавшись поддержать брата, попадает в касту воинов, проникается  идеологией «чистых» и вскоре становится любимчиком верховной королевы Найры. Эстетика злодеев в мультфильме показана весьма правдоподобно.

«Вы не должны сочувствовать тем, кто внизу. Этим низшим созданиям очень повезло служить высшей цели… Они тоже часть этого плана, который скоро принесёт порядок во все королевства сов, где будет править клан Чистых», - поучает Найра своих новых подопечных. Под воздействием этого сладкого яда честолюбивый Клудд из не умеющего летать совенка быстро превращается в ярого фанатика, способного на любую жестокость – даже пожертвовать собственной сестрой, в обмен на обещания власти и успеха.

В дальнейшем судьба братьев разведёт их по разные стороны баррикад и, в конце концов, заставит столкнуться лицом к лицу.

Картина «Легенды ночных стражей» разительно отличается от заполнившего российский прокат, голливудского кинематографа. Прежде всего, в ней нет глупого, «шрековского» юмора, который стал обязательным атрибутом современной «детской» кинопродукции. И тем более удивительно и приятно от того, что в мультфильме затрагиваются такие важные понятия, как дружба, отвага, честь, доблесть и сила воли, противостоящие предательству, трусости и подлости. Раскрывая вечные темы борьбы добра и зла, режиссер преподносит зрителям уроки благородства, мужества, честности и доброты.

Совёнку Сорену предстоит поверить в свою мечту и отправиться на поиски легендарных Ночных стражей. На пути ему встретятся новые друзья, которые научат его доверять своим внутренним ощущениям, и  покажут, что иногда в битве имеет значение не только сила клюва и когтей, но и сила слова (один из его новых товарищей окажется поэтом).

Стоит отметить, что визуальная часть мультфильма сделана на очень высоком уровне, сюжет богат живописными пейзажами и теплыми красками. Во многих местах картинка по-настоящему завораживает реалистичностью прорисовки и динамикой смены планов.



И временами, мультфильм просто язык не поворачивается назвать детским. Уследить за сюжетом из-за быстрого развития событий и резкой смены кадров маленький ребёнок вряд ли сможет. К тому же сцены битв, хотя и выполнены без демонстрации крови, но мощные удары стальных клювов и когтей создают атмосферу настоящего жестокого сражения. Поэтому фильм и по исполнению, и по содержанию больше подойдёт детям подросткового возраста (старше 10 лет).

События, произошедшие с главными героями, наглядно показывают что послушание и уважение Отца, любовь и взаимовыручка среди членов настоящей семьи дают силы преодолеть все испытания и реализовать своё предназначение. И напротив, зависть, алчность до власти, глупость и легковерие «чистому» злу под маской доблести, приводит к трагическому результату и невозможности противостоять искушению.

Для взрослых зрителей будет интересны для осмысления темы искушения и личного выбора, предательства и его последствий, тема истинной и ложной семьи, истинного наставничества и поиска своего предназначения.



В «Легенде ночных стражей» есть и весьма символичные моменты. Так, тех, кто не годится клану чистых для службы в качестве воинов, превращают в зомби – тупую биомассу, неспособную мыслить и как-либо противостоять планам по захвату мира сов, а главный злодей показан всё время в маске, и у него только один глаз.

Секс:

Отсутствует

Наркотики:

Отсутствуют

Насилие:

Сцены битв выполнены без крови, но в реалистичном стиле.

Мораль:

Мультфильм на примере истории двух братьев совят, которые встали на светлую и темную стороны, демонстрирует важность воспитания в детях веры в героическое прошлое своего народа и привитие им идеалов добра и справедливости. Картина формирует у зрителя правильные ценности – семья, смелость, преданность, дружба, доброта.

Рекомендуемое возрастное ограничение – 10+

Дмитрий Раевский

[Медиабосс]

Сhange.org попался на фальсификациях подписей по «делу Астахова»

Скрытый текст:

Крупнейший в мире американский сервис по сбору петиций Changе.org в последнее время оказывает все больше влияния на политические решения руководства различных стран, в том числе, к сожалению, и России. Хотя более—менее знакомые с вопросом граждане понимают что созданный двумя лесбиянками из штата Флорида (США) ресурс вряд ли может отражать объективную картину жизни — до недавних пор Change.org не фигурировал в публичных скандалах, так как доказательств явного вранья и манипуляций никто не представлял. Сейчас время пришло: мы поймали Change org на явных подтасовках и занижении статистики в связи с «делом» Павла Астахова. В контексте общей информационной компании по уничтожению репутации выступившего в защиту семьи Уполномоченного, эти факты весьма показательны, поскольку наглядно демонстрируют как работает созданная США и дирижируемая ими машина по манипуляции сознанием россиян через СМИ.



