[Медиабосс]

Технология дискредитации института семьи на примере шоу «Дорогая, мы убиваем детей»

Скрытый текст:

Один из видеообзоров проекта Научи хорошему был посвящён российскому шоу «Давай поженимся». В нём наглядно показано, как «номинально» можно преследовать одни цели – создание новых семей, а по умолчанию – абсолютно противоположные – разрушение института семьи и увеличение количества разводов.

Аналогичная технология использована и в международном шоу «Дорогая, мы убиваем детей», которое якобы направлено на помощь неблагополучным семьям в их желании измениться в лучшую сторону. Передача впервые появилась в Великобритании, прошлась по многим странам мира, в том числе Украине, и добралась до России. Сначала телеканал РЕН-ТВ снял и выпустил в эфир несколько своих выпусков, каждый из которых начинался фразой «программа нацелена на защиту и сохранение семейных ценностей», а теперь транслируется перевод украинской версии шоу на телеканале «Ю».

Формат шоу построен следующим образом. На передачу приглашается семья, у которой есть явные проблемы с воспитанием детей. В квартире участников устанавливаются камеры и снимают то, как они живут. Естественно, основное внимание акцентируется на скандалах, драках, ругани, истериках (как заявляют отдельные бывшие участники шоу, многие сцены носят постановочный характер или провоцируются самой съёмочной группой). Зачастую зрителю демонстрируются семьи алкоголиков или семьи, в которых  родители и дети ничего кроме ненависти и презрения друг к другу не испытывают. Выглядит это примерно вот так:

После очередного эмоционального срыва или скандала, участникам шоу обычно читают нотации о том, как следует и как не следует себя вести. На основании того, что иногда наставления психологов помогают родителям и детям хоть на какое-то время найти общий язык (либо такое впечатление создаётся искусственно с помощью монтажа), создатели шоу с гордостью заявляют о той общественной пользе, которую несёт передача, помогая неблагополучным семьям.

Отдельным семьям это шоу, может быть, и помогает, но давайте оценим, какой эффект на общество оказывает трансляция подобного контента на многомиллионную аудиторию?

Во-первых, содержание каждого выпуска на 90 процентов состоит из демонстрации сплошного негатива. Зачастую зритель видит крайне эмоциональные и даже шокирующие кадры семейной жизни, полные ненависти и злобы. Но ведь истина предельно проста: если ты хочешь, чтобы в твоей стране были крепкие большие и счастливые семьи – надо как можно больше показывать на экране те самые счастливые семьи, чтобы люди перенимали опыт и брали пример с тех, кто этого действительно заслуживает. Однако в нашем случае, как заявляют сами создатели передачи «Дорогая, мы убиваем наших детей», они выбирают для своих шоу самые трудные семьи и демонстрируют в большинстве своём откровенно плохих и даже неадекватных родителей и крайне избалованных детей.

Во-вторых, на всеобщее обозрение выносятся внутренние проблемы семьи, что само по себе уже аморально. По сути, зритель видит всё тот же «Дом 2», только вместо описания интимных сторон жизни одного коллектива деградирующей молодёжи, изначально отобранной по критерию отсутствия стыда и совести, ему показывают каждый раз новую семью, но опять же самую худшую, которую только смогли найти продюсеры. То есть передачи вроде бы разные, но критерии и в шоу «Дом 2», и в шоу «Дорогая, мы убиваем наших детей» одни и те же: найти самых худших представителей и предоставить им возможность выступить перед обществом. Всё остальное наполнение шоу – якобы «строим любовь» или якобы «помогаем трудным семьям»  – это, по сути, просто информационное прикрытие, создающее благовидный предлог для бесконечного тиражирования самых аморальных и низменных примеров поведения.

В-третьих, помимо демонстрации негатива, во многих выпусках проводится мысль о том, что родители своим агрессивным поведением нарушают законы, за что их следует лишать родительских прав (даже приводятся наименования конкретных статей из семейного кодекса). Тем самым создаётся информационная обстановка, способствующая продвижению Ювенальной юстиции в России путём расширения полномочий органов опеки и внедрения законов, наподобие «Закона о семейно-бытовом насилии» или закона о фостерных семьях, которые у нас продвигают под видом «социальных воспитателей».  Если подросток увидит подобное шоу, догадайтесь, чем он в следующий раз будет шантажировать родителей…

Следует отметить важную деталь: речь не идёт о том, что не надо заниматься проблемными семьями и не надо помогать им. Конечно, надо. Но превращать этот процесс в шоу, значит помогать одной семье, при этом калеча психику тысяч зрителей и дискредитируя институт семьи в целом.

Большинство участников шоу, съемочная команда и даже ведущие, могут в силу своего управленческого невежества искренне не понимать, что они несут гораздо больше вреда, чем пользы. Однако руководство телеканалов, которое определяет контент вещания, прекрасно осознаёт, какой эффект оказывает демонстрация таких передач массовой аудитории. Обратите внимание – Россия и Украина находятся в режиме очень серьёзных разногласий, но и там, и там людям промывают мозги одинаково по одной и той же технологии, телевизионными шоу наподобие «Дорогая, мы убиваем детей», «Давай поженимся», «Comedy club», «Холостяк» и так далее.

Уберите из дома телевизор!

Дмитрий Раевский

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации: Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2 Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Русское кино во власти русофобии

Скрытый текст:

Россия очень бурно реагирует на проявления русофобии за рубежом. Притом волнуют они в равной степени и нашу власть, осознавшую себя мишенью информационной войны, и общество. Антироссийские речи зарубежных политиков, дискриминационные законы в соседних государствах, очередной голливудский “киношедевр” о “плохих русских” вызывают у нас бурю негативных эмоций, не правда ли?

Однако впору вспомнить русскую поговорку: далеко глядим, а под носом не видим! Нас волнует, в каком ключе подается информация о России в британских газетах. Мы очень возмущены, когда видим выпуск украинских теленовостей с антироссийской риторикой, который посмотрят пара миллионов украинцев. Но мы с упрямством не желаем замечать агрессивную русофобию, рожденную у нас на Родине. А ведь она гораздо опаснее зарубежной. Ее цель – формирование неуважительного отношения к России именно среди наших соотечественников. Русофобия отечественного производства проникла во многие сферы общественной жизни, однако сегодня я предлагаю рассмотреть ее проявления в нашем кинематографе.

В последние годы все чаще на большие экраны выходят российские фильмы, так или иначе очерняющие нашу страну. Нашу историю, нашу власть, наш народ.

1. “Левиафан”, снятый Андреем Звягинцевым

Он завоевал несколько крупных мировых наград. На производство было потрачено 220 миллионов рублей, большая часть которых из бюджета РФ. Потрачено лишь для того, чтобы показать всему миру “Россию изнутри”, а россиянам в очередной раз показать “безысходность и беспомощность” их существования.

Действие картины разворачивается на Севере России в небольшом городке. Серость, матерщина, повальное пьянство, коррупция и беззаконие местных властей, цинизм, ужасающие серые пейзажи, полуразваленные дома, в общем, образ тотальной разрухи. Именно такой предстает в картине “типичная российская жизнь за МКАДом”. Русский человек в фильме всегда предстает в образе пьяного, курящего, матерящегося, блудящего.



Не буду оригинальным, если скажу, что такой образ русских уже изрядно достал в западном кинематографе, но абсолютно абсурдным является тот факт, что сами русские снимают такие антироссийские информационные “бомбы” против нашей страны, притом на деньги Министерства культуры. Мне абсолютно непонятно, как данное Министерство вообще могло спонсировать фильм, первые диалоги которого начинаются с матерщины.

Кто-то может возразить, сказав, что жизнь в российской провинции показана достаточно реалистично. Но я не согласен. «Левиафан» снимали в заброшенном поселке Териберка, который является в Мурманской области скорее экзотикой, чем эталоном местных пейзажей. Местные жители утверждают, что на самом деле их край выглядит совершенно по-другому. Показывать полутона – невыгодно, поэтому местность и нравы обитателей выглядят в картине абсолютно ущербными.

Теперь более подробно про образ власти в картине. Мэр города не раз предстает пьяным в окружении своих охранников, ведет монологи о “быдле”, хрестоматийно повторяя “я здесь власть!” Очень пьяный гаишник в фильме садится за руль, ибо он “сам себе ГИБДД”.

Фильм примечателен еще и плохой концовкой. “Русскому мужику” сломали жизнь, посадив в тюрьму и отобрав дом. Посадили с помощью продажного и предвзятого суда.

Церковь показана как укрыватель произвола властей. Фильм заканчивается десятиминутной «проповедью» священника о “победе русского народа над скверной”. Священник изображается словно политрук, который всячески скрывает боль людей и произвол властей. Православная церковь предстает как соучастник преступного «оболванивания» русских людей.

Ну разве этот фильм не подарок врагам России, ведущим информационную войну против всего русского? Совершенно понятно, почему за рубежом его наградили. Чтобы дополнительно пропиарить.
Могу привести даже пример из собственной жизни. Один поляк, который ни разу не был в нашей стране, спросил меня: у вас в России все настолько ужасно, как показано в “Левиафане”?
Без комментариев.

2. Есть еще один новый российский фильм, который недавно взял парочку зарубежных кинонаград. Представляю вашему вниманию фильм 2014 года “Дурак”, снятый молодым выпускником ВГИКа Юрием Быковым.

Действия вновь происходят в российской провинции. Сотни человек проживают в многоэтажном доме, который находится в аварийном состоянии и должен быть снесен. Но местные власти не спешат это делать, рискуя жизнью сотен человек.

Мэр собирает (в малом зале ресторана) высокопоставленных чиновников города на срочное совещание: падение здания грозит финансовой проверкой, в результате которой могут вскрыться крупномасштабные хищения бюджета на протяжении многих лет, осуществлённые ей и её подчинёнными. Хотя градоначальница склонна принять решение об эвакуации людей из здания, она вскоре понимает, что расселить жильцов не представляется возможным по ряду причин. Тогда мэр со своим заместителем и «серым кардиналом», Богачёвым, принимают решение свалить вину на своих подчинённых, начальника пожарной охраны Матюгина и начальника департамента ЖКХ Федотова, а их самих убить под легендой, что они сбежали из города.



Жители дома представлены пьющими, курящими, матерящимися. Мужики избивают своих жен, пропивают зарплату. Нет ни одного человека, который занимался бы чем-то полезным, хотя бы чтением.