Для начала напомним хронологию:

22 июня Уполномоченный по правам ребенка при Президенте Павел Астахов выступает против антисемейного закона о запрете воспитания .

23 июня СМИ начинают массированный вброс информации о некорректной фразе Астахова в время посещения больницы где лежали девочки пострадавшие в трагедии на Сямозере .

24 июня представитель проамериканской партии «Яблоко» Егор Решетов запускает на платформе Change.org петицию с требованием отставки Астахова. О петиции сообщают сотни СМИ, в результате петиция собирает за 2 дня около 140 тысяч подписей (с тех пор количество подписей изменилось незначительно)—причем ¾ “голосов” на сайте были отданы в период между часом ночи и семи утра по Московскому времени, когда в США –рабочее время, а в России –ночь. Что дает основания полагать, что тут имела место банальная накрутка ботами, таких как zenno-bot.

В конце июня активисты родительских организаций заводят свою петицию в поддержку Астахова, которая быстро набирает голоса, несмотря на полное молчание СМИ по этому поводу. 1 июля, после публикации «Катюши» , начинается резкое увеличение количества голосов, поданных в поддержку Астахова. На вечер 1-го июля этих голосов—уже 53 тысячи. Спустя неделю, 9 июля, голосов «за» было уже 64 тысячи—несмотря на то, что СМИ уже разнесли слова пресс-секретаря Президента Пескова о том, что Астахов покинет свой пост после отпуска — и заказчик компании против детского омбудсмена, экс-посол США в России Майкл Макфол выразил восторг по поводу победы над Астаховым.

Прошло еще несколько дней. Количество подписей под петицией в поддержку Астахова росло поразительно медленно—хотя именно в это время некоторые СМИ начали говорить правду, а в поддержку Уполномоченного выступили его коллеги из регионов и многие известные люди.

А утром 13.07.16 сайт Change org и вовсе выдал новый «результат» голосования в поддержку Астахова: 57 тысяч. Соответственно мы видим, что американский сервис change.org за примерный период с 10.07.16-12.07.16 целенаправленно удалил около 10 000 подписей под петицией за поддержку Павла Астахова.

Таким образом, факт фальсификации и манипуляций выявлен, как говорится, налицо.



Кстати говоря, США и подконтрольные им СМИ уже давно обкатывают на Павле Астахове всевозможные технологии манипуляции сознанием. Так, пару лет назад, вскоре после принятия «закона Димы Яковлева», который запретил продажу наших детей в США и который лоббировал Астахов, СМИ устроили Уполномоченному показательную порку за другую его фразу, про «сморщенных женщин». На самом деле, как удалось выяснить «Катюше» от источников в ближайшем окружении Уполномоченного, Астахов этой фразы не говорил – сотрудники «Русской службы новостей», где Астахов комментировал ситуацию с чеченской свадьбой, где невеста была намного моложе жениха, создали эту фразу с помощью монтажа звукового файла. «На самом деле Павел Алексеевич сказал буквально следующее—сообщил наш источник: «У нас есть места, где женщины просто физически …. СМОТРИШЬ НА НЕЕ, а она выглядит как будто ей 50».

Новость про «сморщенных женщин», растиражированная сотнями российских СМИ, была опубликована на сайте РСН без приложения аудиофайла, который появился много позднее – и, вероятно, был подвергнут монтажу, который легко выявит техническая экспертиза, если Астахов решит подать в суд на РСН.

Впрочем, вернемся к Change.org. Тут ситуация гораздо серьезнее. На наш взгляд, речь идет об откровенном вмешательстве во внутренние дела России – поскольку очевидно, что конечной целью отставки Астахова является изменение всей семейной и демографической политики России и подчинение ее интересам США.

В связи с изложенным, патриотические организации Петербурга готовят заявления в прокуратуру и Роскомнадзор с требованием блокировки Change.org.

Ранее Общественный Уполномоченный по защите семьи в Петербурге уже обращался в прокуратуру с жалобой на этот портал, уличив его создательниц в незаконном сборе персональных данных пользователей (эти данные хранятся на серверах, расположенных в США) а также в распространении охраняемой законом информации о половой неприкосновенности несовершеннолетних—но тогда прокуратура ограничилась отпиской. На этот раз все должно закончиться для Change.org серьезнее.

Для тех, кто хочет самостоятельно проверить факт подтасовки результатов, следуйте инструкциям.

По материалам: РИА Катюша

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Фильм «Найти Форрестера» (2000): О том, как важно сделать правильный выбор

Скрытый текст:

Это история о шестнадцатилетнем парне по имени Джамал Уоллес. Джамал, как и все дворовые чернокожие мальчишки, любит играть в баскетбол, а ещё он любит читать книги, и немного пишет. Но ему, скорее всего, не светит светлое будущее, так как он – всего лишь чернокожий парень, живущий в одном из самых неблагополучных районов Нью-Йорка – Южном Бронксе.

Таланты мальчика не могут остаться незамеченными, и, в конечном итоге, он переходит в новую школу Мэйлор-Кэллой, расположенную на Манхэттене, – одну из лучших школ восточного побережья. Естественно, учителя ожидают от Джамала успехов в баскетболе, тем более, что с его появлением баскетбольная команда Мэйлор-Кэллой становится явным фаворитом в чемпионате между школами.

Но чего хочет сам Джамал? Мечтает ли он о карьере баскетболиста? Что определит его дальнейший путь: ожидания учителей или, может быть, знакомство с писателем-затворником поставит точку в вопросе выбора своего призвания? Разгадает ли он тайну: почему один из величайших писателей двадцатого столетия Уильям Форрестер написал всего лишь одну книгу? Сможет ли он сделать правильный выбор?



Чему учит фильм?

Конечно же, эта картина не только об успехе отдельно взятого человека, а касается глубинной проблемы американского общества, которая в фильме, надо сказать, изображена очень политкорректно. В действительности дела с сегрегацией чернокожего и любого другого некоренного населения в США обстоят очень остро (материал по теме – «Пятьдесят оттенков чёрного»). Масло в огонь подливают и сами американские СМИ, обостряя проблему постоянными сообщениями о криминальных происшествиях, совершённых на расовой почве.

Очень редко можно увидеть чернокожих людей на руководящих постах или занимающихся каким-то действительно интеллектуальным трудом. Те, кому удалось оказаться по другую сторону, – во многих случаях лишь иконки, которым выпала честь давать надежду всем остальным.

В приведённой выше ссылке есть одно очень тонкое наблюдение, высказанное одним из американцев: «Знаешь, почему в Америке никогда не будет революции? Потому что в этой стране белые и чёрные ненавидят и боятся друг друга больше, чем бедные — богатых».

Образ Джамала Уоллеса – есть не что иное, как стремление задать вопрос: «А что если?» А что если они такие же, как и мы, и мы ничуть не лучше, чем они? Что если среди них тоже есть талантливые музыканты, писатели, актёры, спортсмены? Фильм «Найти Форрестера» – это попытка убедить всё американское общество, что мир, фундаментом которого является неравенство, обречён.

Насилие:

Отсутствует.

Наркотики:

Уильям Форрестер регулярно в кадре употребляет алкоголь. Также Джамал упоминает, что его отец – пьяница, и именно поэтому его родители развелись.

Секс:

Откровенных сцен нет. Есть только намёки на таковые, которые, судя по звуковому сопровождению, происходят за стенкой комнаты, где живёт Джамал.

Мораль:

Фильм заставляет задуматься о смысле жизни и о том, как важно сделать правильный выбор, опираясь на свои внутренние ощущения. Также в картине показана ложность системы, основанной на социальном неравенства, и недопустимость сохранения расовых стереотипов, когда цвет кожи служит барьером для развития творческого потенциала человека.

Рекомендуемое возрастное ограничение фильма 12+

Олег Ищущий

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Передача «Следствие Вели»: 10 лет антисоветской пропаганды на НТВ

Скрытый текст:

На российском телевидении практически нет программ, которые системно освещали бы положительные стороны и полезный опыт советского периода. Очевидно, что подобная передача не вписалась бы в негласно проводимую в СМИ кампанию по десталинизации и десоветизации, а точнее, демонизации нашего недавнего прошлого. А вот разбираемый в этом обзоре документальный цикл «Следствие вели», который уже 10 лет выходит на телеканале НТВ, как раз прекрасно соответствует телевизионной информационной политике. Но обо всём по порядку.