В общем-то, атмосфера картины не сильно отличается от “Левиафана”. Российская провинция предстает в таком же образе тотальной разрухи, произвола властей и повального пьянства. Фильм ожидаемо взял ряд международных наград: в Варшаве, Локарно и Гренобле.

3. Фильм 2005 года “Орлеан”

Снят также при поддержке Министерства культуры РФ. Надо отметить, что работал над ним юмористический телеканал ТНТ, который на этот раз за бюджетные деньги изрядно «поюморил» над нашей Родиной.

Орлеан – это название города, который символизирует Россию. Главные герои картины – от абортницы Лидки до полицейского Неволина, который по своим повадкам походит на уголовника – сплошь и рядом глупые и беспринципные русские люди. Потом в этот городок приезжает некто Экзекутор, чтобы заниматься “морально-нравственным воспитанием” жителей. Но городок в итоге погибает, ибо Экзекутор заявляет, что пришло время “страшного суда”. Как гласит рекламный плакат цирка, несколько раз появляющийся в кадре, всё это действо носит название «перепиливание граждан Российской Федерации».



Учитывая, что все герои являются простыми русскими людьми (парикмахерша, врач, милиционер), а местом действия – провинциальный русский городок, Россия предстает на экране вновь в качестве аморальной и порочной страны, на всех парах несущейся в ад.

4. Фильм “Майор” (2013)

Снял автор фильма “Дурак” Юрий Быков. Как видно, молодой режиссер проявляет настойчивость в пропаганде русофобии: русские люди предстают в нем снова как беспринципные, аморальные подонки, а жизнь в России назвать счастливой никак нельзя. Сплошь и рядом “полицейский беспредел” и превышение полномочий.

Полиция фабрикует дела, похищает людей, выбивает показания. Мелькают все те же серые коридорчики, некрасивые пейзажи, возникает ощущение, что сотрудники полиции РФ попросту не умеют улыбаться, что среди них сплошь и рядом “оборотни в погонах”.



Фильм призван полностью дискредитировать сотрудников полиции, чем вызвать у зрителей отторжение от своей страны и власти. Мол, “ужас, в какой стране мы живем!” Фильм наталкивает зрителя на мысли о “полицейском беспределе”, с которым следует бороться либо силовыми методами либо эмиграцией на Запад, за лучшей жизнью с доброжелательными “копами”.
Перечисленные четыре фильма – это лишь капля в море. К кинокартинам, дискредитирующим Россию, нашу историю, наше общество, нашу власть, можно отнести такие ленты, как “Екатерина” (опошляющий образ великой императрицы), “Татьянина ночь” (очерняющий СССР, Олимпиаду в Москве 1980-го года) и многие другие.

Мы уже писали, что среди западной продукции практически нет фильмов, где русские изображались бы в качестве положительных героев, зато десятки картин с “плохими русскими”: мафиози, проститутки, алкоголики, гангстеры, следящие за американцами российские спецслужбы и многое другое. Такая тенденция зародилась еще во время Холодной войны, но, как показывает практика, отнюдь не прекратилась и в наше время. Это не остается для нас незамеченным. Мы всячески осуждаем проявления русофобии на Западе, снимаем про это даже телепередачи, но практически не замечаем эти тенденции у себя на Родине. Скорее наоборот, рекламируем выстреливший “Левиафан”, транслируем его на отечественном телевидении. Да что там говорить! Финансируем такие картины из своих кошельков через Министерство культуры.

Скорее всего, деятели, дающие бюджетные средства на такие картины, прекрасно понимают, что они имеют гораздо больше шансов “выстрелить” на Западе и взять награды, чем фильмы, показывающие Россию как процветающую страну. Но очень жаль, что они не осознают масштабы ущерба, нанесенного нашему имиджу. Такие произведения являются, по сути, бомбами, брошенными в сторону нашей Родины в этой информационной войне. Бомбами, разрывающимися глубоко в российском тылу и заражающими миллионы соотечественников русофобией и ощущением безысходности.

Причина столь опрометчивых решений кроется в следующем: в нашей стране многие еще не осознали мощь массовой культуры как орудия в информационном противостоянии с Западом. У нас используют по большей части открытую пропаганду. Наши оппоненты в этом вопросе находятся на более высоком уровне. В США отпраздновали Рождество и уже снимают очередные блокбастеры про американских супергероев-спасателей и «плохих русских». Ждите. В России их скоро покажут во всех кинотеатрах и дадут денег на местное русофобское кино.


Источник: politrussia.com

Рекомендуем ознакомиться с видеообзором “Системный взгляд на российский кинематограф”

[Медиабосс]

Разочарование «Зачарованных»

Скрытый текст:

Сериал «Зачарованные», рассказывающий о трех девушках, неожиданно для себя обретших сверхъестественные способности, по праву привлек внимание зрителей всего мира. Сестры, ставшие самыми могущественными добрыми ведьмами в истории, ежедневно сражаются с злом — демонами и колдунами – и периодически спасают мир от гибели.

Сделан сериал действительно талантливо, но, как и со всей продукцией Голливуда, с ним далеко не все так просто. Многие идеи, внедренные в сериал, способны у зрителей, особенно малолетних, вызвать серьезное искажение картины мира и запрограммировать не самый удачный сценарий жизни. Давайте разберемся в этом.

Понятно, что если мы говорим об искажении картины мира, то автор должен предъявить свое представление о мире, с которым собственно и будет производиться сравнение. Оно тоже, скорее всего, не является идеальным, но как раз сравнение и позволит его совершенствовать. Ведь и мое мировоззрение на какое-то время совпало с мировоззрением авторов «зачарованных», мне сериал понравился, я его смотрел неоднократно, сопереживал героям и героиням. Но сейчас многие моменты я начал осмысливать по-другому.

Начнем, пожалуй, с хорошего.

Положительные стороны сериала:

Сестры

Позитивным моментом в сериале является, конечно, то, что Зачарованные — сестры, и им это нравится, нравится быть вместе. Не без проблем, особенно поначалу, но им это удается. И красивой задумкой авторов сериала является то, что самая могущественная сила к ним приходит именно в единстве и называется «Сила трех». Это все возвращает к семейным ценностям, особенно в наше время, когда и одного ребенка родителям кажется слишком много, так что братьев и сестер у многих просто нет. А те, у кого есть, не очень-то ценят такое богатство.

Авторы предложили интересное правило: «Магию нельзя использовать для личной выгоды». Это интересно и даже оригинально для Запада. Впрочем, сестры это правило нередко нарушают, из-за чего им приходится расхлебывать последствия. Но есть и встречный вопрос – а почему нельзя использовать магию для чего-то полезного, в том числе и для себя? В чем проблема, если человек, проголодавшись, сотворит из ничего кусок хлеба? Тем более, что, например, разнообразное оружие творить можно. Так что данное правило, скорее всего, должно быть сформулировано не как запрет личной выгоды, а более общее требование использовать магию во благо.

В первом сезоне сериала может быть назван положительным момент развития: когда сестры обнаруживают свои необычные способности, то полностью меняется их картина мира, и им приходится искать свое место в новых условиях, приспосабливаться к ним. Это показано очень талантливо и вызывает симпатию к персонажам. Зрители вместе с героинями тоже проходят эту ситуацию развития, и это несомненное достоинство первого сезона.



Однако, следует отдавать себе отчет, что если перед большим по абсолютной величине числом по каким-то причинам появится знак «минус» – то оно станет большим отрицательным числом. То есть это большое достижение авторов сериала может оказать негативное влияние, если все остальные составляющие будут «менять знак на противоположный». История сестер тогда окажется некоей ловушкой, приманкой, сыром в мышеловке.

Я не утверждаю, что авторы сериала все нижеперечисленные минусы специально маскировали за такими милыми и человечными плюсами, авторы — они просто такие, какие есть. Они так думают. Как пел Окуджава: «Каждый пишет, что он слышит. Каждый слышит, как он дышит». Художник выплескивает то, чем сам переполнен. А вот те, кто отбирает, кого из возможных авторов продвигать, а кого придержать, в кого вложить деньги, а кому дать по рукам — вот эти понимают, что делают и зачем.

Силы зла

Как это ни парадоксально прозвучит, но к удачам сериала можно отнести изображение мира демонов и колдунов, Преисподней.

Если вспомнить описания типов строя психики в КОБ, то демоны изображены именно как существа, которые могут эмоции и инстинкты поставить под контроль усилием воли, разумно спланировать стратегию, но лишенные совести и нравственности, одержимые желанием властвовать, идущие на любые преступления ради обладания силой, которая и дает власть.

Авторы сериала показали самые тонкие нюансы поведения демонов — например, способность к объединению ради достижения общих интересов, и готовность предать соратников, как только цель достигнута и снова вступает в действие принцип борьбы за власть.

В общем-то, поведение демонов отражает законы преступного мира, доведенные до логического конца за счет обладания сверхъестественными способностями. Но есть и еще одна ассоциация, отражающая источник вдохновения авторов — это мир богемы, мир Голливуда как такового. Конечно, они являются его частью, они прекрасно знают отношения внутри него, и это отношения людей с демоническим типом строя психики, полные интриг, подсиживания, борьбы за первенство.



Собственно, и на съемочной площадке это проявилось в полной мере. Исполнительница роль Прил Холливел актриса Шеннен Доэрти своими претензиями на первенство и звездность серьезно достала всю съемочную группу, а конфликт с Алисой Милано (исполнительницей роли Фиби) дошел до постоянных драк. В результате Доэрти убрали из сериала вместе с ее героиней, а на смену погибшей старшей сестре сценаристы придумали еще одну — сводную.

Отрицательные стороны сериала

Сомнительный облик «добра»

Наши недостатки, как известно — это продолжение наших достоинств. Прекрасно понимая мир демонов ввиду собственного демонического строя психики, в изображении «добрых» персонажей, авторы провалились. Персонажи, действительно, вышли выпуклыми, характерными, но их принадлежность к миру света как минимум неоднозначна.

Начнем с того, что сестры-ведьмы и их зять Лео постоянно лгут. Причем, я говорю не о военной хитрости в борьбе с демонами и не о маскировке перед всем миром непосвященных, чтобы не выдать свою магическую суть — это, как говорится, данность сериала. Я говорю о лжи друг другу, о лжи друзьям, о лжи своим союзникам и представителям высшего по сериалу уровня иерархии Добра— Старейшинам. А для чего они лгут? И оказывается причины достаточно банальные – как выражаются в американских фильмах, «чтобы прикрыть свою задницу», чтобы добиться желаемого, – то есть в интересах личного либо группового (семейного) эгоизма. И это очень плохой пример для подражания. Связки «Добро – Правда», «зло – ложь» оказываются если не разрушены, то поставлены под сомнение.