Передача «Следствие вели» выходит на телеканале НТВ преимущественно в вечерний прайм-тайм с 2006 года. За это время было отснято более 300 выпусков, в каждом из которых рассказывается о самых громких преступлениях, совершённых в Советском Союзе. Если в интернете почитать отзывы на эту программу, то даже с поправкой на наличие заказных комментариев можно прийти к выводу, что большинство наших граждан, к сожалению, не осознаёт реальных целей подобного телевизионного контента.

Вместо того, чтобы задать главный вопрос: «Какой эффект демонстрация сюжетов «Следствие вели» оказывает на общество?», пользователи обсуждают художественные особенности сериала, форму подачи кинохроники, достоверность сюжетов и другие второстепенные моменты. В частности, сердца многих особенно умиляют исторические отступления, в которых ведущий рассказывает о людях и жизненном быте того времени.

Передача активно использует ностальгические чувства зрителей для привлечения внимания аудитории.

Если вычеркнуть контекст, в который помещены эти сюжеты, то действительно многие из них будят ностальгические чувства и выглядят довольно мило. Вот только при целостном рассмотрении передачи за каждым таким блоком обязательно следуют кадры и история жестокого убийства. Тем самым происходит наслоение светлых воспоминаний на нечто негативное и отталкивающее. Можно даже выявить закономерность: в каждом выпуске речь идёт в среднем о 4-5 убийствах, и в промежутках между ними проходит примерно столько же ностальгических сюжетов с приятными воспоминаниями из советского прошлого.

Композиция каждой передачи: Светлые воспоминания – кадры убийства – светлые воспоминания – кадры убийства и т.д.

Также следует отметить, что в этих исторических вставках зачастую быт советских граждан показан в преувеличенно негативном свете. В большинстве случаев со слов ведущего формируется впечатление, что если в СССР и можно было купить что-то стоящее, то либо по блату, либо импортного производства. К тому же практически в каждой передаче хотя бы один сюжет посвящён теме алкоголя.

Если в комментариях и заходит речь об общественном посыле этой передачи, то большинство сходится во мнении, что программа демонстрирует особенности службы и высокий профессионализм советских сыщиков. Эту же версию в интервью продвигает и сам ведущий Леонид Каневский: «Главная наша задача — встретиться с теми, кто вёл тогда следствие, показать их, дать информацию из первых рук. Во все времена главными героями были те профессионалы, которые делали своё дело, делали его сильно, точно, честно».

На самом деле главная цель программы Следствие вели – это дискредитация советского прошлого путём наполнения связанного с ним информационного пространства описанием бесчисленного множества преступлений, убийств и насилия. Кто-то скажет – разве это всё неправда, разве в Советском союзе не было всех этих преступлений? Конечно, были. В любом большом государстве ежедневно совершаются десятки преступлений, происходит множество аварий и других происшествий, в которых гибнут люди. Но разве об этом надо постоянно рассказывать массовой аудитории?



В лучшем случае такие сюжеты можно показывать студентам следственных факультетов в качестве учебного материала. А простым людям, зачем видеть все эти бесчисленные потоки насилия и жестокости, кадры смертей и убийств, на которых специализируется НТВ? Пользы никакой, а вреда очень много. Недаром НТВ до недавнего времени возглавлял открытый сотрудник ЦРУ Владимир Кулистиков. А сегодня на смену Кулистикову пришли люди из той же команды (смотрите видеообзор «Телеканал НТВ: Кулистиков ушёл, ЦРУ осталось»).

Посмотрим на то, кому же поручено создание передачи «Следствие вели». Главный продюсер проекта – это гражданин США Дэвид Гамбург, а его ведущий – гражданин России и Израиля Леонид Каневский, к которому многие напрасно испытывают тёплые чувства за его роль майора Томина. Когда начинался проект «Следствие вели», о своём отношении к России Каневский заявлял следующее: «Я приезжаю в Россию. Все знают, что я живу в Израиле. Когда меня видят в России, говорят: как хорошо, что ты вернулся! А я не вернулся, я приехал работать, но постоянно-то я живу и работаю в Израиле».

Подведём итог

Передача «Следствие вели…» нацелена на:

• Замыкание психики зрителя на негатив (убийства, насилие, преступность)
• Дискредитацию советского прошлого

Информационное прикрытие:

• Рассказ о профессиональных сыщиках СССР

Главные исполнители:

• Гражданин США: Дэвид Гамбург
• Гражданин Израиля: Леонид Каневский

Для любого здравомыслящего человека должна быть очевидна недопустимость превращения тяжких и опасных для общества преступлений в развлекательные и политизированные шоу, тем более нацеленные на дискредитацию прошлого своей же страны. Если кто-то сомневается в правильности этой простой мысли, то задумайтесь о том, был бы смысл совершать теракты, если бы о них не рассказывали СМИ?