Настолько же сомнительны и многие другие установки «Зачарованных». Чем сестры зарабатывают на жизнь? Оказывается – они хозяйки ночного клуба. То есть предлагают людям алкоголь, громкую музыку, неестественный для человека ритм жизни, и место для знакомства без обязательств. Сами они тоже легко прикладываются к бутылке, а для характеристики их половой жизни трудно подобрать другое определение, чем одержимость сексом. Утверждение, что секс необходим сам по себе и непрерывно, постоянно звучит из уст сестер. Развлечься на вечерок, секс на первом свидании – это нормально. Сексуальная игрушка – идеальный мужчина на один день, созданный с помощью магии – это тоже не предосудительно. Так идет дальнейшее расширение «окна Овертона».



Может ли демон понять человека?

Чтобы точнее выяснить суть искажений в понимании природы Добра у авторов «Зачарованных», нам придется снова обратиться к описанию типов строя психики.

Типы строя психики Описание Человечный Человек находится в ладу с собой и социумом. Интуиция и совесть различают – где истина, а где ложь. Воля управляет инстинктами и эмоциями. Человек живет в русле Божьего промысла, ясно осознавая цель жизни. Демонический Инстинкты, эмоции под контролем воли и разума. Совесть и интуиция не развиты. Личность упивается своей властью. Зомби-биоробот Поведение индивида запрограммировано нормами и обычаями, существующими в культуре. Животный Поведение индивида обусловлено инстинктами и рефлексами. Опущенный ниже животного Поведение индивида определяется его зависимостью от алкоголя, табака и других наркотиков Тип строя психики сестер-Зачарованных отражает тип строя психики авторов сериала, подчеркнутый и гипертрофированный экзотическими обстоятельствами их жизни. В общем-то все по Фрейду: скрытые мотивы проявляются во сне и в творчестве. Проблема в том, что «добром» они объявляют себя – таких как они есть. Но что такое Добро они не понимают.

Дело в том, что демонический тип строя психики не является высшим и не является окончательным для людей – в идеале люди должны достигать человечного типа строя психики, когда разум и воля находятся под контролем совести и интуиции, При этом индивид начинает жить в русле Божьего промысла, то есть способен различать Истину и ложь, Добро и зло и осознанно становиться на сторону Добра. И по моему разумению, только носителю человечного типа строя психики Высшие силы могут предоставить сверх-способности, поскольку человек способен себя контролировать, трезво оценивать последствия своих действий, использовать свои способности на благо, в русле Промысла.

Разумеется, носитель человечного типа строя психики не будет одурманивать себя алкоголем и наркотиками, сходить с ума из-за животной страсти к особи противоположного пола, прозябать в тупике устаревших правил и традиций, идти на поводу моды или воображаемой вседозволенности. Именно поэтому ему и могут быть даны сверх-способности без опасности для Мироздания.

Совсем не то происходит с сестрами – они опасны для самих себя и для окружающих, а порой для существования Вселенной, поскольку могут принимать решения в алкогольном бреду, под действием любовной страсти или личного эгоизма. Порой дело доходит даже до того, что сестры шантажируют Высшие силы. То есть разница между «добром» и злом в сериале весьма условна. И порой герои признаются, что перестали понимать разницу между «добром» и злом.

Причина в том, что людям с демоническим типом строя психики невозможно понять и узнать носителя более высокого человечного типа строя психики – они его считают либо очень хитрым демоном, либо биороботом с некоторыми отклонениями и удивительной везучестью. Демонам непостижим промысел Божий, поэтому они воспринимают его как набор случайностей. Поэтому демонам и непонятно собственно Добро.

Наглядным отражением этого факта служат образы в сериале как бы высших по отношению к ведьмам уровней иерархии «добра» – Хранителей и Старейшин. При том, что Лео постоянно летает к Старейшинам посоветоваться, трудно припомнить случай, когда от Старейшин пришла хоть какая-то помощь. Типичный ответ Старейшин «нам ничего неизвестно», конечно, подчеркивает сложность стоящих перед Зачарованными задач, но и только. То есть авторы сериала ничего не могут сказать по поводу представителей «добра», кроме того, что они, возможно, существуют.

Гораздо рельефней возможности Старейшин проявляются в контроле за своими подопечными. Особенно в сексуальной сфере. Не слуги зла, а именно Старейшины на протяжении всего сериала выступают в роли силы, разделяющих влюбленных Пайпер и Лео. То есть силы «добра» выступают вовсе не носителями человечного типа строя психики, а биороботами, подчиняющимися определенным правилам и навязывающие эти правила другим. Поэтому, сестры-ведьмы выглядят более адекватными и соответственно правыми в своих разногласиях со Старейшинами. По сути именно Зачарованные оказываются главными во Вселенной. Те же Аватары просят помощи Зачарованных, не надеясь на понимание Старейшин. Да и сами сестры неоднократно говорят с позиции силы не только со Старейшинами, но и Чистильщиками – службой надзора в Магии. Тот же Лео, будучи Хранителем, Старейшиной или Аватаром, главной своей ролью считает роль мужа-подкаблучника, на котором Пайпер вечно срывает свою злость. Типичная семья при демоническом строе психики.

То есть авторы сериала с типом строя психики демон просто не могут представить кого-то, кто будет хоть в чем-то выше их самых, отождествленных с их героинями. Это отразилось не только в сюжетах и характерах, созданных авторами сериала, но в самой структуре мира «Зачарованных».

Кривое зеркало

Уже само строение мира «зачарованных» несет в себе искажения, свойственные мировоззрению его создателей, как будто им в глаз попал осколок зеркала Снежной королевы.

Начнем с того, что обычные люди не имеют отношения к противостоянию «добра» и зла – никакого вообще. Они «невинные». Их надо защищать. Учить и развивать их не надо. Надо скрывать от них существование магии (то есть устройство мира), а «добро» и зло существуют только в магии, так что и знать отличие «добра» и зла им тоже не обязательно. Вообще, это отношение пастуха к овцам. Что особенно наглядно проявилось в эпизоде с Аватарами – эти существа предложили Зачарованным вместе изменить мир и природу людей. Зачарованные сначала согласились, потом передумали, но факт в том, что ни Аватары, ни Зачарованные, ни Старейшины даже не подумали поинтересоваться мнением людей – а хотят ли они изменить свою природу именно так? Мнение овец никого не интересует – ни волков, ни пастырей.

Вообще, мне так и не удалось ответить на вопрос – а зачем Зачарованные и другие силы «добра» защищают невинных? Демонов хотя бы понять можно – для них невинные это некое средство для достижения своих целей, своего рода «корм». А зачем это стадо, которое только ест, пьет и размножается, силам «добра» – неясно. Если только они сами им каким-то образом не питаются, но это осталось за пределами сериала.

Зрителю навязывается мнение, что «добро» и зло – вне человеческого общества, что снимает с человека ответственность за собственные поступки, делает бессмысленным улучшение общества, маскирует социальных паразитов.

Еще одно искажение, внедряемое авторами сериала своим зрителям – это представление о равноправии «добра» и зла. Так, демон и ангел совместно охраняют Бездну – источник магии – на протяжении тысяч лет. Таков договор. То есть борьба «добра» и зла ведется в некоторых рамках, поэтому никакой победы «добра» над злом этой структурой мира не предусмотрена.

На самом деле Добро и зло не равноправны. Добро – силы созидания, суть зла – паразитизм. Зло в принципе не может прожить без Добра, Добро без зла – может. Так же как глисты не могут прожить без хозяина, а человек без глистов даже лучше себя чувствует. Поэтому представление о равноправии «добра» и зла – ложь, выгодная злу, паразитизму.

Еще одно ложное представление следует из предыдущих – поскольку «добро» и зло извечные враги, то демонов надо уничтожать без разговоров. Они плохие уже потому, что демоны, и Пайпер убивает демонов направо и налево, не задумываясь. Иногда вообще утверждает, что охота за демонами – это спорт. Это так свойственно американской культуре: «Хороший индеец – мертвый индеец». Тут важно именно не задумываться. И этот стереотип усваивается зрителями. Но живут-то они не в мире «Зачарованных», а в реальном мире, где не всегда с первого взгляда видно, кто прав, кто виноват, а в чистом виде носителей Добра и зла вообще не найдешь.

Магический атеизм

В основе всех искажений, вносимых авторами «Зачарованных» в сознание зрителей, лежит одно, фундаментальное – в этом мире есть магия, но в нем нет Бога. Ни ведьмы, ни демоны, ни Старейшины, ни Аватары – никто не разу не упоминает Бога и с ним не считается. Не существует и его пророков – ни Христос, ни Мухаммад, ни Моисей не упоминаются. Хотя по ходу сюжета всплывают самые разные персонажи типа Смерти (даже в двух видах), греческих и египетских богов, титанов, джиннов. Только Бог не удостоился упоминания. Церковь всплывает в нескольких эпизодах, но служители церкви, в отличие от ведьм, совершенно бессильны перед силами зла, что только подчеркивает отсутствие всякой силы за этим учреждением. Даже и миряне в «Зачарованных» Бога не вспоминают.

Это не случайность – присутствие Бога, как высшего представителя Добра и Созидания, сразу разрушает придуманный мир «Зачарованных». Становится невозможным равенство Добра и зла. Зло встает на место мелкого пакостника, который имеет возможность пакостить временно и не всем. Люди перестают быть «невинными», а становятся активными участниками событий, от их выбора зависит их судьба и судьба их мира. Зачарованные теряют возможность торговаться со Старейшинами, если те выполняют волю Бога. Но и Старейшины не смогут выставлять несуразных правил от имени «добра».

Искаженное строение виртуального мира «Зачарованных» – это тоже следствие демонического типа строя психики авторов. Поскольку Божий промысел им не понятен и события для них представляются набором случайностей, то Бога для них как бы не существует. И именно такой сериал хотели видеть его заказчики, именно такой образ мира они хотят предложить зрителям. И им он зачем-то нужен. Зачем? Об этом я подробней писал в статье «Эра Ахинея или религия Нового мирового порядка».

Насилие:

 Присутствует постоянно – демоны без размышлений убивают людей, ведьмы – демонов. Крови немного, убийство демонов даже эстетизировано.

Секс:

 Откровенных постельных сцен нет, но поиск полового партнера и секс – это навязчивая идея персонажей. Есть извращения (создание магией мужчин в качестве секс-игрушек).

Наркотики:

Главные герои регулярно употребляют алкоголь.

Мораль:

 Сериал способствует внедрению в сознание зрителя стереотипов разврата и жестокости, разрушает представления о Добре и зле.

Валерий Мирошников

[Медиабосс]

Образовательный портал «Фабрика викторин»

Скрытый текст:

Мы хотим познакомить уважаемых читателей с проектом – «Фабрика викторин», который, используя современные информационные технологии, позволяет привить интерес к знаниям истории России и мировой истории, искусства, культуры, русского языка, географии и т.п.

Викторины онлайн, собранные на этом портале, предназначены для школьников и дошколят, для родителей, воспитателей и педагогов. Темы онлайн викторин разнообразны.

Самым маленьким посетителям портала будет интересна викторина, посвящённая советским мультфильмам.



Викторина «Россия в лицах и делах» позволит школьникам и студентам узнать о мировых открытиях, сделанных русскими изобретателями и учеными, о людях, посвятивших свою жизнь служению Отечеству.



Мамам и папам, которые водят автомобиль, а так же тем, кто только готовится стать водителем, будет интересна онлайн викторина «Правила дорожного движения».



Вот, что сами авторы говорят о своём проекте:

Проект «Фабрика викторин» родился в год 200-летия Отечественной войны 1812 года. Команда единомышленников, участников клубов военно-исторической реконструкции, решила к знаменательному юбилею в жизни страны сделать для детей и взрослых, что-то полезное и нужное, что помогло бы им узнать о героической эпохе наполеоновских войн.

Результатом раздумий стали два проекта, которые удалось воплотить в жизнь. Был выпущен тираж книжек-раскрасок «Русская и французская армии в войне 1812 года» и сделана викторина «От Москвы до Парижа с русской армией». В 2014 году к 200-летию вступления Русской Армии в Париж викторина была обновлена, дополнена вопросами, и совместно с Бородинским музеем-заповедником проведена в режиме определения победителей.

Интерес, проявленный к викторине, порадовал и огорчил одновременно. С одной стороны стало понятно, что, не смотря на массовую рассылку информации о викторине, тема Отечественной войны 1812 года малоинтересна и неизвестна, а с другой – та аудитория, которая откликнулась, проявила поразительные знания и волю к победе.

И вот, в результате работы над викториной возникла идея создания игрового, образовательного проекта «Фабрика викторин», и логическим продолжением темы военной истории России стала викторина к 70-летию Великой Победы. Далее проект развивался и пополнился викторинами «Россия в лицах и делах», «Русские пословицы и поговорки», «Русские загадки», «Советские мультфильмы». Сегодня в процессе разработки находятся викторины «Словарь живого великорусского языка» и «Русская Армия и ее герои».

Программа для создания онлайн викторин

Параллельно с работой над викторинами созрела необходимость создания простого и доступного инструмента для их создания. В результате появилось программное обеспечение «Фабрика викторин» – простое и бесплатное ПО. Педагогам, воспитателям, родителям теперь очень просто создать викторину на любую тему с использованием не только текстовых форматов в форме вопрос-ответ, но и с возможностью включить вопросы с музыкальным и видео- сопровождением, использовать графические материалы. Созданные викторины могут работать как на локальных ресурсах, так и в сети, благо процесс размещения также прост, как процесс создания. Существует возможность оперативно связываться с разработчиками проекта и получать консультации, общаться в социальных сетях, а также мы готовы предоставить ресурсы для размещения созданных пользователями ПО викторин.



Программа «Фабрика викторин» позволяет:

1. Регистрировать участников викторин, редактировать их учетные карточки и устанавливать полномочия участников (участник, конструктор викторин, администратор викторин).
2. Показывать результаты прохождения викторин: лучших игроков и количество набранных ими очков.
3. Показывать награды и поощрения игроков, полученные в результате прохождения викторин.
4. Показывать список доступных для прохождения викторин с возможностью сортировки по имени автора викторины, названию, дате создания.
5. Запускать выбранную участником викторину для её прохождения.
6. Для участников с полномочиями «конструктор викторин» и «администратор викторин» создавать новые и редактировать существующие викторины.
7. Конвертировать викторины в такой вид, который позволяет размещать их на сайте или запускать через вэб-браузер с локального компьютера, без участия программы «Фабрика викторин».

Мы надеемся, что предлагаемый проект вам понравится и послужит укреплению семьи и семейных ценностей в части воспитания и просвещения ваших детей. Попасть на портал «Фабрика викторин» вы можете по ссылке http://www.fabrika.simvolika.org/. Там же можно скачать программу для создания викторин.

Источник: Детская площадка

[Медиабосс]

Кино как информационное оружие

Скрытый текст:

Люди с одинаковым стандартом поведения в одинаковой ситуации примут одинаковое решение. Значит, кто формирует ситуацию и стандарты, тот формирует поведение. Фактически это и есть неограниченная власть.

Завоевание мира происходит в два этапа. Первый шаг: разрушение традиционного сознания, слом вертикальных связей поколений, хранящих традиционное понимание мира. Второй шаг: на расчищенной «поляне» насаждается единый рационально-потребительский тип сознания. Общество превращается в стадо, стремящееся к одной цели — увеличить потребление.

Разрушить внутренние связи могут информационные боеголовки, начинённые «взрывчаткой»: агрессией, эгоизмом, цинизмом, порнографией и прочим. Чтобы взорвать мировое сознание, нужно наладить массовое производство такой продукции.

Вопрос решается нетрадиционным способом. Борец за власть над миром не собирается сам производить «бомбы». Он понуждает к тому своих жертв.

Например, американская академия киноискусства есть инструмент понуждения. Она раздаёт Оскары, которым творческие туземцы радуются точно так же, как раньше радовались стеклянным бусам. Никто из туземцев не задаёт вопрос: за что его наградили. Со всех сторон ему все в один голос твердят: мол, за талант. Что ещё человеку для счастья надо?

Американская киноакадемия стала своего рода «палатой мер и весов» кино. Она задаёт генеральное направление и тональность информационного потока, определяя, чему нужно подражать, чему нельзя. Творцы в погоне за признанием вынуждены следовать указанным курсом. Система так устроена, что от получения Оскара зависит их ВСЁ. Их слава, их признание, их деньги.

Творцам как бы говорят: творите что хотите, выражайтесь, как считаете нужным, но награду получит тот, кто следует заданным курсом. Отклонившегося от стандарта выдавят на обочину, маргинализируют или интеллектуализируют. Он прекратит влиять на массу, станет непопулярным, непродаваемым и прочее. Творческие натуры ощущают эти указания шестым чувством… и идут «правильным» курсом.



Премия «Оскар» в прямом смысле идол. Если ею отмечают фильм, проповедующий терпимость к наркомании, развращённости или агрессии, творческие туземцы тут же начинают подражать оскароносцам. Они участвуют в формировании потребительского подсознания, не понимая этого. Благодаря действиям «солдат втёмную», разрушающей продукцией накрывается вся планета.

Никакой кино- или музыкальный критик, оценивая фильм или музыкальный продукт, не задаётся вопросом: какие установки формирует это произведение. Единственный критерий — уровень эмоционального воздействия. Если творческий продукт сильно воздействует на чувства, — значит, он хороший. Если слабо воздействует — значит, плохой.


Чтобы понять абсурд, представьте: ценность продуктов питания определяют не полезностью для здоровья, а способностью принести приятные ощущения. Надо ли говорить, что самой востребованной будет не та пища, что делает человека физически здоровым, а та, что вызывает наркотические галлюцинации.

Чтобы привлечь к производству информационного оружия лучшие силы, вокруг киноиндустрии и шоу-бизнеса голливудского формата создан ореол элитности. Он как магнитом вытягивает из общества таланты. Во времена создания атомной бомбы вокруг физики создавался такой же ореол. Он стягивал в отрасль огромные творческие и организаторские энергии. Такая концентрация талантов порождала огромный слаженный производственный механизм.

У творцов потребительского формата нет мировоззрения. Для них это демагогия и тёмный лес.

При этом каждый изливает из себя подсознательные установки, нужные заказчику. Во все их творения, упакованные в тысячи форматов, в том числе патриотический и религиозный, вшита одна мысль: «бери от жизни всё». Творцу кажется, радость или счастье должны выглядеть в виде золота, красавиц, удачи в бизнесе… Считается, жизнь удалась у того, кто «накопил серебра, как пыли, и золота, как уличной грязи» (Зах. 9, 3). Отталкиваясь от такого понимания счастья, он творит свою продукцию. «Все они ничто, ничтожны и дела» (Ис. 41, 29).

Сотни тысяч безвестных творцов, заполняющих информационное поле, — словно рабочие секретного завода, делающие детали, но не знающие, что в итоге делают бомбы. В результате информационные бомбы штампуются со скоростью военного времени. Скорость смены афиш кинотеатров, хит-парадов, поп-звёзд позволяет утверждать: работает целая индустрия. Задействованы наука, финансы, технологии.

Обратите внимание на парадокс: технология изготовления информационных бомб максимально открыта, тогда как технология изготовления атомной бомбы максимально закрыта. И наоборот: стратегические цели атомной бомбы понятны каждому, стратегические цели информационного оружия непонятны почти никому.

Родители кормят детей духовной пищей, ведущей к отравлению души и сознания. Подросток, не уважающий родителей, распущенный и прочее, стал таким не от плохой колбасы, а от плохой информации. Если посмотрите, чем он «питался», вы обнаружите в его «рационе» компьютерные , голливудские боевики, порнографию, диснеевские мультики и т.д. Именно они искалечили его духовно.

Но кто из взрослых способен увидеть связь между духовным состоянием ребенка и духовной пищей, которую он потребляет? Никто. Родители сами покупают весь этот яд, а потом искреннее удивляются: почему ребенок отравился? Почему квартиру у них через суд отнять хочет? Почему убивает бабушку, чтобы получить наследство? Таких “почему” тысячи. И все они не имеют ответа, потому что люди – дети, даже если им по 20, 70 и больше лет. С возрастом не прибавляется взрослости. Тело растет, а масштаб мышления и глубина понимания – нет.