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

«Новый Человек-паук»: Когда на первом месте человеческие качества, а не суперспособности

Скрытый текст:

Тема супергероев, заполонившая сначала западный, а потом и российский кинематограф, с воспитательной точки зрения несёт больше плохого, чем хорошего. Главная проблема подобных образов в том, что у юных зрителей на их примере формируется обманчивое впечатление, что чтобы стать героем, нужно просто дождаться какого-то уникального случая (укус паука, научный эксперимент, природная аномалия – вариантов много) и у тебя сразу всё будет: и суперспособности, и супердевушка, и суперинтересная жизнь.

То есть, в большинстве подобных сюжетов нарушается главная логическая цепочка, в основе которой лежит то, что герой должен пройти длинный путь по становлению своего характера и развитию у себя уникальных способностей в каком-то деле. Ведь в основе экранизации историй реальных людей всегда лежит описание их жизни, и их подвиг или выдающиеся достижения становятся кульминацией этого сюжета. В случае же с супергероями вселенной Marvel всё повествование сосредотачивается именно на бесконечных победах, поданных с множеством спецэффектов, а превращения в героя происходит как бы спонтанно.  Разница в этих подходах колоссальная: в одном случае – образ героя мотивирует к труду и работе над собой, в другом случае – образ героя мотивирует сидеть и ждать удобного случая, который сразу сделает тебя сверхчеловеком. Тем не менее, во всяком правиле бывают свои исключения, и дилогия о новом Человеке-пауке – как раз одно из них.

“- Эй, Человек-паук! – Я знал, что ты придешь. – Да, спасибо, что подменил. Ты, наверное, самый храбрый мальчик на свете! Давай так: я успокою этого типа, а ты иди успокой свою маму”.


Авторам фильма «Новый Человек-паук» (2012 г.) и его сиквела «Новый Человек-паук. Высокое напряжение» (2014 г.) в значительной степени удалось сохранить эту тонкую нить связи между реальным миром и сказочным, и, несмотря на образность фантастического перевоплощения человека в супергероя, всё же на первом месте в картине остаётся человечность, а жизнь показана со всеми её реалиями, переживаниями, разочарованиями.

Вопреки традиционным американским шаблонам, главные герои «Нового человека-паука» – это отнюдь не избалованные школьники, зацикленные на одежде, тусовках и развлечениях. Они учатся, и учатся хорошо. Оба отличники.

Гвен во время учёбы проходит практику в научном центре, помогает своим одноклассникам с домашними заданиями, что позволяет одному из футболистов поступить в университет своей мечты, а ей самой, благодаря своим знаниям – в Гарвард. Она общительна, привлекательна, умна, скромна, живёт в полноценной большой семье (отец, мать, двое братьев) и на собственном примере доказывает, что ученье – свет, и быть умной очень престижно.



Питер увлекается фотографией, уличным спортом, естественными науками, с большими задатками молодого учёного, ведь он сын изобретателей, открывших молекулярно-клеточный ген, позволяющий исцелять сложнейшие болезни (плюс наделивший его сверхспособностями). Паркер немного рассеянный и безответственный на первых порах, но он серьёзно изменится к концу сюжетной линии.

В целом, школьная обстановка отражает некоторые жизненные реалии: есть и драки, и заступничество за слабых, помощь отстающим по учёбе. Всё это служит хорошим примером воспитания коллективизма в юношеской среде.

Более того, характерный индивидуализм для «супергеройских» фильмов здесь отсутствует. Ему на смену приходят взаимовыручка, сплочённость, милосердие. Не только Питер спасает граждан, но и они его, потому что добро не забывается, и даже герою без помощи других (крановщиков, Гвен, отца Гвен) обойтись сложно: «Если ты хоть чем-то можешь помочь людям, твой нравственный долг – сделать это. Понимаешь, что это значит? Это не выбор, это обязанность» (слова Паркера из первой части).