Как следствие, перед информационной атакой общество беззащитно. По факту его разрушают, но обществу кажется, его развлекают. Большинство не связывает рост негатива с качеством информационной продукции. Секретность темы обеспечивается самой системой. СМИ, переведенные на коммерческий формат, гонятся не за той продукцией, что полезна для здоровья общества, а за той, что приносит прибыль. Так как вниз толкать легче, чем вверх, начинается эксплуатация низменных инстинктов.

Масштаб затронутой проблемы превосходит масштаб мышления обывателя. Желание докопаться до корней ситуации выглядит компрометирующе. Можно обсуждать игру актеров, сюжет, спецэффекты и прочее. На тему, какое действие производит на сознание продукт в целом, говорить не принято, это дискредитирует инициатора разговора. Люди на него косятся, искренне не понимая, что он хочет сказать.

Придумано огромное количество терминов, посредством которых дают оценку тому или иному творению. И нет ни одного, с помощью которого можно оценить степень полезности или вреда творческой продукции. В итоге тема остается тайной за семью печатями. Кто укажет на ее наличие, будет высмеян, проигнорирован и через маргинализацию выведен из диалога. В лучшем случае его объявят чудаком.

Используя тотальное непонимание ситуации, мировой игрок получил возможность организовать производство информационного оружия за счет ресурсов систем, которые он хочет разрушить. Образцово-показательные производства типа Голливуда или Диснея находятся на территории США. Филиалы информационно-стратегического концерна, производящие духовную смерть (порой превосходя в этом учителя), беспрепятственно работают на территории европейских государств, России, Китая, Японии и других стран. Формально они независимы и автономны, фактически же трудятся в рамках заданных стандартов.

“Свободные творцы” выпускают видеопродукцию, музыкальные клипы, компьютерные игры и прочее строго голливудского и диснеевского формата. Люфт с поправкой на культурные и национальные особенности имеет место, но в целом никто не выходит за “флажки”.

Мировая элита разработала невероятно эффективный способ завоевания планеты. Материальный, творческий, интеллектуальный потенциал народа направлен на массовое производство “творческого оружия”, которое люди сами изготавливают и сами же взрывают на своей территории. Весь негатив, который мы сегодня наблюдаем, – следствие работы этой технологии.

При правильно организованном процессе люди сами оплачивают затраты, связанные с разрушением их сознания. Они покупают билеты в кино, на концерты, приобретают диски, игры, смотрят рекламу: Возникает самовоспроизводящийся цикл. Бомбометатель получает прибыль и делает еще более мощные бомбы. Они еще эффективнее взрываются в сознании. Люди получают еще более сильные ощущения и готовы еще больше платить.

Информационное пространство наполнено нечеловеческими звуками и образами, активирующими темную сторону человека. Нелюди и монстры задают модель поведения, ломая традиционный образ действий. Продукция выполнена в разных форматах и жанрах. Приправленная тысячами разных “соусов”, она несет одну-единственную идею – “бери от жизни все”.

По материалам книги “Проект Росиия” – 3 (Глава 7. Технология)

Источник: cont.ws

Рекомендуем также ознакомиться с обзорами проекта Научи хорошему по данной теме:

Системный взгляд на российский кинематограф



Системный взгляд на современный кинематограф

[Медиабосс]

Майли Сайрус – эталонный продукт компании Дисней

Скрытый текст:

Майли Сайрус – популярная среди молодёжи американская поп-певица и актриса. Наше внимание она привлекла не только потому, что её клипы регулярно крутят в России на телеканале Муз ТВ, но и потому что она является одним из самых ярких продуктов компании Дисней.

Именно благодаря этой голливудской студии Майли Сайрус получила широкую известность, сперва сыграв главную роль в детском диснеевском сериале «Ханна Монтана», а затем и заключив контракт с «Диснеем» на телевидении, в кино, музыке и производстве различных товаров. То есть весь творческий рост певицы и её восхождение на Олимп славы обеспечен именно этой студией, фильмам и мультфильмам которой миллионы родителей доверяют своих детей. Ну что же, давайте оценим, кого воспитала компания Дисней, и чему учат песни Майли Сайрус:

Как вы могли заметить из продемонстрированного видеоряда и переводов песен, большая часть творчества Майли Сайрус представляет из себя откровенную пропаганду порока, при этом степень аморальности певицы просто зашкаливает.

В своих клипах она  формирует притягательный образ для употребления табака, алкоголя и других наркотических веществ, пропагандирует извращения и абсолютное отсутствие нравственных норм.

Речь идёт и о творческом амплуа певицы, и в целом об образе её жизни. Она не только открыто поддерживает содомитов, но и в июне 2015 года официально заявила, что является одной из них и начала встречаться с девушкой. А спустя несколько месяцев уже открыто выступала на концертах в сопровождении трансвеститов и прочих извращенцев.

Что интересно, в прессе все выходки Сайрус по мере развития её карьеры зачастую интерпретировались как естественный период взросления. Ведь всего-лишь 10 лет назад Майли попала на студию Дисней и полюбилась миллионам зрителей вот такой 12-летней девочкой. 



Если кто-то полагает, что компания Дисней не имеет никакого отношения к тому, что творит их подопечная сегодня, то вы глубоко заблуждаетесь. Каждый артист в современной системе шоу-бизнеса в высшей степени зависит от продюссеров,  студии, а также СМИ, которые могут в любой момент просто забыть о неугодном исполнителе.

Но в случае с Майли Сайрус мы видим обратный эффект. Как только она призналась в своей сексуальной дезориентации, то её сразу же, несмотря на протесты родительской общественности, пригласили вести церемонию вручения наград MTV Music Awards. И даже на российском телевидении по Первому каналу и на детском телеканале Дисней в очередной раз выпустили в эфир сериал Ханна Монтана с Майли в главной роли.

То есть в тот момент, пока Сайрус в прямом смысле слова с педерастами отплясывает на сцене и пропагандирует педофилию, нашим детям её преподносят в качестве милой и притягательной девочки. Естественно, что многие подростки, проникнувшись симпатиями к положительной героине сериала, полезут в интернет побольше узнать о своём кумире.

Подведём итог, творчество диснеевскгого продукта Майли Сайрус нацелено на:

• пропаганду секса и пошлости
• пропаганду алкоголя, табака и других наркотиков
• пропаганду извращений
• пропаганду педофилии

Один из предыдущих обзоров проекта Научи хорошему был посвящён тому, как можно влиять на массовое сознание путём кардинального изменения амплуа известных актёров. В случае с Майли реализована та же самая технология только в сфере музыки. По сути Дисней взял ребёнка, с помощью детского сериала превратил его в кумира для миллионов других детей, а затем поэтапно растлевал и развращал этого ребёнка, доведя его до того состояния, которое вы только что видели на экране.



Самое главное, что процесс растления и деградации не только поощрялся со стороны центральных СМИ и институтов музыкальных премий многочисленными публикациями и наградами, но и позиционировался как естественный процесс взросления. Тем самым у миллионов людей формировалась иллюзия, что так и надо «входить во взрослую жизнь». При этом речь идёт не о единичном случае, а о конвеере – в частности, по аналогичной схеме развивалась карьера Бритни Спирс и Кристины Агилеры, которые начинали с диснеевского шоу «Клуб Микки Мауса».

Уберите из дома телевизор!

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Выброшенное поколение

Скрытый текст:

«Самые раскаленные места в аду принадлежат тем, кто во времена великих моральных потрясений сохранял нейтралитет…» Алигьери Данте

Письмо 18-летней Оли было опубликовано в газете «Земля Бердичевская». Таких, как эта девушка, молодых людей в постсоветском пространстве — тысячи. Они есть в каждом селе, в каждом самом небольшом провинциальном городишке. Покалеченное, уничтоженное демон-кратической властью и равнодушием окружающих поколение.

«Дорогая редакция, пишу вам, потому что надеюсь, что с вашей помощью я смогу помочь спасти кому-то жизнь. Прошу мое письмо напечатать. Мне очень надо, чтобы его прочитали люди старшего поколения, особенно те, кто может что-то изменить в этом мире. Пусть мое письмо прочтут, и молодые и задумаются. Желаю им не повторять чужих ошибок. Мне 18 лет. Зовут Ольга. Фамилию не сообщаю.

Вот уже два года, как я больна СПИДом. В больнице я не одна, здесь у меня такие же подруги и друзья. Теперь на все смотрю иначе, чем раньше. Хочу спросить у всех взрослых людей и особенно у тех, кто имеет власть: «Зачем вы, взрослые, нас, детей своих, под «танк» бросили? Зачем смяли сексом, порнографией, наркотиками? Вы виноваты в наших смертях!»

Вам хотелось «раскованности», «расслабленности», «свободы». Вы проповедуете свободные связи, афишируете артистов-педиков. Вы внушаете нам, что так живут все! А мы умираем! У нас не будет любви, не будет семей, мы не родим детей. Вы понимаете, что происходит с нами, поколением, которое пришло после вас? Мы еще живы, а нас уже нет. Нас лишили детства, отобрали наше будущее.

Когда я встречаю на улице пожилых людей, смотрю на стариков и старух, меня охватывает непонятное чувство. В нем обида, злость, безысходность, страх, зависть, бессилие и невозможность что-либо поправить, изменить. Вот вы дожили до 60, 70, 80 лет и больше, а мы не проживем! Мы умрем молодыми! Почему? За что? Почему вы не научили нас таким понятиям, как «стыд», «позор», «нравственность», «любовь», «целомудрие»?

Четверо моих друзей вчерашних школьников, умерло. В моргах лежат молодые. Мы уже хороним друг друга… Почему вы навязали нам ваш «безопасный секс»? Лучше бы нам целину пахать, трактора водить, чем умирать в иномарках от СПИДа. Вы приложили все усилия, чтобы растлить и развратить нас, растрезвонивая во всех средствах массовой информации про «это» и про «современный образ жизни».

Вы жеманничали в школах, «открывая» нам глаза, как хорошо «этим» заниматься не в подвалах, а «цивилизованно», уговаривали «раскрепоститься», отбросить «ложный стыд», преподносили фильмы, брошюры. И никто вас не осудит за нас. Вы же никого собственными руками не убивали. Таких насильников ныне не судят, их поощряют, выбирают во власть. И вы продолжаете это делать с другими детьми, которые младше нас.

Остановитесь! Как бы была я теперь благодарна тому, кто вырвал бы у меня из рук сигарету, кто отхлестал бы крапивой по заднему месту, когда меня можно еще было спасти, «вытащить из-под танка». Помогите тем, кому не все равно, остановить то, что происходит в стране повсюду. Помогите прекратить безумие. Срочно необходимо в средствах массовой информации ввести цензуру, запрещающую всевозможные развращающие ток-шоу, порнофильмы, рекламу спиртных напитков и сигарет. Мы погибаем, и вы тоже.

Кто там на «танке»? Пьяные, «голубые», «свободные» от стыда и ответственности?!

А мы под ними… Нас проехали. Всё!»

Материалы по теме:

Вся правда о телеканале ТНТ



Директору ФСБ: Телеканал ТНТ угрожает национальной безопасности России



ТВ-шоу – Индустрия низменности



Чему учит шоу Здоровье и Жить здорово (первый канал)?



Позиция Роскомнадзора и Генеральной прокуратуры по делу Малышевой



Призыв к Роскомнадзору



Призыв к Министерству культуры

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Побочный эффект сериала «Остаться в живых»

Скрытый текст:

Первый сезон сериала «Остаться в живых» (оригинальное название «Lost», то есть буквально «пропавшие»)  вышел ещё в 2004 году и собрал у телеэкранов около 16 млн. человек только в США. Съёмки сериала закончились в 2010 году, всего на экраны было выпущено шесть сезонов. Это был безусловный успех американского кинематографа, который отмечен всевозможными наградами на различных международных кинофестивалях: «Эмми» за лучший драматический сериал в 2005 году, приз за лучший американский сериал Британской академии телевизионных наград в 2005, «Золотой глобус» как лучшая драма в 2006 году, награда Гильдии актёров за выдающийся актёрский ансамбль в драматическом сериале.

В российском сегменте сериал транслировался по Первому каналу, по ТВ-3,  по ТНТ и по АХN Sci-Fi и имел довольно неплохие рейтинги. «Лост» продвигался по беспрецедентным на тот момент маркетинговым технологиям как в России, так и в мире. Создатели сериала вложили колоссальные средства в поддержание популярности фильма:

• в России премьерный показ второго сезона сопровождался эксклюзивными промо-роликами, в которых актёры говорили фразу на русском языке. Кроме героя, в кадре всегда присутствовал логотип «Первого канала».
• в январе 2008 года, перед премьерой третьего сезона, в девяти городах мира появились рекламные стенды вымышленной компании «Oceanic Airlines», которая фигурирует в сюжете сериала.
• перед премьерой четвёртого сезона на «Первом канале» были показаны эксклюзивные рекламные ролики, стилизованные под объявления в самолете компании «Oceanic Airlines».
• перед премьерой пятого сезона в Интернете был запущен сайт DharmaWantsYou.com, предлагающий пользователям со всего мира пройти тестирование на вступление в ряды участников возрождения проекта «Дхарма». За время существования сайта (около девяти недель) на нём зарегистрировалось свыше 147 тысяч человек.

Кроме того, по фильму были выпущены комиксы, книги, игры. Таким образом, налицо не только масштабный медиапродукт (а сериал действительно получился яркий с точки зрения проработки персонажей, нелинейности, остроты и продуманности сюжета), но и грамотная рекламная компания, которая превратила «Лост» в настоящий флагман многосерийного кино. Поэтому весьма интересно взглянуть на это творение с точки зрения традиционных семейных ценностей, в свете которых и будет рассматриваться его содержание. Важно отметить, что по Первому каналу сериал транслировался в прайм-тайм, то есть был доступен для просмотра как взрослым, так и детям.

О сюжете

В основе сюжета лежит катастрофа рейса 815 компании «Океаник Эйрлайнз», направлявшегося из Сиднея (Австралия) в Лос-Анджелес (США). Самолёт терпит крушение в результате взрыва на борту. Часть пассажиров оказывается на берегу неизвестного острова, где им предстоит научиться выживать среди джунглей и решить множество загадок этого таинственного клочка земли.

Сериал построен таким образом, что основной сюжет часто прерывается так называемыми флэшбэками (вспышками прошлого), из которых мы узнаём о прошлой жизни героев, об их жизни до острова. И именно эта жизнь и является наиболее показательной.

Давайте же теперь посмотрим на героев сериала и на то, какой образ семьи они несут… Вся эта информация постепенно раскрывалась зрителю на протяжении 6 сезонов.

Джек Шефард

В жизни до острова Джек Шефард – врач, спинальный хирург. Изначально он работал вместе с отцом в клинике Св. Себастьяна, его отец был там главным врачом. Отец Джека, Кристиан Шефард, несмотря на все свои достижения в карьере, имел пагубное пристрастие к спиртному, за что Джек презирал его. В сериале ничего не говорится по поводу совместного проживания Кристиана Шефарда и матери Джека Марго Шефард. После того как отец, будучи пьяным, во время операции допускает врачебную ошибку – случайно перерезает пациентке печёночную артерию, в результате чего та погибает – Кристиана Шефарда лишают врачебной лицензии, так как он оперировал в нетрезвом виде. Примечательно, что сообщает об этом факте врачебной комиссии его сын Джек.

Кристиан после инцидента уезжает в Австралию. Мать уговаривает Джека поехать и отыскать там своего отца, но Джек не очень-то хочет ехать, он до сих пор презирает отца и не может ему простить его ошибки. Как видим, отношения у Джека и его отца складываются очень плохо. В конце концов, Кристиан умирает от сердечного приступа, вызванного пьянством.



Теперь обратим внимание на личную жизнь Джека. Он лечит пациентку по имени Сара. Сара повредила позвоночник и теперь прикована к постели, нет уверенности, что ей удастся снова ходить. Но Джек проводит дни и ночи напролёт в больнице, следит за состоянием Сары, думает о том, как помочь ей. В результате ему удаётся совершить невозможное, и Сара выздоравливает. Между ней и Джеком устанавливается взаимная симпатия, которая со временем перерастает в любовь. Джек и Сара женятся.

Но что же потом происходит с их браком?! Джек постоянно пропадает на работе, пытается спасти ещё одного тяжёлого пациента по имени Анжело. Тем временем дочь этого больного, Габриела, начинает проявлять знаки симпатии к Джеку, в один подходящий момент она целует его. Дома Джек с облегчением вздыхает, когда Сара сообщает об отрицательном тесте на беременность. Джек и Сара постепенно начинают отдаляться друг от друга. Когда Джек сообщает о том, что Габриела его поцеловала, Сара сообщает о том, что у неё есть другой. В конечном итоге они разводятся.

Кейт Остин

Кейт была замужем за Кевином Киллисом, которому рассказала правду о себе и затем подсыпала ему снотворного  в чай, чтобы сбежать и таким образом уберечь его от неприятностей.

Кейт убила своего биологического отца Уэйна, уложив его пьяного спать и включив газ в доме. Уэйн погиб в результате возгорания. Таким образом, она отомстила ему за то, что тот постоянно избивал Диану, мать Кейт, устраивал пьяные дебоши и скандалы. Тем не менее, Диана не может простить свою дочь, и сама дала показания против неё, заявив в полицию о смерти Уэйна. При личной встрече с Кейт уже после содеянного Диана сообщила, что до сих пор любит Уэйна, несмотря на то, что тот так обращался с ней.

На острове Кейт также ведёт себя немного странно: она разрывается между двумя мужчинами, Джеком и Сойером, которые ей оба дороги. При этом она спит с одним, а любит другого.



Джон Локк

Матери Джона было пятнадцать лет, когда она его родила и сразу же отказалась от него. Джон вырос в приёмной семье. Однажды, будучи взрослым, он случайно встречает свою мать, решает проследить за ней и в итоге находит своего отца – Энтони Купера.

Джон знакомится с отцом. Отец приветливо обращается с ним, берёт с собой на охоту, они проводят много времени вместе – это то, чего так не хватало Джону. Но вскоре, когда Джон уже привязался к Энтони, тот сообщает, что скоро умрёт. Для жизни ему нужна пересадка почки. Так как  Джон – сын Энтони, он – идеальный донор для своего отца. Джон решает отдать своему отцу почку. Но затем выясняется, что его отец – профессиональный мошенник, и специально подослал мать к Джону, он рассчитывал на то, что Локк начнёт что-то искать и как бы случайно выйдет на отца. Иными словами, отец хотел выманить у собственного сына почку задаром.

После операции Энтони исчезает. Затем их жизни опять пересекаются, и выясняется, что отец пытается охмурить одну богатую даму, опять же с целью наживы. Энтони идёт на преступление: убивает сына этой дамы. Локк узнаёт об этом и приходит к отцу, чтобы остановить, угрожая, что всё сообщит полиции. Отец выталкивает сына из окна многоэтажной гостиницы, и тот оказывается в инвалидном кресле с полностью парализованными ногами.

Сойер

Настоящее имя – Джеймс Форд. Его мать Мэри Форд завела роман с мужчиной по имени Сойер. Этот мужчина оказался мошенником, обманным путём завладел всеми сбережениями семьи Форд. Взбешённый отец, узнав об этом, приехал домой и начал ломиться в дверь. Джеймс спрятался под кроватью. Разъярённый отец сначала застрелил Мэри, а потом себя. После этих трагичных событий мальчик пишет письмо этому мошеннику. Он хочет отдать это письмо мошеннику лично в руки. Повзрослев, сам становится таким же мошенником и берёт себе это же имя – Сойер. В результате своей преступной деятельности Сойер оказывается в тюрьме, а его напарница по аферам и любовница рожает дочь.

Клэр Литтлтон

Клэр выросла без отца. Сначала, когда родилась Клэр, отец периодически посещал её, затем исчез. Сама Клэр считала, что он умер.

В возрасте двадцати двух лет Клэр сошлась с художником по имени Томас. Они стали вместе жить. Клэр забеременела. Сначала Томас был рад тому, что станет отцом. Затем по мере развития событий и приближения срока, видя, как в доме появляются детские вещи, люлька, игрушки, Томас становился всё нервнее и угрюмее. В конечном итоге, он заявил Клэр, что не готов к отцовству, обвинил её в том, что она забеременела, и ушёл, хлопнув дверью, бросив свою любимую и своё будущее дитя на произвол судьбы.

Клэр решила после рождения отдать ребёнка. При подписании необходимых бумаг произошла заминка: ручка перестала писать. Клэр сочла это «знаком свыше» и не стала отдавать своё дитя. Но затем экстрасенс, которого она посещала, предложил ей семью, где её ребёнку будет хорошо, вручив ей билеты на самолёт. Это и был рейс 815, который закончился авиакатастрофой.