Осознание своей ответственности перед другими и чувство социальной общности наталкивают на мысли о прощении (обидчика Флэша, убийцу дяди Бена), взвешенности своей силы (уравновешенность и мера в противостоянии с Флешом, доктором Коннорсом, Максом, Гарри), справедливости и честности (иногда вор должен быть наказан на месте преступления, чтобы предотвратить более серьёзные нарушения), силу слова и его последствий: «Не давайте обещаний, которых не сдержите». Особенно наглядно все эти моменты проявляются во второй части фильма.

Дело в том, что все мы имеем очень многое, раз можем дышать, чувствовать, видеть, слышать, говорить, ходить, улыбаться… и поэтому не должны никогда отступать и сдаваться, реализовав то, что заложено в нас, так как ради этого и стоит жить. Мы же не знаем точно, зачем попали в этот мир, а раз попали, будьте добры выложиться по максиму, а после посмотрим, что из этого получится.



Главный герой проходит сложный этап взросления через потери и лишения, от которых не спасают даже его сверхспособности. Не самый лёгкий путь для человека, однако, Питер справляется с ними достойно. Теперь он окончательно повзрослел, понимая цену каждого мгновения жизни, и чтобы потеря родных людей не была напрасной, он продолжит сражаться с несправедливостью, ведь таким честным, порядочным, открытым, счастливым должен стать каждый из нас.

О воспитании, о смысле человеческой жизни, о каждом прожитом дне, ценности мгновений, о вечном, вере, любви, надежде – обо всём этом авторы сумели рассказать на примере этой истории и донести хороший посыл подрастающему поколению.  Следующие слова (из речи Гвен на выпускном), безусловно подтверждают это:

«Каждый из нас думает, что он бессмертен – это вполне естественно. Мы ещё очень молоды, но, как и в случае с нашей учёбой, жизнь ценна именно тем, что она не длится вечно, она закончится и ей надо дорожить! Сейчас я это понимаю лучше, чем когда-либо. И я говорю об этом именно в этот день, чтобы все помнили: Время – это дар! Не тратьте его ради чужих ожиданий. Сделайте что-то значительное, сражайтесь за то, что важно для вас, и будь что будет… даже если не всё получится… Ради чего ещё жить на свете?».

«В такой прекрасный день легко думать о том, что всё хорошо, но впереди нас ждут и мрачные дни. Дни, когда мы будем одиноки. В такие дни надежда нужнее всего, даже если она живёт глубоко, глубоко. Даже если вам будет очень плохо, пообещайте мне, что надежду вы не потеряете. Не дайте ей умереть. Мы должны перебороть наши страдания. Я желаю вам, чтобы вы несли надежду друг другу, она нужна людям. Даже если не всё получится, ради чего же ещё жить на свете. Сегодня мы видим вокруг себя тех, кто помог стать нам на ноги, и кажется, что мы навсегда расстаемся, но мы сохраним в себе частичку друг друга и вложим ее во все наши начинания, мы будем помнить о том, кто мы есть и кем мы хотели стать».

Секс:

Отсутствует. У всех героев нормальные, традиционные отношения.

Насилие:

Как и во всех историях про супергероев сцен с драками и погонями достаточно, но в целом, фильм соответствует заявленной возрастной категории 12+ . Злодеи показаны злодеями, добро – добром. Всё на своих местах.

Наркотики:

Алкоголь и игровая зависимость показаны преимущественно в негативном контексте. Так, Гарри пьёт от безысходности и превращается в монстра (а до употребления ядов был вполне приветливым, общительным человеком). Макс – закомплексованный игроман, иждивенец, живущий со своей пожилой мамой, в конце концов получает достойное наказание, но даже он заслуживает подбадривающих слов от Питера: «-Я никто… – Ну какой же ты никто, ты как минимум кто-то!», то есть выключай компьютер парень и займись собой наконец!

Мораль:

Человеком стать не просто, но нужно перебороть свои меркантильные желания, сделав выбор в пользу развития, чтобы достичь поставленной цели – вырасти как личность. Для этого у каждого из нас достаточно времени, а значит, его не стоит растрачивать на «пустые ожидания» или бесперспективные дела, не приносящие никому никакой пользы.

Если вы воспитываете ребёнка на фильмах, основанных на историях реальных людей, то даже положительный образ супергероя ему, скорее всего, ни к чему. Если же продукция Марвел уже хорошо знакома вашему чаду (а сегодня 90 процентов детей относятся именно к этой категории), то просмотр дилогии «Новый человек-паук» и последующая беседа на темы героизма в фантастике и в реальной жизни – хорошая идея для совместного времяпрепровождения.

Официальное возрастное ограничение 12+

Дмитрий Габов

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!