Джин Квон и Сун Квон

Муж и жена. Сун Квон – дочь южнокорейского магната. Джин Квон – сын рыбака, который должен был также стать рыбаком. Но Джин женится на Сун, и её отец предлагает ему работу. Работа оказывается не такой уж чистой, а отец Сун – настоящим мафиози. Джин выполняет все грязные поручения отца своей жены, что сказывается на их семейной жизни. Джин становится более агрессивным, часто винит Сун в том, что ему приходится заниматься такими вещами. Усугубляет положение ещё и то, что Джин бесплоден, поэтому они не могут завести детей.



Сун тем временем начинает встречаться с Джеем Ли, вступает с ним в половую связь. Её отец решает убрать Джея Ли и поручает это задание мужу Сун, то есть Джину. Всё было устроено как самоубийство.

Позднее, на острове Сун внезапно забеременеет. Она будет клясться Джину, что у неё не было мужчин кроме него, и тайком от мужа выяснять, чей это ребёнок.

Майкл Доусон и его сын Уолт

Майкл Доусон мечтал стать художником. Но пока у него не получалось самореализоваться в своём таланте, он работал на стройке. Майкл жил вместе с девушкой Сьюзан, которая на тот момент училась в юридической школе. Когда Сьюзан забеременела, Майкл был безумно рад, но Сьюзан отказалась выходить за него замуж, потому что Майкл мало и нерегулярно зарабатывал, а её денежный вопрос очень беспокоил.

В итоге Сьюзан уезжает в Амстердам, где ей предлагают стабильную и высокооплачиваемую работу. Там она выходит замуж за Брайна. Брайн хочет усыновить ребёнка.

Затем, когда Майкл и его сын Уолт оказываются снова вместе, они долгое время не могут найти общий язык. Уолт постоянно обвиняет Майкла в чём-то, говорит, что тот ему не отец.

Бенджамин Лайнус

Или просто Бен. Мать Бена умерла при его рождении. Отношения у Бена и его отца Роджера Лайнуса не складывались. Роджер даже один раз избил Бена. Джеймс и Бен оказываются на острове, так как отец получает работу уборщика в проекте Дхарма.  Они не пассажиры рейса 815.

Когда Бен вырастет и получит работу, в один из своих дней рождения он отравит отца и большую часть сотрудников проекта Дхарма, устроив так называемую чистку.

Это далеко не все персонажи, а только самые основные. Истории остальных героев, если и раскрываются, то примерно в том же контексте. Такое долгое скрупулёзное перечисление главных действующих лиц и фактов из их жизни потребовалось лишь для одного единственного вывода:

В сериале нет ни одного человека, у которого семья была бы нормальной.

Это касается, как и персонажей рейса 815, так и персонажей, живущих на острове. Причём часто конфликт отцов и детей приводит к реальной расправе, убийствам. Хотелось бы повториться и ещё раз подчеркнуть, что сериал транслировался по Первому каналу в прайм-тайм, то есть был доступен для просмотра детям и подросткам. Какой образ семьи они вынесут из сериала «Лост», кроме того, что семья – это зло?!

Усугубляет положение ещё один поворот сюжета: все девушки, которые собираются родить ребёнка на острове, после родов умирают. И лишь какая-то экспериментальная вакцина, работу над которой ведёт доктор Джульет Бёрк, может спасти жизнь роженице. Но вероятность крайне мала. Лишь Клэр удаётся выжить, но её ребёнок не был зачат на острове. Из-за этого Бен разлучает свою дочь с её парнем, парню делают «промывку мозгов», устраивая демонстрации специальных роликов в закрытом ангаре и накачивая психотропными веществами. Да и сама мать Бена, как уже упоминалось ранее, умирает в результате родов.

Этот момент весьма красноречиво дополняет антисемейный посыл фильма. Как демонстрация многочисленных эпизодов со смертью рожениц отразится на психике молодой девушки, увидевшей это по телевизору в популярном сериале? Возможно, она пропустит это «мимо ушей», не обратит внимания, но, возможно, подсознательный страх смерти во время родов настолько укоренится в её мозгах, что девочка, повзрослев, начнёт испытывать дискомфорт при мысли о материнстве, расценивая беременность как что-то нежелательное или даже опасное.



Конечно, кто-то скажет, что это всё проходит где-то на втором плане, а центральная сюжетная линия посвящена другим событиям. Но ведь в том и дело, что этот антисемейный посыл не является обязательным и мог носить противоположный характер. Но вместо этого фильм безальтернативно и в ярких красках формирует негативный образ семьи, как чего-то опасного и несущего одни несчастья.

Наркотики:

В сериале есть персонаж по имени Чарли Пейс. Он – рок-музыкант и наркоман. В многочисленных флэшбеках показывается его прошлая жизнь, где он, как истинный рокер, отрывается на полную катушку, употребляет наркотики, алкоголь. На острове он избавляется от наркозависимости.

Также присутствуют сцены распития спиртного и на самом острове, среди оставшихся в живых героев. Как только находится какой-нибудь ящик или коробка со спиртным, так тут же появляются те, кто не прочь распить найденное.

Во втором сезоне сериала появляется персонаж по имени Десмонд Хьюм, он жил на острове в специальном бункере. В кадре он постоянно мелькает с бутылкой. С одной стороны, многие скажут, что его можно понять – он многое пережил, но с другой – спиртному опять ложно приписывают антистрессовые свойства: не можешь решить проблему или у тебя депрессия, тогда «полезай в бутылку».

Отец Джека Шефарда, Кристиан Шефард, страдает алкоголизмом. На протяжении сериала в многочисленных флэшбеках демонстрируют, как он распивает спиртное в различных барах, ресторанах и прочих «злачных заведениях».

Насилие:

Насилия в сериале очень много, начиная от простых избиений, заканчивая сценами пыток и убийств.

Секс:

Есть сцены эротического содержания, обильно присутствует тематика измен.

Мораль:

Сериал «Остаться в живых» – это, безусловно, очередной удар по институту семьи. Семья показана как нечто безальтернативно плохое, даже мерзкое: родители легко предают и используют своих детей, дети мстят им за это. Большинство персонажей даже зрелого возраста до сих пор не создали нормальной, полноценной семьи. Лежащая в рамках этой концепции и навязываемая сериалом идея чрезмерной опасности родов также не несёт ничего хорошего.

 Олег Ищущий

[Медиабосс]

Революционное кино Голливуда: Как разрушить, но не как построить…

Скрытый текст:

Голливудское кино во многом работает на потребу своим заказчикам и реже – публике, последнее делается чаще всего, чтобы успокоить оную. Человечество же в последнее время стало крайне недовольно тем, что происходит в мире: утрата веры в будущее, падение нравственности, общественной ответственности, хоть каких-то идеалов – неизменно ввергают людей в депрессивное состояние. Таким народом, с грустью задумывающемся о настоящем и будущем всего мира, естественно, трудно управлять. Тогда Голливуд показывает привлекательную конфетку – фильм, который будто бы  говорит со зрителем, его страхами и  потаенными мыслями.

Мы работаем на работах, которые ненавидим, чтобы купить вещи, которые нам не нужны, чтобы произвести впечатление на людей, которые нас бесят.

Это цитата из культового романа, а после и фильма «Бойцовский Клуб» является явным отражением той атмосферы 90-ых, в которые и родился этот фильм. Это была одна из первых ярких скандальных картин «на злобу дня», в которой показывалось не просто некое дикое будущее через несколько сотен лет, а вполне реальный мир, погрязший в потреблении, забывший о великих целях, о стремлении к будущему, о любви, вере и чести. Жизнь «здесь и сейчас» – реклама, потребление, деньги: бессмысленность всего происходящего и главное – бессмысленность самого ценного – своей жизни. Все это угнетает главного героя, который заболел раздвоением личности. Его альтер-эго вместе с ним открывает Бойцовский Клуб – место, где наконец-то можно выплеснуть пар. Вот как он обращается к членам клуба:

Мы — пасынки истории. Ни цели, ни места. На нашу долю не выпало ни великой войны, ни великой депрессии. Наша великая война – духовная. Наша великая депрессия – наше существование. Нам внушали по телевизору, что однажды мы станем миллионерами, кино- и рок-звездами, но нам это не светит. Постепенно до нас это доходит и бесит, страшно бесит.

И вот, зритель понимает: он не один. Зрелый человек успокаивается – где-то там высоко, все понимают, и им тоже это не нравится, за нами, беспокоящимися о мире, творческая интеллигенция, за нами искусство, за нами правда. А более молодой зритель говорит в экран: «Да, так и есть! Но что же делать дальше?»

Как же этот сильнейший конфликт преодолевают члены Бойцовского клуба? Сначала бесконечно дубасят друг друга в стенах того самого клуба, а к концу фильма устраивают грандиозный теракт и разрушают всю финансовую систему, по пути забрав тысячи жизней клерков, простых горожан, охранников, – или вы скажете, что эти взорванные небоскребы по ночам пустуют? В панораме этого разрушения фильм и заканчивается. «Хэппи-энд». Выход найден. Или все же нет?



Ровно через десять лет от выхода книги «Бойцовский клуб» вышел фильм «V – значит Вендетта» – история про то, как в недалеком будущем в Британии будет совершенная диктатура одной правящей партии. Жизнь здесь кажется вполне приемлемой, пока не выйдешь чуточку за рамки, даже нарушение комендантского часа может грозить большими неприятностями, тем более владение книгами вроде Корана. Но и тут у нас есть Мститель, некий V, который обещает 5-ого ноября взорвать Британский парламент вместе с правящей партией,  установившей диктатуру. Методы V – убийства и издевательства: только полностью униженная, избиваемая множество раз, обритая налысо и уверенная в своей неминуемой казни главная героиня Иви стала, по мнению V, абсолютно свободной (кстати, все вышеуказанные процедуры с ней совершил именно он – так, по мнению главного героя, выглядит освобождение от оков диктата). В финале V трагически красиво погибает, исполнив свою давнюю мечту – взорвав парламент и оставив после себя толпы почитателей своих террористических актов и убийств.

Итак, если вы ничего не замечаете, если преступления нынешней власти для вас неочевидны, можете проигнорировать дату 5-е ноября, но если вы видите то, что вижу я, чувствуете то, что чувствую я, если вам дорого то, что дорого мне, тогда я предлагаю присоединиться ко мне. Ровно через год, у входа в парламент, и тогда все вместе мы устроим такое 5-е ноября, которое уже никогда не забудется.

Весь фильм восхваляется и популяризуется история Гая Фокса – самого известного участника Порохового Заговора в Британии в начале 17-ого века. Тогда дворянин и правоверный католик Гай Фокс вместе с соратниками собирался взорвать здание парламента, чтобы убить симпатизирующего протестантам короля Якова. Неудавшийся государственный переворот, а точнее, террористический акт стал символом борьбы за свободу, который благодаря фильму «V – значит Вендетта» стал еще более популярным, а маски с лицом Гая Фокса стали символом многих анархических организаций и сегодня частенько мелькают в Цветных Революциях.



Чуть позже, уже в 2011-ом году, вышел фильм «Время»  с актерами молодежного кино:  Джастином Тимберлейком и ‎Амандой Сайфред.  Иной жанр, иной стиль и тон повествования, но смысл тот же: нищие бедствуют – у них нет времени (в данном фильме  время – это валюта) даже чтобы дожить до завтрашнего дня, цены повышаются, нормы для выполнения бесконечной физической работы также. Люди умирают 25-летними, и горожане молча проходят мимо мертвых тел, чтобы не терять свое время, в то же время богачи живут столетиями. Главный герой, встретив уставшего от бытия богача, получает сотню лет времени и тело матери, которая так и не успела добежать к нему навстречу. Он врывается в мир богачей, уводит оттуда юную девушку, которую соблазняет своими речами о справедливости, и они становятся некими Бонни и Клайдом этого мира – в романтическо-криминальной обстановке они воруют время у богатых и передают бедным. Они разрушают систему, и в этом  и есть их главное преступление, как говорится даже в трейлере фильма. Далее фильм заканчивается, снова финальным кадром являя нам двух маргиналов с неясными методами, хоть и верными идеями. И снова Хэппи-Энд?

– Разве забирать ворованное — кража?


Та же система борьбы со злом и у знаменитого Джеймса Бонда – стоит лишь убить верховного властителя преступной или террористической группировки, как она вся распадается и проблемы вроде бы не осталось. Стоит всего лишь немного применить насилие, и мир будет спасён. Логика компьютерной игры, где нужно всего лишь убить «Босса», и уровень пройден. Но ведь реальную жизнь и законы систем, организаций, невозможно уложить в законы компьютерных игр или домино, где одна фишка рушит остальные?!



Что будет, если мигом разрушить всю систему: финансовую (Бойцовский Клуб), социальную (Время), политическую (Вендетта), иерархическую (Бонд) – неизбежный хаос, паника, волна преступлений. А пока народ паникует, умы создадут новые системы, а преступные умы  всеми силами попытаются удержать в ней власть, и неизвестно, что же будет хуже, ярчайшие примеры – Россия 90-ых, нынешняя Украина, переживающая подобные потрясения раз в 10 лет.

Катастрофы привлекают мародеров, хаос привлекает тех, кто хочет поживиться – это всем известный факт,  но это невдомек революционным горячим головам – героям этих фильмов и сотен других, которые становятся образцами для молодого поколения. Они говорят о проблеме, реальной проблеме, мучаются тем же конфликтом, что и большинство их внимательных зрителей по ту сторону экрана и предлагают решение: взрыв, апокалипсис, террор и смерть.

Что происходит с молодым и впечатлительным зрителем подобного кино?

Он хочет спасти мир, пока еще молод и видит, как это сделать. Он берет пистолеты, коктейли Молотова и идет в центр города с другими такими же горячими головами и, надев маску Гая Фокса, как и V, он надеется, что изменит мир, сейчас только снесет кровавый режим и все будет хорошо, он не то, что не обдумывает то, на что он заменит неправильную систему, он даже и не подозревает о том, что что нет смысла разрушать, пока ты в деталях не знаешь, как и что строить. Ему просто не придет это в голову, ни один из революционных фильмов, воспитавших в нем дух «свободы» – то есть агрессии, не подсказал, что на месте разрушенного строя  должен появиться другой, продуманный, правильный, справедливый.

И невдомек ему, что он сам стал инструментом той самой Системы, инструментом самым страшным – инструментом насилия и зла, войны и террора, и стоит он здесь в центре города ради целей той самой Системы, которую он так надеется свергнуть.

А вся беда в том, что Голливуд, так ловко успокаивающий зрителя, доверительно сообщающий ему, что будто бы понимает и соглашается с тем, что мир не совершенен, что в системе человеческого общества есть пробелы, и с этим надо что-то делать, лишь отводит взгляд от истинного способа решения проблем. Лишь бы люди не додумались, что необходимы постепенные изменения, которым предшествует осознание, понимание, а не просто насильственный порыв под воздействием эмоциональных импульсов и надежды спасти мир прямо сейчас.

Эти же импульсы и надежда на спасение мира «здесь и сейчас» без умения или даже попытки подумать, понять и изменить – просто создать революцию, просто разрушить Систему, используются всевозможными террористическими группировками для вербовки новых адептов, а также заказчиками всевозможных «майданов». Именно силами таких идейных, но бездумных молодых людей, разрушались государства, превращались в руины.  А Система живет и здравствует, использует  определенные образы кинематографа, музыки и воспитывает своих новых «Воинов Света», новых революционеров, новых Гаев Фоксов, новых Бони и Клайд. Тех, кто умеют разрушать, ломать, убивать и не умеют думать.

В заключении хотелось бы сказать, что альтернатива есть, но, конечно не в Голливуде.  Ещё советский фантаст Иван Ефремов в своём знаменитом романе «Час Быка» наглядно показал, что неправильную систему, построенную на ложной идее, нельзя победить с позиции силы. Убийство главного злодея и даже погружение системы в хаос не меняют жизнь людей в лучшую сторону. Победить идею может только другая идея, которая будет достаточно сильной, чтобы поменять сначала мировоззрения людей, а следом и саму систему, не столько разрушая её, сколько преобразуя и созидая новую.

Елизавета Ефремова

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!

[Медиабосс]

Заявление о противодействии дискредитации сотрудников полиции в кинематографе

Скрытый текст:

В юридических вопросах поддержку «Научи хорошему»  оказывает проект «Политическая практика». Шаблоны для отправки заявлений в органы власти находятся в разделе «Обратись к властям». Другие дела находятся в разделе «Наши акции».

Начальнику ГУСБ МВД России
генерал-лейтенанту полиции
Макарову А.И.

 ЗАЯВЛЕНИЕ

о противодействии дискредитации сотрудников органов внутренних дел в сфере кинематографа

 Уважаемый Александр Иванович!

Одной из задач ГУСБ МВД России является противодействие дискредитации сотрудников полиции.

Как известно, в большинстве современных кинофильмов кинематограф популяризирует негативное отношение к российской правоохранительной системе. Таким образом, формируется подсознательное негативное общественное мнение о сотрудниках полиции, что, как например, показали события в Киеве, используется как технология информационного моделирования общества через воздействие на сознание человека путём растянутого во времени формирования негативного образа полицейского в глазах населения. Конструируется общественное сознание под создание эффективного инструмента для достижения технологии «ненасильственного» захвата власти.

Целенаправленные действия по подрыву авторитета и доверия могут квалифицироваться как дискредитация. Защита чести, достоинства и деловой репутации сотрудников и подразделений системы МВД России является сегодня одним из наиболее важных направлений работы Министерства внутренних дел.

Термин «дискредитация» закреплен в ведомственных документах МВД России, которыми регламентируется деятельность по обеспечению собственной безопасности. Таким образом, обозначена роль подразделений собственной безопасности МВД России. Непосредственно этими вопросами занимается созданный в структуре ГУСБ МВД России отдел защиты деловой репутации органов внутренних дел и организации пропагандистской работы.

В Военной доктрине Российской Федерации от 25 декабря 2014 года чётко обозначено, что наметилась тенденция смещения военных опасностей и военных угроз в информационное пространство и внутреннюю сферу.

Одной из основных внутренних военных опасностей для России является деятельность по информационному воздействию на население, в первую очередь на молодых граждан страны, имеющая целью подрыв исторических, духовных и патриотических традиций в области защиты Отечества.

Рассматривая формы дискредитации сотрудников органов внутренних дел, необходимо отметить тот из них, который представляют одну из наибольших опасностей – образ постоянно пьющего и глупого полицейского.

Представление населения об образе полицейского, как безнравственного алкоголика-правонарушителя в необходимый момент облегчает запуск информационных атак на полицию под типичным лозунгом цветных революций – «Полиция – наш враг».

Согласно этому стереотипу сотрудники полиции являются врагами народа. Таким образом, носители дискредитирующего стереотипа считают правильным поддерживать любые выступления против государства и сотрудников правоохранительных органов: вплоть до террористических актов.

Задача такого стереотипа прозрачна: чем слабее власть, чем меньшей поддержкой общественности она пользуется, тем легче иностранным специальным службам осуществлять свои цели в России.

В качестве примера, 24 декабря 2015 года в широкий прокат в кинотеатрах России при поддержке государственного Фонда Кино вышел художественный фильм «Самый лучший день», сюжетом которого является пьющий и совершающий мелкие правонарушения сотрудник ДПС МВД России.

Указатель на видео трейлер фильма: http://www.kinopoisk.ru/film/843784/

Руководство министерства внутренних дел поддержало инициативу Главного управления собственной безопасности МВД России о проведении мероприятий по получению доказательств систематического распространения материалов о совершении сотрудниками полиции противоправных действий в телевизионных сериалах и кинофильмах.

В целях предотвращения распространения таких материалов, в соответствии с Федеральным законом от 2 мая 2006 г  № 59-ФЗ «О порядке рассмотрения обращений граждан Российской Федерации», прошу Вас выступить с инициативой к Министерству культуры Российской Федерации не оказывать финансовую (либо иную) поддержку в производстве художественных фильмов со скрытой дискредитацией сотрудников полиции, чтобы на экраны кинотеатров выходили фильмы отвечающие только стратегическим задачам развития страны и запросам общества, несущие серьёзную, созидательную и образовательную силу, образовательный и созидательный заряд, продвигающие ценности порядочного сотрудника МВД России.

24 декабря 2015 года

Чтобы быть в курсе последних новостей и помочь в продвижении этой информации:
Вступайте в группу Вконтакте: https://vk.com/whatisgood2
Подписывайтесь на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/whatisgoodru
Жмите «Нравится!» в группе Facebook: https://www.facebook.com/whatisgood.ru
И делайте регулярные перепосты. Благодарим Вас!